BERLÍN EN LA MEMORIA. Caudillos, bajo la lupa. Ya se ve acervo. Evoca país impuro

Transcripción

1 EXCELSIOR Miércoles 8 de julio DE 2015 FABIO MORÁBITO SON 16 los grupos escénicos que participarán en el programa Teatro en plazas públicas, Teatro en tu barrio, a desarrollarse en el DF. BERLÍN EN LA MEMORIA El escritor nacido en Alejandría hace 60 años reedita un libro en que mezcla experiencia y literatura >5 Foto: Notimex Ya se ve acervo El Museo del Prado presentó ayer nueve de las 25 obras donadas la semana pasada por el empresario mexicano Plácido Arango. >6 Foto: Elizabeth Velázquez Evoca país impuro Foto: David Hernández En su novela Las impuras, el panameño Carlos Wynter narra la historia de dos mujeres en busca de memoria y redención. >4 Caudillos, bajo la lupa Una revisión a protagonistas de la historia de México, recreados por el pintor español Antonio Sedano, es lo que ofrece el libro De Zapata a César Chávez. >6 Foto: Cortesía Conaculta MULTI MEDIA VISITA Exposición Casa del Lago Para conocer más: Fotosíntesis: La gran catástrofe del oxígeno TIPS Artes escénicas Distrito Federal Llevan a las 16 delegaciones Teatro en plazas públicas, Teatro en tu barrio Qué me pongo? Marcelino Perelló 2

2 2: EXPRESIONES Miércoles 8 de julio DE 2015 : EXCELSIOR Qué me pongo? MARCELINO PERELLÓ Los ungidos La eficiencia de la UNAM, ciertamente, es baja. Es indiscutible. Lo que sí es discutible es si de eficiencia y productividad se trata. Son términos más propios de otros ámbitos. En el académico, la cuestión es otra. DISTRITO FEDERAL Teatro al aire libre Al entrañable Chema Zarco, El Jepus. Gracias al cual tantas cosas son claras. Y posibles. El campus se encuentra desierto. Casi. Sólo la presencia de algún vigilante, trabajador de mantenimiento o investigador obsesivo, rompe la quietud. Los aspersores, con su sonido inconfundible y sus giros impecables y monótonos, acentúan la calma. Son vacaciones. Los alumnos no están, andan por ai. Contentos a los que les fue bien, un poco taciturnos a los que no tanto. Los pasillos y los prados se quedan desiertos y un poco tristes. Flota una cierta melancolía en el aire, a la espera de que, dentro de un mes, vuelva la parvada migratoria, con su alboroto y su alborozo. Unos, sin embargo, como las golondrinas de Becquer, no volverán. Entre ellos estarán los que ya terminaron, y estarán también, los más, los que desistirán, abandonarán. Rechazo el término desertar que se acostumbra a utilizar en estos casos. La deserción algo tiene siempre de cobardía, de deslealtad. Y no es éste el caso. Los muchachos que truncan a su aventura universitaria son otra cosa. Los hay que, como los corredores de fondo, no pueden seguir el paso y se rinden a la evidencia de la inutilidad, o imposibilidad, de su esfuerzo, y frustrados se hacen a un lado. La vida ya les ofrecerá nuevos horizontes, más o menos amplios y luminosos. Y los hay también a los que de repente les cae el veinte de que lo que están haciendo no les gusta, que no es lo suyo, que ése no es su lugar. En una especie de iluminación, descubren que desde hace trece o catorce años están atrapados en los engranes de una escolaridad que ellos nunca escogieron, que les fue impuesta, y en el que es tal vez su primer acto de responsabilidad adulta, se liberan. Mientras cuidaba yo el examen final de álgebra superior II, sumergido en ese silencio que sólo se escucha en los exámenes, anhelaba desesperadamente un cigarrillo e iba recorriendo uno a uno a mis alumnos. En medio de esa aparente calma chicha, dentro de cada una de sus cabezas se desencadena un verdadero temporal. Las dudas, las posibles ideas salvadoras, el esfuerzo por recordar, por resolver, el miedo, la tensión, la concentración, el tiempo implacable se estrellaban contra ese teorema que, me lleva te lo dije, no estudiamos. Aquel escribe frenéticamente, con la cara pegada a la hoja de papel, como poseído de un acceso de furor creativo, temeroso de que algo se le vaya a escapar antes de haberlo podido plasmar. Aquella se ha de sentir parte de un museo de cera, pues