ESTÉTICA Y TEORÍA DEL ARTE. Martes y Jueves de a hrs. SEMESTRE /AÑO ACADÉMICO Primer semestre Cristián León González PROGRAMA

Tamaño: px

Comenzar la demostración a partir de la página:

Download "ESTÉTICA Y TEORÍA DEL ARTE. Martes y Jueves de 14.20 a 15.40 hrs. SEMESTRE /AÑO ACADÉMICO Primer semestre 2014. Cristián León González PROGRAMA"

María Nieves Camacho Barbero
hace 8 años
Vistas:

1 LICENCIATURA EN HUMANIDADES Pregrado y Educación Continua CÁTEDRA MODALIDAD NIVEL CARÁCTER MÓDULOS ESTÉTICA Y TEORÍA DEL ARTE Diurno Primer año Semestral Martes y Jueves de a hrs. SEMESTRE /AÑO ACADÉMICO Primer semestre 2014 PROFESOR MAIL PROFESOR Cristián León González crileon@mi.cl PROGRAMA I. DESCRIPCIÓN DEL CURSO: El propósito de este curso es acercar al estudiante a la riqueza que significa la creación artística y al interesante proceso que se vive al interior de una obra de arte, para ampliar así las fronteras del ser humano y del mundo en que le toca vivir. La cantidad de teorías sobre el arte que se han formulado desde el mundo helénico supone un bagaje intelectual y una terminología que a veces solo se hace inteligible a los especialistas. El objetivo de este curso es introducir al estudiante de una manera didáctica a la comprensión de las diversas problemáticas y modos de ver que ha tendido el hombre a través de sus distintas épocas y de sus cosmovisiones, acercándolo almundo de las formas por medio de su percepción estética y del pensamiento que las vio nacer. Las artes proponen una clase de conocimiento y otorgan valor y riqueza al

DESCRIPCIÓN DEL CURSO: El propósito de este curso es acercar al estudiante a la riqueza que significa la creación artística y al interesante proceso que se vive al interior de una obra de arte, para

2 espíritu humano, conocimiento que permitirá analizar las luces, sombras y crisis en que se debate hoy la escena contemporánea. II. OBJETIVOS GENERALES: - Entender el proceso que involucra el acto de acercarse a una obra de arte. - Identificar las características específicas de cualquier forma artística y, por otro, captar sus características en común. - Entender las cosmovisiones de las distintas épocas en relación a la expresión específica de su producción artística. - Comprender la relación que se establece entre lo que vemos y como representamos eso que vemos. - Analizar y discutirlas principales ideas que han circulado en torno a la idea de lo bello. III. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Contribuir y elevar, mejorando el conocimiento de cada una de las artes, toda la esfera artística y el gusto. - Aprender las diferencias y semejanzas que se pueden observar comparando cada una de las artes. - Aprender como aparece el fenómeno de la fealdad en el arte. - Desarrollar metodologías de investigación afines con las temáticas del curso. - Comprender los alcances y limitaciones de la Estética, estudiando sus problemas, fetiches y mitos. IV. CONTENIDOS: 1. Cómo vemos? Ver no es mirar 2. Modos de ver: Cosmovisión, visualidad y representación 3. Qué es el gusto? El gusto es mío. 4. Qué diablos es la Estética? Arte y experiencia estética. 5. Los conceptos de Teoría y Crítica del Arte 6. Teoría y teorías del Arte 7. La filosofía y la belleza: El Hipias Mayor 8. Los juicios en torno a lo bello: Arte y Belleza. 9. Semejanzas y diferencias en las Artes 10. Prosaica: introducción a la estética de lo cotidiano. 11. Los problemas de la Estética. 12. Los fetiches de la Estética 13. Los mitos de la Estética 14. La fealdad ajena: Lo Kitsch 15. La fealdad ajena: Lo Camp 16. El Problema de la decadencia en el Arte Occidental

- Identificar las características específicas de cualquier forma artística y, por otro, captar sus características en común.

