TEXTILES ANDINOS PREHISPÁNICOS

Transcripción

1 TEXTILES ANDINOS PREHISPÁNICOS Choqque Arce, Adan ARQUEOLOGÍA Universidad Nacional de San Antonio Abad del Cusco, Perú Cusco, 2009

2 TEXTILES A TRAVÉS DEL TIEMPO Los primeros tejidos prehispánicos datan de hace 8,000 años a.c., y se originan como cobertores confeccionados a partir de fibras vegetales como el junco, totora o agave y fueron utilizados para cubrir las precarias viviendas construidas por las sociedades cazadoras- recolectoras de esos tiempos. Posteriormente con la domesticación de camélidos, algodón y la aparición del telar, aproximadamente 3,000 años a.c., los tejidos adquieren una connotación superior a las necesidades domésticas, siendo portadoras de connotaciones religiosas y suntuarias, alcanzando su máximo esplendor durante la época Inca donde se les consideró uno de los elementos de tributo de mayor valor.

3 PRECERÁMICO HUACA PRIETA (4,000 a 2,500 a.c) La aparición u origen de la textilería peruana surge en este período con la manufactura de las primeras "telas" elaboradas en técnica "pre-telar", es decir, sólo con la habilidad de las manos. De estas técnicas, las más importantes fueron el entrelazado, anillado y anudado, con las cuales se trabajaron bolsas, petates, paños. En Huaca Prieta se encontraron más de tres mil fragmentos entrelazados, en su mayoría de algodón, destacando sobre todo la aparición del primer diseño textil que corresponde a la representación de un cóndor con las alas desplegadas trabajado estructuralmente. Esto indica que los diseños fueron conseguidos a través del entrecruzamiento de hilos de urdimbre con los de trama.

4 Tejido de algodón que tenía la representación de un cóndor sagrado con una serpiente enroscada en su vientre. Junius Bird recogiendo textilesd e algodón recuperados de las excavaciones en Huaca Prieta, 1946

5 CHAVÍN PERÍODO FORMATIVO Tejido KARWA.- El tejido se convirtió en una actividad de gran demanda cuyo auge se debió al aprovechamiento del pelo de camélido y el descubrimiento del telar que permitieron una mayor complejización en las técnicas textiles y rapidez en el tejido. En el sitio de Karwa, a 8 km. al sur del cementerio de Paracas en el departamento de Ica, aparecen telas pintadas con representación recurrente de seres antropomorfos sosteniendo báculos que terminan en cabezas serpentiformes, ojos excéntricos y labios gruesos con colmillos entrecruzados, que muestran una relación con la fase D de Chavín de Huántar, sobre todo en los diseños de felinos y aves arpías.

6 Fragmento de paño pintado. Cronología: 600 a.c. Técnica: TAPIZ EXCÉNTRICO

7 PARACAS Los tejidos Cavernas se caracterizan por ser de tipo geométrico y rígido, predominando la técnica de doble tela. En ellos existe aún una fuerte reminiscencia en la representación del felino o seres antropomorfos geometrizados con cabellos serpentiformes. Los tejidos Necrópolis, en cambio, presentan mayor maestría y delicadeza en los diseños debido a que eran bordados, lo cual permitía obtener hermosos motivos y creaciones llenas de color. Se representa personajes sosteniendo báculos o cabezas trofeo con fajas que atan a su cintura y se transforman en serpientes bicéfalas, con tocados rematados en un cuchillo ceremonial, nariguera, bigotera, etc. En segundo orden, destacan los diseños naturalistas tomados tanto de flora y fauna tales como: serpientes, aves, felinos, peces, frutos, flores, etc. A esta época corresponden los mantos ceremoniales que se caracterizan por presentar una tela llana base sobre la cual se bordan los motivos decorativos en lana de camélido teñido en la más diversa armonía de colores, haciendo de estos tejidos los más bellos del arte textil precolombino.

