Las artes escénicas y la distinta capacidad

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Rubén Maidana Serrano
hace 7 años
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Taller: Las artes escénicas y la distinta capacidad Formación de profesionales de las artes escénicas para la inclusión de personas con discapacidad intelectual, física y sensorial en

1 Taller: Las artes escénicas y la distinta capacidad Formación de profesionales de las artes escénicas para la inclusión de personas con discapacidad intelectual, física y sensorial en grupos de teatro y danza en Nicaragua y Centroamérica Docente: David Ojeda (España) 4-7 de Julio :00 am - 5:00 pm Centro Cultural de España en Nicaragua Organizan: Fotógrafo: Joan Porredón

grupos de teatro y danza en Nicaragua y Centroamérica Docente: David Ojeda (España) 4-7 de

2 DOCENTE: David Ojeda (España) FECHA Y HORA 4, 5, 6 y 7 de julio :00 am 5:00 pm LUGAR: Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN) De la primera entrada de Las Colinas, 7c. arriba. Managua. Nicaragua Tel / INTRODUCCIÓN: Taller organizado por el Centro Cultural de España-CCEN//Embajada de España en Nicaragua en el marco de ACERCA (Programa de Capacitación para el Desarrollo en el Sector Cultural) de la Cooperación Española a través de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y con la colaboración de la Fundación Internacional para Iberoamérica de Administración y Políticas Públicas (FIIAPP). El taller se realiza en ámbito de Plan de Centro del CCEN que fomenta la Cultura como herramienta de desarrollo, con el objetivo de fortalecer las capacidades profesionales del sector cultural, así como incrementar los procesos de reconocimiento de los derechos culturales de colectivos en riesgo de exclusión. OBJETIVO GENERAL: Las artes escénicas y la distinta capacidad promueve la creación e integración de grupos de artes escénicos mixtos en Centroamérica, donde personas con discapacidades diferentes formen parte desde la creación a la realización de un espectáculo, en un marco de exigibilidad de los derechos culturales. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1. Formar a profesionales de las artes escénicas y de la mediación social para el fomento de la inclusión de personas con discapacidad intelectual, física y sensorial en la creación e integración de grupos mixtos de teatro y danza en Centroamérica. 2. Poner en valor la diversidad como un espacio de atención, creación y formación en el campo de las artes escénicas. 3. Fortalecer las capacidades de los colectivos y profesionales de las artes escénicas o de la mediación social que quieran ampliar su propuesta profesional.

22760733 / 22760824 INTRODUCCIÓN: Taller organizado por el Centro Cultural de España-CCEN//Embajada de España en Nicaragua en el marco de ACERCA (Programa de Capacitación para el Desarrollo en el

3 4. Fomentar el potencial social de las artes escénicas para la mejora de su entorno. 5. Incrementar el intercambio, reflexión y diálogo de profesionales y estudiantes de las artes escénicas centroamericanas respecto a las artes escénicas y la distinta capacidad. RESULTADOS ESPERADOS: 1. Fortalecidas las capacidades del sector de las artes escénicas para la integración de personas con discapacidad intelectual, física y sensorial en grupos mixtos de teatro y danza. 2. Los colectivos en riesgo de exclusión han visto incrementados los procesos de reconocimiento de sus derechos culturales. 3. Se ha promovido el diálogo intercultural y la diversidad cultural en los contenidos educativos. TEMAS DE ESTUDIO: Estudiar el cuerpo como material creativo Analizar el comportamiento escénico y su relación con el ser humano Valorar la intención creadora y el debate de lo estético en la sociedad y en la escena Introducir la estética del cuerpo diverso y funcional en la creación escénica Integrar artísticamente la diversidad humana en los perfiles escénico y estético Analizar la diversidad y lo interdisciplinar CONTENIDO: Análisis del lenguaje de la escena y el trabajo con lo humano Encuentro de la condición creativa y el prejuicio estético Acercamiento a los aportes artísticos desde la diversidad funcional Materiales humanos y preceptos estéticos Creación escénica y lenguajes escénicos Propósitos de un arte diverso y una creación interdisciplinaria Integración en el arte escénico y desintegración del arte escénico DESTINADO A: Profesionales de las artes escénicas, directores/as de grupos de teatro/danza, profesores/as de artes escénicas, actores, estudiantes de artes escénicas y profesionales de la mediación social y educativa de Nicaragua y Centroamérica. Cupo limitado. Necesario llevar ropa cómoda.

Fortalecidas las capacidades del sector de las artes escénicas para la integración de personas con discapacidad intelectual, física y sensorial en grupos mixtos de teatro y danza. 2.

