INFORMACIÓN DETALLADA Y

Transcripción

1 SAE INSTITUTE ESPAÑA Ordenador Portátil Apple Incluido en todas las titulaciones Diploma y programas Degree INFORMACIÓN DETALLADA Y FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN

2

3 ÍNDICE... INTRODUCCIÓN PRESENTACIÓN CONCEPTO TITULACIONES DEPARTAMENTO DE AUDIO DEPARTAMENTO DE FILM INFORMACIÓN ADICIONAL PREGUNTAS FRECUENTES EL LÍDER MUNDIAL Y OTRAS OPCIONES HISTORIA DE SAE INSTITUTE PLANOS DE UBICACIÓN PROCESO DE MATRICULACIÓN CHECKLIST FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN Contraportada BIENVENIDA SAE Institute fue fundado con el objetivo de ofrecer educación de clase mundial en el sector audiovisual y multimedia. Quiero darte la bienvenida a nuestra institución y compartir contigo nuestros valores, nuestra misión y todos las claves que convierten a SAE Institute en una referencia internacional en el ámbito de la educación práctica audiovisual y multimedia. En este dossier también encontrarás la información relativa a nuestra oferta académica, podrás conocer nuestras fantásticas instalaciones y descubrir por ti mismo nuestra experiencia formando profesionales capacitados para desarrollar un trabajo directivo o técnico con creatividad, eficacia y responsabilidad. Dr. Tom Misner Fundador de SAE Institute Dímelo y lo olvidaré. Muéstramelo y lo recordaré. Déjame hacerlo y lo tendré para siempre (Confucio) 1

4 INTRODUCCIÓN Visión Ser el líder mundial en educación tecnológica audiovisual y multimedia. Misión Ofrecemos formación profesional y cursos de educación superior en todo el mundo para inspirar y favorecer el desarrollo de nuestros graduados. Nuestras titulaciones hacen énfasis en la experiencia práctica y en las necesidades de los estudiantes y de la industria. Nuestros estudiantes adquieren los conocimientos más recientes y acceden a excelentes instalaciones para mejorar sus habilidades. Formamos una red a nivel mundial como una gran comunidad profesional en la que la tecnología audiovisual e informática y la creatividad son las protagonistas. Valores El compromiso con la excelencia profesional: en el aprendizaje y en la enseñanza, en el desarrollo creativo y en el apoyo a los estudiantes. Una cultura de creatividad e innovación. El trabajo en equipo. Una perspectiva global, con respeto a las diferencias individuales y a las diversas culturas. La aplicación de la maestría técnica y la habilidad analítica en entornos de trabajo. El espíritu empresarial para lograr un crecimiento sostenible. La investigación intelectual y el aprendizaje permanente. Prioridades Estratégicas La excelencia en nuestras titulaciones y la calidad de la experiencia del estudiante. El apoyo al estudiante para alcanzar las cualificaciones necesarias en la industria y en el mercado laboral. El crecimiento sostenible y el desarrollo organizacional. Hacer que nuestros vínculos globales beneficien a estudiantes, a nuestros empleados y a la institución. El compromiso con la calidad, la eficacia y la mejora en todas nuestras operaciones. SEDE CENTRAL - SAE OXFORD 2

5 PRESENTACIÓN SAE INSTITUTE Desde su fundación en 1976 por el Dr. Tom Misner, SAE Institute se ha convertido en la mayor red internacional de educación en tecnología de Audio, Music Business, Multimedia, Digital Film (Vídeo y Cine Digital), Animación 3D y Vídeo Juegos. Más de 50 sedes presentes en más de 25 países avalan un modelo educativo único, implantado con éxito en todo el mundo. Por favor, visita la página web si deseas consultar más información acerca de las titulaciones y de las instalaciones disponibles en cada una de las sedes. SAE INSTITUTE ESPAÑA SAE Institute se estableció en España en 2001 como parte de su consolidación en Europa. Desde entonces hemos recibido un creciente número de estudiantes procedentes de España, Latinoamérica y otras partes del mundo. Creemos que este éxito se debe a nuestro modelo educativo, basado en una sólida formación teórica, combinada con una práctica constante e individual a lo largo de todas las titulaciones. A nuestra primera sede en Madrid se sumó en un corto plazo de tiempo la sede de Barcelona, con el propósito de servir mejor al público hispano-hablante. Una de las prioridades de nuestro sistema de enseñanza es mantener actualizados los contenidos académicos teóricos y prácticos en relación al desarrollo de la industria audiovisual. Y en este sentido, los planes de estudio son renovados constantemente adaptándose a las nuevas tecnologías y a la demanda del sector empresarial. Como ejemplo, en el año 2011 todas nuestras titulaciones fueron sometidas a un amplio proceso de revisión y reestructuración, que culminó en la ampliación de prácticamente todos los temarios. Y desde el año 2007, todos los estudiantes matriculados a un Diploma o a un Degree Program reciben un ordenador portátil Apple al inicio de sus estudios. Esta fantástica herramienta de trabajo es un elemento clave en la continua renovación de nuestro sistema académico y en la adaptación a la realidad tecnológica del siglo XXI. ESTE DOCUMENTO Este documento es parte integral del dossier informativo de SAE España, compuesto por: folletos con información general sobre las diversas titulaciones internacionales que ofrecemos; una carta introductoria con información relevante de último minuto, este folleto de información detallada y otros folletos con información variada. El dossier informativo se debe leer en conjunto, ya que cada folleto complementa la información suministrada por el resto de documentos. La filosofía de cada programa está descrita en dichos folletos. Las siguientes páginas, además de describir con detalle nuestra estructura académica, incluyen una completa descripción del proceso de matriculación, las titulaciones impartidas en las sedes de Madrid y Barcelona, así como la localización de ambas sedes. Aquí también encontrarás las respuestas a las preguntas más frecuentes y la historia de SAE Institute, en la que podrás conocer nuestra evolución en los más de 35 años que hemos dedicado a ampliar y mejorar la educación práctica de las tecnologías audiovisuales. INSTALACIONES SAE Institute destaca internacionalmente por ofrecer a la completa disposición de los estudiantes los mejores y más diversos equipos. El criterio de selección aplicado para la adquisión de equipos, es el resultado de los numerosos acuerdos con fabricantes líderes en el mercado audiovisual y de un minucioso proceso de selección llevado a cabo por el equipo directivo de SAE Institute. Uno de los principios esenciales en nuestra metodología de enseñanza es la disponibilidad de estos equipos para cada estudiante, INDIVIDUALMENTE, a lo largo de todos sus estudios. Las instalalaciones tecnológicas en las sedes de SAE Institute en Madrid y Barcelona constan de varios estudios de grabación, mezcla y postproducción, e incluyen mesas de mezcla analógicas Solid State Logic 4000G+ y AWS 900+, sistemas digitales ICON y CONTROL 24 de Avid configurados también para mezclar surround en 5.1, plataformas basadas en ProTools, Nuendo, Logic y un largo etcétera. Además, las instalaciones albergan numerosas estaciones de trabajo individuales (MIDI, Edición digital, Multimedia, Mezcla Básica y Ruteo), un plató con chroma key, un set completo de iluminación, salas de edición de vídeo (Avid, Final Cut Pro, Adobe After Effects, Autodesk Maya, entre otros programas específicos y esenciales para la producción audiovisual) y el material completo de rodaje con diferentes tipos de cámara de alta definición (HDV). Ambas sedes también disponen de su propia biblioteca y acceso gratuito a Internet de banda ancha (WIFI). VISITA SAE INSTITUTE Elegir dónde iniciar nuestra educación es una decisión muy importante que puede condicionar la trayectoria y el desarrollo de nuestro potencial en el futuro profesional. Por ello, queremos aprovechar esta ocasión para invitarte a que visites las instalaciones de SAE Institute y que compruebes personalmente el nivel del apoyo académico y de los equipos disponibles para garantizar tu éxito. Por favor, no dudes en contactar con los Departamentos de Admisiones para concertar una visita a la sede de tu interés; estaremos encantados de realizar contigo un tour personal por las instalaciones y atender todas tus consultas acerca de nuestro sistema académico. SAE INSTITUTE MADRID admissions.mad@sae.edu Tlf: (+34) SAE INSTITUTE BARCELONA admissions.bcn@sae.edu Tlf: (+34)