3 IV. METODOLOGÍA: El curso comprende clases lectivas dictadas por el profesor y acompañadas de imágenes que acerquen al estudiante a la cultura artística de todas las épocas; análisis de imágenes a partir de la exhibición de material audiovisual. Se pondrá a disposición de los estudiantes un dossier con una selección de textos que serán evaluados en las pruebas solemnes y examen, divididos según las unidades a evaluar del curso. V. SISTEMA DE EVALUACIÓN: 1. Dos pruebas solemnes de selección múltiple y desarrollo(50%) 2. Un ensayo escrito sobre un tema escogido por el estudiante dentro de las propuestas del profesor (20%) 3. Un Examen final de toda la materia vista en clases (30%) VI. BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA: BERGER, John. Modos de Ver. Barcelona: Gustavo, Gili;, DE FUSCO, Renato. El placer del arte. Comprender la pintura, la escultura, la arquitectura y el diseño. Barcelona: Gustavo Gili, IVELIC, Radoslav. Fundamentos para la comprensión de las Artes. Santiago de Chile: Universidad católica de Chile, LEACH, Neil. La an-estética de la arquitectura. Barcelona. Gustavo Gili, MANDOKI, Katya. Estética cotidiana y juegos de la cultura. Prosaica Uno. México: Siglo XXI, PLATÓN. Hipias Mayor en Diálogos. Tomo I. Barcelona: Gredos, 2003 VII. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA: AZARA, Pedro. El ojo y la sombra: Una mirada al retrato en Occidente. Barcelona: Gustavo Gili, BERENSON, Bernard. Estética e Historia en las Artes Visuales. México D.F.: Fondo de Cultura Económica, 2005.

Se pondrá a disposición de los estudiantes un dossier con una selección de textos que serán evaluados en las pruebas solemnes y examen, divididos según las unidades a evaluar del curso. V.

4 BERGER, John. Mirar. Buenos Aires; De la Flor, BHASZAR, J. F. La semiótica de la obra de arte. Cali. Universidad del Valle, BLANCO, Pablo. Estética de bolsillo. Madrid. Palabra, BODEI, Remo. La forma de lo bello. Madrid: Visor, COLLINGWOOD, R. G. Los Principios del Arte. México D.F.: Fondo de Cultura Económica, DIEZ DEL CORRAL, Juan. Manual de crítica de la arquitectura. Madrid: Biblioteca Nueva, ECO, Umberto. Historia de la Belleza. Barcelona: Lumen, ECO, Umberto. Historia de la Fealdad. Barcelona: Lumen, FAURE, Elie. El Espíritu de las Formas.Col. Historia del Arte, tomo V. Buenos Aires: Poseidón, GOMBRICH, E.H. Los usos de las imágenes. Estudios sobre la función social del arte y la comunicación visual. New York: Phaidon, GOMBRICH, E.H. La Historia del Arte. Buenos Aires: Sudamericana, HAUSER, Arnold. Teorías del Arte:Tendencias y métodos de la crítica moderna. Barcelona: Labor, JIMENEZ, Marc. Qué es la estética?barcelona: Idea Books, IVELIC, Milán. Curso de Estética General. Santiago de Chile: Universitaria, MARCHÁN FIZ, Simón. La estética en la cultura moderna. Madrid: Alianza, 1996 MASIERO, Roberto. Estética de la Arquitectura. Madrid. Machado libros, 2003 MOLINUEVO, José Luis. La experiencia estética moderna.

Manual de crítica de la arquitectura. Madrid: Biblioteca Nueva, 2005. ECO, Umberto. Historia de la Belleza. Barcelona: Lumen, 2007. ECO, Umberto. Historia de la Fealdad. Barcelona: Lumen, 2007. FAURE, Elie.

5 Madrid. Síntesis, NEWALL, Diana. Apreciar el arte: Entender, interpretar y disfrutar de las obras. Barcelona: Blume, NIETZSCHE, Friedrich. Estética y teoría de las artes. Madrid: tecnos, PANOFSKY, Erwin. El significado de las artes visuales. Madrid: Alianza, RÁBANOS FACI, Carmen. Estética para Historiadores del Arte. Zaragoza: Prensas Universitarias de Zaragoza, RICHTER, Gottfried. Ideas sobre Historia del Arte. Buenos Aires: Antroposófica, TATARKIEWICZ, Wladyslaw. Historia de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad, mímesis, experiencia estética. Madrid: Tecnos, THUILLIER, Jacques. Teoría General de la Historia del Arte. México D.F.: Fondo de Cultura Económica, ZÁTONYI, Marta. Aportes a la Estética: desde el arte y la ciencia del siglo 20. Buenos Aires: Biblioteca dela mirada, 2000.

Zaragoza: Prensas Universitarias de Zaragoza, 2005. RICHTER, Gottfried. Ideas sobre Historia del Arte. Buenos Aires: Antroposófica, 2006. TATARKIEWICZ, Wladyslaw. Historia de seis ideas.

Documentos relacionados

PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE FUNDAMENTOS DE ESTÉTICA Y ANÁLISIS DE LA IMAGEN

CENTRO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA Y ARTE DIGITAL PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE FUNDAMENTOS DE ESTÉTICA Y ANÁLISIS DE LA IMAGEN 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA. Título: