PROGRAMA DIRECCIÓN CINEMATOGRÁFICA 5º COMUNICACIÓN CES FELIPE II 2013/2014

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1 Profesor: Carlos Grau PROGRAMA DIRECCIÓN CINEMATOGRÁFICA 5º COMUNICACIÓN CES FELIPE II 2013/2014 OBJETIVOS DE LA ASIGNATURA: Comprender y dominar tanto el lenguaje cinematográfico como la función del director de Cine. TEMA 1 TEMA 2 PARTE TEÓRICA: - COMPONENTES BÁSICOS DEL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO: LA COHERENCIA POR ENCIMA DE LA FORMA. LA IMPORTANCIA DEL GUIÓN, LA ESTRUCTURA Y EL SENTIDO INTERNO DE LAS ACCIONES. LA UNIDAD ENTRE EL FONDO Y LA FORMA. CINE Y ESPECTADOR. LA PERCEPCIÓN DE LA REALIDAD EN CINE Y TELEVISIÓN, SU INFLUENCIA EN EL LENGUAJE VISUAL. LOS COMPONENTES DEL LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO. ESPACIO CINEMATOGRÁFICO: LA COMPOSICIÓN: LA SECCIÓN ÁUREA. EL ENCUADRE: o TAMAÑO DEL PLANO o TIRO DE CÁMARA o EFECTOS ÓPTICOS o LA DISTANCIA CINEMATOGRÁFICA o ENCUADRE EN MOVIMIENTO

2 ESPACIO FOTOGRÁFICO: TIPOS DE OBJETIVOS PROFUNDIDAD DE CAMPO DISTANCIA HIPERFOCAL ACEPCIONES DE PLANO ESPACIO AUDIOVISUAL: ESPACIO ESCÉNICO o ESPACIO EN ON: EL CAMPO VISUAL o ESPACIO EN OFF PUESTA EN ESCENA: LAS ACCIONES LOS ACTORES TEMA 3 EL TIEMPO CINEMATOGRÁFICO ESTRUCTURAS TEMPORALES EN EL DISCURSO CINEMATOGRÁFICO. TEMA 4 EL MONTAJE: EL MONTAJE CINEMATOGRÁFICO DEFINICIÓN FUNCIONES EXPERIMENTOS DEL MONTAJE SOVIÉTIVO: KULESHOV. PUDOVKIN EL RACCORD DIRECTO FALSO TIPO DE TRANSCIONES LA BANDA SONORA FUNCIÓN DEL SONIDO

3 EL MONTAJE CONTÍNUO: o LA PLANIFICACIÓN EL EJE CINEMATOGRÁFIO EJE ÓPTICO REGLA DEL SEMICÍRCULO SALTO DE IMAGEN RODAJE EN CURVAS RODAJE DEL MOVIMIENTO RECTILÍNEO. TÉCNICA DE RODAJE: PLANO MASTER. TÉCNICA DEL DIÁLOGO. RELACIÓN ENTRE LAS ANGULACIONES: o AGRANDAMIENTO/REDUCCIÓN. o EMPALME SOBRE EL MOVIMIENTO. o EL CONTRACAMPO. o PLANOS OBJETIVOS Y SUBJETIVOS. o PLANOS CONTIGUOS. o PLANOS CORRESPONDIENTES. o ANGULACIONES ARBITRARIAS: DETALLES INSERTOS EL PLANO SECUENCIA. EL MONTAJE DISCONTÍNUO: PASO DE UN TROZO DE MONTAJE A OTRO. LA MECÁNICA DE LA ATENCIÓN. TEMA 5 LA NARRACIÓN CLÁSICA: CARACTERÍSTICAS FUNDAMENTALES. EL FINAL CLÁSICO. EL ESPECTADOR EN EL CINE CLÁSICO.