6 CONCEPTO METODOLOGÍA La metodología aplicada por SAE Institute se caracteriza por la constante actualización de los contenidos, la orientación a los resultados y su alto grado de flexibilidad. El objetivo es ofrecer a los estudiantes la posibilidad de obtener el máximo rendimiento de sus estudios, mediante titulaciones que combinan una amplia formación teórica impartida por profesionales en activo con la aplicación del conocimiento adquirido en la clase durante multitud de ejercicios prácticos individuales, garantizando así la asimilación de los contenidos académicos. Esta combinación, asistencia obligatoria a las clases teóricas y PRÁCTICAS INDIVIDUALES que computan para la nota final, es desarrollada durante el transcurso de toda la etapa académica. El resultado de nuestra metodología tiene una enorme aceptación tanto por el alumnado como por el tejido empresarial, que recibe a un joven profesional con una excelente preparación teórica y una experiencia fuera de lo común en un recién graduado. Las titulaciones de SAE Institute son reconocidas a nivel global. SISTEMA ACADÉMICO La oferta educativa de SAE Institute consta de varios niveles y es impartida en diferentes horarios, permitiendo al estudiante elegir la opción que mejor se adapte a sus necesidades académicas y a su disponibilidad horaria, si ésta fuera limitada. Las titulaciones abarcan desde cursos cortos hasta formación universitaria. Los niveles académicos de SAE se dividen en: Advanced Certificate, Diploma, Degree, Master. De este modo, el alumno puede iniciar sus estudios en el campo audiovisual a través de un curso corto y, una vez convencido de la especialidad que desea continuar, avanzar por los demás niveles académicos hasta alcanzar el estatus académico que desee. El estudiante puede abordar cada nivel académico como una etapa independiente o también matricularse en un programa académico completo, compuesto de varios niveles que han sido diseñados para ser cursados progresivamente. A través del acuerdo exclusivo entre SAE Institute y Middlesex University London, los programas completos están homologados internacionalmente. En Australia, los programas académicos poseen el reconocimiento oficial del sistema educativo australiano. Este sistema académico único permite al estudiante alcanzar un Bachelor Degree Honours en dos años de programa intensivo (equivalente a tres años de estudio superior). Los estudiantes que deseen cursar estudios progresivamente, también tienen la opción de cursar una titulación a nivel Diploma y posteriormente cursar el Bachelor Degree en concepto de progresión, retomando sus estudios en el mismo punto en el que finalizaron. La modalidad intensiva del plan de estudios permite al estudiante obtener una titulación superior en un corto periodo de tiempo, si así lo desea, o en un plazo más largo ajustado a sus necesidades (por ejemplo, en la modalidad estándar o part-time ). Las dos sedes de SAE Institute en España, Madrid y Barcelona, son Degree Centers homologados por Middlesex University London. Por ello, algunos de nuestros antiguos alumnos de Madrid y Barcelona también han cursado estudios de postgrado en Universidades Públicas y Privadas en España, una vez finalizados sus estudios universitarios en SAE Institute. SAE Institute Spain no opera en regimen de franquicias. Las sedes de SAE en España son propiedad de SAE Technology Group Holdings BV, garantizando el alto nivel de calidad de educación que mantenemos en todos los países en los que operamos. Flexibilidad, practicidad y reconocimiento internacional son algunas de las claves del éxito de este exclusivo plan de estudios, avalado por los más de 35 años de experiencia en educación práctica que solo SAE Institute atesora. 4

7 SAE ALUMNI ASSOCIATION (ES) SAE Alumni Association (España) nace en 2010 con el objetivo de desarrollar las relaciones entre los miembros de la comunidad de SAE Institute, fomentar la formación continua y potenciar las oportunidades de networking, empleo y la carrera profesional de todos sus miembros. SAE Alumni está permanentemente en contacto directo con estudiantes, antiguos alumnos, empresas y profesionales, promoviendo actividades y servicios que ofrecen a nuestra comunidad un valor añadido a la experiencia personal y educativa adquirida durante los estudios. A L U M N I A S S O C I AT I O N Desde su fundación, la asociación se rige por los mismos valores de SAE Institute. Estos son: El compromiso con la excelencia profesional: en el aprendizaje y en la enseñanza, en el desarrollo creativo y en el apoyo a los estudiantes. Una cultura de creatividad e innovación. El trabajo en equipo. Una perspectiva global, con respeto a las diferencias individuales y a las diversas culturas. La aplicación de la maestría técnica y la habilidad analítica en entornos de trabajo. El espíritu empresarial para lograr un crecimiento sostenible. La investigación intelectual y el aprendizaje permanente. ORDENADOR PORTÁTIL APPLE INCLUIDO EN NUESTROS CURSOS POR QUÉ ESTUDIAR EN SAE? La educación es una de las decisiones más importantes de tu vida. Elegir la opción acertada puede determinar el éxito de tu futuro. En SAE Institute consideramos que lo más importante es dejarte guiar por tu interés y tu pasión en el campo que elijas. Y creemos realmente que la pasión y el entusiasmo son las claves para el éxito profesional. Para ayudarte a tomar una decisión, a continuación exponemos algunas de las ventajas que supone estudiar en SAE Institute: Atención personal e individual al estudiante. Formar parte de la mayor red mundial de profesionales en Audio, Music Business, Multimedia, Digital Film, Animación 3D y Vídeo Juegos. Los alumnos pueden estudiar en cualquiera de los dos centros de SAE en España y en cualquier otra sede del mundo. Los estudiantes crean su propia red de contactos. Formamos profesionales desde 1976, somos pioneros en educación audiovisual con prácticas individuales. Acuerdo global con Middlesex University London para ofrecer un reconocimiento académico universitario a nuestras titulaciones. Las titulaciones de SAE gozan de aceptación y reconocimiento internacional. Flexibilidad horaria: titulaciones intensivas y en turno partido. Programas intensivos a nivel Diploma y Degree (Grado Universitario). Profesores invitados procedentes de la industria, que atesoran una dilatada experiencia profesional. Ordenador portátil Apple incluido en nuestras titulaciones a nivel de Diploma o Degree. Prácticas INDIVIDUALES a lo largo de toda la etapa académica. Multitud de horas garantizadas en estaciones de trabajo y estudios para realizar prácticas. Equipos profesionales de las más altas gamas disponibles para los estudiantes. Nuestras instalaciones están destinadas al uso exclusivo de los estudiantes, las horas de prácticas no se cancelarán por motivos comerciales. Pertenecer a una asociación internacional de alumnos (Alumni Association) que fomenta la formación continua y potencia las oportunidades de networking, empleo y la carrera profesional de todos sus miembros. Un impresionante historial de alumnos graduados con éxito. La premisa más importante para nosotros es: Nuestros graduados trabajan. * Los cursos con una duración inferior a 12 meses no incluyen ordenador portátil Apple. Los estudiantes de estos cursos también pueden acceder a SAE Store y comprar ordenadores con importantes descuentos en Apple Store. Desde Septiembre de 2007, todos los estudiantes de SAE Institute que comienzan cualquiera de las titulaciones a nivel Diploma o un Programa Bachelor Degree* reciben un ordenador portátil Apple. El ordenador incluye aplicaciones específicas de Apple seleccionadas para el desarrollo académico. El portátil es un punto clave para el desarrollo de los estudios. Con esta fantástica herramienta de trabajo los estudiantes tienen la oportunidad de tomar notas en clase, navegar e investigar por Internet mediante conexión inalámbrica de banda ancha gratuita, conectarse a la Intranet del centro para subir y descargar material didáctico, editar sus producciones audiovisuales, maquetar trabajos y proyectos, gestionar su vida académica, etc. El ordenador portátil está incluido en la cuota del curso y la entrega se realiza durante las cuatro primeras semanas de clase, sujeta al pago previo de la primera cuota parcial o la cuota total del curso (dependiendo del plan de pagos elegido). Y lo mejor de todo: una vez finalizados tus estudios, el portátil es tuyo!! 5

