PROYECTO TEATRO CORAJE. Promotoras: Arantxa de Juan Beatriz Santiago

Transcripción

1 PROYECTO TEATRO CORAJE Promotoras: Arantxa de Juan Beatriz Santiago

2 1. Breve presentación: La propuesta que se presenta tiene como objetivo contribuir a los esfuerzos que desde diferentes instancias se desarrollan para luchar contra las situaciones de violencia de género que ya existen y prevenir la aparición de nuevas situaciones. Para ello este proyecto propone el uso de las técnicas de arte dramático y expresión corporal como forma de trabajar, en primer lugar, el estrés postraumático con las mujeres que han sufrido situaciones de violencia y con sus hijos e hijas; y, en segundo lugar, como herramienta para la educación en igualdad y en no violencia con la población en general, y con la población adolescente y joven, en particular. Con este fin se propone la realización de talleres de teatro y expresión corporal en Centros de Acogida, Casas de la Mujer, Centros de Atención a Mujeres, Concejalías de Mujer y otros organismos que tengan como fin la igualdad de género. Aunque esta iniciativa tiene vocación de extenderse por toda la geografía nacional, existe la opción de desarrollar un proyecto piloto que permita constatar los resultados en una zona más acotada y en un tiempo determinado. 2. Objetivos del proyecto: Los objetivos del proyecto son: - facilitar el cambio y la transformación de las mujeres participantes para lograr procesos de empoderamiento personal que les permitan acabar con las relaciones de violencia en sus vidas. - potenciar la toma de conciencia de la sociedad sobre la importancia del problema de la violencia de género y visibilizar la responsabilidad de todos en la generación y el mantenimiento de la misma.

3 3. Resultados a conseguir: Los efectos que persigue el proyecto son: A nivel de atención con las mujeres beneficiarias: - Favorecer la toma de conciencia sobre la relaciones de poder entre hombres y mujeres como problema estructural. - De-construir las ideas erróneas sobre sus responsabilidad en la generación y mantenimiento de situaciones de violencia - Permitir procesos de empoderamiento personal que posibiliten el rechazo definitivo de situaciones de violencia de género. A nivel de prevención y sensibilización con la población: - Favorecer la generación de un clima de rechazo social a la violencia contra las mujeres. - Construir un discurso social de rechazo hacia cualquier manifestación de violencia contra las mujeres, ya sea intra-familiar o social. - Fomentar una cultura basada en la negociación y el diálogo. 4. Fundamentación del proyecto La Ley Orgánica 1/2004 de 28 de diciembre de Medidas de Protección Integral contra la Violencia de Género establece como uno de los ejes prioritarios de trabajo la prevención de la aparición de situaciones de violencia. Así, la Ley afirma: pondremos los medios para evitar la opacidad de estas conductas, su impunidad y su tolerancia social. En este sentido, se hace necesario potenciar el desarrollo de programas de sensibilización y concienciación de la sociedad sobre este problema a la vez que se atiende a las mujeres que han sido víctimas de violencia. En la propia Ley se afirma_: La ley que se propone ha de servir para dar respuesta a la actual situación, a la vez que contribuirá a configurar el cambio que hemos de construir si queremos avanzar en el camino de la igualdad entre hombres y mujeres. En consonancia con esta visión, se propone el proyecto Teatro Coraje que aborda dos ejes de trabajo:

4 - El empoderamiento y la transformación personal de las mujeres que han sufrido situaciones de violencia de género. - La sensibilización de la sociedad civil sobre los mecanismos en base a los que este problema aparece y subsiste. Para atender estos dos objetivos, el proyecto Teatro Coraje aborda dos ejes de trabajo: 1. La creación de talleres de teatro, que faciliten -a través de las técnicas de expresión corporal y teatrales- la revisión de las identidades de género, de los procesos de socialización de género y del aprendizaje de valores en la educación sentimental que son la base sobre la que se sostiene la violencia. Contribuir a que las mujeres víctimas puedan de-construir la identidad de género aprendida, la orientación hacia las relaciones de pareja desde la dependencia y la renuncia a la propia identidad y a los proyectos personales, y a construir una identidad que tenga en cuenta en primer lugar los propios derechos y proyectos personales, los propios deseos y en las que la negociación, el diálogo y la comunicación sean las claves de una relación en igualdad. 2. El montaje y representación de obras de teatro por parte de las propias mujeres afectadas, que sirvan como canal de sensibilización y concienciación de la población en general sobre el problema de la violencia contra las mujeres. En el plan de trabajo se detallan los resultados que pueden generar estas dos líneas de acción. 4. Colectivo destinatario El colectivo de atención prioritario son las mujeres que han sufrido situaciones de violencia de género, y, en segunda instancia, toda la sociedad civil, en la medida en que favorecer el cambio de mentalidad en la sociedad es lo que va a permitir erradicar la violencia contra las mujeres a medio y largo plazo.

