CURSO INTENSIVO DE FOTOGRAFÍA

Transcripción

1 CURSO INTENSIVO DE FOTOGRAFÍA ASOCIACIÓN DEPORTIVA Y CULTURAL EPOPEYA (SEVILLA ESTE) Calle Penélope 1, Sevilla Impartido por Fran Márquez, fotógrafo profesional de Sevilla, con amplia experiencia en docencia. CONDICIONES, HORARIOS Y PRECIOS Duración del curso: 80 HORAS (incluyendo todo el contenido, las salidas y las prácticas de revelado.) El curso incluye: o 80 horas, divididas en 40 horas de teoría y 40 horas de prácticas (salidas a la calle, sesiones con modelos y revelado en ordenador). o Incluye de manera excepcional prácticas reales con modelos profesionales en el aula. o Manual impreso y digital (pdf) de toda la teoría enseñada durante el curso. o Los alumnos podrán trabajar personalmente durante las prácticas con el equipo fotográfico profesional del profesor, y con el equipo propio de cada alumno. o Equipo de trabajo: estudio portátil montado en el aula que incluye: Cuerpos de cámara full frame Canon 5D Mark III y cuerpo aps-c Canon 600D Objetivos: Canon f/4l IS, 50mm f/1.8 II, Tamron f/2.8 VC DR II. Filtros varios (OTB, ND Variable). Trípode. Baterías recargables, Tarjetas de memoria. Flashes de mano TTL y Manual. Transceptores remotos. Fondo de estudio blanco con soporte. Octabox de 110mm. Paraguas blanco translúcido de 70mm. Reflector 5 en 1. 1 Ordenador Imac de 21, con instalación de Adobe Lightroom y Photoshop. Ipad conectado a proyector para visionar tutoriales y fotografías a tiempo real en pantalla. Wifi Requisitos del alumno (material necesario): no se necesita experiencia previa en fotografía. o Necesaria cámara réflex de cada alumno. Opcional flash y ordenador portátil. Número máximo de alumnos: 30. Horario: o Sábados de 10:00 a 14:00 horas. Comienzo del curso: Sábado 12 de diciembre de Finalización del curso: Sábado 28 de mayo se 2016 Días de clases: o Diciembre: 12, 19, 26 o Enero: 9, 16, 23 o Febrero: 6, 13, 20, 27 o Marzo: 5, 12 o Abril: 2, 9, 23, 30 o Mayo: 7, 14, 21, 28 No habrá clases los días 2 y 30 de enero, 19 y 26 de marzo ni 16 de abril.

2 Las clases teóricas y prácticas pueden sufrir modificaciones de fecha, según disponibilidad del profesor, del aula y de las condiciones climatológicas. Las salidas serán (en principio) por Sevilla Capital. Cada alumno asumirá sus gastos de transporte, dietas, etc., que pudieran derivarse. Si por cualquier causa ajena a los alumnos, el profesor no pudiera impartir clase algún día concreto, se comunicará a los alumnos al menos con una semana de antelación, recuperando dicha clase en otra fecha, elegida de común acuerdo. Si algún alumno no puede asistir a clase algún día concreto, la clase no se suspenderá, no pudiendo el alumno optar por recuperarla. Precios: o SOCIOS: 200 euros. La hora sale a 2,5 y la clase a 10 (4 horas) o NO SOCIOS : 230 euros. La hora sale a 2,8 y la clase a 11,5 (4 horas) El NO SOCIO deberá abonar además (aunque de manera mensual), 5 euros al mes, por el uso de las instalaciones del Club. Inscripción y forma de pago: o La inscripción en el curso se realizará rellenando un formulario de inscripción, disponible en el Club Social Epopeya. o El abono del curso se realizará antes del 12 de diciembre de 2015, mediante transferencia bancaria, al número de cuenta indicado en el formulario de inscripción, bien en un solo pago o bien en dos cuotas, la mitad del importe total antes del comienzo del curso y la segunda mitad, al finalizar las 10 primeras clases (fin de febrero). Descuentos y promociones: o Los alumnos, socios y no socios, que abonen el precio total del curso antes del 12 de diciembre, tendrán un descuento de 20 euros sobre el precio del curso. (8 horas gratis). Teléfonos de contacto: o Fran Márquez (profesor): o Correo: franmarquez@sevillafotografia.es o Facebook: Fran Márquez Fotografía. o Club Epopeya: o Pilar (Responsable de actividades del club): o Correo: clubepopeya@gmail.com En Sevilla, a 13 de noviembre de 2015.

