Fotografía de Moda. Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño. (Curso ) Guía docente de. Especialidad de Diseño de Moda

Transcripción

1 Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño (Curso ) Guía docente de Fotografía de Moda Especialidad de Diseño de Moda 1

2 Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño Guía docente de la asignatura Fotografía de Moda Profesores Apellidos y nombre Blanco Herrero, Pilar Distribución de tareas/grupos 3º A/ B Diseño de Moda Coordinador de la asignatura Apellidos y nombre Blanco Herrero, Pilar I.- Identificación de la asignatura Tipo Materia Especialidad Periodo de impartición Obligatoria de especialidad Estilismo Diseño de Moda Curso 3º / 1º semestre Nº Créditos 4 Departamento Ciencia, Materiales y Tecnología del Diseño Idioma/s Español II.- Presentación La asignatura Fotografía de Moda, es una asignatura obligatoria de especialidad, que se cursa durante el 2

3 tercer curso, con una carga lectiva de 120 horas, y 4 ECTS. Esta asignatura pretende dotar al alumnado de unos conocimientos básicos del medio fotográfico en cuanto a técnica, lenguaje y estética, que favorezcan la adquisición de destrezas cómo productores de imágenes fotográficas, contribuyendo en su formación como generadores y consumidores de mensajes visuales. En la medida de lo posible esta asignatura mantendrá una estrecha colaboración con otras de la materia, desde las que se requiere que el estudiante sea capaz de utilizar adecuadamente el medio fotográfico como parte del proceso creativo, comunicativo. Requisitos previos y recomendaciones Se recomienda haber superado la asignatura Fotografía y Medios Audiovisuales de segundo curso. Se recomienda haber superado la asignatura Tecnología Digital de primer curso. Es aconsejable disponer de una cámara fotográfica digital réflex, o compacta con la posibilidad de uso en manual y grabación en formato raw, así como de un ordenador. No obstante, la escuela cuenta con el equipamiento necesario para garantizar el adecuado seguimiento de las actividades de enseñanzaaprendizaje a disposición del alumnado durante las sesiones docentes de esta asignatura en lo que se refiere a equipos de captación, iluminación y ordenadores. No se han especificado restricciones de matrícula con otras asignaturas del plan de estudios. III.- Competencias Competencias transversales (comunes a cualquier titulación de grado) 1CT Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora. 2CT Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente. 3CT Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza. 4CT Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación. 6CT Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal. 7CT Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo. 8CT Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos. 14CT Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables. Competencias generales (comunes a otras asignaturas del título superior de diseño) 9CG Plantear, evaluar y desarrollar estrategias de aprendizaje adecuadas al logro de objetivos personales y profesionales. 3

4 10CG Optimizar la utilización de los recursos necesarios para alcanzar los objetivos previstos. 11CG Demostrar capacidad crítica y saber plantear estrategias de investigación 16CG Dominar los lenguajes y los recursos expresivos de la representación y la comunicación. 17CG Establecer relaciones entre el lenguaje formal, el lenguaje simbólico y la funcionalidad específica. 18CG Tener una visión científica sobre la percepción y el comportamiento de la forma, de la materia, del espacio, del movimiento y del color. 22CG Plantear estrategias de investigación e innovación para resolver expectativas centradas en funciones, necesidades y materiales. Competencias específicas (propias de esta asignatura) 9CEM Conocer los recursos tecnológicos de la comunicación y sus aplicaciones al diseño de moda e indumentaria. Otras competencias específicas (propias de esta asignatura, no contempladas en el plan de estudios) CEM1 Dominar los parámetros que intervienen en la toma fotográfica en función de unos resultados expresivos concretos. CEM2 Manejar programas y herramientas informáticas que intervienen en el procesado y tratamiento de imágenes fotográficas digitales. CEM3 Utilizar la técnica fotográfica como recurso, en el proceso de elaboración, comunicación, y catalogación de proyectos de moda IV.- Contenido IV. A. Temario de la asignatura Los contenidos y planificación de la asignatura podrán verse ligeramente modificados por motivos imprevistos (nivel previo del grupo, rendimiento del grupo durante el curso, disponibilidad de los recursos, modificaciones en el calendario académico, etc.) por tanto no deberían considerarse como definitivos y cerrados: El profesor, en su caso, comunicara a los alumnos dichas modificaciones. Bloque temático Tema Apartados I.- La captura digital Tema 1. La cámara: tipos, partes, controles y funciones avanzadas. 4 La cámara, tipos y formatos. La cámara fotográfica DSLR. Partes, controles y funciones. Tratamiento del espacio: - El enfoque - Óptica. Profundidad de campo.

5 El diafragma. Tratamiento del movimiento: - El obturador El sensor. El balance de blancos Tarjetas de memoria. Tema 2. La exposición digital. La medición de la luz. El fotómetro. El histograma. La exposición en digital. II.- Tratamiento de imagen aplicado a la fotografía de moda III.- Iluminación Tema 3. Organización de archivos fotográficos. Tema 4. El revelado de raw. Tema 5. Técnicas básicas de retoque y edición con Adobe Photoshop. Tema 6. Iluminación básica para la fotografía de moda. Adobe Bridge, nociones básicas. Revelado de raw con Adobe Camera Raw. Ajustes generales y locales, correcciones, opciones de guardado Técnicas básicas aplicadas a la fotografía de moda. Luz natural, luz artificial. Dirección, calidad y color: valores expresivos. Flash de cámara. Flash de estudio, accesorios de iluminación. Iluminación con una sola fuente. Luz principal, luz de relleno y de realce. Control de contraste. Iluminación para moda. IV. B. Actividades obligatorias (evaluables): Tipo de actividad: Clases teóricas y teórico-prácticas Prácticas bloque 1: - Profundidad de campo, velocidad de obturación y objetivos. - Balance de blancos. - Exposición digital. Prácticas bloque 2: 5

6 - Revelado de Raw. - Retoque aplicado a la fotografía de moda. Prácticas bloque 3: - Prácticas iluminación Prácticas en colaboración con la asignatura Estilismo: resolución práctica de propuestas planteadas en esta asignatura. Lectura de la documentación aportada. Presentación y defensa de las prácticas realizadas Actividades interdisciplinares en las que las que interviene el tratamiento fotográfico. Visitas a exposiciones relacionadas con la asignatura V.- Tiempo de trabajo HORAS Clases teóricas (a) 20 Clases prácticas (a) 46 pruebas (a) 6 Actividades relacionadas: (b) 4 Preparación del alumno para clases teóricas (c) 14 Preparación del alumno para clases prácticas (c) 16 Preparación del alumno para realización de pruebas (c) 14 Total de horas de trabajo del estudiante (d) 120 (a): docencia directa: horas lectivas con el profesor (b): horas complementarias con/sin profesor (c): trabajo autónomo del alumno (d): suma a+b+c 6

7 VI.- Metodología La metodología que se plantea en esta asignatura tiene como fin que el alumno sea el constructor de su propio aprendizaje. La labor docente del profesor irá encaminada sobre todo a encauzar las inquietudes del alumno, reconducir su experiencia previa en el campo de la fotografía, impulsar la motivación hacia el medio fotográfico, y mejorar la capacidad y destrezas en este sentido. Es decir, que el aprendizaje será significativo en sí mismo y conecta con la experiencia previa del alumno, sus necesidades actuales y desarrollo madurativo. La metodología estará determinada por el carácter teórico-práctico de la misma. En general se plantearán las siguientes actividades formativas para los diferentes bloques temáticos como vía de consecución de aprendizajes: - Se partirá de una detección de ideas previas, mediante intercambio oral en clase, o cuestionarios escritos, para conocer y recopilar las experiencias y los conocimientos adquiridos anteriormente relacionados con la materia, de forma que el alumnado pueda conectar nuevos aprendizajes con experiencias anteriores. - Se realizará una exposición de contenidos teórico-prácticos mediante presentación o explicación por parte del profesor. Se aportará documentación relativa a estos contenidos y documentación complementaria, textos, apuntes, bibliografía, webs, etc. sobre la que el alumnado deberá trabajar posteriormente de forma autónoma. - Tras esta exposición y estudio, se propondrá la realización de unas prácticas concretas, estas serán fundamentales en la consecución de aprendizajes y adquisición de destrezas en esta asignatura. La realización de estas prácticas, incluirá una fase de planteamiento e investigación, otra de realización o materialización, una fase de análisis y reflexión, y una presentación y defensa del trabajo realizado que en ocasiones será pública. Estas prácticas implicarán trabajo en el aula (plató de fotografía, laboratorio digital ), y trabajo de campo, trabajo presencial y trabajo autónomo. Generalmente se tratará de actividades individuales, aunque en algunos casos podrán ser realizadas en grupos. Algunas de las prácticas tendrán un carácter interdisciplinar, materializando en fotografías propuestas plateadas en otras asignaturas de la materia. VII.- Cronograma (incluido en las últimas páginas de este documento) Nos servirá como guía general, aunque hemos de considerar que en esta asignatura los contenidos están interconectados, por tanto no podemos observar su desarrollo de forma absolutamente lineal. VIII.- Criterios e instrumentos de evaluación y calificación VIII. A. Instrumentos para la evaluación 7