5 5. Ámbito de actuación La propuesta se dirige a atender todos los centros dedicados a la acogida, atención, tratamiento y seguimiento de las mujeres que han sufrido violencia de género, tanto los centros residenciales como los centros externos de tratamiento; y a las casas de la mujer o centros en los que se aborden objetivos de igualdad de género. Teatro coraje pretende abarcar toda la geografía española, adaptándose en cada caso a las necesidades de cada casa de acogida, centros de atención a mujeres y otros organismos creados por el Instituto de la Mujer, para programas de intervención de larga duración y casas de la mujer de los diferentes ayuntamientos de la geografía española. 6. Plan de Trabajo.- El proyecto Teatro Coraje se articula en dos ejes de actividad, que toman como núcleo generador la realización de talleres y cursos de teatro y expresión corporal con mujeres que han sido víctimas de violencia de género. A partir de la realización de estos talleres y cursos se persigue generar una dinámica de trabajo que alimente el surgimiento de grupos estables de teatro en diferentes zonas del país y que lleven a: 1. Desarrollo de los cursos anuales, trimestrales e intensivos. 2. El montaje y la representación de obras de teatro en sus zonas de residencia, dirigidas a la población en general, con el objetivo de sensibilizar y concienciar sobre el problema de la violencia contra las mujeres, su importancia y la necesidad de asumir un compromiso activo en su prevención y erradicación. 3. La realización de giras de teatro 4. La realización de encuentros y festivales de teatro. 5. La creación de una Red de grupos de teatro para la prevención de violencia de género. 6. La generación de una escuela de prevención de violencia de género para monitoras de teatro.

6 EJE 1: 1. Desarrollo de cursos anuales, trimestrales e intensivos sobre expresión corporal para la prevención de la violencia de género y para el empoderamiento de las mujeres. A continuación definimos cada tipo de curso: o o o Cursos anuales (Octubre- Junio) para centros de seguimiento de larga duración para mujeres víctimas de violencia de género, para casas de la mujer, centros de atención a mujeres. Estos son los lugares de referencia para la captación, no quiere decir que los cursos se desarrollen físicamente en estos centros. Esta tipología de curso tendrá una duración mínima de 39 sesiones de trabajo. Cursos trimestrales: mínimo 13 sesiones. Cursos intensivos para casas de acogida: mínimo 5 sesiones de trabajo. o 2. Conformación de grupos de teatro: a partir de los cursos de teatro y expresión corporal se conformarán grupos de mujeres que, tras un periodo de conformación de grupo y de ensayos, estará en disposición de representar obras de teatro sobre identidad de género, socialización de género, roles, división sexual del trabajo, relaciones de pareja, educación sentimental y, en algunos casos, situaciones de violencia de género. Estas obras de teatro se dirigirán a la población de las zonas en las que se ubiquen los talleres y grupos de teatro conformados en el proyecto, con el fin de sensibilizar y concienciar a la población. 3. Realización de giras de teatro: la realización de giras permite trabajar algunos de los aspectos que se pretenden potenciar en este proyecto con las mujeres que han sufrido violencia. Las giras permiten no solamente afianzar la relación de grupo, favorecer la identificación entre las integrantes del mismo y las habilidades sociales y relacionales de cada participante, sino que además ofrecen un espacio para la auto-organización del grupo, para fomentar la autonomía personal, para generar un espacio propio al margen de las familias y los hijos e hijas (en el caso de las que tengan), para poner límites en el mandato de género de la disponibilidad completa hacia los demás, permitiéndose salir de su entorno habitual y transgredir los horarios, los espacios y las normas.