8 DEPARTAMENTO DE AUDIO AUDIO ENGINEERING DIPLOMA DESCRIPCIÓN La titulación Audio Engineering Diploma (primer ciclo del programa universitario BA/BSc Hons Audio Production) aborda los aspectos técnicos del campo fonográfico, con el objetivo de formar versátiles profesionales que posean un completo conocimiento de las tecnologías empleadas en la industria del audio. Esta titulación está dirigida al estudiante que desea decididamente hacer de esta apasionante industria y del trabajo con el sonido un modo de vida. El curso proporciona una amplia y sólida base teórica en todos los ámbitos del sonido: post-producción, sonido surround, broadcast, doblaje, grabación y producción musical, sonido directo, etc. A lo largo de todo este ciclo, las clases teóricas son combinadas con prácticas individuales en estaciones de trabajo y estudios profesionales en los que se aplica el conocimiento adquirido en el aula. Los estudiantes deben realizar individualmente multitud de ejercicios prácticos basados en objetivos definidos que garantizan la correcta asimilación del contenido teórico. El carácter práctico de la planificación curricular proporciona una completa familiarización con los procesos y los equipos empleados en la producción audiovisual, permitiendo al recien graduado acceder y desenvolverse con seguridad en los diferentes ámbitos de la industria del audio. Los estudiantes que superan con éxito este ciclo acumulan 90 créditos ECTS de la titulación BA/BSc Hons Audio Production (Grado Universitario en Producción de Audio). Para finalizar esta prestigiosa carrera universitaria es necesario cursar el 2º ciclo Audio Production Degree Progression (APD). CONTENIDOS ACADÉMICOS TÉCNICAS EN ESTUDIO Técnicas de Grabación Técnicas de Mezcla Flujo de Señal de Audio Estructura del Estudio Producción Musical Automatización Edición Audio Digital Sincronización Historia de la Ingeniería del Audio MICRÓFONOS Tipos de Micrófonos Micrófonos Dinámicos Micrófonos de Condensador Micrófonos especiales Patrón Polar Respuesta en Frecuencia Técnicas Microfónicas Técnicas Estereofónicas Grabación de Batería PROCESADORES Ecualizadores y Filtros Tipos de filtros Tipos de ecualizadores Compresores y Limitadores Puertas y Expansores Técnicas de Side Chain Echo y Delay Reverberación Chorus Flanging y Phasing Pitch Shifting Vocoder POST PRODUCCIÓN Mezcla Multicanal Doblaje Ambientación Musical Efectos Sala Efectos Especiales Masterización Composición Album Edición digital Diseño de Sonido Sincronización APARATOS DE ESTUDIO Cables y Conexiones Cajas de Inyección Preamplificadores Flujo de Señal Consolas de Mezcla Mezcladores Digitales Mezcladores Analógicos Gran Formato (Neve & SSL) Altavoces y Amplificadores Audio Digital Config. de Ordenadores MIDI Introducción al MIDI Mensajes MIDI Controladores Secuenciadores MIDI Sampler Módulos MIDI Samplers Instrumentos Virtuales Síntesis Analógica Síntesis Digital MIDI AVANZADO SysEx (Sistema Exclusivo) MULTIMEDIA Retoque Imagen Montaje Fotográfico Diseño Logotipos Diseño Web Edición Video Programa BA/BSc HONS AUDIO PRODUCTION Grado universitario en ProducciÓN DE AUDIO. El Programa BA/BSc Hons Audio Production (Grado Universitario en Producción de Audio, validado/otorgado por Middlesex University London) consta de 180 créditos ects* y permite el acceso a otros estudios de postgrado en Sae Institute (MA/MSC Professional Practice) así como en universidades públicas y privadas en España y en el resto de Europa. Este programa está dividido en dos ciclos académicos denominados Audio Engineering Diploma y Audio Production Degree Progression. en estas páginas se detallan los contenidos académicos y características específicas de cada ciclo. * European Credit Transfer System. Más información en REQUISITOS DE ACCESO Edad mínima 18 años Realizar una entrevista de acceso Completar un cuestionario de admisión ESTRUCTURA ACADÉMICA El estudiante puede cursar el primer ciclo en 12 meses (modalidad intensiva o full-time ; código: AEF) o en 24 meses (modalidad estándar o parttime ; código AES). En la modalidad full-time se imparten cuatro clases teóricas semanales con una duración de 3h cada una. En la modalidad part-time se imparten dos clases teóricas semanales con una duración de 3h cada una. Los contenidos académicos, el número total de clases, los ejercicios prácticos, etc. son idénticos en ambas modalidades, la única diferencia entre ellas es el número de clases a la semana y, consecuentemente, la duración en el tiempo del ciclo académico. La modalidad fulltime está orientada al alumno que desea estudiar a tiempo completo. Por el contrario, la modalidad part-time permite compaginar al estudiante su actividad profesional y su desarrollo académico. 6

9 Ordenador Portátil Apple Incluido TEORÍA DEL SONIDO Física del Sonido Oído Humano Entrenamiento Auditivo Psicoacústica Decibelios Rango Dinámico Curvas de Ponderación SONIDO DIRECTO Procedimientos Directo Consolas FOH Consolas Monitores Splitters Sistemas en Stack Sistemas en Línea Monitores Sistemas Inalámbricos Ruteo de Señal Conexiones Eléctricas ELECTRÓNICA Ley de Ohm Potencia Corriente Continua Corriente Alterna Componentes Electrónicos Impedancia Reactancia Amplificadores Operacionales Diagrama de Bloques Líneas Balanceadas Especificaciones Cálculo de Circuitos ACÚSTICA Acondicionamiento Acústico Aislamiento Acústico Transmisión del Sonido Solución de Problemas Modales Absorción y Difusión del Sonido Reverberación Diseño de Entornos Acústicos Mediciones Acústicas AUDIO DIGITAL Muestreo y Cuantización Discos Digitales Codificación Perceptual Grabación y Edición Digital Soportes de Almacenamiento Fabricación de Soportes OTROS Teoría Musical Historia de la Ingeniería Mantenimiento Aspectos Legales Industria Visitas a Estudios Profesionales La realización de los ejercicios prácticos se lleva a cabo fuera del horario de clases teóricas a través de un flexible sistema informático que permite al estudiante hacer reservas dentro de los horarios de apertura de la sede, solo condicionado por la disponibilidad de las estaciones. Los estudiantes están asistidos en todo momento por personal cualificado responsable de orientar, corregir y solventar sus dudas individualmente. Una vez finalizados los ejercicios prácticos obligatorios en una estación de trabajo o en un estudio, el estudiante es libre de emplear las instalaciones de SAE Institute para cualquier proyecto personal que desee desarrollar. El constante trabajo práctico individual durante la etapa académica es una de las claves para alcanzar el éxito profesional. SISTEMA DE EVALUACIÓN El aprendizaje del estudiante es evaluado mediante exámenes tipo test, uno al final de cada módulo, más un exámen teórico final. Los ejercicios prácticos, completados y entregados dentro del plazo estipulado, son calificados y suman puntos para la media práctica final. Del mismo modo, el estudiante debe superar una serie de examines prácticos en estudios y estaciones de trabajo. La nota final del alumno es el promedio entre la nota final teórica y la nota final práctica. Para obtener la titulación Audio Engineering Diploma es necesario obtener un promedio igual o superior al 70%. PRÁCTICAS INDIVIDUALES Una de las grandes ventajas que SAE Institute ofrece a los estudiantes de la titulación Audio Engineering Diploma es la fantástica oportunidad de completer los ejercicios prácticos, diseñados para garantizar el aprendizaje, simulando situaciones de trabajo reales en un entorno profesional. Todos los ejercicios prácticos son ejecutados individualmente; exceptuando las prácticas de grabación en los estudios en las que es necesario asumir diferentes roles y se trabaja en pareja junto a músicos u otros profesionales. Los estudiantes tienen una cantidad de horas determinada para cada ejercicio práctico que son tiempo suficiente para realizar la actividad; son las llamadas Reservas Oficiales. Además de éstas, los estudiantes pueden realizar todas las reservas que deseen de último minuto; son consideradas reservas de último minuto aquellas que se realizan para el mismo día o para el día siguiente (los sábados los estudiantes también pueden reservar para el siguiente lunes sin emplear sus reservas oficiales). De este modo, los estudiantes que tienen un alto grado de compromiso con sus estudios pueden dedicar extensos periodos a perfeccionar sus habilidades en una determinada estación de trabajo o en un proyecto. 7

