EL CINE EN EL MÓDULO DE RECURSOS HUMANOS

Transcripción

1 EL CINE EN EL MÓDULO DE RECURSOS HUMANOS Autora: María del Mar Romero Molero DNI: M INTRODUCCIÓN: En una cultura eminentemente visual como la que vivimos, en la que la imagen es la principal fuente de conocimiento y donde el cine, como la televisión, ejerce un gran atractivo sobre los jóvenes, ya es habitual el uso pedagógico que de las creaciones cinematográficas hacen materias como la Historia. El cine es movimiento, arte, historia, lenguaje, magia, música, pasado, futuro, sentimientos, etc., con el cine vivimos en otros lugares, sentimos, reímos y lloramos. Hay que reconocer que, a veces, el cine provoca reacciones altamente beneficiosas. Por ejemplo, después de aparecer una obra con referencias a un cáncer de mama, muchas mujeres se han preocupado más por su salud. El cine ayuda a comprender ciertas actitudes y comportamientos y a recriminar otros. Las enseñanzas que nos pueden ofrecer las películas pueden igualarse a las que nos ofrecen los libros, siendo quizás el cine más entretenido por la vida que cobran sus personajes. No obstante, el cine al igual que el libro, no está exento de manipulación y la plasmación del punto de vista de quienes crean la película. Algunas películas pueden favorecer la enseñanza para la comprensión del módulo de Recursos Humanos del Ciclo Formativo del Grado Superior de Administración y Finanzas. Hay películas que definen claramente los conceptos como el derecho a la huelga, despidos improcedentes por discriminación, derecho a la sindicación, la organización empresarial, el liderazgo, el proceso de selección de personal, etc. PROPUESTAS DE PELÍCULAS DIDÁCTICAS PARA EL MÓDULO DE RECURSOS HUMANOS. Como ejemplo hemos seleccionados tres películas, éstas serán complemento a las clases del módulo, con criterios de transversalidad, considerando que en el uso de este como de cualquier otro recurso didáctico, ha de tenerse en cuenta: - Su relación con los contenidos curriculares- RECURSOS HUMANOS Título Original: Ressources humaines. Dirección: Laurent Cantet. Producción: Francia (1999). lntérpretes: Jalil Lespert, Jean-Claude Vallod, Chantal Barré, Véronique de Pandelaere, Michel Begnexz. Duración: 99 minutos. Color.

2 Sinopsis: Frank, un estudiante de Empresariales vuelve a su pueblo para realizar unas prácticas en el área "Recursos humanos" de la fábrica donde trabaja su padre desde hace 30 años. Lleva a cabo un estudio sobre la conflictiva implantación de las 35 horas semanales, pero su entusiasmo tropieza con la utilización que de ello hace la dirección y con la reivindicación de los trabajadores, en un contexto de flexibilización laboral y despidos. Ante ello, Frank deberá tomar una difícil decisión, enfrentado con su propio padre. Comentario: El film refleja las características del sistema económico actual, orientado a la flexibilización. Se fabrica a medida que la demanda lo reclama, en lugar de contar con un stock acumulado de mercancías. Al mismo tiempo, muchos trabajadores se vuelven prescindibles como consecuencia del progreso tecnológico. Sin enmascarar su posicionamiento ideológico, la película retrata con discreción las posturas de quienes componen el aparato productivo globalizado (empresarios, sindicatos y trabajadores). Intervienen actores no profesionales, quienes interpretan los roles que desempeñan en su vida cotidiana, siendo Jalil Lespert (el joven Frank), el único profesional del reparto. Exponente del nuevo cine social francés, Recursos humanos tuvo una muy buena acogida y cosechó numerosos premios en festivales cinematográficos de Francia, Inglaterra, Argentina y España (San Sebastián). Elementos de análisis: Empresa industrial, prácticas en empresa, departamento de RR. HH., directivos, administrativos, obreros, sindicalistas, acuerdos y conflictividad laboral, reestructuración de plantilla, huelga. LOS LUNES AL SOL Producción: España (2002). Dirección: Fernando León de Aranoa. Intérpretes: Javier Bardem, Luis Tosar, José Ángel Egido, Nieve de Medina, Enrique Villén. 113 min.color. Sinopsis: La reconversión industrial lleva al cierre de un astillero en el norte de España. Un grupo de los obreros sin trabajo (Santa -J. Bardem, José -L. Tosar -,...), pasa sus horas en un bar refugiándose en la amistad y la camaradería para superar sus crisis emocionales. Buscan sentido a sus vidas, mientras esperan una oportunidad laboral que les devuelva el orgullo y les permita frenar la lenta destrucción de sus familias, castigadas por la pobreza.

