I.- ARQUITECTURA DEL SIGLO XIX

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1 ARQUITECTURA Y URBANISMO S.XIX - XX ARQUITECTURA S.XIX - HISTORICISMO Y ECLECTICISMO - ARQUITECTURA DEL HIERRO - ESCUELA DE CHICAGO - MODERNISMO ( ) ARQUITECTURA DE LA 1ª MITAD S.XX - PROTORRACIONALISMO - ARQUITECTURA EXPRESIONISTA - RACIONALISMO La Bauhaus Le Corbusier - ARQUITECTURA ORGÁNICA ARQUITECTURA DE POSGUERRA (2ª mitad s.xx) - PERVIVENCIA DEL RACIONALISMO - BRUTALISMO ( ) - HIGH TECH (AÑOS 70) - ARQUITECTURA POSTMODERNA ( ) - DESCONSTRUCTIVISMO (AÑOS 80-90) I.- ARQUITECTURA DEL SIGLO XIX CONTEXTO HISTÓRICO Ver en el tema 16. Incidir especialmente en Industrialización: Crecimiento vertiginoso de las ciudades y origen de nuevos núcleos. Gran importancia de Norteamérica: no tiene la fuerte tradición europea. Aparición de nuevos espacios arquitectónicos sin precedentes: naves industriales, fábricas, estaciones de tren... deben ser baratos y de rápida construcción no tienen precedentes formales que les marquen premisas Como consecuencia va a surgir una nueva corriente de arquitectura innovadora caracterizada por: nuevos materiales: hierro, cristal, hormigón armado aparición de nuevas soluciones técnicas tendencia al funcionalismo: se antepone la utilidad a la función artística del edificio. No obstante, surgen voces en contra de la nueva arquitectura que reclaman una vuelta al clasicismo y recuperan los postulados artísticos de estilos anteriores. Aparte del Neoclasicismo, desarrollado durante la 2ª mitad del s.xviii y que pervive durante las primeras décadas del s.xix, surgen los historicismos ligados al movimiento romántico Se aplican los nuevos materiales y técnicas a las formas antiguas Así pues, van a convivir una corriente más tradicional y conservadora que recuperaba los postulados de estilos anteriores (neoclasicismo e historicismos neogótico, neorrománico, neomudéjar, neobarroco ) con una corriente más innovadora (Arquitectura del hierro ). HISTORICISMO Y ECLECTICISMO Desde mediados del s.xviii ya se realizan construcciones inspiradas en estilos del pasado: la arquitectura neoclásica es en realidad un historicismo que recupera el estilo grecorromano (British Museum, Puerta de Brandemburgo, arco de triunfo de L Etoile, Museo del Prado, Puerta de Alcalá ), pero representa la rigidez del arte oficial académico. En el s.xix se buscan alternativas anti-clásicas así surgen distintos historicismos. El gusto por la Edad Media y por lo oriental y exótico propios del Romanticismo coetáneo explica que haya un predominio del neogótico, y que se desarrollen estilos de evocación oriental (neoindio, neochino ). Otros estilos historicistas: neorrománico, neobarroco, neomudejar (en España) Aunque se toman elementos de estilos anteriores, se adaptan a las nuevas necesidades: las formas se subordinan a la función. A esta renovación de estilos antiguos se la conoce como revivals. A veces se mezclan diversos estilos dando lugar a lo que se conoce como Eclecticismo.