3 PROYECTO DEL CURSO FOTOGRAFÍA DIGITAL Enseñar y aprender a través de la mirada Por Fran Márquez

4 JUSTIFICACIÓN Podemos comprender la práctica de la fotografía como un espacio primordial de expresión y como un hecho comunicativo y social. La fotografía promueve el fortalecimiento de hábitos, saberes y valores. Posibilita un mejor desarrollo perceptivo, cognoscitivo y emocional de los individuos y contribuye a fortalecer valores sociales. La fotografía y las formas de socialización de la misma, son manifestaciones estéticas que legitiman y fortalecen los principales valores de todo grupo cultural. De esto se deriva la importancia del Curso Intensivo de Fotografía Digital colectiva que contribuye a la construcción de proyectos comunes a partir del aporte individual, la diferencia, el diálogo y la toma concertada de decisiones. La Fotografía facilita la integración de las personas en la sociedad y les ayuda a conocerse mejor. Fotografiar y mostrar nuestro trabajo al mundo es una excelente clase de civismo y de convivencia que nos enseña a respetar las reglas, valorar el esfuerzo y superar las necesidades, en definitiva, una forma de vivir comunicando, aprendiendo y enseñando a través de nuestra mirada, por y para un objetivo primordial: mejorar la vida de todos. OBJETIVOS GENERALES Valorar la importancia de la fotografía como medio de comunicación y de expresión para reivindicar nuestros derechos y deberes como seres humanos. Fortalecer los procesos de socialización de la actividad fotográfica. Mejorar nuestra técnica y aprender a amar la fotografía Aprender a descifrar un mensaje a través de una imagen y aprender a trasmitir un mensaje a través de lo que ven nuestros ojos y nuestra mente. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Aprender la técnica fotográfica, desde cero, para conocer nuestro equipo fotográfico y poder usarlo en nuestra vida diaria, como herramienta de comunicación. Descubrir un mundo desconocido para nosotros y a la vez sorprendente y mágico, que lo tenemos al alcance de nuestra mano, para inmortalizar recuerdos, eventos importantes de nuestra vida y para hacer disfrutar a los demás, mostrando la belleza de un trabajo que es arte, a través de nuestra colección de fotografías. DESARROLLO DE LA ACTIVIDAD El curso es intensivo, ya que abarca desde que tomamos por primera vez una cámara fotográfica en nuestras manos hasta que tenemos una imagen profesional, impresa o editada, para publicar a través de cualquier medio de comunicación. Se impartirán clases teóricas y prácticas, con apuntes, manuales, proyecciones y ejemplos, y aprenderemos todo el flujo de trabajo por el que debe pasar una imagen hasta que obtenemos el resultado final y definitivo. Se trata del curso de fotografía más completo y condensado que se podrá encontrar. LUGAR DE REALIZACIÓN El curso se impartirá en las instalaciones de la Asociación Deportiva y Cultural Epopeya, poniendo dicho club a disposición de los alumnos todos sus servicios, salones, video-proyector y pantalla, escenario, sillas y mesas, conexión a internet y servicios de baño y cafetería-restaurante.

5 ÍNDICE Y CONTENIDO COMPLETO DEL CURSO 1. LA FOTOGRAFÍA. DEFINICIÓN HISTORIA Y ORÍGENES DE LA FOTROGRAFÍA LA LUZ Y CÓMO SE FORMAN LAS IMÁGENES LA CÁMARA OSCURA. 2. LA CÁMARA FOTOGRÁFICA. FUNCIONAMIENTO 2.1. TIPOS DE CÁMARA: COMPACTAS, INTERMEDIAS O BRIDGE, EVIL, RÉFLEX O DSLR, MEDIO O GRAN FORMATO PARTES PRINCIPALES DE LA CÁMARA: OBJETIVO. DIAFRAGMA. MECANISMO DE ENFOQUE. EXPOSÍMETRO. OBTURADOR. VISOR. SENSOR. BATERÍA. TARJETAS DE MEMORIA. 3. EL OBJETIVO. PRINCIPALES CARATERÍSTICAS TIPOS DE OBJETIVOS OBJETIVOS ESPECIALES ZOOM ÓPTICO Y ZOOM DIGITAL EN CÁMARAS COMPACTAS O BRIDGE EL ESTABILIZADOR DE IMAGEN (IS O VR) ACCESORIOS PARA OBJETIVOS. PARASOL. FILTROS. TUBOS DE EXTENSIÓN. DUPLICADORES. 4. EL DIAFRAGMA. DEFINICIÓN DIAFRAGMA Y NÚMERO F DIFRAGMA Y PROFUNDIDAD DE CAMPO DIAFRAGMA Y NITIDEZ. 5. LA PROFUNDIDAD DE CAMPO. CONCEPTOS BÁSICOS OTROS FACTORES A CONSIDERAR CON RESPECTO A LA PROFUNDIDAD DE CAMPO LA DISTANCIA HIPERFOCAL. UTILIDAD PRÁCTICA. 6. EL OBTURADOR. DEFINICIÓN FUNCIONAMIENTO VELOCIDAD DE OBTURACIÓN. MODO BULB (B) LEY INVERSA DE LA LONGITUD FOCAL ESCALA TÍPICA DE TIEMPOS Y USOS PRÁCTICOS TIEMPOS LARGOS. 7. EL SENSOR. CONCEPTOS BÁSICOS LOS MEGAPÍXELES EL FORMATO DEL SENSOR: FORMA Y TAMAÑO FACTOR DE RECORTE. RELACIÓN DE ASPECTO Y TAMAÑO DE SALIDA LA SENSIBILIDAD ISO. EL RUIDO CONSEJOS SOBRE EL USO PRÁCTICO DEL AUMENTO DE LA SENSIBILIDAD ISO. 8. EL TRIÁNGULO DE LA EXPOSICIÓN LEY DE RECIPROCIDAD CÓMO SE FORMA UNA FOTO: EL RECORRIDO DE LA LUZ.