4 ÁMBITO GEOGRÁFICO: Guatemala, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica y Panamá. FINANCIACIÓN: Alojamiento: a cargo del programa ACERCA para aquellos participantes que vivan fuera de Managua o alrededores. Manutención: a cargo del programa ACERCA para todos los participantes (sólo almuerzo para los que vivan fuera de Managua o alrededores) Traslado aeropuerto/estación bus al hotel: a cargo del programa ACERCA Transporte hasta la ciudad de Managua: debe ser cubierto por cada participante o la organización que lo recomienda. PARA APLICAR: Enviar correo a: eva.deluis@ccenicaragua.org Asunto: Taller sobre Artes escénicas y la distinta capacidad Adjuntar - Curriculum vitae (máximo 2 páginas) - Carta de motivación - Se tomará en cuenta interesados/as con capacidad de multiplicar los conocimientos aprendidos La fecha límite para aplicar 24 de junio del SOBRE EL DOCENTE: David Ojeda: Doctor en Artes Escénicas por la Universidad de Alcalá (España) con tesis en Artes Escénicas y Discapacidad, Profesor de Dirección de Escena en la RESAD, Coordinador RESAD del Área de Teatro y Transformación Social, Coordinador RESAD en Jornada de Inclusión Social del INAEM y colaborador del Máster de Artes Escénicas del ITEM, Director de escena socio de la ADE y Director Cía. Palmyra Teatro. Ha sido, Profesor de Interpretación y Dirección en la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León; Profesor de Interpretación en la Univerisidad de Nebrija-ESAD Torrelodones. Estudia interpretación con Miguel Ponce, Daniel Lambertini, Susana Fischkin, Isabel Úbeda; movimiento, danza y trabajo corporal con Norman Taylor, Claire Heggen, Ives Marc, Mónica Valenciano, Olga Mesa, Ana Buitrago, Andrés Corchero; trabajo de voz y canto con Coral Antón, Beatriz Peña, Patricia Kraus, Patricia Bardy. Ha recibido seminarios de los maestros de la Escuela de San Petersburgo en el trabajo del Análisis Activo: Bubien, Tcherkasky, Krasovsky y Filtsinsky, y del Actor en la Escuela Inglesa con John Wright.

Manutención: a cargo del programa ACERCA para todos los participantes (sólo almuerzo para los que vivan fuera de Managua o alrededores) Traslado aeropuerto/estación bus al hotel: a cargo del programa

5 Ha sido Coordinador del Programa El Otro Teatro con la Fundación Instituto Internacional del Teatro del Mediterráneo; Profesor de Interpretación y Movimiento Escénico en el Área de Teatro de la Universidad Carlos III. Imparte seminarios sobre Interpretación en el medio educativo y social en las Escuelas de Verano de las Universidades del País Vasco y Salamanca; Profesor invitado al Conservatorio Superior de Danza María de Ávila en la espacialidad de Danzaterapia. Publica artículos en Primer Acto, La Ratonera, ADE y otras revistas de investigación universitaria y publicaciones culturales. Conferenciante en distintos congresos, jornadas y encuentros en España y Sudamérica sobre Arte y Creatividad con Personas con Discapacidad y la expresión estética y artística de la deformidad en la escena. Ha sido durante más de una década Director de la Compañía El Tinglao. Ha montado a autores como Marco Antonio de la Parra, Estamos en el aire y La vuelta al mundo por mapamundi; Juan Mayorga, El gordo y el flaco; Fernando Arrabal, Fando y Lis, Benito Escobar, Pedazos rotos de algo y Nobleza obliga; Tomás Gaviro, Dora dibuja caracolas, El hilo rojo profesionalmente en España y Sudamérica. En Escena de Noviembre organizado por el Teatro del Astillero y la ADE dirige la lectura dramatizada Dentro de la Tierra, de Paco Bezerra, Premio Calderón de la Barca 2007 y Premio Nacional de Literatura Dramática Estrena y dirige en 2014 dentro de Escritos en la Escena del Centro Dramático Nacional, Fisuras de Diana I. Luque; en 2015, estreno absoluto de El Candidato de Miguel Ribagorda. Prepara estreno en otoño de 2016 con su Cía. Palmyra Teatro de la obra Lucrecia y Judith de Marco Antonio de la Parra.

Imparte seminarios sobre Interpretación en el medio educativo y social en las Escuelas de Verano de las Universidades del País Vasco y Salamanca; Profesor invitado al Conservatorio Superior de Danza

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