10 DEPARTAMENTO DE AUDIO ACCESO A ESTUDIOS UNIVERSITARIOS Aunque la formación profesional abre muchas puertas en el ámbito empresarial, una titulación universitaria ofrece a cualquier estudiante un nivel más alto de preparación y amplía las posibilidades laborales. En este sentido, SAE es colaborador global de la Middlesex University London; ambas instituciones tienen un acuerdo mediante el cual se estipula que la titulación Audio Engineering Diploma tiene un valor académico del 50% de los créditos universitarios correspondientes al título BA/BSc Hons Audio Production (Grado Universitario en Producción de Audio). Esto permite que nuestros estudiantes puedan, una vez finalizado con éxito el primer ciclo, seguir avanzando en sus estudios y obtener una titulación universitaria. El acuerdo con Middlesex University London acredita a determinadas sedes de SAE Institute como Degree Centers, autorizándolas para impartir estudios universitarios. Las sedes en Madrid y en Barcelona son los únicos Degree Centers de SAE Institute que ofrecen estudios en español, brindando una gran ventaja a los estudiantes hispano-hablantes. Cualquier estudiante tiene la oportunidad de, por ejemplo, cursar el primer ciclo (AEF o AES) y el segundo ciclo (APD) en la misma sede o cambiar de campus entre los otros Degree Center. La mejor opción para el candidato que baraje esta posibilidad es inscribirse al programa completo: BA/BSc Hons Audio Production. Los estudiantes inscritos al programa universitario completo disfrutan de un importante descuento económico y garantizan la reserva de su plaza en ambos ciclos. ALUMNI MEMBER Los estudiantes que finalizan con éxito la titulación Audio Engineering Diploma forman parte de la comunidad internacional de SAE Alumni. La Asociación de Antiguos Alumnos de SAE España está en contacto directo con multitud de empresas del sector audiovisual con el objetivo de favorecer la inserción laboral de nuestros graduados. PROGRAMA BA/BSC HONS AUDIO PRODUCTION GRADO UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN DE AUDIO Audio Engineering Diploma + Audio Production Degree Progression Código del curso: BAPF Audio Engineering Diploma Código del curso: AEF Full-time Duración Fechas de incio 24 MESES Enero Abril Octubre 12 MESES enero.abril. octubre Modalidades PLAN A PLAN B Plan C Plan A Plan C Inscripción Cuota del curso Pago Total Depósito (11x750 ) + (12x650 ) (11x750 )

11 AUDIO PRODUCTION DEGREE PROGRESSION DESCRIPCIÓN El ciclo Audio Production Degree Progression (segundo ciclo del programa universitario BA/BSc Hons Audio Production) estudia el funcionamiento de la industria de la música y del sector audiovisual desde una perspectiva académico-teórica. Esta carrera universitaria, validada en todo el marco europeo por Middlesex University London (United Kingdom), es impartida y coordinada íntegramente por SAE Institute. Los estudiantes pueden optar por un BA (Bachelor of Arts) o BSc (Bachelor of Science) en base a la temática elegida para su proyecto de investigación. El BA (Bachelor of Arts) o BSc (Bachelor of Science) se corresponde con un Degree Honours de 3 años de duración ofrecido por la mayoría de universidades británicas. El acuerdo establecido entre SAE Institute y Middlesex University London estipula que la titulación Audio Engineering Diploma tiene un valor académico de 180 créditos Middlesex University; e igualmente, el ciclo académico Audio Production Degree Progression equivale a 180 crétitos Middlesex University. En total, el programa completo consta de 360 créditos Middlesex University. Bachelors Degrees (BA o BSc) equivalen a 360 créditos Middlesex University o 180 créditos ECTS* bajo el sistema de transferencia y acumulación de créditos europeos. TITULACIÓN BA Hons in Audio Production - Grado Universitario en Producción de Audio (Artes). BSc Hons in Audio Production - Grado Universitario en Producción de Audio (Ciencias). Los resultados académicos del estudiante a lo largo de todo el programa académico determinan la calificación final de su BA o BSc. Una vez superadas con éxito todas las materias y asignaturas la calificación final podrá ser First Class, Second Class o Third Class. PROGRAMA BA/BSC HONS AUDIO PRODUCTION GRADO UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN DE AUDIO Audio Engineering Diploma + Audio Production Degree Progression Código del curso: BAPS Audio Engineering Diploma Código del curso: AES Part-time Duración Fechas de incio 36 MESES Marzo / Septiembre 24 MESES Marzo / Septiembre Modalidades PLAN A PLAN B Plan C Plan A Plan C Inscripción Cuota del curso Pago Total Depósito (23x375 ) + (12x650 ) (23x375 ) * European Credit Transfer System. Más información en 9

12 DEPARTAMENTO DE AUDIO REQUISITOS DE ACCESO Audio Production Degree Progression Edad minima: 18 años. Realizar entrevista de acceso con el coordinador académico. Promedio igual o superior al 70% en la titulación Audio Engineering Diploma. Conocimientos de Inglés (IELTS nivel 6 o entrevista comprobatoria). Programa completo (Audio Engineering Diploma y Audio Production Degree Progression) Bachillerato finalizado (o haber cumplido 21 años). Realizar entrevista de acceso con el coordinador académico. Obtener un promedio igual o superior al 70% en la titulación (Audio Engineering Diploma) Conocimientos de Inglés (IELTS nivel 6 o entrevista comprobatoria). En casos excepcionales, el coordinador académico puede recomendar el acceso directo de candidatos que evidencien posibilidades razonables de éxito en su desarrollo académico. Programa BA/BSc HONS AUDIO PRODUCTION El Programa BA/BSc Hons Audio Production (Grado Universitario en Producción de Audio, validado/otorgado por Middlesex University London) consta de 180 créditos ECTS* y permite el acceso a otros estudios de postgrado en SAE Institute (MA/MSc Professional Practice) así como en Universidades públicas y privadas en España y en el resto de Europa. * European Credit Transfer System. Más información en ESTRUCTURA ACADÉMICA La titulación BA/BSc Hons in Audio Production está formada por los ciclos académicos Audio Engineering Diploma y Audio Production Degree Progression: Audio Engineering Diploma - Primer Ciclo El estudiante puede cursar el primer ciclo en 12 meses (modalidad intensiva o full-time ; código: AEF) o en 24 meses (modalidad estándar o part-time ; código AES). Ver página 6 para más información acerca de este ciclo. CONTENIDOS ACADÉMICOS I. PERSPECTIVAS DE LA INDUSTRIA La habilidad para identificar, analizar y actuar de manera eficaz frente a los cambios que actualmente influyen en la industria de la música, es un elemento clave para todo aquel que forme parte de dicha industria. Esta unidad explora los diferentes sectores que componen la industria musical, como sellos discográficos, editoriales musicales, representantes de artistas y promotores de eventos, así como nuevos modelos de negocio, de manera que los estudiantes puedan identificarse con los distintos roles profesionales de la industria. II. HISTORIA DE LA MÚSICA La música popular es fruto de una larga y compleja historia; ha sido siempre un fiel reflejo de los cambios sociales, políticos, tecnológicos y económicos, convirtiéndose en una referencia para la medición del pulso de los tiempos. En esta asignatura el estudiante adquiere un conocimiento general del desarrollo de la música en diferentes periodos, así como de la importancia que las influencias interculturales han tenido en este arte hasta nuestros días. III. FUENTES DE INFORMACIÓN Y TÉCNICAS DE INVESTIGACIÓN APLICADAS La habilidad de planear y llevar a cabo proyectos de investigación tiene una vital importancia para quienes se planteen hacer carrera en las industrias del audio y de la música. Esta unidad establece las metodologías, habilidades y aptitudes esenciales para obtener resultados óptimos durante la realización de un proyecto de investigación y, especialmente, para la tesina que el estudiante debe entregar y defender oralmente en la última fase de sus estudios. IV. ASPECTOS CONTEMPORÁNEOS Conocer y analizar en detalle los cambios que influyen en las industrias del audio y de la música, así como en la sociedad, es un elemento clave para todo aquel que forme parte del sector. La unidad introduce al estudiante en el desarrollo histórico y contemporáneo de las nuevas tecnologías y herramientas aplicadas al sector que influyen en su ámbito profesional. V. EMPRESARIALES Para desarrollar cualquier actividad empresarial, el emprendedor debe hacer uso de diversas habilidades y aptitudes en diferentes áreas específicas, como la administración, las finanzas, los recursos humanos y la planificación estratégica, que son de máxima importancia para el éxito de cualquier empresa. Esta unidad proporciona al estudiante las herramientas de planificación, dirección y gestión necesarias para concebir y llevar a cabo un plan de negocios en el ámbito de las industrias del audio y de la música. VI. PUBLICIDAD, MARKETING Y PROMOCIÓN La habilidad para promover y comercializar un trabajo es un elemento clave para triunfar en las industrias del audio y de la música. Esta unidad está concebida 10