7 4. Realización de encuentros y festivales. La dinámica de funcionamiento del proyecto puede permitir la organización de festivales de teatro o encuentros que sirvan como propuesta de sensibilización concentrada en el tiempo, a través de Festivales contra la Violencia de Género, y además como espacio de empoderamiento para las mujeres integrantes del os grupos, en la medida en que les van a ofrecer un espacio de encuentro e intercambio con mujeres que han vivido experiencias similares, profundizando en la conciencia de género adquirida en los talleres y grupos de teatro. 5. Creación de una red de grupos de teatro para la prevención de violencia de género. El intercambio de experiencias y la realización de actividades conjuntas pueden permitir activar la creación de una red que active la realización de otras propuestas de sensibilización y concienciación sobre violencia de género. 6. Creación de una escuela de monitoras de teatro. A partir del trabajo desarrollado se puede tender a la creación de una escuela permanente de monitoras de teatro expertas en prevención de violencia de género, que desarrollen o colaboren en el desarrollo de programas de sensibilización y prevención en centros escolares, institutos de la juventud, consejos locales de juventud y mujer, asociaciones de mujeres, centros culturales. Esta red puede ser un foco de generación de ideas y acciones para conseguir que la prevención se active y genere cultura de la no violencia. EJE II: 1. Programación y representación de obras de teatro con temáticas y contenidos que aborden la prevención de la violencia de género. Las representaciones tratarán de cubrir un amplio espectro de sectores sociales, con el fin de extender la sensibilización a todos los colectivos y grupos sociales y un marco amplio de la geografía española.

8 6. Metodología de trabajo El teatro es un hecho vivo que ayuda a desarrollar en muchos aspectos a los seres humanos. Ser quienes no somos para así saber más cómo somos y cómo comunicarnos con los demás, saber lo que quiere el personaje (persona) para obrar en consecuencia. La experiencia de las promotoras de este proyecto en el desarrollo de talleres de teatro y grupos de teatro con mujeres nos permite afirmar que las técnicas teatrales facilitan la emergencia de situaciones problemáticas y traumas psicológicos que pueden ser expuestos y trabajados en grupo, complementado los procesos terapéuticos que estén siendo abordados con las mujeres víctimas. Destacamos, por tanto, la faceta terapéutica del teatro y de las técnicas que se utilizan en este ámbito, que provocan la liberación corporal y emotiva a través del juego. Incidimos en conocer y manejar la expresión corporal, la relajación, la expresión neurolingüística. Los juegos de comunicación, de percepción del entorno desde otros prismas, el manejo del espacio y de las emociones, son factores que alimentan la autoestima y abren nuevos caminos para afrontar la vida desde un lugar nuevo y digno Todas estas técnicas de expresión y de trabajo emocional se utilizan tomando como base del cambio contenidos sobre: identidad de género, socialización, aprendizaje de roles, la construcción social de la feminidad, el mandato de género para las mujeres de ser para los otros, el aprendizaje de la renuncia como condición femenina, la educación sentimental que otorga a las mujeres el papel de las responsables del éxito de las relaciones, la amplia tolerancia de las mujeres hacia la violencia institucional y la violencia en las relaciones. 6.1 Técnicas: I.- Técnicas corporales. - El cuerpo como motor de la expresión e instrumento de la persona. - Relajación pasiva y activa. - El cuerpo y la predisposición para la acción. Los diferentes ritmos vitales. El encaje de los mismos en las distintas situaciones. - La voz y el espacio: sonido y movimiento.

9 - El cuerpo en la construcción de la identidad y la subjetividad femenina - Cuerpo y sexualidad. El control de mi propio cuerpo - Sexualidad y afectividad: un continuo - Identidad de género, el cuerpo y la salud - Masaje y auto-masaje II.- Técnica interpretativa. - Capacitación básica: la atención, la concentración, la imaginación, etc. - La estructura dramática como reflejo de la vida: conflicto, nudo y desenlace. - El personaje: Quién soy?, Dónde estoy?, qué quiero?, Cuáles son mis obstáculos?, Qué utilizo para obtener lo que quiero?. Nuestro personaje. Cambiamos de personaje - Dinámicas de análisis de la realidad - Dinámicas de distensión - Dinámicas de resolución de conflictos - Rol-playing y sociodrama - Habilidades de comunicación - Dinámicas de afirmación - Dinámicas de confianza - Dinámicas de cooperación