2 Principales teóricos: JOHN RUSKIN - Labor teórica sobre la arquitectura neo-gótica - Rechaza el maquinismo y propone una vuelta a la artesanía de los gremios medievales VIOLLET-LE-DUC Fama por su labor como restaurador de monumentos de París muy criticado por alterar los edificios originales añadiendo elementos (ej: Notre Dame de París: añade gárgolas,...) Teoría sobre la arquitectura que será el germen del funcionalismo: la forma cuya razón de ser es imposible de explicar no puede ser bella Principio de la estructura sustentadora: recomienda emplear materiales nuevos Iinterdependencia de estructura y decoración Obras representativas: PUGIN Y BARRY: Parlamento de Londres (neogótico) CARLOS GARNIER: Ópera de París (neobarroco) JOHN NASH: Pabellón Real de Brighton (neoindio) Catedral de la Almudena de Madrid (neoclásico exterior-, neogótico interior-, neorrománico -cripta) Plaza de Toros de Las Ventas (Madrid) (neomudejar) Pabellones neochinos y neojaponeses en los jardines ingleses ARQUITECTURA DEL HIERRO La aparición de nuevos materiales vinculados a la Revolución Industrial (hierro, hormigón armado, cristal, acero ) implicó cambios en la forma de construir. A principios del siglo XIX aumenta la población y las ciudades: se necesita construir rápido y barato. Se comienza a utilizar el hierro en grandes obras públicas (libres de condicionantes): Puentes: Puente de Coalbrookdale (primer puente en arco fabricado utilizando hierro fundido) / Puente de Clifton sobre el río Avon (Bristol) (espectacular puente suspendido) / Puente de las Artes en París. Estaciones ferroviarias: Estación Sainte-Lazare (París) / Estación de Paddington (Londres) / Estación de Atocha (Madrid En la segunda mitad del s.xix se introducen también el vidrio (planchas más grandes y resistentes gracias a los progresos técnicos) y el hormigón armado 1 (más barato que el hierro, y no tiene problema de dilatación): Bibliotecas: Biblioteca Nacional de París / Biblioteca Sainte-Geneviève muestran que funcionalidad y estética no están reñidas. Mercados: Les Halles Centrales (París). Invernaderos: Jardin de Plantes (París) Disociación entre artista e ingeniero: El artista o arquitecto se ocupa de crear belleza más que de la función El ingeniero se ocupa de solucionar problemas funcionales pero no de la estética Exposiciones Universales: Celebradas para exhibir los progresos industriales, económicos y artísticos del momento marco idóneo para la difusión de la nueva arquitectura. Se convierten en espacios de experimentación Necesidad de gran amplitud y diafanidad Palacio de Cristal de Londres (PAXTON; Exposición Universal de Londres, 1851): innovador por estar construido a base de elementos prefabricados y modulares. Exposición Universal de París de 1889: Galería de las Máquinas en París (CONTAMIN Y DUTERT) Torre Eiffel: Símbolo de la arquitectura de hierro Alcanza los 300 m. a base de piezas prefabricadas de hierro. No guiada por la idea de utilidad: uso del hierro como elemento decorativo Construida por GUSTAVE EIFFEL: especialista en construcción de puentes, estaciones,... Puente sobre el Duero (Oporto) / Pont Garabit 1 Hormigón armado: tipo de hormigón (mezcla de piedras, arena, agua y cal o cemento) reforzado en el interior con barras o mallas de acero, llamadas armaduras.

3 ESCUELA DE CHICAGO EEUU, y en especial la ciudad de Chicago, se convierte en la cuna de la arquitectura funcional y racionalista. Ventaja: al ser ciudades de nueva creación no tienen los condicionantes espaciales y estéticos del viejo continente y el urbanismo puede ser planificado racionalmente. 1871: incendio destruye la ciudad (construida mayoritariamente en madera), mientras experimenta un auge económico y comercial. La gran demanda de oficinas, almacenes, viviendas, hoteles,... y la necesidad de soluciones rápidas y económicas, hace que los arquitectos recurran a las técnicas utilizadas para construir puentes y estaciones. Los arquitectos abandonan la madera y optan por los nuevos materiales (hierro, hormigón armado y vidrio). Se caracterizan por la edificación en altura, dando origen así a los rascacielos. Condicionantes que permiten la aparición del rascacielos: necesidad de aprovechar al máximo los solares, debido a la especulación del suelo edificable invención del ascensor utilización de armaduras metálicas permiten superponer muchos pisos Primacía de la funcionalidad sobre la forma SULLIVAN YADLER Leitmotiv: La forma sigue a la función la funcionalidad se impone a la estética. No obstante, concilian el rigor funcional y estética cercana al modernismo. Consiguen conjugar verticalidad y proporcionalidad. Auditorium Building de Chicago: rigor cúbico exterior pero rica decoración interior Almacenes Carson, Pirie & Scott: racionalismo hasta últimas consecuencias Wainwright Building, Guaranty Building: empuje ascensional y verticalidad. WILLIAM LE BARON JENNEY Principal aportación: sustentar los edificios sobre armazones metálicos, con lo que los muros exteriores quedan libres y permiten abrir grandes ventanales en las fachadas Leiter Buiding / Home Insurance Company Building BURNHAM Y ROOT Empleo de la Bow-Window (ventanas de tres partes en voladizo) para aumentar la iluminación y ventilación de interiores Articulación del muro con cornisas y almohadillado a modo de palacios renacentistas Rascacielos de gran altura Monadnock Building / Reliance Building / Rookery Building / Flatiron Building de Nueva York MODERNISMO ( ) Movimiento que cierra el s.xix en Europa y se extiende hasta comienzos del s.xx ( ). Diferentes denominaciones en cada país: Modernismo en España, Art Nouveau en Francia, Liberty en Italia, Modern Style en Inglaterra, Jugendstil en Alemania. estos calificativos (nuevo, moderno, joven ) Arte burgués que deseaba un estilo propio no sometido a las normas del pasado (rechazan el historicismo), pero más elegante que el de la arquitectura del hierro (utilizan los nuevos materiales, pero se revalorizan estéticamente). Antecedente: Movimiento Arts & Crafts fundado por WILLIAM MORRIS pretendía recuperar el diseño artesanal y de calidad frente al trabajo deshumanizado de la producción industrial. Introduce las formas modernistas Características generales: Combinación de materiales nuevos (cristal, hierro ) con materiales tradicionales (piedra, ladrillo) Decoración muy abundante, pero no busca ocultar la estructura del edificio. A menudo los elementos constructivos (ej: vigas) cumplen también función decorativa. Deseo de que los elementos estructurales queden a la vista y funcionen como partes esenciales del sistema decorativo ( sinceridad en el empleo de los materiales) Rechazo a la fealdad de la arquitectura industrial. Inspiración en las formas de la naturaleza: predominio de línea curva, motivos florales y animales y arabesco, buscan que el edificio tenga

4 aspecto de ser vivo. Trata de conseguir la unión entre la vida cotidiana y la belleza del arte que la industrialización había perdido. Cierto medievalismo y valoración del trabajo artesanal (infl. de Morris) Plantas libres huyen de la simetría Importancia de la luz (abundantes ventanas, vidrieras, miradores ) Intento de unificar las artes mayores y menores: los artistas diseñan el edificio y todo lo que contenía (muebles, lámparas ). Dos líneas básicas en el modernismo: a) Francia, Bélgica y España: Modernismo Ondulante : elementos estructurales y decorativos de gran dinamismo, predilección por la línea curva. b) Inglaterra, Alemania y Austria: Modernismo Geométrico : concepción más severa, línea recta, decoración de carácter geométrico. De aquí parten los diseñadores del funcionalismo moderno A) MODERNISMO ONDULANTE: Bélgica. Fuertemente industrializado y amplia clase media que impulsa el arte contemporáneo. Cuna del modernismo. VÍCTOR HORTA: uno de los primeros en percatarse de las posibilidades decorativas del hierro. Base estructural y decorativa al curvarlo y darle formas vegetales. Casa Tassel: manifiesto del estilo libertad de la distribución interna: rechazo de pasillos y enfiladas primacía de la línea curva, tanto en la fachada como en la decoración interior uso del hierro como elemento decorativo y estructural Francia. Mucha influencia belga HECTOR GUIMARD Castel Beranger: diseño