TALLER DE TEATRO INFANTIL

Transcripción

1 TALLER DE TEATRO INFANTIL 1. INTRODUCCIÓN El teatro es una de las actividades más completas y formativas que podemos ofrecer a los niños/as además de ser una de las actividades que mayor agrado causan en ellos/as. En él se abarca el perfeccionamiento del lenguaje y la expresión, la enseñanza, el fomento de hábitos sociales, hasta la pérdida de la vergüenza por parte de sus participantes. Es muy común oír hablar del teatro como una actividad cuya única finalidad parece ser la representar públicamente un texto, sin embargo el teatro alejado del los aplausos del público, se adentra en un contexto pedagógico, donde lo importante pasa a ser la vivencia y no la exhibición pública. Su importancia reside en haberse convertido en uno de los complementos perfectos en la formación de niños y niñas ya que refuerza la motivación hacia nuevos aprendizajes, crea nuevos estímulos y los prepara para ser hombres y mujeres capaces de expresarse, de dialogar, de comunicarse, de formar vínculos de amistad, de enfrentarse a un mundo en constante cambio. 2. CREATIVIDAD No podemos hablar de creatividad sin hacer alusión al concepto de imaginación. La imaginación está caracterizada por la capacidad de crear mundos fantásticos íntimos y propios donde el sujeto por norma general suele ser el protagonista. En ella no existen límites ni restricciones de ninguna clase, por tanto la imaginación es sinónimo de libertad. Crear es hacer, pero hacer algo nuevo o diferente o recrear a partir de lo ya existente, es decir ser capaces de utilizar cualquier objeto por insignificante que sea, para llegar a algo distinto. Por tanto, la creatividad es toda conducta espontánea que tenga un acento personal. La creatividad engloba múltiples ámbitos que trabajarán durante el desarrollo de la actividad dramática:

2 Factor intelectual: Considerando la inteligencia como una capacidad de adaptación a situaciones nuevas, este ámbito hace referencia a la capacidad de ir más allá de lo metódico y lo instructivo dando respuesta a cuestiones hasta entonces desconocidas. Factor emocional y afectivo: La afectividad es un ámbito que afecta a la persona en todos los aspectos, por tanto afecta a la creatividad como factor inherente a la persona. Durante la actividad dramática los niños y niñas podrán expresar sus estados de ánimo, sus sentimientos, sus emociones, sus vivencias. Factor inconsciente: En esta factor influyen todos los condicionamientos a los que una persona pueda haberse visto sometida: ambientales, sociales, familiares, determinando el modo de actuar y por tanto nuestra creatividad. Factor sintético: Una de de las características más relevantes de la persona es su capacidad de síntesis. A nuestra mente llegan gran cantidad de estímulos que nos incitan a crear algo nuevo, por tanto la forma en que seamos capaces de sintetizar la información que recibimos nos llevará a obtener resultados más o menos creativos. 3. LA DRAMATIZACIÓN EN LA INFANCIA Por dramatización podemos entender la acción de dar forma y vida a unos personajes concretos que se encuentren incluidos en un determinado ambiente. La dramatización es considerada como una actividad de libre expresión, como un juego creativo que motiva la espontaneidad y el desarrollo de la imaginación. Uno de los objetivos que destacan diferentes autores sobre la actividad dramática, es hacer de los niños y niñas individuos plenos, conscientes y armónicamente desarrollados. De este modo la dramatización, no es sólo un medio de educación, si no también un desarrollo total del sujeto.