8 Momia 91 espécimen 8. Fragmento de una bolsa de red. Técnica: ANUDADO Fragmento de franja decorativa con diseños estilizados casi geométricos. Técnica: BROCADO

9 Borde decorativo con uno de los orillos escalonados. Con cordoncillo en una esquina. Presenta diseño de cabezas zoomorfas que se entrecruzan alternando de color, hacia los extremos. En la parte central lleva diseño zoomorfo estilizado. Técnica: CARA DE TRAMA Fragmentos de banda decorativa con diseños geométricos. Técnica: CARA DE URDIMBRE

10 Momia 2 espécimen 53 Unku decorado con figuras zooantropomorfas estilizadas. En el cuerpo y en los flecos tejidos en el borde inferior. Técnica: DOBLE TELA

11 Fragmento de paño Técnica: GASA

12 Paño incompleto de tejido ralo, presenta decoración estructural geométrica. Técnica: SPRANG

13 3 fragmentos bordados con motivos de aves y lagarto. Bandas decorativas. Técnica: TAPIZ Fragmento bordado con motivos de felinos y antropomorfos. Polícromo. Técnica: TAPIZ EXCÉNTRICO

14 MOCHE INTERMEDIO TEMPRANO En muchas piezas se aprecia la forma de vestir de los diferentes personajes, algunos con espléndidos tocados, camisas y adornos suntuosos. En el interior de un plato Moche se representa pictóricamente un taller textil en el cual las tejedoras tienen muestrarios, trabajan con telar de cintura y se aprecian accesorios e instrumentos textiles. Las principales técnicas estructurales de los tejidos Moche son los tapices tipo Kelim o ranurado, excéntrico, entrelazado, las telas llanas con una trama discontinua suplementaria que forma franjas modulares, técnica que permite apreciar representaciones antropomorfas o zoomorfas de carácter geométrico a manera de bloques dispuestos uno sobre otro.

15 Bolsa decorada con figura de personajes estilizados geometrizados y figura de aves. Asa con decoración geométrica. Forro de tela interno en el borde superior. Técnica: TAPIZ

16 Bolsita con flecos formada por una sola pieza unida en los extremos con puntada de surjete. Diseño antropomorfo y de peces. Técnica: DOBLE TELA

17 La iconografía de rituales en la que participan guerreros. Esta banda, al parecer pertenece al borde inferior de una camisa estructurada en un fino tejido de algodón. Se representan cuatro personajes que llevan un elaborado tocado de largos apéndices y portan en su mano un cuchillo en forma de tumi. Técnicas de Representación : Tramas Discontinuas-Tapicería Técnicas Estructurales: Faz de Trama Técnicas de terminación: Borde anillado cruzado.

18 NASCA Asentando sus bases en Paracas, comparte en un inicio los tejidos tridimensionales o en volumen. Los cambios se producen paulatina y ordenadamente, los tradicionales elementos de diseño, la representación de figuras humanas naturalistas Paracas se van transformando en bordados más gruesos de figuras tridimensionales. En lo referente a técnicas también se trabajan las tramas y urdimbres discontinuas. En el apogeo del arte textil Nasca se aprecian cambios radicales en cuanto a diseño, composición y técnica donde sobresale la iconografía con imágenes estilizadas complejas, creándose incluso composiciones no figurativas abstractas (rectángulos, grecas escalonadas, círculos franjas, diseños cursivos). A finales del desarrollo cultural Nasca se empieza a notar la influencia foránea en lo tocante a la técnica haciéndose uso de una mayor cantidad de hilos para el tejido. Los colores dejan de ser intensos y contrastantes para dar paso a líneas blancas que delinean las figuras; los repertorios iconográficos sufren una "compresión lateral" y aparecen las técnicas de teñido por reserva conocido como "tye die" y "patch work".

19 Gorro. Materiales: Pelo de Camélido Técnicas de Representación: Enlazado Técnicas Estructurales: Enlazado Técnicas de terminación: Trenza plana.

20 Fragmento de mural, compuesto de ocho módulos rectangulares donde se inscribe íconos que representan: seres oculados en simetría biaxial, felinos y estrellas con ocho puntas. Técnicas de Representación: U y T discontinuas Representaciones de círculos y rombos que aluden a la piel moteada de jaguares y serpientes. Materiales: Pelo de camélido Técnica: Tejido plano

21 Abanico. Plumas fijadas en trenzas de fibra vegetal, sujetadas con cordoncillos de algodón. Técnica: OTROS

22 WARI HORIZONTE MEDIO Se observa una fusión de estilos, por un lado de policromía y sentido no figurativo de Nasca, con la lógica estructural y ordenamiento de los Wari, y la influencia del estilo Tiwanaku sobre todo en la representación iconográfica de personajes alados portando báculos. Los tejidos son de alta calidad, tanto en la técnica del tejido que preferentemente fue la del tapiz, como en la finura del hilado, asimismo en la estilización y armonía de diseños y colores. Hay diseños y colores manufacturados: camisas (unkus), fajas, bolsas, gorros de cuatro puntas trabajadas en la técnica de "simili velour", la cual produce una textura aterciopelada.

23 Fragmento con decoración geométrica y antropomorfa: cabecitas cuadradas dispuestas en banda, motivos de rombos y diseños estilizados. Técnica: ANUDADO Vincha polícroma con diseños antropomorfos (ser con báculos) y zoomorfos dispuestos en recuadros separados por bandas llanas. Técnica: BROCADO

24 Fragmento, diseño de tres bandas en el centro, figuras escalonadas en los extremos. Técnica: CARA DE URDIMBRE Paño con figura zooantropomorfa con brazos extendidos lateralmente y doblados por arriba. Tocado con 2 penachos que terminan en cabeza de serpiente. Relleno de cuadrados con punto. Técnica: CARA DE TRAMA

25 Fragmentos polícromos con diseños de felinos y aves enmarcados en listas y bandas. Con diversas medidas. Técnica: DOBLE TELA Vincha polícroma con un soporte en la parte interna. Presenta diseños estilizados. Técnica: ENTRELAZADO

26 Faja decorada con cinco figuras, las tres del medio son serpientes bicéfalas las de los dos extremos son aves abstractas geometrizadas. Hacia un extremo hay un trozo de tejido distinto en color marrón claro y con técnica distinta. Técnica: TAPIZ Faja, dos extremidades unidas con tejido de urdimbre y trama múltiples, una parte listada, resto con 6 diseños en rectángulos de personajes y serpientes que se alternan. Técnica: TAPIZ EXCÉNTRICO

27 INTERMEDIO TARDÍO CHANCAY En la costa central destaca la Cultura Chancay por sus bellos y delicados tejidos, encontrándose tres grupos según su naturaleza: Las gasas: son tejidos reticulares manufacturados en algodón, fueron preferidos para confeccionar paños livianos y ligeros de forma cuadrada, a veces llevan diseños bordados de peces, aves, felinos. Las telas pintadas: Se trata de lienzos de diversos tamaños sobre el cual se decora a través del pintado directo diseños zoomorfos, antropomorfos, geométricos, etc. Las muñecas y objetos tridimensionales: muñecas árboles, aves, entre otros formados de un armazón de fibra vegetal sobre la cual se recubría totalmente con hilos y retazos de diversos tejidos.

28 Tejido en técnica de anudado, bicromo se encuentra sujetado a dos soportes laterales de madera, con flecos amarillos. Técnica: ANUDADO Fragmento de paño con listas y motivos ictiomorfos, lleva flecos. Técnica: BROCADO

29 Paño de tejido con diseño listado (esta zurcido) Técnica: CARA DE URDIMBRE Banda con decoración en franjas. Diseños geométricos de aves y serpientes. Técnica: CARA DE URDIMBRE

30 Tela en telar a medio tejer, varas de caña sostenido por s de algodón. Diseño geométrico (aves, rombos y escalonados). Técnica: DOBLE TELA

31 Fragmento de paño con decoración geométrico, en un borde lleva diseños ornitomorfos policromos, con flecos. Técnica: GASA Fragmento de borde decorado con figuras geométricas antropomorfas y flecos en técnica tapiz. Técnica: TAPIZ

32 Técnica: TAPIZ EXCÉNTRICO Cojín con tejedora con telar de cintura. Cojín con diseño escalonado en diagonales. Relleno de fibra vegetal (hojas)

33 CHIMÚ Desarrolla una textilería muy influenciada por los diseños arquitectónicos y metalúrgicos. En muchas telas se aprecian aves geometrizadas similares a los grabados en los muros de la ciudadela de Chan Chan. Los personajes predominantes son mostrados frontalmente con los brazos extendidos y sosteniendo báculos a veces sentados debajo de estructuras techadas o sobre plataformas escalonadas. La temática Chimú trata con temas basados en flora y fauna costeña. Hay una amplia variedad de animales, especialmente felinos, serpientes, aves; igualmente hay temas geométricos y no figurativos. Un motivo frecuente en los tejidos Chimú es el animal con apéndices cefálicos, cuerpo agazapado y cola crestada, el cual es representado de perfil o sentado. En cuanto a las técnicas trabajaron los tapices, gasas, telas pintadas, bordados, plumarios, y en el uso que le daban a sus tejidos encontramos desde lienzos de gran tamaño para decorar las paredes de sus palacios hasta prendas de vestir como faldas, camisas, turbantes, taparrabos, entre otros.