de todos los elementos y detalles, originalidad de puerta Estaciones del metro de París: gran variedad de formas y creatividad España: burguesía industrial catalana, culta y nacionalista va a impulsar el modernismo ANTONIO GAUDÍ De familia de forjadores: gran calidad de los detalles decorativos Poco a poco abandona el historicismo para buscar un estilo personal de formas vegetales y animales Originalidad de soluciones estructurales: aspecto casi surrealista en algunos casos Riqueza decorativa: variedad de materiales, diseño de todos los elementos Obras: Casa Milá, Casa Batlló, Sagrada Familia, Palacio y Parque Güell DOMENECH Y MONTANER: Palau de la Música Catalana B) MODERNISMO GEOMÉTRICO Austria: evolución hacia el protorracionalismo de los años 20 OTTO WAGNER Interés por los nuevos materiales Reminiscencias historicistas: revestimientos de mármol, cúpulas,... Creatividad en la decoración de fachadas: cerámica, formas caprichosas Casa de la Majólica, estación de Karlsplatz OLBRICH Combina formas geométricas puras con elementos decorativos Edificio de la secesión vienesa Inglaterra: MACKINTOSH: Escuela de Arte de Glasgow

5 II.- ARQUITECTURA DE LA PRIMERA MITAD DEL SIGLO XX CONTEXTO HISTÓRICO Ver en el tema 18. Incidir especialmente en Ciudades continúan creciendo. Urbanización creciente y aumento de la población. Necesidad de abaratar costes lleva a tensión entre estética y función Movimientos sociales y Revolución Rusa: arquitectos se plantean el compromiso de la arquitectura con la transformación social Tras la 2ª G.M.: Crisis del Racionalismo que lleva a la búsqueda de nuevas soluciones en la 2ª mitad del s.xx Los arquitectos centran su atención en la reconstrucción de ciudades devastadas por la guerra. Se plantea la necesidad de conservar cascos históricos y armonizar la nueva arquitectura PROTORRACIONALISMO ( ) Surge como reacción contra el decorativismo excesivo del Modernismo ( ). Precedente del Racionalismo. Su evolución se truncó con el estallido de la 1ª G.M., a la que siguió un breve periodo de construcciones expresionistas. AUSTRIA: ADOLF LOOS Defiende la funcionalidad de la arquitectura, y ataca el modernismo y su gusto por el ornamento. Considera a la arquitectura como la madre de todas las artes. Construcciones escasamente ornamentadas y poco originales, que eliminan todo elemento decorativo no estructural. Uso del hormigón armado Casa Steiner / Casa de la Michaelerplatz FRANCIA: AUGUSTE PERRET Deja a la vista la estructura de los edificios con finalidad expresiva. Interesado en las posibilidades del hormigón armado, material que incorpora al diseño arquitectónico. Casa de la calle Franklin (hormigón como ornamento en la fachada, no lo oculta sino que lo incorpora al diseño) / Notre Dame de Raincy / Garage de la Rue Ponthieu ALEMANIA: PETER BEHRENS: fábrica de turbinas AEG WALTER GROPIUS: fábrica Fagus. EEUU: FRANK LLOYD WRIGHT Principal precursor del Racionalismo. Construye viviendas caracterizadas por planos perpendiculares, paredes, mamparas, terrazas a distintos niveles y grandes ventanales con ausencia total de ornamentación. Casa Robie (Chicago) ARQUITECTURA EXPRESIONISTA Surge en Alemania en los años previos y posteriores a la 1ª G.M. Rechaza las formas funcionales y defiende la arquitectura como expresión de los sentimientos: buscan una arquitectura nueva, más expresiva y menos racionalista. Al igual que en pintura, buscan la expresividad individual del arquitecto. Características: estructuras curvilíneas e irregulares, fuerte impacto visual, gusto por el cristal. Dadas las dificultades económicas, abundaron más los proyectos teóricos, de carácter muchas veces utópico, que las construcciones reales. Autores y obras representativas: Teórico PAUL SCHEERBART: conocido por su ensayo Arquitectura de cristal (1914), donde atacó el funcionalismo por su falta de artisticidad y defendió la sustitución del muro de ladrillo por el cristal: como si la tierra se enjoyase. Su teoría fue puesta en práctica por BRUNO TAUT en el Pabellón de Cristal de la Exposición de Colonia de 1914: sigue las ideas de Scheerbart; cúpula de cristal atrevida.

6 Torre Einstein de Postdam (ERICH MENDELSOHN): Observatorio astronómico para el matemático y físico Einstein. Aporta cierto valor escultórico a la arquitectura Gran dinamismo: materiales tratados como si fuesen blandos y maleables, ventanales aerodinámicos, volúmenes curvos, escaleras de caracol. RACIONALISMO (o Funcionalismo) Se desarrolla fundamentalmente en el periodo de entreguerras (décadas años 20 y 30) Antecedentes: Sullivan (Escuela de Chicago): La forma sigue a la función la funcionalidad se impone a la estética. La reacción contra el decorativismo modernista de los protorracionalistas de antes de la 1ª G.M. (Loos, Perret, etc.) Más que una escuela homogénea, se trató de un conjunto de propuestas individuales, aunque con una serie de rasgos en común: Lo funcional se impone sobre lo estético: las formas y materiales se adaptan a la función del edificio. Arquitectura racional y desornamentada: rechazan la profusión ornamental del modernismo. Reivindican el empleo de formas geométricas simples, líneas rectas, volúmenes claros y el uso honesto de los materiales (no se intentan ocultar). Empleo del color y del detalle constructivo en vez de la ornamentación superpuesta. Materiales introducidos en el s.xix: hierro, acero, vidrio, y hormigón armado. A veces también ladrillo. Estructura del edificio reducida a delgados pilares de hormigón: el muro pierde su función sustentante, convirtiéndose en mero elemento de cierre (muro-cortina), y muchas veces se sustituye por cristal. Corrientes racionalistas destacadas: A) LA BAUHAUS Bauhaus significa Casa de la Construcción : Escuela de arquitectura y diseño Fundada en 1919 por WALTER GROPIUS. Aglutina a las principales artistas de vanguardia alemanes: Klee, Kandinsky, Itten... Propugna la fusión de todas las artes, por lo que sus alumnos recibían una formación integral (técnica y artística, práctica y teórica) en todos los campos (arquitectura, diseño gráfico, industrial ). Propiciaba el trabajo en equipo y la cooperación: cualquier proyecto incorporaba el trabajo de arquitectos, ingenieros, electricistas, Sienta las bases del diseño gráfico e industrial Artistas y obras destacadas: WALTER GROPIUS: o Proyecto para el Chicago Tribune: no se llegó a construir. o Sede de la Bauhaus en Dessau (WALTER GROPIUS): ejemplo más representativo de la Bauhaus. Planta asimétrica en forma de doble L, predominio de formas geométricas, desaparece el principio de fachada única; marcado horizontalidad que se rompe con un cuerpo vertical, superficies acristaladas, muro sin función sustentante cubierto con amplios ventanales (muro cortina de cristal), escasa ornamentación. o Colonia Törten (WALTER GROPIUS): preocupación por la construcción de edificios de viviendas. HANNES MEYER: compromiso con movimiento obrero presente en sus proyectos. Abandona las formas puras: las necesidades del morador debe ir por delante de las ideas del diseñador. Proyecto para el Palacio de Naciones Unidas en Ginebra / Escuela de los sindicatos en Berlín MIES VAN DER ROHE: se hace cargo de la Bauhaus en 1930 hasta 1933 (cuando fue cerrada por el partido Nazi). Recibe influencias de los expresionistas: idea de rascacielos de cristal, y del murocortina (fachada sin función sustentante). Búsqueda de lo elemental a través de la estructura de acero y cristal. Lema: menos es más. Seagram Building / Pabellón de Alemania en la Exposición de Barcelona (1929): sencillez compositiva, formas simples y claras, predominio de líneas rectas, juegos de luces al reflejar en distintos materiales (cristal, metal, agua, mármol ), pilares cruciformes de acero que liberan al muro de su función sustentante, paredes acristaladas, espacios abiertos y fluidos, escasa decoración

7 B) LE CORBUSIER (CHARLES EDOUARD JEANNERET) Uno de los arquitectos más influyentes del s.xx Gran influencia del cubismo, y admiración hacia Perret (hormigón visto). Pretende conciliar las propuestas de la arquitectura moderna (nuevos materiales, funcionalidad ) con las proporciones de la arquitectura clásica basadas en el hombre, a las que considera esenciales para producir emoción y belleza. Busca la armonía entre el arte y la naturaleza Preocupado por la construcción en serie de viviendas sociales. Concibe la casa como máquina para habitar : todo debe convergir hacia el funcionalismo. Los 5 principios básicos que definen su arquitectura funcionalista (publicados en su obra Los cinco puntos de la nueva arquitectura, 1927) se pueden apreciar en su obra la Villa Savoye: Construcción sobre pilotes (columnas de hormigón armado): que sostienen el edificio y lo aíslan del suelo. Sustitución de tejados por terrazas-jardín: permiten disfrutar de la naturaleza y el aire libre, y devuelven a la naturaleza el espacio ocupado por la vivienda. Planta libre: estructura de pilares de hormigón permite prescindir de muros de carga, y por tanto se puede fragmentar el espacio a voluntad. Fachada libre: se la libera de su función sustentante, permitiendo abrir en ella vanos sin limitaciones. Ventanas longitudinales: las ventanas pueden ocupar todo el perímetro de la construcción, permitiendo la máxima iluminación del interior En los años 50 evoluciona hacia un lenguaje más expresivo, empleando el hormigón visto con gran libertad: Iglesia Notre Dame de Ronchamp / Convento de la Tourette. ARQUITECTURA ORGÁNICA En oposición al Racionalismo, se desarrolla el organicismo: arquitectura preocupada por buscar la correspondencia entre la arquitectura y la naturaleza y emplear formas más orgánicas. Es un tipo de arquitectura puesta al servicio del ser humano por ello, el arquitecto debe tener presente la acústica, armonía de colores y armonía de la vivienda con el entorno. Volúmenes en consonancia con las corrientes racionalistas, pero la arquitectura orgánica busca integrarse en la naturaleza y tener en cuenta el entorno en el diseño del proyecto (formas, materiales,...) Recupera materiales naturales: madera, ladrillo, piedra. Espacios fluidos, abiertos Formas más libres y flexibles FRANK LLOYD WRIGHT: Se inspira en la arquitectura japonesa: espacios internos que se funden con los externos. Perfecta integración con la naturaleza: o Respeta las desigualdades del terreno tendencia a la asimetría o Árboles y rocas forman parte integral del diseño o Materiales en estado natural de color y textura Evita los cerramientos y compartimentaciones: las divisiones espaciales se realizan mediante cambios de iluminación, de altura en suelos y techos... Obras destacadas: o Casa de la Cascada (máximo ejemplo de arquitectura orgánica): influencia japonesa, espacio diáfano y amplio sin apenas compartimentaciones; perfecta integración con la naturaleza: asentada en una roca sobre una cascada natural, materiales naturales (piedra, madera, ladrillo), o Museo Guggenheim de Nueva York (ejemplo de espacio definido): forma de espiral que facilita el recorrido de los visitantes (arquitectura al servicio del hombre, funcionalidad), y gran cúpula de cristal que ilumina el interior.

8 III.- ARQUITECTURA DE POSGUERRA Continúan trabajando las figuras más importantes del período de entreguerras pertenecientes a la corriente Racionalista: Le Corbusier, Mies van der Rohe, Gropius,... No obstante, a partir de los años 60, se empiezan a cuestionar los planteamientos del Racionalismo dispersión de las propuestas: gran individualismo, aunque también hay algunas que configuran corrientes específicas (High Tech, Posmodernidad, Deconstrucción). La 2ª G.M. plantea la necesidad de reconstruir las ciudades auge del urbanismo PERVIVENCIA DEL RACIONALISMO El Racionalismo, iniciado en el periodo de entreguerras, sigue vigente hasta al menos los años 60. La gran difusión que alcanzó se debió en gran medida al hecho de que algunos de sus máximos representantes (GROUPIES, VAN DEL ROHE) huyeran de la Alemania nazi y se establecieran en EE.UU., que comienza a ostentar la primacía en el terreno arquitectónico frente a la vieja Europa. En EEUU este estilo recibe la denominación de Estilo Internacional. Seagram Building de Nueva York (VAN DER ROHE y PHILIP JOHNSON) Casa Farnsworth (VAN DER ROHE) MetLife Building (antiguamente PanAm Building) (EMERY ROTH con la ayuda de WALTER GROPIUS) BRUTALISMO ( ) Basado en la utilización del hormigón crudo o en bruto de Le