3 4. DESARROLLO DEL TALLER El taller se realizará en un dos sesiones semanales de una hora cada una, de 16 h a 17 h, o en sesiones de dos horas por día según los intereses y la organización del centro escolar, de 16 h a 18 h. El precio del taller será de 30 euros mensuales. Cada sesión comenzará con aquellas actividades que requieran una mayor concentración, seguidamente se realizarán aquellas que son más distendidas, movimiento y expresión corporal y por último actividades de calma y relajación. El taller finalizará con la puesta en escena del trabajo dramático desarrollado a lo largo del curso. El texto podrá ser de elaboración propia a través de la creación de diferentes personajes y mediante técnicas de creación colectivas. De igual modo podremos elegir un texto dramático ya elaborado o la adaptación de un cuento a la actividad teatral. Todo ello teniendo en cuenta las preferencias e intereses de los niños y niñas. Realizaremos las siguientes actividades: Juegos de expresión no verbal: de percepción, de psicomotricidad, de manipulación de objetos y de hipótesis fantástica mediante los disfraces, los títeres o las sombras chinescas. Juegos verbales: tienen como objetivo desarrollar el lenguaje oral mediante el uso espontáneo del lenguaje en situaciones dramáticas. Ejercicios de expresión dramática: juegos de precalentamiento y deshinibición (relajación, psicomotricidad), ejercicios de socialización, propuestas dramáticas y su medio de expresión. Juegos de elaboración dramática: ejercicios de memoria sensorial (auditivas, visuales, olfativas, táctiles en una situación determinada), ejercicios de memoria emotiva recordando vivencias y aplicando este recuerdo emotivo al juego. Juegos para el conocimiento del espacio, a través de ello tomamos conciencia de nosotros mismos y nos relacionamos con el otro y con los objetos. Juegos de improvisación (representaciones espontáneas verbales, gestuales con o sin objetos).

4 Juegos musicales: trabajaremos el ritmo mediante juegos de percusión corporal, percusión con pequeños instrumentos, el baile y el libre movimiento. Actividades de expresión plástica: elaboración de disfraces, representación gráfica de personajes y espacios, elaboración de diferentes objetos para el juego dramático. 5. OBJETIVOS Aproximarse al teatro mediante el juego. Elaborar diferentes personajes y situaciones relacionándolas con las propias vivencias. Desarrollar la creatividad, la sensibilidad y la comunicación. Identificar emociones y sentimientos en sí mismo/a y en los/as demás. Desarrollar las posibilidades expresivas del cuerpo (gesto, tono, voz, actitud corporal...) Trabajar en grupo y disfrutar de las diferentes actividades. Elaborar una imagen positiva y ajustada de sí mismo/a. Escuchar y reproducir cultural. textos literarios sencillos y de tradición 6. CONTENIDOS Psicomotricidad: orientación espacio-temporal, conciencia corporal, ritmo. Recreación de situaciones cotidianas y fantásticas. Textos de tradición cultural: la poesía y el texto dramático. Expresión corporal, musical y plástica. Títeres, marionetas y sombras chinescas. Elaboración de disfraces, máscaras y maquillajes. Comunicación: expresión fluida, vocalización.

5 Habilidades sociales: el trabajo en grupo 7. METODOLOGÍA La metodología del taller se basa en una serie de principios metodológicos que impregnan todas las actividades que se van a realizar: Aprendizaje a través del cuerpo. Pretendemos que el niño/a controle sus emociones, sensaciones y sentimientos desde la racionalidad, pero es imposible si éstos no se experimentan, y se permite al individuo vivenciarlo como parte de sí. La educación basada en la psicomotricidad, nos permite el conocimiento de sí a través de la vivencia corporal del entorno y de los distintos estados de ánimo que se generan en la relación con los/as demás. Partir del nivel de desarrollo. Teniendo en cuenta el momento evolutivo en el que se encuentran los niños y niñas así como sus conocimientos previos. Construcción de aprendizajes significativos. Para que el niño/a pueda establecer relaciones entre sus experiencias previas y los nuevos aprendizajes. Aprender a aprender. Posibilitando que se realicen aprendizajes significativos, para ello se estimulará el trabajo autónomo, libre y creativo. Estimular tanto la actividad física como la mental. Realizando actividades satisfacen el deseo y la necesidad de acción del niño/a. Socialización. Estimulando la participación y la colaboración entre los niños y niñas ayudando con ello a su integración en el grupo de iguales. Enfoque lúdico. El juego es la actividad espontánea mas importante durante la infancia, ya que el niño/a no juega para aprender, sino que aprende jugando, así a través de este juego desarrollará su cuerpo, su actividad física, su inteligencia, su creatividad, manipulación, observación... permitiéndole cada vez un mayor conocimiento del mundo en el que viven.

6 8. MATERIALES. Pinturas de cara. Baúl con disfraces, diferentes telas y complementos. Espejos grandes. Equipo de música. Colchonetas o esterillas. Pequeños instrumentos de percusión.