fija, inmóvil desde hace varios minutos, un punto determinado entre las patas de las bancas, como víctima de un ataque de catatonia. Éste se empecina en demostrar que los bolígrafos son comestibles. Y ese otro mira la boleta de examen como si estuviera en caracteres cirílicos. Después de pasar un semestre con ellos, a veces contra ellos, los quiero a todos. A los tímidos por tímidos y a los insolentes por insolentes. A los aplicados por aplicados y a los vagos por vagos. Mientras los recorro, pienso con cierta melancolía que probablemente sólo siete u ocho acabarán la carrera y, de ellos, con suerte, dos o tres ejercerán como profesionales con relativas probabilidades de éxito. La eficiencia de la UNAM, ciertamente, es baja. Es indiscutible. Lo que sí es discutible es si de eficiencia y productividad se trata. Son términos más propios de otros ámbitos. En el académico la cuestión es otra. Hay quien opina que el que un alumno no acabe la carrera es malo para la institución y para él. Ocupa el lugar de alguien tal vez más capaz, y él quedará frustrado, gastado, llevando siempre a cuestas la carga de su fracaso. Otros, en cambio, opinan que, aunque Para recompensar el trabajo es necesario incluir otras normas. Mantener inadvertidos valores importantes. haya muchos que no acaban sus carreras o las acaban mal, es bueno que estén ahí, por ahí, un tiempo, en esas aulas, pasillos y prados hoy desiertos; que algo se les pega; que alguna cosa inefable les queda. Que ésa también es una manera en la que la universidad permea la sociedad. No me voy a pronunciar entre estos dos puntos de vista. Es éste un debate abierto, de difícil dilucidación. pero sería una irresponsabilidad querer cerrarlo de un plumazo. En todo caso es un reflejo malsano medir la calidad del desempeño de un trabajador, de cualquier índole o nivel, por los años de escolaridad y el número de grados y diplomas. Para recompensar el trabajo es necesario siempre incluir otras normas. Mantener inadvertidos valores importantes, negligir objetivos subordinados equivale a limitar esa justa evaluación. Normar o medir el cumplimiento obligatoriamente necesita desterrar ese nefasto error. Finalmente, es preciso abrazar la idea de que el papel del Alma Mater es inmanente. Su misma presencia es determinante, se acceda o no a ella. Eso sí, los que tienen el privilegio de pertenecerle, de una u otra manera, quedan de por vida investidos, ungidos. Se eligió a 48 colectivos que representan todas las demarcaciones para colaborar en la programación POR SONIA ÁVILA sonia.avila@gimm.com.mx Si bien aún no se tiene una evaluación del impacto del programa Teatro en plazas públicas, Teatro en tu barrio, de la Secretaría de Cultura del Distrito Federal, para la edición de este año se prevé rebasar los 23 mil espectadores en 256 funciones registrados en 2014, al ser la primera ocasión en colaborar con colectivos comunitarios de cada delegación donde se realizarán los espectáculos. Luego de la selección de compañías por una convocatoria abierta, se ubicaron a 48 colectivos que representan todas las demarcaciones para colaborar en la programación de las obras y la elección de las plazas, parques y foros al aire libre como sedes del programa. En total participarán 16 compañías que ofrecerán una obra cada una con una función en cada delegación, para tener 256 funciones del 11 de julio al 30 de agosto. Con espectáculos de danza, música, cabaret y teatro infantil, el repertorio aborda igual la cosmogonía indígena que la mitología griega, las fiestas populares mexicanas o el baile de salón, hasta temas de reflexión como la depresión, la inestabilidad económica, la inseguridad social, la violación de los derechos y el desequilibrio emocional. Ángel Ancona, coordinador del Sistema de Teatros de la Secretaría, señaló que son espectáculos ex profeso para presentarse en espacios al aire libre, lo que significa que desarrollan recursos escénicos para atrapar la atención de la gente que, literal, va de paso y se encuentra con el montaje. Son proyectos pensados para presentarse en