8 Para cada tema, se propondrá una o unas prácticas concretas, que permitan valorar la adquisición de las competencias propuestas para esta asignatura. Estas prácticas, serán uno de los principales instrumentos para evaluar la evolución individual del alumnado. Tendrán un carácter teórico-práctico, de manera que además de la realización concreta de imágenes fotográficas, implicarán un proceso de investigación, recopilación de información y un proceso de reflexión, que debe materializarse en la entrega de una memoria, además de las imágenes. Se podrá proponer una presentación y defensa en el aula del trabajo realizado, que también será evaluable. Se podrán realizar pruebas teóricas específicas sobre aspectos concretos del temario. Seguimiento de la actitud del alumno en el aula, participación, asistencia, cooperación, respeto a las instalaciones y materiales, etc. Observación de la evolución de las destrezas del alumno. VIII. B. Criterios de evaluación Se valorarán los siguientes aspectos: La correcta comprensión de los conceptos teóricos planteados en el aula. El adecuado manejo del equipo fotográfico, tanto de captación como de iluminacióm El dominio técnico de los procesos que intervienen en la toma fotográfica, y el procesado digital de imagen fotográfica. La capacidad de análisis técnico y conceptual de fotografías. La capacidad investigadora y reflexiva en la realización de trabajos teórico-prácticos. La competencia en la ideación estética de composiciones fotográficas. La competencia en la investigación individual de soluciones creativas. El cuidado y respeto por los espacios el material del aula-taller, cámaras, accesorios, equipo de iluminación, equipos informáticos. La asistencia y participación activa en el aula. 8

9 VIII. C. Criterios de calificación Se calificarán las prácticas y las pruebas teóricas del 1 al 10, suponiendo el 5 la superación de las mismas. Para los bloques temáticos en que se planteen pruebas prácticas y pruebas teóricas, el porcentaje de valoración será 70% y 30% respectivamente, debiendo superar cada una de las partes. Si no se plantea una prueba exclusivamente teórica en alguno de los bloques, este será calificado con la nota de las prácticas, cada practica debe estar superada. En las prácticas se valorarán las soluciones técnicas y estéticas en relación al grado de dificultad planteado, así como el proceso de investigación, reflexión, y memoria. Las prácticas incluyen por tanto la realización de las imágenes y una memoria analítica del trabajo realizado, en la calificación de las prácticas serán valoradas ambas partes. Se considerará la evolución individual en la calificación final de la asignatura. La presentación de trabajos fuera de fecha puede suponer una penalización en la calificación. Los trabajos no superados podrán recuperarse durante el semestre, siendo la fecha límite la semana de exámenes ordinarios. La asignatura se calificará de 1 a 10, suponiendo el 5 la superación de la asignatura. VIII. C.1 Ponderación para la evaluación continua Instrumentos Tipo Ponderación Periodo de realización Bloque temático Liberatoria Reevaluable 30% Durante el semestre Prácticas Liberatoria Reevaluable 70% Durante el semestre Todos Total ponderación 100% 9

10 VIII. C.2 Ponderación para la evaluación de alumnos con reducción autorizada del porcentaje previsto de presencialidad. Instrumentos Ponderación Periodo de realización Bloque temático Pruebas escritas 30 % Prácticas 70% Total ponderación 100% Durante el semestre Durante el semestre Todos Todos VIII. C.3 Ponderación para la evaluación de alumnos con pérdida de evaluación continua Aquellos alumnos que no cumplan el requisito del porcentaje previsto de asistencia a clase, los criterios serán los siguientes: Instrumentos Ponderación Periodo de realización Bloque temático Pruebas escritas 50% Semana 17 Todos Prácticas 50% Semana 17 Todos Total ponderación 100% VIII. C.4 Ponderación para la evaluación extraordinaria. Para aquellos alumnos que no hayan superado la evaluación ordinaria. Todas las pruebas de evaluación deben realizarse de forma presencial en el periodo establecido. Instrumentos Ponderación Periodo de realización Bloque temático Pruebas escritas 50% Semana 18 Todos Pruebas orales Elaboración de trabajos 50% Semana 18 Todos 10