34 Paño formado por varios fragmentos de tejido unidos con puntadas tipo hilván; unidos a su vez mediante puntadas con un tejido base sin decoración, en una de las esquinas presenta 4 borlas unidas entre sí en forma vertical. Los fragmentos de tejido presentan decoración antropomorfa. Técnica: BROCADO

35 Dos plantillas de sandalia fragmentadas, ambos presentan fragmentos de tejido en los bordes. Con diferentes medidas. Técnica: ENTRELAZADO Paño formado por 3 partes unidas con puntada surjete. Presenta diseño de venados y flores estilizadas en los bordes. Técnica: TAPIZ

36 Faja fragmentada con decoración pintada de diseños antropomorfos (personaje con báculo). Diseños zoomorfos y geométricos (espirales, rectángulos), escalonados en color marrón oscuro sobre fondo marrón. Técnica: TAPIZ EXCÉNTRICO

37 INKA HORIZONTE TARDÍO Se caracterizó por presentar motivos geométricos y símbolos ideográficos los cuales van a sustituir a los temas figurativos. El estilo en los tejidos era de carácter formal u oficial, los diseños predominantes son de tipo geométrico como la estrella de ocho puntas, los diseños de damero, cruces, rombos, greca escalonada, etc. Mientras que la técnica textil manufacturera para la elaboración de sus tejidos es el tapiz entrelazado y el tejido donde la trama es dominante (cara de trama). Los incas incrementaron la producción textil desarrollando e imponiendo una mita textil, la cual los obligaba a tejer para el Estado.

38 El tejido en el Imperio Inca tuvo una importancia económica, ritual y social. La calidad y ornamentación de los tejidos que poseía una persona indicaban su importancia en la sociedad. La lana de llama fue el material más áspero y resistente utilizado en la confección. Se obtuvieron fibras de colores blanco, café y negro. La lana de alpaca sedosa y suave brindó tonalidades naturales como el blanco, negro, rojo oscuro, marrón, amarillo y gris. La lana de vicuña se reservó a la élite y su color era el del trigo. El algodón se usó en sus dos variedades: blanco y oscuro.

39 Bolsa con paleta. Policromo geométrico, lleva flecos y borlas laterales Descripción: Fragmento de paño policromo ornitomorfo Técnica: ANUDADO Técnica: BROCADO

40 Honda con paleta policroma, cordones que terminan en cordoncillos con flecos. Técnica: CARA DE TRAMA Bolsa, con restos de cordón. Diseño de tres bandas verticales divididas en cuadrados con figura geométrica inscrita, alternando en color claro a oscuro. Técnica: CARA DE URDIMBRE

41 Paleta de bolsa con decoración de camélidos. Policromo, con flecos Técnica: DOBLE TELA Diseño doble cara de rombos escalonados en el tercio central, ribetes de auquénidos geometrizados en los tercios laterales. 2 cordones terminados en flecos en cada extremo. Técnica: ENTRELAZADO

42 Unku con decoración de tocapus y listas horizontales en la parte inferior. Técnica: TAPIZ

43 Honda; fragmento de honda. Paleta y parte del cordón. Con decoración geométrica (rombos), y zoomorfos (arañas estilizadas). De colores: rojo, azul, blanco, amarillo, verde y morado. Técnica: TAPIZ EXCÉNTRICO

44 BIBLIOGRAFÍA Chile, P. U., & Facultad de Arquitectura, D. y. (2004). Textiles Andinos. Obtenido de Museo Chileno de Arte Precolombino de Santiago. Higueras, A. (1998 (2005)). TÉCNICAS TEXTILES. Obtenido de TEXTILES PREHISPÁNICOS: _tec.html MNAAHP. (1999). Textiles del MNAAHP. Obtenido de Museo Nacional de Antropología, Arqueología e Historia: