CARRERA EN VISUAL DESIGN

Transcripción

1 CARRERA EN VISUAL DESIGN CURSO MASTER MASTER SUPERIOR CARRERA WORKSHOP Duración 1500 horas (2,5 años) 3 horas diarias Lunes a Viernes Horarios 09:00 a 12:00 12:00 a 15:00 16:00 a 19:00 19:00 a 22:00 Titulación Título propio Software Adobe After Effects Maxon Cinema 4d Adobe Photoshop Adobe Illustrator Adobe Indesign HTML 5 + CSS JS Proyecto final No te quedes en la teoría, enfréntate al mundo real! Nuestro proyecto final de curso te ayudará a consolidar todos los conocimientos aprendidos durante el curso, pero también a desarrollar tus propias ideas y descubrir cómo se trabaja en la industria. Y todo ello de la mano de expertos profesionales que se encargarán personalmente evaluar tu proyecto y guiarte hacia el trabajo de tus sueños. Diseña para las mejores agencias de creatividad Los nuevos tiempos han hecho que el diseño se expanda por la realidad digital. Hoy, solo los profesionales capaces de adaptarse a los nuevos retos tecnológicos y desarrollar ideas transversales serán capaces de sobrevivir en un entorno visual cada vez más cambiante y más complejo. El diseñador ha muerto: ha llegado la hora del visual designer. La Carrera en Visual Design te prepara para que trabajes como diseñador en las nuevas industrias digitales. Te mostramos paso a paso cómo transformar grandes ideas en campañas impactantes y revolucionarias. Para ello, te formamos en las distintas disciplinas digitales, desde el diseño gráfico hasta la ilustración digital, el desarrollo web y los motion graphics. Partiendo de una visión global y transdisciplinar te convertimos en un profesional versátil, capaz de adaptarse a cualquier situación y actuar como líder de proyecto. Para ello mimamos todos los detalles de tu formación. Por ello, te insertamos en un marco de trabajo único donde convivirás con el diseño y la creatividad. Te ayudamos a dominar las herramientas y técnicas más utilizadas en el mundo del diseño, la dirección de arte, los motion graphics, el desarrollo web y la ilustración, pero también a desarrollar tu talento artístico. Todo ello de la mano de un equipo de creativos con un largo recorrido en la industria publicitaria. Además, nuestra bolsa de prácticas y empleo te permitirá trabajar en los estudios de diseño más importantes del mundo. Te ponemos en contacto con las mentes más creativas del planeta para que puedas seguir desarrollándote profesionalmente y encontrar el trabajo de tus sueños. Bienvenido a la era del visual designer! Clase de Prueba Aún tienes dudas? Reserva tu clase de prueba gratuita y comprueba por ti mismo nuestra qué es lo que nos hace diferentes. Te invitamos a disfrutar en primera persona del entorno de aprendizaje de Lightbox Entertainment y a trabajar con el equipamiento técnico más avanzado. Nube de tags Diseño Web Motion Graphics Cinema 4d Master After Effects Adobe Ilustración Año 1 Año 2 Año horas 600 horas 300 horas

2 Objetivo del master Capacitar al alumno con los conocimientos necesarios para desarrollar eficazmente cualquier proyecto profesional de diseño. Realizar composiciones fotográficas de calidad con adobe Photoshop. Crear diseños corporativos eficaces. Maquetar documentos profesionales tradicionales e interactivos. Contenidos del Master Introducción al diseño gráfico Historia del Diseño Gráfico Fundamentos del diseño gráfico Teoría del color Composición Retoque fotográfico y composición con Photoshop Espacio de trabajo Modos de color Canales Capas y mesas de trabajo Retoque y transformación de imágenes Pintura digital Texto Filtros Objetos inteligentes Automatización Técnicas de arte final Packaging Introducción al packaging Diseño gráfico y diseño estructural Branding Diseño e ilustración con Adobe Illustrator Espacio de trabajo Capas y mesas de trabajo Trazados básicos Transformaciones Efectos Trazados avanzados Ilustración avanzada Técnicas de arte final Diseño editorial El proyecto editorial Producción editorial Proyectos digitales Diseño editorial con Adobe indesign Espacio de trabajo Dibujo y color Diseño de documentos Composición de textos Tablas Texto y objetos Exportación para diversos formatos Maquetación de publicaciones digitales con DPS Diseño corporativo El briefing Tipografía Logotipo Imagen corporativa El manual de imagen corporativa Publicidad y marketing

3 CONTENIDO DEL CURSO Introducción a After Effects Interface y personalización de layouts de trabajo. El proyecto en After Effects. Creación de composiciones. La precomposición. Trabajo con los distintos tipos de capas. Controles de reproducción. Animación y Grafismo Keyframes. Curvas de animación. Curva de velocidad y sus ventajas. Técnicas avanzadas de animación. Motion sketch y Smother. Animación con expresiones. Animación de texto. Efectores de texto. Animación con mascaras. Animación de máscaras para Motion Graphics. Rotoscopia. Capas de forma y sus efectores. Herramienta pintar vs Importación de vectores desde Illustrator. Animación de trakmattes sobre imágenes. Compsoción y trabajo profesional El canal alfa. Track Motion, Track Camera. Estabilización de planos. Corrección de color. Suites externas a AE. Efectos nativos y efectos externos. Espacio y trabajo en 3D. Gestión de proyectos y capas en 3D. Creación y configuración de luces Raytraced. (Trazador de rayos). Plugins mas valorados y usados en el mercado: Plexus, Trapcode, Magic Bullet. Acabado final, compatibilidad y exportación Exportación de proyectos. Formatos de salida. Compatibilidades y códecs. Edición de sonido en Logic Pro.