11 Otras Total ponderación 100% VIII. C.5 Ponderación para la evaluación de alumnos con discapacidad No se ha notificado que existan alumnos con discapacidad. Deberían observarse casos concretos. Instrumentos Ponderación Periodo de realización Bloque temático Pruebas escritas 30% Prácticas 70% Durante el semestre Durante el semestre Todos Todos Total ponderación 100% IX.- Recursos y materiales didácticos Aula virtual Cámaras fotográficas DSLR y óptica correspondiente. Equipo de iluminación de estudio. Flash portátil. Ordenadores con software de revelado y tratamiento de imagen. Plató Apuntes, textos, y material de apoyo. IX. A. Bibliografía general La imagen fotográfica VVAA Akal Fotografía Básica LANGFORD, Michael 11

12 Omega, 2011 Curso de fot0grafía de moda. Principios, práctica y técnicas: una guía indispensable Eliot Siegel Acanto, 2009 Fotografía de moda VVAA Scala Group La iluminación en la fotografía MARK, Galer Anaya Photoshop CS6. Libro oficial de Adobe Systems GRAHAM,Jay; MARK, Johann Anaya IX. B. Bibliografía complementaria La captura digital y el revelado de raw RODRIGUEZ, Hugo Marcombo Fotografía de alta calidad. Técnica y método MELLADO, Jose Mª Artual La imagen digital. Conceptos básicos RODRIGUEZ, Hugo Marcombo La visión fotográfica. Curso de fotografía para jóvenes fotógrafos 12

13 MOMEÑE, Eduardo Extreme beauty in Vogue VVAA Skira IX. C. Direcciones web de interés Dirección 1 Dirección 2 Dirección Etc IX. D. Otros materiales y recursos didácticos X.- Profesorado Nombre y apellidos Pilar Blanco Herrero Horario de atención a alumnos 13

14 (si procede) Correo electrónico Departamento Categoría Titulación Académica Ciencia, materiales y tecnología del diseño Profesora Bellas Artes XI. Información sobre la asignatura en cursos anteriores 14

15 Cronograma Semanas 1 a 9 ASIGNATURA: Fotografía de Moda CURSO: 3º SEMESTRE: 1º ESPECIALIDAD: Diseño de moda PROFESOR/A: Pilar Blanco Herrero SEMANA BLOQUE I. La captura digital II.- Tratamiento de imagen aplicado a la fotografía de moda TEMA Tema 1. La cámara: tipos, partes, controles y funciones avanzadas. Tema 2. La exposición digital. Tema 3. Organización de archivos fotográficos. Tema 4. El revelado de raw. ACTIVIDAD Exposición de conceptos teóricos Exposición de conceptos teóricos Exposición de contenidos teóricos prácticas Exposición de contenidos teóricos prácticas Exposición de contenidos METODOLOGÍA Clase teórica Clase teórica y teórico-práctica Clase teórica y teórico-práctica prácticas Clase teórica y teórico-práctica prácticas Clase teóricopráctica COMPETENCIAS 15

16 Cronograma Semanas 10 a 18 ASIGNATURA: Fotografía de moda CURSO: 3º SEMESTRE: 1º ESPECIALIDAD: Diseño de Moda PROFESOR/A: Pilar Blanco Herrero SEMANA BLOQUE III.- Iluminación TEMA Tema 5. Técnicas básicas de retoque y edición con Adobe Photoshop. Tema6. Iluminación básica para fotografía de moda. ACTIVIDAD Entrega prácticas bloque I prácticas Exposición de contenidos y realización de ejercicios Exposición de contenidos Entrega prácticas bloqueii Prueba teórica prácticas prácticas de iluminación.trabajo coordinado con estilismo prácticas de iluminación.trabajo coordinado con estilismo Prueba ordinaria Realización y entrega de trabajo coordinado con estilismo Prueba extraordinaria 16

17 iluminación Prueba ordinaria METODOLOGÍA ejercicios de revelado digital ejercicios de revelado digital Clase teóricopráctica y realización de ejercicios de retoque Clase teórico y teórico-práctica Clase práctica Clase práctica COMPETENCIAS 17