Protocolos de empleo de infraestructuras, maquinaria y útiles de la asignatura.

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1 GRADO EN BELLAS ARTES Módulo Materia Asignatura AVANZADO ESTRATEGIAS Y PROYECTOS GRABADO CALCOGRÁFICO DATOS BÁSICOS DE LA ASIGNATURA Curso: TERCERO y CUARTO Carácter: OPTATIVA Período de impartición: 5º, 6º, 7º y 8º semestre Carga Docente: Teórica / Práctica 6 ECTS Aula: S-03 Aula-Taller: S-03 Horas semanales: 3 presenciales + 3 aula taller + 4 actividades autónomas Coordinador: José Luis Alonso Correo-e: alonsogarcia@art.ucm.es DATOS ESPECÍFICOS DE LA ASIGNATURA Descriptor: - Origen, clasificación y evolución del grabado. - Iniciación al lenguaje técnico del grabado calcográfico. - Planificación y desarrollo del proceso de grabado desde el boceto hasta la estampación. - Técnicas de grabado: directas e indirectas. - Procesos de estampación. - Edición seriada original. OBJETIVOS Objetivos específicos Partiendo de que cualquier técnica en sí misma es sólo uno más de los medios visuales de la idea plástica, es importante determinar a priori estas ideas en una ordenación por semejanzas de calidades, cualidades y otras características visuales, de manera que la técnica se someta a éstas, materializándolas en una búsqueda de esas sensaciones o ideas determinadas. Estas cualidades se han ordenado en grupos o temas con características comunes, dado que las técnicas en sí misma determinan ciertos efectos. Para hacer posible este planteamiento es necesario un completo conocimiento teórico y práctico de las técnicas calcográficas, tanto las directas como las indirectas. Con lo cual la representación de estas ideas estéticas se harán realidad en un lenguaje gráfico. Estos objetivos requieren un aprendizaje teórico-práctico, en un proceso de ordenación de los contenidos y formulación de los pasos técnicos requeridos en la producción gráfica, la cual como toda actividad artística no puede prescindir de cierta habilidad y oficio, producto de la práctica de estos conocimientos teóricos y empíricos. 1

2 COMPETENCIAS Competencias Específicas 7. Conocimiento del vocabulario y de los conceptos inherentes a cada técnica artística particular. Conocer los lenguajes específicos generados por los medios. 9. Conocimiento de métodos de producción y técnicas artísticas. Analizar los procesos de creación artística. 12. Conocimiento de los materiales y de sus procesos derivados de creación y/o producción. Adquisición de habilidades y destrezas del lenguaje calcográfico. 14. Conocimiento de los instrumentos y métodos de experimentación en arte. 42. Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte. Planificación de ediciones seriadas originales. CONTENIDOS Programa Tema 0 Seguridad, higiene y buenas prácticas en la asignatura. Protocolos de empleo de infraestructuras, maquinaria y útiles de la asignatura. Tema 1 El grabado en hueco: metodologías. 1.1 Conceptos generales de la Estampa. Diferencias entre grabado, estampa y estampación. Condiciones para la existencia de la estampa. 1.2 Estructuras y lenguaje: líneas estructurales, elementos y módulos. Marco de la forma y elementos conceptuales. Forma positiva y forma negativa. Puntos, líneas y masas. Texturas. 1.3 Los instrumentos, materiales de trabajo. Útiles. 1.4 La estampación. La presión. Máquinas para efectuar la presión. Prensas, tórculos. 1.5 Origen y funciones que ha desempeñado la calcografía a lo largo de la historia. Relación entre el grabado en hueco y la invención de la imprenta. Tema 2 Las técnicas directas: la punta seca, ruletas, punzones, etc. 2.1 El cobre como matriz calcográfica por excelencia. Su empleo en el siglo XVI. Las Vanguardias hasta nuestros días. 2.2 Elementos de la representación. Metodología para la realización del grabado directo sobre el cobre. Elementos gráficos: punto, línea, plano, textura, fondo y figura, etc. 2.3 La estampación monocroma. Utilización de la tinta. El papel. Funciones expresivas de la cada técnica. Espacio bidimensional. La luz, sombra y el claroscuro. Tema 3 Las tecnicas indirectas: el grabado al aguafuerte. 3.1 Introducción al grabado indirecto. La preparación de las matrices, Pulido, biselado, los barnices, etc.. El calco, aplicaciones técnicas en grabado calcográfico. 3.2 Monocromía. Tintas grasas. Aplicación. Limpieza y estampación. 3.3 Proceso y metodología de realización. El boceto como punto de partida. 2