3 Comentario: El director alcanza con esta obra, ganadora de la Concha de Oro en San Sebastián y seleccionada para competir por el Oscar al mejor film en lengua extranjera, su consagración definitiva. Con el estilo neorrealista y la preocupación social que le caracteriza, mantiene aquí una mirada más cálida sobre sus personajes y sus desventuras. La película es una crónica de la situación laboral reciente de muchas zonas industrializadas, con la pérdida de trabajo industrial y el empeoramiento de las condiciones laborales: "Los inmigrantes que vienen a España a conseguir trabajo, no están dispuestos a embarcarse en cruzadas sindicalistas o reivindicativas", concluye uno de los personajes. Sobresaliente el papel de Javier Bardem en su caracterización de un sindicalista desempleado, pícaro y rebelde que se resiste a abandonar sus ideales. Elementos de análisis: Reconversión, desempleo y consecuencias personales, conflictividad laboral, subempleo, selección de personal, sindicatos, convenio colectivo, inmigración, industria naval, globalización y competencia internacional. PHILADELFIA Año: 1993 País: EEUU Interpretes: Tom Hanks, Denzel Washington, Antonio Banderas Duración: 125 minutos Sipnosis: Andrew Becktt (Tom Hanks) es un joven ambicioso que tiene un brillante futuro como abogado en el bufete donde trabaja. En su compañía nadie conoce su condición de homosexual, aunque Andrew no se preocupa en ocultalo. El mundo se le viene encima cuando empieza a sentirse mal. Le aparecen unas ronchas por todo el cuerpo y en el hospital le comunican que ha contraído sida. Enseguida se lo dice a su amante, interpretado por Antonio Bandras. Andrew trata de seguir haciendo su vida con normalidad, pero sus superiores acaban despidiéndole, argumentando negligencia profesional. Ahora Andrew está dispuesto a que se haga justicia, aunque tenga que enfrentarse con el poderoso bufete donde hasta hace poco trabajaba. Sabe que se caso puede sentar un precedente muy valioso para la gente como él. Animado por su novio, contrato los servicios del único abogado que se presta a defenderle, Joe Millar (Denzel Washington) Comentario: En esta película podemos ver una de las formas más clara de despido improcedente por discriminación. Es importante respetar y estar informado de los derechos y obligaciones que tenemos como ciudadanos y como trabajadores.

4 Elementos de análisis: Despidos improcedentes, derechos laborales, igualdad de derechos, no discriminación sexual, juzgado de los social. QUÉ CONSEGUIMOS UTILIZANDO EL CINE COMO HERRAMIENTA DIDÁCTICA? Complementa y profundiza temas a estudiar del módulo. Anima a la discusión y ayuda a la comprensión de los contenidos. El profesor jugaría un papel de orientador, moderador y mediador. Permite comprender aspectos relacionados y que forman parte de un todo. Ayuda a entender la sociedad, las relaciones de poder, las mentalidades y cuestiones de la vida cotidiana. Pierre Sorlin afirma que las películas nos hablan más de cómo es la sociedad que las ha realizado, del contexto, que del hecho histórico o anécdota que pretenden contar Enseña a ver las películas como algo más que un mero producto de ocio y consumo. Es decir, genera hábitos de observación, reflexión, análisis, comprensión, síntesis, relación e interpretación. Posibilita la crítica, la contestación y el compromiso democrático. Contribuye a la formación general mediante la obtención de conocimientos, habilidades, actitudes (con relación a deberes y derechos) y valores. O sea, que ayuda a la socialización de los ciudadanos en el sistema democrático. Lo cual es tanto como decir que ideológicamente las ciencias sociales tienen un compromiso con la democracia. Ayuda a observar los asuntos desde diferentes perspectivas y niveles de lectura. Descubre la riqueza de las culturas diferentes a la propia, evitando el etnocentrismo estrecho y empobrecedor. Incita a adquirir la afición al cine (cinefilia) en particular y al conocimiento de la cultura popular y de masas en general. CONCLUSIÓN: El cine se ha creado principalmente como un medio de entretenimiento, aunque poco a poco se le han ido añadiendo matices hasta convertirlo en un medio comunicativo, educativo, crítico y social. BIBLIOGRAFÍA: Revista digital para profesionales de la enseñanza. Federación de Enseñanza de CCOO de Andalucía. TORRANCE-MYERS: La enseñanza creativa. Madrid, Educación Abierta-Santillana.

5 MARTÍNEZ-SALANOVA SÁNCHEZ, E (2002), Aprender con el cine, aprender de película. Una visión didáctica para aprendr e investigar con el cine. Huelva.: Grupo Comunicar. O.htm