4 TEMA 6 LA PREPARACIÓN DEL RODAJE: EL SIGNIFICADO: ANALIZANDO EL GUIÓN. ECONOMÍA DEL RODAJE: LO ORGÁNICO VERSUS LO PRÁCTICO. LA ESTRUCTURA EXTERNA DEL GUIÓN TÉCNICO. TRABAJANDO EL GUIÓN LITERARIO: GUIÓN TÉCNICO SOBRE GUIÓN LITERARIO. DESCRIPCIÓN DE PLANOS. PLANTAS DE ACCIÓN. POSICIONES DE CÁMARA. RODAJE DE LAS SECUENCIAS DIALOGADAS. PARTE PRÁCTICA: DIVISIÓN DEL ALUMNADO EN GRUPOS DE TRABAJO. o Para formar parte de un grupo de trabajo es indispensable la asistencia a clase en el momento de ser creado y la participación activa en todas las actividades que dicho grupo ejerza (incluyendo una asistencia forzosa mínima del 70% a las clases prácticas). o Los grupos deben estar formados antes de la conclusión del periodo teórico. REALIZACIÓN DE UN CORTOMETRAJE POR GRUPO: GRUPO: 6/8 personas. GUIÓN: Escrito en formato estándar profesional (recomendado: CELTX.). Extensión entre 10 y 18 páginas.

5 Los guiones de los cortometrajes deberán haber sido entregados por cada grupo con anterioridad, durante el periodo teórico. FASES PRÁCTICAS: PROYECCIÓN FIN DE CURSO: PREPRODUCCIÓN PLANIFICACIÓN. RODAJE. EDICIÓN. ENTREGA Y VISIONADO EN FORMATO DVD. o Se realizará una proyección conjunta en el Salón de Actos con todos los cortometrajes realizados durante el curso de Dirección Cinematográfica. CRITERIOS DE EVALUACIÓN El porcentaje de la nota final de un alumno queda compuesto por los siguientes aspectos: CONVOCATORIA ORDINARIA. Ejercicios de clase: 10 %. Trabajo práctico en grupo: o Preproducción, rodaje y edición: 20 % o Corto final: 25% Examen final teórico: 45% Para superar la asignatura es necesario tener aprobadas las partes de teoría y práctica por separado. Se realizará la media entre ambas notas sólo a partir de obtener un 5 en el examen teórico (puntuado sobre 10) y haber superado la fase práctica. A quien obtenga una nota en el examen teórico entre 4 y 4,99, se le realizará la media, hasta poder alcanzar un máximo de 6,5 en el cómputo total. CONVOCATORIA SEPTIEMBRE Se guardará la nota de la parte aprobada, tanto práctica como teórica. Examen teórico: 50% Trabajo práctico individual: 50%. Hay que aprobar con un 5 como mínimo cada parte para que se realice la media.

6 NORMAS GENERALES 1. Apagar/silenciar móviles al entrar en clase. Queda prohibido su uso durante la clase: contestar llamadas, mirar o mandar mensajes, etc. 2. Diez minutos de cortesía tras la hora de inicio de clase. Pasados éstos se ruega no interrumpir la misma entrando o saliendo del aula. 3. En caso salir del aula sin justificación previa o petición de permiso, la asistencia se anulará y quedará reflejado negativamente en la actitud individual. BIBLIOGRAFÍA AGUILAR, P.: Manual del espectador inteligente. Ed. Fundamentos. Madrid, ALTMAN, R.: Los géneros cinematográficos. Ed. Paidós. Barcelona ARIJON, D.: Gramática del lenguaje audiovisual. Ed. Escuela de cine y video. Guipúzcoa ARNHEIM, R.: Arte y percepción visual. Ed. Alianza. Madrid, ARNHEIM, R.: El cine como arte. Ed. Infinito. Buenos Aires AUMONT, J. / BERGALA, A. y VERNET, M.: Estética del cine. Paidós. Barcelona AUMONT, J.: La imagen. Barcelona. Paidós, BALAZS, B.: El film. Evolución y esencia de un arte nuevo. Ed. Gili. Barcelona BAZIN, A.: Qué es el cine? Ed. Rialp. Madrid, BETTETINI, G.: Producción significante y puesta en escena. Ed. Gili. Barcelona, BORDWELL, D y THOMSON, K. El arte cinematográfico. Ed. Paidós Barcelona 1995 BORDWELL, D.: La narración en el cine de ficción. Barcelona. Paidós BURCH, N.: Praxis del cine. Ed. Fundamentos. Madrid CASTILLO, JOSÉ MARÍA: Televisión y lenguaje audiovisual. Ed. IORTV. Madrid, CASETTI, F.: El film y su espectador. Ed. Cátedra. Madrid, 1996 DELEUZE, G.: La imagen-movimiento. Ed. Paidós. Barcelona 1984.