3 Tema 4 Las técnicas indirectas: el grabado al aguafuerte con aguatinta La construcción de la imagen. Proceso compositivo: elección de las proporciones del formato; estructura del soporte: partición y organización del plano; elección del punto de vista, ángulo visual y perspectiva. 4.2 Experimentación de los trazos o gestos gráficos y las manchas, texturas. El gesto y la expresión gráfica: imagen, ritmo, signo y escritura. 4.3 Materiales y Técnicas. El aguatinta, por reservas, gradaciones y otras técnicas derivadas 4.4 Aguatinta. La estampación. Tintas. Limpieza, etc. Iniciación a la teoría y el comportamiento del color en grabado, la utilización de las tintas, sus densidades y diferentes aplicaciones ya sea a muñeca o rodillo, el uso de plantillas etc. Tema 5 Los barnices en las tecnicas indirectas. 5.1 Introducción al grabado con diferentes barnices, barniz de bola, barniz blando al lápiz y con improntas. La construcción de la imagen. Proceso compositivo: elección de las texturas. 5.2 La preparación de las matrices. 5.3 Experimentación de los trazos o gestos gráficos y las manchas, texturas. El gesto y la expresión gráfica: imagen, ritmo, signo y escritura. 5.4 La estampación en color a muñeca. La sobreimpresión. Elección del papel y la tinta. PROPUESTA DE EJERCICIOS POR TEMAS Todos los temas llevarán asociados ejercicios que sirvan para poner en práctica los conceptos expuestos y desarrollen estrategias creativas y que sirvan a su vez para ampliar los puntos de vista tratados. En este sentido en cada bloque temático está implícita la posibilidad de realización de varias formas de ejercicios o actividades: EJERCICIO Nº 1 La propuesta es la de formalizar un ejercicio donde el grafismo, desde todas sus posibilidades: significativas, gestuales, claroscuro y plásticas, será el elemento fundamental en la configuración de la imagen, en técnicas directas: punta seca, rutelas, punzón, etc. En el cual se destacarán el valor del grafismo en sí mismo como el claroscuro, la calidad de texturación, valoraciones volumétricas y lumínicas de la imagen final. Así como la relación espacial de las formas, composición, escala, las relaciones fondo figura, contraste claroscuro así como adecuación de las diversas técnicas a los objetivos plásticos propuestos. Realización de bocetos relacionados con la técnica propuesta correspondiente dentro de la programación. Las matrices pueden ser de cobre, con medidas de 250 x 165 x 9 mm. EJERCICIO Nº 2 La propuesta es la de formalizar un ejercicio donde el grafismo, desde todas sus posibilidades: significativas, gestuales, claroscuro y plásticas, será el elemento fundamental en la configuración de la imagen, en técnicas indirectas. Para lo cual la técnica correspondiente será el aguafuerte y aguatinta en plancha de cobre, en superposiciones sucesivas, reservas, gradaciones, etc. Así como la relación espacial de las formas, composición, escala, las relaciones fondo figura, contraste claroscuro así como adecuación 3