4 Introducción a Cinema 4d Qué es Cinema 4D. Interface. Personalización de layouts. Ajustes generales del proyecto. Ajustes de la escena. Trabajo sobre las vistas. Tipos de visualizaciones. Herramientas de selección. Transformaciones básicas. Ventana de contenido. Modelado en Cinema 4d Splines. Nueva herramienta de splines en la versión R17. Importación de vectores desde Adobe Illustrator. Introducción a los objetos primitivos. Comparación con los objetos poligonales. Trabajo y modelado con objetos poligonales. Deformadores como ayuda al modelado. Herramienta Sculpting de Cinema 4D. Comparación con Zbrush en flujos de trabajo profesional. Texturas Creación de materiales. Trabajo con texturas. Editor de texturas y UVS. Texturas externas: PSD, PNG, etc. Shaders. Layer texture. Proyecciones de textura y tipos de mapeado. Animación con Cinema 4d Introducción a la animación. Referencias de animación. Animators Survival Kit. Gestión de keyframes. Curvas avanzadas. Deformadores como ayuda a la animación. Técnicas avanzadas de animación. Modulo MOGRAPH Introducción a Mograph. Tipos de objeto Mograph. Efectores para objetos Mograph. Mograph avanzado. Animación con efectores. Partículas y Simulaciones Dinámicas Emisores de particulas y efectores de partículas. Rigid body. Soft body. Hair. Iluminación y render de las simulaciones hair. X-particles. Iluminación y Render Tipos de luces. Tipos de sombra. Render. Render por capas y multipase. Uso de la etiqueta de composición. Composición en After Effects y Photoshop Composición en Adobe After Effects y Adobe Photoshop. Uso de archivos AEC. Retoque final. Importación y gestión del materia. VRAY para CINEMA 4D Módulo expresamente dedicado a utilizar el motor de render VRAY para Cinema 4D. Luces, materiales y composición multipase.

5 l i g h t b o x Atrapa la bandera CONTENIDO DEL CURSO Fundamentos de dibujo y pintura digital Anatomía y proporción para el diseño de personajes. Estudio del retrato y expresiones faciales. Fisionomía del cuerpo masculino y femenino en sus distintas edades. Lenguaje corporal y psicología del cuerpo humano en movimiento. Diseño y anatomía de animales y criaturas fantásticas. Teoría sobre el color y los distintos tipos de paletas cromáticas. Técnicas de línea y mancha para ilustración digital. Fundamentos de perspectiva cónica y atmosférica. Preproducción para animación y videojuegos Model sheet: diseñar la hoja de modelo de personajes y criaturas para la industria audiovisual. Turn around, key poses y carta de expresiones. Diseño de vestuario y peinados según la personalidad y el contexto histórico y social del personaje. Diseño de props: armas, vehículos y enseres cotidianos de universos realistas y fantásticos. Estilo realista: acabados render con técnicas 2D. Tipos de iluminación y shading. Estilo cartoon: exageración de las formas y expresividad. Layout y diseño de escenarios arquitectónicos y naturales. Diseñar efectos especiales, elementos atmosféricos, y magia. Narrativa Introducción a la elaboración de un guión: cómo crear historias. Composición narrativa y ritmo visual. Storyboarding y dibujo de los distintos tipos de plano. Color Script: guión de color e iluminación para producciones audiovisuales. Proyecto personal y proyección profesional Desarrollo completo y maquetación de un portfolio profesional enfocado a la industria audiovisual de animación y videojuegos. Diseño de la imagen visual corporativa del alumno como ilustrador y concept artist. Contexto laboral: empresas del sector y social network. Tr a v e s í a d e A n d r é s M e l l a d o 3, M a d r i d S p a i n h a b l a m o l b o x a c a d e m y. e s w w w. l b o x a c a d e m y. e s

6 Objetivo del master Diseño Introducción de conceptos sobre diseño, maquetación y programación web Diseño y especificaciones sobre piezas en una campaña web: Website, Landing Pages y Newsletter. (Se define estructura, elementos importantes, trucos a nivel de diseño) Reglas y principios sobre usabilidad Usabilidad aplicada a navegación, formularios y contenido Estructuración de una web Técnicas para diseñar una web: Uso de rejilla Principios de Experiencia Estética Contraste Trucos de diseño en tipografía Tendencias Web Contenido HTML5 Introducción e historia sobre HMTL Etiquetas básicas: Semántica y atributos (Hipervínculos, párrafos, imágenes, listas y tablas) Técnicas SEO Geolocalización Audio / Vídeo Manifest, Microdatos iframes Meta, link y script Formularios Técnicas de Crossbrowsing.htaccess Uso de plantillas HTML5 Introducción a Canvas Introducción a HTML5.1 Frameworks: Modernizr CSS3 Introducción e historia sobre CSS Propiedades básicas: Position, Float y Display Propiedades avanzadas Selectores, Selectores Avanzados Colores, Degradados Animaciones, transiciones y transformaciones MediaQuery + Google Fonts Pre-procesadores: LESS básico y SASS básico Frameworks: Bootstrap JS Introducción e historia sobre JS Diferencia entre JS Nativo y jquery DOM, BOM Variables, operadores lógico/comparación Estructuras iterativas y condicionales Funciones y eventos, Implementación de módulos Implementar: Compartir en Facebook y Twitter jquery: Funciones * Efecto Scroll Parallax con animaciones incluido Vídeo Banners Diseño de banners Flash Interfaz del programa Formas, Símbolos e interpolaciones Texto e imágenes Implementación de ClickTag HTML5 Tecnologías Introducción a Modelo-Vista-Controlador Introducción sobre método GIT Trabajo con Método GIT TuskRunners: Grunt Compiladores de Código: CodeKit