13 Audio Production Degree Progression - Segundo Ciclo Tiene una duración de 12 meses (código APD). de tal manera que se proporcionan al estudiante ideas y conocimientos con el objetivo de que éste realice estudios de mercado y planes de marketing, enfocados a productos y servicios de las industrias del audio y de la música, para desarrollar proyectos exitosos desde el punto de vista de la publicidad y la promoción. VII. ASPECTOS LEGALES Uno de los objetivos principales de esta asignatura es que el estudiante esté preparado para comprender las responsabilidades legales asociadas a la industria de la música. Al familiarizarse con el derecho de autor y los derechos conexos, así como su reflejo en relaciones contractuales, los alumnos estarán preparados para realizar juicios objetivos en aquellas áreas en las que es necesario proteger sus derechos. VIII. PRODUCCIÓN Y LENGUAJE MUSICAL Conocer el lenguaje musical es indispensable para aquellos que pretendan hacerse hueco en la industria de la producción musical. Tanto en el rol de productor como en el de arreglista, técnico o ingeniero, es necesario conocer lo que hay detrás de cada estructura musical. En esta unidad se estudian las estructuras musicales, texturas sonoras y técnicas de composición y producción. IX. APLICACIONES ESPECIALIZADAS Muchas de las habilidades aprendidas por el estudiante serán de aplicación general. Sin embargo, debe ser capaz de adaptar estos conocimientos generales a requerimientos precisos en diferentes áreas de trabajo especializadas. En este módulo se examinan diversas aplicaciones de audio específicas, como la postproducción de audio para producciones audiovisuales multicanal, el diseño sonoro o el desarrollo de aplicaciones de audio y multimedia mediante PureData. X. PRÁCTICAS LABORALES Esta asignatura permite al estudiante obtener experiencia profesional supervisada en organizaciones públicas o privadas, realizando tareas relacionadas directamente con sus estudios. El alumno pone en práctica sus conocimientos en un entorno profesional real. Esta unidad favorece especialmente la inserción del estudiante en el mercado laboral. XI. PROYECTO DE INVESTIGACIÓN El componente final de este Grado Universitario es un módulo basado en la realización de una Tesina en la que debe reflejarse una extensa y profunda investigación desarrollada por el estudiante. De esta modo, el alumno se involucra en tareas de consulta, investigación, reflexión y análisis, tanto de manera práctica como teórica, para desarrollar un proyecto acorde al título universitario al que se opta. La aprobación de cada propuesta de proyecto tiene lugar durante la primera mitad del ciclo académico y los estudiantes pueden elegir entre un Grado universitario de tipo BA o BSc (ver apartado Titulación ), dependiendo de las características de la investigación realizada. Ell código del programa completo atiende a la modalidad seleccionada en el primer ciclo. Puede ser: BA/BSc Hons in Audio Production en 24 meses - código BAPF. BA/BSc Hons in Audio Production en 36 meses - código BAPS. El estudiante también puede elegir entre dos opciones para ingresar y completar el BA/BSc Hons in Audio Production: 1. Inscribirse al programa completo (ambos ciclos). 2. Formalizar su inscripción en el ciclo Audio Production Degree Progression al finalizar la titulación Audio Engineering Diploma. En ambas casos, el flexible modelo educativo de SAE Institute permite al estudiante que lo desea realizar una pausa, de hasta un año de duración, entre la fecha en la que finaliza el primer ciclo (AEF o AES) y la fecha en la que comienza el segundo ciclo (APD) SISTEMA DE EVALUACION El aprendizaje del estudiante es evaluado a través de los proyectos y ensayos escritos que debe presenter en cada asignatura así como mediante la defensa oral y presentaciones audiovisuales que debe realizar de cada uno de los proyectos. La participación en clase y los trabajos prácticos solicitados por los profesores en cada asignatura también forman parte del cómputo de su evaluación. El estudiante también debe elaborar un proyecto de investigación relacionado con las industrias de la música o del audio cuya temátima es de libre elección, contando con la aprobación del coordinador académico. El estudiante desarrolla el proyecto de investigación a lo largo de todo el segundo ciclo y recibe orientación mediante tutorias periódicas. A final de curso también realiza una defensa oral, apoyada en los elementos audiovisuales que demande cada caso, ante un tribunal académico formado por miembros de SAE Institute y de Middlesex University London. Para obtener la titulación BA/BSc Hons in Audio Production es necesario obtener un promedio igual o superior al 70%. LA.INSCRIPCIÓN.AL.PROgRAMA.COMPLETO.IMPLICA.DOS.VENTAjAS:.LA.RESERVA. DE.PLAzA.gARANTIzADA.EN.EL.SEgUNDO.CICLO.y.UN.IMPORTANTE.DESCUENTO. ECONÓMICO.EN.EL.COSTE.TOTAL.DE.LA.CARRERA.UNIVERSITARIA 11