sitios abiertos; necesitamos abrirnos a éstos, porque sabemos que la realidad mundial es Foto: Cortesía Secretaría de Cultura del DF El programa está auspiciado por la Secretaría de Cultura del DF. LISTA DE COMPAÑÍAS 3 5/Séptimos 3 Ox Musici 3 Compañía De Teatro Itinerante La Dueños 3 Capoeira Longe Do Mar 3 Teatro Y Punto A.c. 3 Sexto Sentido 3 Cornisa 20 3 Narayani Ensamble 3 Manada En Escena 3 Paren Oreja Producciones 3 Carro Doce 3 Último Tren Danza-Escena 3 Big Band Soundpainting 3 Teatro De Los Sótanos 3 Compañía Teatral De Javier Nieto 3 Saxtlán, Cuarteto De Saxofones que cada vez los espectáculos en vivo corren mayor peligro. El ideal es llegar a los públicos que de otra manera no vendría al teatro, la idea es llevar un espectáculo que pueda enamorar a un público familiar, a gente que nunca ha entrado a un teatro, comentó al presentar la tercera edición del programa. Con una inversión de dos millones de pesos, se presentan obras como A su gusto, de la compañía 5/séptimos, bajo la dirección de José Cremayer; Fiestas mexicanas, de Cornisa 20, dirigida por Roberto Avendaño; Los monstruos de Sofía, de la Compañía Teatral de Javier Nieto, así como El país de las metrallas, de Teatro de los Sótanos, entre otras. El público no es cautivo en estos lugares abiertos, se tiene que captar; si no, sólo pasa la gente y se va; lo que queremos es generar la costumbre, la necesidad de apreciar las artes escénicas en vivo que se está perdiendo por los medios masivos de comunicación y otras razones, concluyó. EL RADAR RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA REVISTA TÍTULO: Casa del Tiempo. 35 aniversario EDITORIAL: Universidad Autónoma Metropolitana, México, julio-agosto 2015, 72 pp. Revista mensual de cultura. 70 pesos. CINECLUB Versiones de Carroll Por los 150 años de la aparición de Alicia en el país de las maravillas, el CC Elena Garro proyecta adaptaciones al cine de obra. Lunes de julio, 18:30 horas. Entrada libre. Fernández Leal 43, Coyoacán, DF. Nace la pintora Nahui Olin Un día como hoy, pero de 1893, nació la pintora mexicana Carmen Mondragón, mejor conocida como Nahui Olin. Su obra pictórica está influida por artistas como Gerardo Murillo Dr. Atl, y Tina Modotti, entre otros. Murió el 23 de enero de Hoy cumple ENRIQUE ZAPATA PONCE ARTISTA PLÁSTICO MEXICANO / 78 AÑOS Pintor y grabadista; es uno de los exponentes contemporáneos del folclor mexicano. INFLUENCIAS Fue atraído por la obra de Sorolla y otros impresionistas. En 1956 hizo su primera exposición individual. Evocan a Beethoven y Tchaikovsky Con la dirección de Enrique Bátiz, la Orquesta Sinfónica del Estado de México (OSEM) presenta su segundo programa de la Temporada 130, Las emociones se hacen sonidos. Conciertos: 10 y 12 de julio en la Sala Felipe Villanueva (Toluca) y en la Sala Elisa Carrillo del Centro Cultural Mexiquense Bicentenario (Texcoco), respectivamente. SABÍAS QUE? Enrique Bátiz, con 43 años de trayectoria, ha dirigido como huésped a más de 500 orquestas alrededor del mundo. Víctor Manuel Torres Coordinador Edgar Hernández Editor Paola Rodríguez Coeditora Visual

3 EXCELSIOR : Miércoles 8 de julio DE 2015 EXPRESIONES :3 MÚSICA CARMINA BURANA Alondra dará todo un show Foto: Cuartoscuro/Archivo La presentación será en el Auditorio Nacional, el 7 de octubre. NOTIMEX La compañía Danza Contemporánea de Cuba (DCC) y la Orquesta Internacional de las Artes, bajo la dirección de Alondra de la Parra, ofrecerán una función de Carmina Burana, de Carl Orff, en el Auditorio Nacional, el próximo 7 de octubre. La Organización para el Apoyo a los Oficios (ORT por sus siglas en ruso) celebrará así medio siglo de presencia en México con esta gala que además servirá para reunir fondos que le permitan seguir con sus proyectos sociales en temas de capacitación de trabajo. En entrevista telefónica, el director general de ORT, Jaime Salinas, dijo que para festejar su aniversario en este país se pensó en un espectáculo que mostrara de la riqueza cultural del continente y qué mejor que Carmina Burana. Esta es una cantata muy conocida, no