4 de las diversas técnicas a los objetivos plásticos propuestos. Realización de bocetos relacionados con la técnica propuesta correspondiente dentro de la programación. Las matrices pueden ser de cobre, con medidas de 250 x 165 x 9 mm. EJERCICIO Nº 3 Introducción al grabado calcográfico en color. Se plantea un ejercicio, desde una propuesta abierta configurada por masas, grafismo, así como de transparencias, texturas, superposiciones en cuanto a valores cromáticos. Las técnicas correspondientes serán: aguafuerte y aguatinta. Barnices, Variaciones de los procesos técnicos, reservas y superposiciones, matizaciones con mediums transparentes, etc. Así como la relación espacial de las formas, composición, escala, las relaciones fondo figura, contraste claroscuro así como adecuación de las diversas técnicas a los objetivos plásticos propuestos. Realización de bocetos relacionados con la técnica propuesta correspondiente dentro de la programación. Las matrices pueden ser de cobre, con medidas de 250 x 165 x 9 mm. 1. Análisis de propuestas artísticas relacionadas con el tema tratado (Bocetos adaptados a la técnica). A partir de imágenes de obras creadas por grabadores de reconocido prestigio cuyo trabajo esté directamente relacionado con los conceptos y contenidos tratados en cada uno de los temas propuestos. Se trata de poner en contacto al alumno con soluciones que se han planteado anteriormente los conceptos tratados y situaciones similares a las que los alumnos se enfrentan, en algunos casos, por primera vez. Este tipo de enfoque permite al alumno ampliar su conocimiento del trabajo de artistas y diseñadores reconocidos y abrirse a nuevas posibilidades plásticas. Y buscar sus propias soluciones plásticas. 2. Realización de propuestas creativas personales. A partir de los conocimientos adquiridos en las exposiciones teóricas, se realizará una serie de ejercicios a partir de tres etapas: bocetos originales, grabado y estampación que muestren que el alumno ha sido capaz de asimilar creativamente los conceptos expuestos. Cada una de estas propuestas irá acompañada de la documentación necesaria y cumplirá con los siguientes puntos: 1. Bocetos, dibujos, materiales y análisis de la técnica a emplear 2. Formato 3. Extensión 4. Documentación complementaria 5. Plazo de entrega Al final del curso, se superará una prueba escrita que demuestre que el alumno ha adquirido los conocimientos técnicos y el vocabulario y el lenguaje propio de cada tema y que es capaz de expresar sistemáticamente los conceptos adquiridos. 4

5 3. Actividades externas complementarias o trabajos de campo. Visitas a exposiciones, asistencia a acontecimientos culturales que incidan de manera significativa sobre los contenidos de la asignatura. Y breve referencia escrita. Los eventos pueden ser muy variados y serán motivadores para que alumno reflexione sobre el quehacer artístico dentro de la estampa. El escrito será un resumen del evento al que haya asistido, y su posición personal o una reflexión crítica sobre el mismo. METODOLOGÍA Actividad Formativa: Actividades formativas con su contenido en créditos ETCS, su metodología de enseñanzaaprendizaje y su relación con las competencias que debe adquirir el estudiante ACTIVIDAD FORMATIVA Metodología Competencias relacionadas ETC S 1 Clases centradas en contenidos Lección magistral. teóricos. Clases de presentación de 7, 9 ejercicios, trabajos o proyectos a 0 5 desarrollar. 2 Resolución de ejercicios en el aulataller bajo la dirección del profesor. 7, 9, 12, 14, 42 Trabajo tutorizado en el aula-taller Trabajo de estudio y taller. Actividad autónoma del alumno. Seminarios y talleres específicos. Talleres- seminarios. 9, 12, 14, Elaboración de dosieres de los Actividad autónoma del alumno trabajos realizados. Preparación de 7, 9, 14, 0 5 evaluaciones 5 Resolución de ejercicios individualmente o en grupo bajo la Trabajo tutorizado en el aula. Seminarios. 7, 9, 12, 14, dirección del profesor. Seminarios. 6 Investigación bibliográfica y fuentes auxiliares. Lectura y estudio. Actividad autónoma del alumno. 7,9 0 5 Resúmenes teóricos. 7 Salidas de estudio. Trabajos de Actividad autónoma del alumno. campo. 7,9, Exposición y presentación de trabajos. Debates. Actividades de evaluación Presentación individual o en grupo de proyectos y resultados. Exámenes 7, 9, 12, 14, 42 - Actividad del alumno: Actividades docentes Trabajos prácticos de campo Visitas de estudio a exposiciones y/o eventos de interés Estudios en Biblioteca y lecturas obligatorias Trabajos prácticos avanzados Actividades externas Visitas a exposiciones, asistencia a acontecimientos culturales que incidan de manera significativa sobre los contenidos de la asignatura. Durante el curso, podrán tomarse como punto de partida de los proyectos realizados, acontecimientos que ocurran simultáneamente a la docencia del curso. El origen de estos eventos puede ser muy variado. Lo importante y significativo es que sean motivadores para que alumno reflexiones sobre su quehacer académico y artístico y pueda poner a prueba la madurez intelectual y personal que va adquiriendo con los conocimientos impartidos y, según la situación, practique en la defensa oral o escrita, de su discurso personal. 5