14 DEPARTAMENTO DE AUDIO MUSIC BUSINESS DIPLOMA DESCRIPCIÓN La titulación Music Business Diploma proporciona el conocimiento esencial para el desarrollo profesional en la industria de la música. El estudiante aprenderá las habilidades y metodologías necesarias para gestionar los asuntos artísticos, empresariales y legales relativos a la música contemporánea profesional. Esta titulación aborda temáticamente dos grandes categorías: Habilidades técnicas básicas de producción Principios y prácticas empresariales REQUISITOS DE ACCESO Edad mínima 18 años Realizar una entrevista de acceso Completar un cuestionario de admisión ESTRUCTURA ACADÉMICA La titulación Music Business Diploma (código: MBF) tiene una duración de 12 meses, divididos en cuatro trimestres, en los que se imparten cuatro clases teóricas semanales con una duración de 3h cada una. PRÁCTICAS INDIVIDUALES Una de las grandes ventajas que SAE Institute ofrece a los estudiantes de la titulación Music Business Diploma es la fantástica oportunidad de completer los ejercicios prácticos, diseñados para garantizar el aprendizaje, simulando situaciones de trabajo reales en un entorno profesional. Todos los ejercicios prácticos son ejecutados individualmente. Los estudiantes tienen una cantidad de horas determinada para cada ejercicio práctico que son tiempo suficiente para realizar la actividad; son las llamadas Reservas Oficiales. Además de éstas, los estudiantes pueden realizar todas las reservas que deseen de último minuto; son consideradas reservas de último minuto aquellas que se realizan para el mismo día o para el día siguiente (los sábados los estudiantes también pueden reservar para el siguiente lunes sin emplear sus reservas oficiales). De este modo, los estudiantes que tienen un alto grado de compromiso con sus estudios pueden dedicar extensos periodos a perfeccionar sus habilidades en una determinada estación de trabajo o en un proyecto. La realización de los ejercicios prácticos se lleva a cabo fuera del horario de clases teóricas a través de un flexible sistema informático que permite al estudiante hacer reservas dentro de los horarios de apertura de la sede, solo condicionado por la disponibilidad de las estaciones. Los estudiantes están asistidos en todo momento por personal cualificado responsable de orientar, corregir y solventar sus dudas individualmente. Una vez finalizados los ejercicios prácticos obligatorios en una estación de trabajo o en un estudio, el estudiante es libre de emplear las instalaciones de SAE Institute para cualquier proyecto personal que desee desarrollar. El constante trabajo práctico individual durante la etapa académica es una de las claves para alcanzar el éxito profesional. SISTEMA DE EVALUACIÓN El aprendizaje del estudiante es evaluado mediante exámenes tipo test, uno al final de cada módulo, más un exámen teórico final. Los ejercicios prácticos, completados y entregados dentro del plazo estipulado, son calificados y suman puntos para la media práctica final. Del mismo modo, el estudiante debe superar una serie de exámenes prácticos en estudios y estaciones de trabajo. El aprendizaje del estudiante también es evaluado a través de los proyectos y ensayos escritos que debe presenter en cada asignatura así como mediante la defensa oral y presentaciones audiovisuales que debe realizar de cada uno de los proyectos. La participación en clase y los trabajos prácticos solicitados por los profesores en cada asignatura también forman parte del cómputo de su evaluación. La nota final del alumno es el promedio entre la nota final teórica y la nota final práctica. Para obtener la titulación Music Business Diploma es necesario obtener un promedio igual o superior al 70%. ALUMNI MEMBER Los estudiantes que finalizan con éxito la titulación Music Business Diploma forman parte de la comunidad internacional de SAE Alumni. El Departamento en Antiguos Alumnos de SAE España está en contacto directo con multitud de empresas del sector audiovisual con el objetivo de favorecer la inserción laboral de nuestros graduados. 12

15 Ordenador Portátil Apple Incluido CONTENIDOS.ACADÉMICOS II. INDUSTRIA DE LA MÚSICA Evolución y futuro. Estructuras corporativas y financieras de la industria. Compañías discográficas, majors y sellos independientes. La industria del directo. Roles clave de los grupos corporativos y entidades profesionales. Cambios en la industria. Impacto de la tecnología en el consumo de la música. II. DERECHO EN LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA Legislación y propiedad intelectual. Legislación y nuevas tecnologías. Protección de derechos y la piratería. Registro y publicación de obras. El contrato discográfico y editorial. Obligaciones contractuales. Royalties. Entidades de gestión. III. INFORMÁTICA Y PRODUCCIÓN MUSICAL Herramientas informáticas para la creación musical. Teoría musical. Teoría del sonido. Percepción auditiva. Secuenciadores. Producción musical. Técnicas de mezcla. Análisis sonoro. Home Studio. IV. AUDIO PROFESIONAL Equipamiento profesional de audio. Proceso de grabación de un disco. Sonido en directo. Consolas digitales. Flujo de señal. Grabación y edición digital. V. REPRESENTACIÓN DE ARTISTAS Naturaleza y psicología de la industria de la música. Habilidades de comunicación y técnicas de negociación. Resolución de conflictos. Relaciones con los medios de comunicación. Integridad artística Vs. Realidad comercial. Planificación de la producción en estudio. Planificación de la producción de la gira. Gestión de presupuestos. Promoción de eventos musicales. VI. HERRAMIENTAS MULTIMEDIA Diseño gráfico. Aplicaciones para la difusión de contenidos. Creación de un sitio web con elementos interactivos y animación. Edición de video digital. VII. MARKETING Y PROMOCIÓN Estudios de mercado. Plan de marketing. Principios básicos de venta. Estrategias de mercado. Relación de la industria de la música con los medios de comunicación. Esponsorización. Técnicas de marketing y promoción online. El merchandising. Redes Sociales y marketing viral. VIII. CREACIÓN Y GESTIÓN DE UNA EMPRESA Estructuras de la empresa. Análisis de tendencias. Fundamentos de contabilidad y finanzas. Operaciones. Planificación de contingencias y riesgos. Aspectos legales en la administración de la empresa. Recursos humanos. Modelos de negocio. Plan de negocio. Gestión del presupuesto. MÁS ALLÁ DEL DIPLOMA El Music Business Diploma ofrece al estudiante la posibilidad de avanzar con sus estudios y conseguir el título universitario BA/BSc Hons Audio Production. El sistema de convalidaciones de SAE Institute permite al alumno, una vez superada con éxito la titulación MBF, cursar las asignaturas necesarias de las titulaciones Audio Engineering Diploma y Audio Production Degree Progression para alcanzar los créditos que conforman el Grado Universitario en Producción de Audio. MUSIC.BUSINESS.DIPLOMA. Código.del.curso:.MBF Duración 12.MESES Fechas.de.incio ABRIL..OCTUBRE Modalidades PLAN.A PLAN.C Inscripción Cuota.del.curso (11x750. ) Pago.Total Depósito

16 DEPARTAMENTO.DE.AUDIO MÁSTER.EN.LIVE.AUDIO DESCRIPCIÓN La titulación Máster en Live Audio prepara a los estudiantes para trabajar eficientemente tanto en grandes eventos y festivales como en salas de conciertos y convenciones. Las clases teóricas abordan en profundidad los procesos, técnicas y herramientas relativas a los espectáculos en vivo, y son combinadas con prácticas en equipos de directo de última generación en las que los estudiantes aplican el conocimiento adquirido en el aula. En este programa se realiza una completa inmersión en el entorno profesional de la sonorización de espectáculos en directo. El énfasis de la titulación en el apartado práctico permite a los alumnos adquirir una valiosa experiencia en el ámbito del directo favoreciendo su inserción al mercado laboral. La extensa cobertura del programa amplía las opciones profesionales de los estudiantes más allá del Sonido en Vivo, como son las especialidades de acústica, electrónica o producción. REQUISITOS DE ACCESO Edad mínima 18 años Realizar una entrevista de acceso Completar un cuestionario de admisión ESTRUCTURA ACADÉMICA El Máster en Live Audio (código: MLA) tiene una duración de 8 meses, en los que se imparten cuatro clases teóricas semanales con una duración de 3h cada una. Las clases teóricas tienen lugar en las instalaciones de SAE Institute y las clases teoricoprácticas se celebran en las salas de conciertos colaboradas. PRÁCTICAS INDIVIDUALES Una de las grandes ventajas que SAE Institute ofrece a los estudiantes de la titulación Master en Live Audio es la fantástica oportunidad de realizar ejercicios prácticos, diseñados para garantizar el aprendizaje, simulando situaciones de trabajo reales en un entorno profesional. Todos los ejercicios prácticos se realizan individualmente. Los estudiantes tienen una cantidad de horas determinada para cada ejercicio práctico que son tiempo suficiente para realizar la actividad; son las llamadas Reservas Oficiales. Además de éstas, los estu-diantes pueden realizar todas las reservas que deseen de último minuto; son consideradas reservas de último minuto aquellas que se realizan para el mismo día o para el día siguiente (los sábados los estudiantes también pueden reservar para el siguiente lunes sin emplear sus reservas oficiales). De este modo, los estudiantes que tienen un alto grado de compromiso con sus estudios pueden dedicar extensos periodos a perfeccionar sus habilidades en una determinada estación de trabajo o en un proyecto. La realización de los ejercicios prácticos se lleva a cabo fuera del horario de clases teóricas y teorico-prácticas a través de un flexible sistema informático que permite al estudiante hacer reservas dentro de los horarios de apertura de la sede, solo condicionado por la disponibilidad de las estaciones. Los estudiantes están asistidos en todo momento por personal cualificado responsable de orientar, corregir y solventar sus dudas individualmente. Una vez finalizados los ejercicios prácticos obligatorios en una estación de trabajo, el estudiante es libre de emplear las instalaciones de SAE Institute para cualquier proyecto personal que desee desarrollar. El constante trabajo práctico individual durante la etapa académica es una de las claves para alcanzar el éxito profesional. SALAS DE CONCIERTOS COLABORADORAS La naturaleza de los contenidos académicos del MLA así como el modelo educativo de SAE Institute, que destaca internacionalmente por el hecho de proporcionar al estudiante un entorno de aprendizaje adaptado completamente a la realidad laboral, hacen necesario que un gran número de las clases de esta titulación tengan un carácter eminentemente práctico y sean impartidas en una Sala de Conciertos* de primer nivel. SAE España mantiene sólidos acuerdos con las salas de conciertos Caracol, en Madrid, y Razzmatazz, en Barcelona, para impartir esta titulación. Ambas son salas históricas en las que han actuado, a lo largo de más de dos décadas, los artistas nacionales e internacionales más importantes en sus giras por España. SISTEMA DE EVALUACIÓN El aprendizaje del estudiante es evaluado mediante exámenes tipo test, uno al final de cada módulo, más un examen teórico final. Los ejercicios prácticos, completados y entregados dentro del plazo estipulado, son cali- 14

