TALLER DE CINE PROFESIONAL

Transcripción

1 TALLER DE CINE PROFESIONAL Número de horas: 45 lectivas + 30 de rodaje Número de alumnos: 15 Precio por alumno: 450 euros Número de sesiones: 19 Duración de cada sesión: 3 horas Horario: de lunes a viernes de 17:30 a 20:30 horas Inicio taller: 04/08/2015 Final taller: 26/08/2015 OBJETIVOS Y METODOLOGÍA Este taller pretende ser una iniciación a la dirección y producción de cine, mediante la realización, producción y edición de un cortometraje profesional, en el que los alumnos compartirán experiencia con profesionales del sector, encabezados por el director de cine Fernando Colomo. El día 28 de julio de 2015 se realizará una sesión gratuita y de puertas abiertas donde se hará una visita al LADAT y se explicará en qué consiste este taller.

2 PROGRAMA Sesión 1: martes 28 de julio. Visita a LADAT y presentación del taller. (Sesión gratuita) Sesión 2: martes 4 de agosto. Teoría. De la idea al guión. El guión cinematográfico. Lenguaje audiovisual. Realización y narrativa cinematográfica. Sesión 3: miércoles 5 de agosto.teoría. El guión técnico (storyboard). Conceptos de preproducción. Desgloses de guión. Sesión 4: jueves 6 de agosto. Teoría. Preproducción. Elaboración del plan de rodaje. Sesión 5: viernes 7 de agosto. Teoría. Iluminación, cámara y fotografía. Sesión 6: lunes 10 de agosto. Teoría. Grabación de sonido. Microfonía. Sesión 7: martes 11 de agosto. Prácticas de grabación. Rodaje de una secuencia. Sesión 8: miércoles 12 de agosto. Teoría. Montaje de imagen y postproducción (etalonaje). Sesión 9: jueves 13 de agosto. Teoría. Postproducción de sonido y música. Sesión 10: viernes 14 de agosto. Teoria. Localizaciones. Dirección de casting. Sesión 11: lunes 17 de agosto. Dirección y producción en rodaje. Organización del rodaje. Sesión 12: martes 18 de agosto Teoría. Dirección de actores. Sesión 13: miércoles 19 de agosto. Preproducción cortometraje. Sesión 14: jueves 20 de agosto. Preproducción cortometraje. Sesión 15: viernes 21 de agosto. Rodaje cortometraje. Sesión 16: sábado 22 de agosto. Rodaje cortometraje. Sesión 17: domingo 23 de agosto. Rodaje cortometraje.

3 Sesión 18: martes 25 de agosto. Postproducción cortometraje. Sesión 19: miércoles 26 de agosto. Postproducción cortometraje. Sesión extra: Presentación / Proyección del cortometraje. INFRAESTRUCTURA PARA LA IMPARTICIÓN DEL TALLER Lugar de impartición: LADAT Unitat d'animació i Tecnologies Audiovisuals de la Universitat de les Illes Balears. Edifici Europa, baixos, ParcBIT Palma. Aula de cinematografía digital equipada con 20 imac Estudio de chroma con ciclorama. Salón de actos equipado con proyector, pantalla y equipo de sonido para los visionados. Equipo de grabación: cámara RED ONE, cámaras Sony HVR-7ZE y cámaras Reflex Canon 600D. Equipo de iluminación y grabación de sonido. PERSONAL DOCENTE FERNANDO COLOMO Titulado por la Escuela de Arquitectura de Madrid y por la Escuela Oficial de Cine, Fernando Colomo se ha repartido entre las tareas de director, guionista y productor de cine y televisión. En 1977 rueda Tigres de papel, su ópera prima y al año siguiente dirige por su segundo largometraje, Qué hace una chica como tú en un sitio como éste?, con Carmen Maura.

4 Como director destacan sus comedias Bajarse al moro, Rosa Rosae y Alegro ma non troppo, con Penélope Cruz. A mediados de los años 80 dirige la producción internacional El caballero del dragón, protagonizada por Harvey Keitel, Klaus Kinski y Miguel Bosé. Uno de sus mayores éxitos de taquilla es otra coproducción, El efecto mariposa, protagonizada por Coque Malla y James Fleet. Como productor, destaca su labor apoyando a nuevos realizadores como Fernando Trueba, Manuel Iborra, Mariano Barroso, Daniel Calparsoro, Icíar Bollaín,... En 1992 fundó su propia productora: Fernando Colomo Producciones Cinematográficas. En televisión ha dirigido series emblemáticas como Las chicas de hoy en día, Los 80, Ay, Señor, Señor, Dime que me quieres, o las más recientes El pacto y Aquí Paz y después Gloria. En su última etapa ha dirigido Los años bárbaros, Al sur de Granada o La banda Picasso... En octubre del año pasado terminó de rodar su última película, rodada íntegramente en Menorca y que aún no se ha estrenado. EDU BIURRUN Director de fotografía. Ha desarrollado su carrera en Madrid, Valencia y Baleares, donde se ha encargado de la dirección de fotografía de las series de ficción Llágrima de Sang, Mossen Capellá, L anell y Migjorn, emitidas en IB3. También ha trabajado desempeñando diversas funciones en series como Los Serrano, Aída, El Internado, Águila Roja o Los hombres de Paco. Ha participado en la realización de videoclips de diversos artistas como El Pescao, Noiseast, Victoria Maldi y el proyecto de videoclip experimental Metamorfosi de la inèrcia del grupo Marasme, producido por From outer Collective. Es colaborador habitual en proyectos de numerosos cineastas de Baleares, como En las nubes, de Armando Fernández o Monstruos de Ferrán Bex, y ha dirigido el cortometraje Remor y el spot A day with Rafa Nadal para PokerStars. También participa activamente en el proyecto del director Armand Rovira Letters to Paul Morrissey.

5 ARMAND ROVIRA Diplomado en Dirección Cinematográfica y Postproducción por el CECC de Barcelona, acabó sus estudios audiovisuales en la Universidad Autónoma de esa misma ciudad. Es un cineasta eminentemente experimental y posiblemente el único que sigue rodando en formato cine en Mallorca, donde reside desde Su primera obra es Das Schutzfest (1998). Le siguen el Bufón de Belzebú, La trasgresión en el matrimonio y en la orgía, La purificación excremental, Todo llega a su fin y Qué será de Baby Grace. En 2001 codirige con Agustí Villaronga, Jesús Ramos y Guillem Morales, entre otros, Gracia exquisita, obra experimental rodada íntegramente en Super8 en el barrio de Gracia de Barcelona. También ha dirigido videoclips para bandas como The Magnetic Band y el proyecto Metamorfosi de la inèrcia del grupo Marasme, producido por From outer Collective. Actualmente está rodando Letters to Paul Morrisey, las cartas fílmicas de Armand Rovira, un proyecto en 16 mm., en blanco y negro y con película caducada. Está formado por una serie de piezas inspiradas en las películas de Morrissey, y una de sus peculiaridades es que va tomando forma a medida que se lleva a cabo el rodaje. ALUMNOS Número máximo de alumnos: 20 Número mínimo de alumnos: 12 Criterios de selección de los alumnos: currículum y aptitudes PREINSCRIPCIONS I MATRÍCULA Precio total del taller (matrícula): 450 euros