Corbusier, se caracteriza además por: austeridad, volúmenes masivos, empleo de materiales y estructuras vistas y cierta tosquedad en el uso de los materiales que presentan la huella e imperfecciones de los moldes, Empleo de elementos repetitivos, a modo de piezas en serie salidas de moldes. Escuela de Hunstanton (ALISON Y PETER SMITHSON) Viviendas Parkhill (WOMERSLEY) HIGH TECH (años 70) Busca exaltar el progreso tecnológico. Marcado sello industrial, afán por utilizar la alta tecnología como fin en sí mismo Dejan al descubierto la estructura del edificio (elementos sustentantes, sistemas de conducción, escaleras mecánicas, ascensores ) Experimentan con diversos materiales innovadores (acero, paneles metálicos, materias plásticas ) que se dejan a la vista adquiriendo así un nuevo valor estético. Centro Pompidou de París (RENZO PIANO Y RICHARD ROGERS) HSBC Building de Hong Kong (NORMAN FOSTER) ARQUITECTURA POSTMODERNA ( ) Rechazo hacia la arquitectura racionalista por ser excesivamente fría e impersonal. Características del posmodernismo: Se huye de las formas puras y limpias. Recuperación del ornamento Neo-eclecticismo: adoptan ciertos elementos heredados del pasado (columnas, arcos, forntones ), descontextualizados y reducidos a una función meramente decorativa. Se combina monumentalidad y alta tecnología en la construcción. MICHAEL GRAVES Defiende la primacía de la forma sobre la tecnología Se inspira en la arquitectura mediterránea y clásica pero las interpreta desde un punto de vista moderno (geométrico) Edificio Portland (Oregón, EEUU) / Biblioteca San Juan Capistrano (California, EEUU)

9 RICARDO BOFILL Mantiene las líneas claras del estilo racionalista pero lo suaviza con elementos clásicos. Sede de United Continental Airlines (Chicago) / Teatro Nacional de Cataluña / Teatro del Palacio de Abraxas (Francia) / Les colonnes de Saint-Christophe (París) RAFAEL MONEO Uso del ladrillo, arcos romanos, y otros elementos de carácter clásico Ampliación de la Estación de Atocha DESCONSTRUCTIVISMO (años 80 y 90) Características: Desequilibrio geométrico y diseño no lineal: formas irregulares y aparentemente inestables, carentes de armonía y proporción, Distorsión de elementos del edificio falta de correspondencia entre estructura y envolvente Impredictibilidad y aspecto de caos controlado Edificios de difícil interpretación que parecen desafiar las leyes de la gravedad. FRANK GEHRY Concibe el edificio como una escultura Estructuras llenas de movimiento y torsión Museo Guggenheim de Bilbao (exterior recubierto por placas de titanio y piedra caliza) / Casa danzante de Praga III.- URBANISMO Gran importancia del urbanismo en el pensamiento de los arquitectos modernos (s.xix XX). E. HOWARD - Ciudad-Jardín: unión de las ventajas del campo y la ciudad Situación en el centro de hospitales, teatros, bibliotecas,... junto con jardines y grandes avenidas Rodeado de un gran cinturón agrícola que garantice sus subsistencia - Puesta en práctica en Letchworth, Welwyn Garden TONY GARNIER - Proyecto para la Ciudad Industrial separación de las funciones urbanas: uso del material apropiado para cada una - Pocas realizaciones prácticas SANT-ELIA - Ciudad nueva o Ciudad futurista Avenidas con pasos a diferentes niveles Edificios se desarrollan en altura con ascensores (influencia de Chicago) Adhesión a los nuevos materiales - Pocas realizaciones prácticas LE CORBUSIER - Ciudad funcional: Idea de zonificación: separación de funciones en el espacio urbano (mejora de higiene, salubridad, densidad,...) Edificios de cierta altura rodeados de espacios libres y conectados por vías eficientes - Puesto en práctica en Chandigarh (India), ciudad de nueva creación

10 ILDEFONSO CERDÁ (Barcelona) - Articula el barrio antiguo y le aplica saneamiento,... - Organiza los ensanches mediante un esquema en cuadrícula recorrido por diagonales - Barcelona: Ensanche ARTURO SORIA Y MATA - Organización de las calles paralelas y perpendiculares atravesadas por diagonales - Importancia de los transportes colectivos: calles anchas - Ciudad jardín: apertura de espacios verdes con parques y anchos bulevares - Madrid: Ciudad Lineal