17 CONTENIDOS ACADÉMICOS TEORÍA DEL SONIDO Física del Sonido Propagación del Sonido Características de la Onda Distorsión Armónica Campo Sonoro Ley del Cuadrado Inverso El Oído Humano Anatomía del Oído Humano Sensibilidad Auditiva Rango Frecuencia Entrenamiento Auditivo Análisis de Frecuencia Escucha Selectiva Psicoacústica Enmascaramiento Curvas de Ponderación Decibelios Audio Analógico Transductores Registro de Audio AUDIO DIGITAL Fundamentos de Muestreo Muestreo y Cuantización Conversor Analógico- Digital Conversor Digital- Analógico Correción de Errores Codificación Perceptual Soportes Digitales Sistemas de Transmisión Digital CARACTERISTICAS DE LOS INSTRUMENTOS Tipos de Instrumentos Instrumentos Acústicos Instrumentos Eléctricos Instrumentos de Cuerda Instrumentos de Viento Percusión PROCESADORES Y EQUIPAMIENTO Ecualizadores Filtros Procesadores de Dinámica Compresores Limitadores Expansores Puertas de Ruido Técnicas con Side-Chain Procesadores de Efectos Reverberación Echo - Delay Chorus Flanger Phaser Pitch Shiftimg Vocoder Procesadores de Sistemas Crossover CONSOLAS DE MEZCLA Consolas Analógicas Consolas Digitales Public Addres (PA) Front of House (FOH) Monitores de Escenario Monitores in Ear Cableado Splitters Conexiones Eléctricas Líneas de Audio Ruteo de señal ProTools Sistema AVID VENUE Montaje de Palco Distribución de Señales de Palco ACÚSTICA Aislamiento Acústico Acondicionamiento Acústico Modos y Estacionarias Absorción del Sonido Difusión del Sonido Reverberación Diseño Acústico Mediciones Acústicas ELECTRÓNICA Ley de Ohm Potencia Corriente Continua / Alterna Componentes electrónicos Circuitos Impedancia Reactancia Amplificadores Operacionales Diagramas Esquemáticos Especificaciones MICRÓFONOS Dinámicos de Bobina Dinámicos de Cinta Condensadores Micrófonos Especiales Sensibilidad Directividad Especificaciones Técnicas Alimentación Phantom Diagramas Dobles Posicionamiento de Micrófonos Técnicas Microfónicas Técnicas Microfónicas Estereofónicas ficados y suman puntos para la media práctica final. Del mismo modo, el estudiante debe superar una serie de exámenes prácticos en las instalaciones de SAE Institute al final del curso. La nota final del alumno es el promedio entre la nota final teórica y la nota final práctica. Para obtener la titulación Máster en Live audio es necesario obtener un promedio igual o superior al 70%. MÁster en live audio. Código del curso: MLA Duración 8 MESES Fechas de incio Abril OCTUBRE Modalidades PLAN A PLAN C Inscripción Cuota del curso x 675 Pago Total Depósito * Sala de Conciertos - SAE Institute se reserva el derecho de cambiar las salas de conciertos colaboradoras por otras del mismo nivel, con características similares

18 DEPARTAMENTO DE AUDIO ELECTRONIC MUSIC PRODUCER CERTIFICATE DESCRIPCIÓN El certificado Electronic Music Producer es un curso de música electrónica orientado a deejays, músicos y aficionados que deseen producir música basada en la utilización de los sistemas informáticos y equipos hardware presentes en un home-studio. Los estudiantes aprenden a dominar la tecnología así como los aspectos creativos implícitos en la producción electrónica durante un periodo de cuatro meses, en el que asisten semanalmente a seis horas de clases teóricas. Generalmente, las clases teóricas tienen un carácter práctico y siempre son combinadas con prácticas en las numerosas estaciones de trabajo y estudios de SAE Institute, bajo la supervisión de personal cualificado. Los proyectos prácticos en los que se aplica el conocimiento adquirido en el aula son desarrollados en el género musical seleccionado por el alumno: house, minimal, hip-hop, drum n bass, psychedelic-trance, downtempo, trip-hop, jungle, techno, lounge, etc. REQUISITOS DE ACCESO Edad mínima 16 años. Es recomendable tener conocimientos de Teoría Musical. No es imprescindible. ESTRUCTURA ACADÉMICA El curso Electronic Music Producer (código: EMP) tiene una duración de 4 meses, en los que se imparten dos clases teóricas semanales con una duración de 3h cada una. PRÁCTICAS INDIVIDUALES SAE Institute ofrece a los estudiantes de la titulación Electronic Music Producer la oportunidad de completar los conceptos aprendidos en las clases teóricas con ejercicios prácticos, diseñados para garantizar el CONTENIDOS ACADÉMICOS Teoría Sonido Oído Humano Consolas de Mezclas Ruteo / Procesamiento Procesadores de Dinámica Ecualización Procesadores de Efectos Síntesis Edición Digital de Audio Teoría Musical MIDI Secuenciador MIDI Correctores de Tono Micrófonos Captación Microfónica Técnicas de Mezcla Técnicas de Mastering Montaje de Estudio aprendizaje manejando equipos y sistemas profesionales simulando situaciones en un entorno de trabajo real. Todos los ejercicios prácticos son realizados individualmente. Los estudiantes deben realizar una cantidad de horas mínimas determinada para la correcta realización de cada ejercicio práctico, son las llamadas Reservas Oficiales. Además de éstas, los estudiantes pueden realizar todas las reservas que deseen de último minuto; son consideradas reservas de último minuto aquellas que se realizan para el mismo día o para el día siguiente (los sábados los estudiantes también pueden reservar para el siguiente lunes sin emplear sus reservas oficiales). De este modo, los estudiantes que tienen un alto grado de compromiso con sus estudios pueden dedicar extensos periodos a perfeccionar sus habilidades en una determinada estación de trabajo o en un proyecto. La realización de los ejercicios prácticos se lleva a cabo fuera del horario de clases teóricas a través de un flexible sistema informático que permite al estudiante hacer reservas dentro de los horarios de apertura de la sede, solo condicionado por la disponibilidad de las estaciones. Los estudiantes están asistidos en todo momento por personal cualificado responsable de orientar, corregir y solventar sus dudas individualmente. Una vez finalizados los ejercicios prácticos obligatorios en una estación de trabajo o en un estudio, el estudiante es libre de emplear las instalaciones de SAE Institute para cualquier proyecto personal que desee desarrollar. El constante trabajo práctico individual durante la etapa académica es una de las claves para alcanzar el éxito profesional. SISTEMA DE EVALUACIÓN Los ejercicios prácticos deben ser completados y entregados dentro de los periodos estipulados. Éstos serán corregidos y evaluados, generando un promedio de nota que conformará la nota final. Para obtener el certificado Electronic Music Producer el estudiante debe obtener un promedio igual o superior al 70% tras la entrega de todos sus ejercicios y haber asistido a un mínimo de dos Advanced Courses. 16

19 ADVANCED COURSES Electronic Music Producer. Código del curso: EMP Duración Fechas de incio 4 MESES Mayo Noviembre Modalidades PLAN A PLAN C Inscripción Cuota del curso x 400 LOGIC PRO Programación MIDI Grabación de Audio Edición MIDI / Audio Instrumentos Virtuales Time Stretch Apple Loops Técnicas de Mezcla Audio / Video Mastering ABLETON LIVE Concepto LIVE Audio / Samplers MIDI / Loops Editor de Muestras Warping Instrumentos Virtuales Plugins Efectos Técnicas de Mezcla Aplicaciones TECNICAS DEEJAY Deejay Topics & History Ruteo y Ecualización Tempo Beat (BPM) CUES Técnicas con Vinilo y CD Controladores Software Sesión Procesadores de Efectos Set Up Live Los módulos avanzados están diseñados para ser cursados una vez finalizada la titulación Electronic Music Producer. Cada uno de los módulos tiene una duración de cuatro semanas, en las que los estudiantes asisten a seis horas semanales de clases teóricas. Los Advances Courses estudian en profundidad las plataformas de producción de música electrónica Logic Pro (código: ALO) y Ableton Live (código: ALI), y las Técnicas Deejay (código: ADJ). Aunque está permitido acceder directamente a los módulos ALO, ALI y/o ADJ es muy recomendable cursar previamente la titulación EMP para que el estudiante asimile adecuadamente los contenidos académicos de los cursos avanzados. PRÁCTICAS INDIVIDUALES SAE Institute ofrece a los estudiantes de los Advanced Courses la oportunidad de completar los conceptos aprendidos en las clases teóricas con ejercicios prácticos, diseñados para garantizar el aprendizaje manejando equipos y sistemas profesionales simulando situaciones en un entorno de trabajo real. Todos los ejercicios prácticos son realizados individualmente. Los estudiantes pueden realizar todas las reservas que deseen de último minuto; son consideradas reservas de último minuto aquellas que se realizan para el mismo día o para el día siguiente (los sábados los estudiantes también pueden reservar para el siguiente lunes sin emplear sus reservas oficiales). De este modo, los estudiantes que tienen un alto grado de compromiso con sus estudios pueden dedicar extensos periodos a perfeccionar sus habilidades en una determinada estación de trabajo o en un proyecto. La realización de los ejercicios prácticos se lleva a cabo fuera del horario de clases teóricas a través de un flexible sistema informático que permite al estudiante hacer reservas dentro de los horarios de apertura de la sede, solo condicionado por la disponibilidad de las estaciones. Los estudiantes están asistidos en todo momento por personal cualificado responsable de orientar, corregir y solventar sus dudas individualmente. El constante trabajo práctico individual durante la etapa académica es una de las claves para alcanzar el éxito profesional. Pago Total Depósito Electronic Music Producer. + 1 ADVANCED.Course Duración Fechas de incio 5 MESES Mayo Noviembre Modalidades PLAN A PLAN C Inscripción Cuota del curso x 400 Pago Total Depósito Electronic Music Producer. + 2 ADVANCED.CourseS Duración Fechas de incio 6 MESES Mayo Noviembre Modalidades PLAN A PLAN C Inscripción Cuota del curso x 400 Pago Total Depósito Single ADVANCED.Course. Códigos del curso: Logic Pro (ALO); Ableton Live (ALI); Técnicas Deejay (ADJ) Duración 1 MES Fechas de incio CONSULTAR.EN.LA.ESCUELA.DE.INTERÉS Modalidades PLAN A Inscripción 100 Cuota del curso 420 Pago Total

20 DEPARTAMENTO DE FILM DIGITAL FILM & ANIMATION DIPLOMA DESCRIPCIÓN La titulación Digital Film & Animation Diploma (primer ciclo del programa universitario BA/BSc Hons Digital Film Making) aborda los aspectos técnicos de la producción visual, con el objetivo de formar profesionales que posean un completo conocimiento de las tecnologías empleadas en la industria cinematográfica y audiovisual. Esta titulación está dirigida al estudiante que desea decididamente hacer de esta apasionante industria y del trabajo con el video digital un modo de vida. El curso proporciona una amplia y sólida base teórica en todos los ámbitos de la imagen: cine documental, video musical, publicidad para TV e Internet, iluminación, realización, animación 3D, etc. A lo largo de todo este ciclo, las clases teóricas son combinadas con prácticas individuales en estaciones de trabajo y estudios profesionales en los que se aplica el conocimiento adquirido en el aula. Los estudiantes deben realizar individualmente multitud de ejercicios prácticos basados en objetivos definidos que garantizan la correcta asimilación del contenido teórico. El carácter práctico de la planificación curricular proporciona una completa familiarización con los procesos y los equipos empleados en la producción audiovisual, permitiendo al recien graduado acceder y desenvolverse con seguridad en los diferentes ámbitos de la industria del audiovisual. Los estudiantes que superan con éxito este ciclo acumulan 90 créditos ECTS de la titulación BA/BSc Hons Digital Film Making (Grado Universitario en Cine Digital). Para finalizar esta carrera universitaria es necesario cursar el 2º ciclo Film Making Degree Progression (FDP). CONTENIDOS ACADÉMICOS TEORÍA DE VIDEO Señales de video Analógico vs Digital Formatos analógico y digital Soportes de video El píxel El color en entornos digitales Compresión MULTIMEDIA Percepción del color Propiedades del color El color en impresión Almacenamiento y formatos de imagen estática Parámetros de la calidad de la imagen Cálculo de archivos Composición Tratamiento de la imagen Servidores y Hosting Lenguaje de programación HTML Creación y gestión de contenidos web (CMS) LENGUAJE AUDIOVISUAL Historia del cine Géneros cinematográficos Género documental/spot/ video musical El plano Emplazamiento de cámara Movimiento de cámara Espacio y tiempo fílmico El storyboard Teoría del guión cinematográficos Realización AV PRODUCCIÓN Elaboración de una preproducción Recursos humanos Etapas de la producción Escaleta Plan de trabajo Presupuesto Industria Audiovisual ILUMINACIÓN Historia y referencias pictóricas El director de fotografía Teoría de la iluminación Temperatura del color Fuentes luminosas Estilos de iluminación Aparatos lumínicos Técnicas de iluminación exterior ILUMINACIÓN AVANZADA Técnicas de iluminación en plató Chroma Key MANEJO DE CÁMARA Fundamentos de la fotografía Programa BA/BSc HONS DIGITAL FILM MAKING Grado universitario en cine digital El Programa BA/BSc Hons Digital Film Making (Grado Universitario en Cine Digital, validado/otorgado por Middlesex University London) consta de 180 créditos ECTS* y permite el acceso a otros estudios de postgrado en SAE Institute (MA/MSc Professional Practice) así como en Universidades públicas y privadas en España y en el resto de Europa. Este programa está dividido en dos ciclos académicos denominados Digital Film & Animation Diploma y Filmmaking Degree Progression. En estas páginas se detallan los contenidos académicos y características específicas de cada ciclo. * European Credit Transfer System. Más información en REQUISITOS DE ACCESO Edad mínima 18 años. Realizar una entrevista de acceso. Completar un cuestionario de admisión. ESTRUCTURA ACADÉMICA El estudiante puede cursar el primer ciclo en 12 meses (modalidad intensiva o full-time ; código: FAF). En esta modalidad se imparten cuatro clases teóricas semanales con una duración de 3h cada una y está orientada al alumno que desea estudiar a tiempo completo. PRÁCTICAS INDIVIDUALES Una de las grandes ventajas que SAE Institute ofrece a los estudiantes de la titulación Digital Film & Animation Diploma es la fantástica oportunidad de completer los ejercicios prácticos, diseñados para garantizar el aprendizaje, simulando situaciones de trabajo reales en un entorno profesional. Todos los ejercicios prácticos son ejecutados individualmente; 18