6 9. EL ENFOQUE. ENFOQUE MANUAL Y AUTOMÁTICO BLOQUEO DEL ENFOQUE TIPOS DE ENFOQUE: ENFOQUE SELECTIVO, ENFOQUE AMPLIO Y ENFOQUE CONTINUO PUNTOS DE ENFOQUE. TIPOS DE PUNTOS Y ÁREAS DE ENFOQUE MODOS DE SELECCIÓN DEL ÁREA DE ENFOQUE CONSEJOS PARA CONSEGUIR EL MEJOR ENFOQUE POSIBLE MODOS DE ENFOQUE AUTOMÁTICO: AUTOMÁTICO SIMPLE, AI SERVO Y AI FOCUS MODO A-DEP (SÓLO CANON). 10. LA MEDICIÓN DE LA LUZ ( METERING ). EL EXPOSÍMETRO CÓMO MIDE EL EXPOSÍMETRO? EL GRIS MEDIO TIPOS DE MEDICIÓN COMPENSACIÓN DE LA EXPOSICIÓN: SUBEXPOSICIÓN Y SOBREESPOXICIÓN HORQUILLADO AUTOMÁTICO DE LA EXPOSICIÓN (AEB O BKT) BLOQUEO DE LA EXPOSICIÓN AE-L ( AE-Lock ) EL COLOR: CÍRCULO CROMÁTICO LA TEMPERATURA DE COLOR. EL BALANCE DE BLANCOS LAS HORAS MÁGICAS: HORA DORADA Y HORA AZUL. CREPÚSCULOS. DÍA Y NOCHE EL RANGO DINÁMICO. TÉCNICA DEL HDR (ALTO RANGO DINÁMICO) EL SISTEMA DE ZONAS DE ANSEL ADAMS EL HISTOGRAMA. LINEAL Y LOGARÍTMICO. TÉCNICA DEL DERECHEO. 11. CONTROLES SEMIAUTOMÁTICOS Y CREATIVOS MODO AUTOMÁTICO MODO P MODO PRIORIDAD A LA APERTURA. (AV O A) MODO PRIORIDAD A LA VELOCIDAD DE OBTURACIÓN. (TV O S) MODO MANUAL CONTROLES CREATIVOS PARA DISTINTAS ESCENAS. 12. LA LUZ ARTIFICAL. EL FLASH. NÚMERO GUÍA LEY INVERSA DEL CUADRADO DE LA DISTANCIA TTL O MANUAL BLOQUEO DE LA EXPOSICIÓN CON FLASH (FEL) INTENSIDAD DEL FLASH. FLASH DE RELLENO. FLASH DE REBOTE FLASH MAESTRO O ESCLAVO EL FLASH FUERA DE LA CÁMARA. STROBIST. 13. RAW FRENTE A JPEG. TIPOS DE ARCHIVOS: RAW, JPEG, TIFF, DNG, CUÁNTO OCUPA CADA FOTO. EL PESO DE LA FOTO. LOS PÍXELES COMPRESIÓN DE LA IMAGEN EN LA CÁMARA. TIPOS DE RAWS. EXTENSIONES FORMATOS DE SALIDA. RELACIÓN DE ASPECTO TARJETAS DE MEMORIA. TARJETAS EYE-FY EL ESPACIO DE COLOR. SRGB FRENTE A RGB DATOS EXIF: EL DNI DE LA FOTOGRAFÍA. 14. EL FLUJO DE TRABAJO EN EL REVELADO Y EDICIÓN DE LA FOTOGRAFÍA CONFIGUARACIÓN DEL ORDENADOR Y CALIBRACIÓN DEL MONITOR REVELADO DEL RAW. ADOBE LIGHTROOM. OTROS PROGRAMAS. PLUGINS.