6 El alumno deberá presentar por escrito un resumen del evento al que haya asistido, determinando en el mismo una reflexión crítica sobre lo acontecido. PROPUESTA ORIENTATIVA DE NÚMERO Y DEDICACIÓN HORARIA DE ACTIVIDAD AUTÓNOMA: PARA REALIZACIÓN EN TALLER: (45 horas) 15 Ejercicios de Taller (15 x 3 horas) = 45 horas (Cada ejercicio estará asociado al tema tratado en la semana correspondiente, pudiéndose ampliar su número y reducir su dedicación horaria) PARA REALIZAR COMO ACTIVIDA AUTÓNOMA: (60 horas) 9 Estudios y apuntes de campo (9 x 2 horas) = 18 horas 4 Visitas de estudio a exposiciones y/o eventos de interés (4 x 3 horas) = 12 horas 15 Estudios en Biblioteca y lecturas obligatorias (15 x 1 hora) = 15 horas 3 Ejercicios teórico-prácticos (3 x 5 horas) = 15 horas Nota: (Estos números de ejercicios y actividades se programaran en cada curso teniendo en cuenta las incidencias del calendario académico, pudiéndose verse reducidos o ampliados). Cronograma: Total créditos de la asignatura = 6 ECTS (150 h. / 1 ECTS = 25 h). Semestral = 15 semanas de clase. 1 semana = 10 h de dedicación a la asignatura: Teóricoprácticas profesor) alumno Trabajo tutorizado en el aula taller (sin Actividad autónoma del TOTAL 3 h. 3 h. 4 h. 10 h. Dedicación horas TEÓRICO-PRÁCTICAS en la ASIGNATURA: 15 semanas x 3 h. por semana = 45 h. Dedicación horas TRABAJO TUTORIZADO EN EL AULA TALLER (sin profesor) en la ASIGNATURA: 15 semanas x 3 h. por semana = 45 h. Dedicación horas ACTIVIDAD AUTÓNOMA DEL ALUMNO en la TOTALIDAD de la ASIGNATURA: 15 semanas x 4 h. por semana = 60 h. EVALUACIÓN Evaluación continua a través del seguimiento del trabajo en el aula. Evaluación continua a través de la exposición de trabajos autónomos y sus resultados. Realización de porcentaje mínimo de trabajos prácticos del curso (70%). Evaluación global del proceso de aprendizaje y la adquisición de competencias y conocimientos. Calificación numérica final de 0 a 10. El rendimiento académico del estudiante se evalúa proporcionalmente atendiendo a la calificación de la actividad en los talleres y seminarios (un 50-70%), el trabajo autónomo en el taller (un 20-40%) del total y mediante la corrección realizada por el profesor en tutorías y controles (cerca del 10%). 6

7 BIBLIOGRAFÍA Bibliografía básica: AA. VV., Diccionario del Dibujo y la Estampa, Vocabulario y tesauro sobre las artes del dibujo, grabado, litografía y serigrafía, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Calcografía Nacional, Madrid, CHAMBERLAIN, Walter, Manual de grabado al Aguafuerte, Hermann Blume, Madrid, DAWSON, John, Guía completa del grabado y la impresión, técnicas y materiales, Hermann Blume, Madrid, FIGUERAS FERRER, E., El grabado no tóxico: nuevos procedimientos y materiales, Publications i Edicions, Universidad Barcelona, PÉREZ SÁNCHEZ, A. y Julián GALLEGO, Goya Grabador, Fundación Juan March, Madrid, PLÁ, J., Grabado calcográfico y su estampación, con unas notas de bibliografía, Omega, Barcelona, VIVES PIQUÉ, Rosa, Del cobre al papel: la imagen multiplicada: el conocimiento de las estampas, Icaria, Barcelona,