7 FELDMAN, S: La realización cinematográfica. Ed. Gedisa. Mexico 1986 FERNÁNDEZ, M.C.: Influencias del montaje en el lenguaje audiovisual. Ed. Lebertarias/Prodhufi GUBERN, R.: Historia del Cine. Ediciones Danae. Madrid GUBERN, R.: La mirada opulenta. Ed. Gustavo Gili. Barcelona HUERTAS, F.: Estética del discurso audiovisual. Editorial Mitre. Barcelona KNOBLER, N.: El diálogo audiovisual. Aguilar. Madrid 1970 LARA, A. y PEREA, J.: Elaboración de un modelo de la comunicación audiovisual. Fundación Juan March. Madrid 1980 MARTIN, M.: El lenguaje del cine. Ed. Gedisa Multimedia. McKEE, R.: Story. Ed. Methuen, Londres, MILLERSON, G.: Técnicas de realización y producción en televisión. Ed. Instituto Oficial de Radio Televisión. Madrid, MITRY, J.: Estética y psicología del cine. Ed. Siglo XXI. Madrid, MOLES, A.: Imagen y comunicación audiovisual. Comunicación XXI, nº MOLES, A.: La comunicación y los mass media. Mensajero. Bilbao, PERKINS, V.F.: El lenguaje del cine. Ed. Fundamentos. Madrid, REISZ, K.: Técnica del montaje. Taurus ediciones. Madrid, SANCHEZ, R.C.: El montaje cinematográfico, arte del movimiento. Ed. Pomaire. Buenos Aires SANCHEZ- BIOSCA, V.: El montaje cinematográfico. Ed. Paidós. Barcelona, 1999 SANCHEZ- ESCALONILLA, A.: Estrategias de guión cinematográfico. Ed. Ariel Cine. Barcelona, SCHMIDT, M.: Análisis de la realización cinematográfica. Ed. Síntesis. Madrid, SELDEN, S.: La escena en acción. EUDEBA. Buenos Aires, ST. JOHN MARNER, T.: Cómo dirigir cine. Ed. Fundamentos. Madrid. 1972

8 TARKOVSKI, A.: Esculpir en el tiempo. Ed. Rialp S.A. Madrid THIBAULT- LAULAM, A.M.: El lenguaje de la imagen. Ed. Morava. Madrid, TORAN, L.E.: El espacio en la imagen mecánica. Ed. Mitre. Barcelona, TRUFFAUT, F.: El cine según Hitchcock. Ed. Alianza. Madrid, VILLAFAÑE, J.: Principios de Teoría General de la Imagen. Ed. Pirámide. Madrid VILLAIN, D.: El encuadre cinematográfico. Ed. Paidós. Barcelona ZUNZUNEGUI, S.: Mirar la imagen. Ed. Univer. del País Vasco. FELDMAN, S: La realización cinematográfica. Ed. Gedisa. Mexico 1986 PERKINS, V.F: El lenguaje del cine. Ed. Fundamentos. Madrid, ST. JOHN MARNER, T.: Cómo dirigir cine. Ed. Fundamentos. Madrid RALPH ROSENBLUM: When the shooting stops the cutting begins. MIRALLES, A.: Dirección de actores en cine.