7 14.3. EDICIÓN EN PHOTOSHOP. ENFOQUE COMO PASO FINAL ANTES DE EXPORTAR TAMAÑO Y CALIDAD EN FUNCIÓN DEL PERIFÉRICO DE SALIDA. EXPORTACIÓN MARCA DE AGUA Y DERECHOS DE AUTOR. 15. COGER BIEN LA CÁMARA. REGLAS DE ENCUADRE Y LEYES BÁSICAS REGLAS DE ENCUADRE. LEYES BÁSICAS LAS MEJORES HORAS SEGÚN LA LUZ SOLAR PARA HACER FOTOGRAFÍAS LA COMPOSICIÓN. TIPOS DE PLANOS. ÁNGULOS DE DISPARO EL PESO DE LA FOTO PROPORCIÓN ÁUREA REGLA DE LOS TERCIOS. SIMETRÍA DINÁMICA. 16. RESUMEN DE TÉCNICAS FOTOGRÁFICAS ACTUALES Y TIPOS DE FOTOGRAFÍA LED (LARGA EXPOSICIÓN DIURNA) FOTOGRAFÍA NOCTURNA, LARGA EXPOSICIÓN LOMOGRAFÍA STROBIST LIGHTPAINTING TIMELAPSE FOTOGRAFÍA 3D O ESTEOROSCÓPICA PARA VER SIN LENTES FOTOGRAFIANDO LA LUNA Y LAS ESTRELLAS. FÓRMULA PARA ESTRELLAS FOTOGRAFÍA DE PAISAJE Y PANORÁMICA FOTOGRAFÍA DEPORTIVA FOTOGRAFÍA DE NATURALEZA FORTOGRAFÍA SUBMARINA FOTOGRAFÍA URBANA, CALLEJERA, ARQUITECTURA FOTOGRAFÍA DE CONCIERTOS Y EVENTOS MUSICALES Y BODAS FOTOGRAFIA EN ESTUDIO: DE PERSONAS, MODA Y RETRATO. 17. ACCESORIOS. NOMENCLATURA. LA FOTOGRAFÍA EN ESTUDIO FILTROS FOTOGRÁFICOS Y GELES DE COLOR TRÍPODE Y MONOPIE EMPUÑADURA ( GRID ) TRANSMISOR WIFI. GPS. DISPARADORES REMOTOS MOCHILA, BANDOLERA O BOLSA ACCESORIOS DE ESTUDIO: LUZ CONTÍNUA, FONDOS, SOFTBOX, PARAGUAS, REFLECTORES, SNOOT, NIDO DE ABEJA, BEAUTY DISH, LINTERNAS, ETC TRANSMISORES DE DISPARO INALÁMBRICOS ( TRIGGERS ) BATERÍAS RECARGABLES Y CARGADORES. 18. LIMPIEZA Y CUIDADO DEL EQUIPO FOTOGRÁFICO. 19. SIGLAS EN LOS OBJETIVOS DE LAS MARCAS MÁS IMPORTANTES. 20. REDES SOCIALES, WEBS RECOMENDABLES Y FOTÓGRAFOS IMPORTANTES EN LA HISTORIA.

8 MODULO ESPECIAL PARA FOTOGRAFÍA DE MODA Y PASARELA (INCLUIDO) 1.1. Distintos tipos de sesiones y trabajos Test Polaroids Composite Book Cómo actuar en una sesión de fotos. Interacción con el fotógrafo. Confianza Dialogo. Imágenes guía. Respetar el espacio de trabajo de ambos. Mostrar resultados Tipos de pose: retrato (estática) y espontánea (encadenada y fluida) Según el disparo: foto a foto o ráfaga El posado fotográfico (masculino y femenino): el cuerpo, las manos y las expresiones Relajación de tensiones La mirada La Sonrisa Lado bueno del modelo Transmisión de estados de ánimo según la expresión y la pose: alegría, tristeza, indiferencia, etc Tipos de planos Plano general (corto y largo) Plano americano o de tres cuartos Plano medio Plano medio corto o busto Primer plano Primerísimo primer plano Detalle Tipos de estilismo en sesiones fotográficas Ropa casual Baño Moda (flamenca, novia, etc.) Sport Gala (día y noche) Lencería (sesiones boudoir) Desnudo artístico Conocimientos básicos sobre fotografía e iluminación. Modificadores de luz: nomenclatura Ángulos de disparo Normal o frontal Picado Contrapicado Cenital Nadir Sesiones en estudio y exteriores Personas que intervienen en una sesión de fotografía: modelo, fotógrafo, ayudantes de fotografía e iluminación, maquillador, peluquero, estilista, diseñador, asesor de modelo (corrección de poses, mirada, etc.) Sesiones TFCDS y Shootings. Ejemplos de contratos y aspectos legales. Usos y derechos de imagen.