es muy pesada, no es la música clásica que necesitas conocer para entenderla, sino que se acerca lo suficiente a lo popular para que cualquiera que le guste esa clase espectáculos pueda ir y disfrutarlo, explicó. El también promotor aclaró que esta obra no es la clásica Carmina Burana en la que hay sólo un coro cantando, aquí hay todo un show en el que participan más de 250 artistas en escena, entre ellos la soprano Anabel de la Mora, el tenor Víctor Hernández y el barítono Josué Cerón. Respecto al por qué elegir a la Compañía de Danza Contemporánea de Cuba, dijo que dicha decisión responde a la calidad interpretativa de la agrupación para esta pieza, pero también por cuestiones económicas, pues era más barato traer a la agrupación cubana que contratar a una compañía nacional. EL QUIJOTE En su tierra no es profeta NOTIMEX MADRID. El 40.9 por ciento de los ciudadanos españoles reconoce que nunca ha leído el libro Don Quijote de La Mancha, de Miguel de Cervantes Saavedra, informó ayer el Centro de Investigaciones Sociológicas (CIS). El organismo gubernamental emitió su barómetro de junio en que preguntó a sus entrevistados sobre sus hábitos de lectura, en concreto por la que se considera en este país obra máxima de la literatura en lengua española. En el sondeo, 21.6% aseguró que ha leído Don Quijote de La Mancha completo; 21.3% que ha leído algunos capítulos; 7.4% se quedó en la primera parte, y 4.5% optó por la versión abreviada. 4 DE CADA 10 españoles admite no haber leído el clásico. De quienes no lo han leído, 31.9% reconoció que no le gusta leer, 14.8% que por falta de tiempo, 11.4% que no le interesa la obra y 10.4% que no le interesa la literatura clásica. En la pregunta sobre si conoce el nombre real del personaje de Don Quijote (Alonso Quijano) sólo 16.6% acierta, frente a 31.6% que no, y 50.9% que no sabe. En la misma pregunta sobre el personaje de Dulcinea del Toboso (Aldonza Lorenzo), 9.6% acierta; 33.3% no acierta y 55.8% no sabe. La encuesta del CIS fue realizada con dos mil 484 entrevistas entre personas de las 18 comunidades autónomas de España, del 2 al 12 de junio pasado, y el margen de error de la muestra resultó de 2.0 por ciento. Foto: Especial Retrato de Miguel de Cervantes ( ).

4 4: EXPRESIONES Miércoles 8 de julio DE 2015 : EXCELSIOR CARLOS WYNTER MELO (1971) Novela de sinsabores DE LA REDACCIÓN Cuando los gringos ayudaron a Panamá a separarse de Colombia, cuenta el escritor Carlos Wynter Melo (1971), vivían en este país centroamericano unos 300 mil oriundos y llegaron más de un millón de migrantes. Es difícil crear un proyecto de república influido por tantos códigos culturales, se dificulta la creación de la identidad, afirma. Tierra de paso, de conexión comercial gracias a la construcción del Gran Canal que une los océanos Atlántico y Pacífico, Panamá siempre ha sido disputado por la Nueva España, la Nueva Granada, Colombia, los piratas, los militares locales y, encima, de Estados Unidos, nación que conservó durante cien años la custodia del canal y los invadió en 1989 para llevarse al general Manuel Antonio Noriega, que quería gobernar en contra de los intereses estadunidenses. En este pasado lleno de impotencia, de sinsabores, de sangre, de falta de dignidad, de eterna desconfianza, hurga el narrador para dar vida a su segunda novela, Las impuras (Planeta), que es la historia de dos mujeres, pero también la de un país que necesita reconciliarse, como ellas, con su pasado. Wynter Melo comenta en entrevista que deben quedar atrás aquellos gritos de abajo los gringos o abajo los militares, porque ya no tienen caso. Ambos hicieron lo que tenían que hacer y somos en parte hijos de los militares y de los gringos. Tenemos valores que nacieron de nuestra convivencia con los gringos, entonces aceptémoslo, integrémoslo a nuestra personalidad nacional. A la medianoche del 31 de diciembre de 1999, cuando Panamá recuperó la soberanía sobre su canal, perdió la memoria la protagonista de Las impuras. Así comienza la trama de esta mujer que conoce a otra fémina, que todos los días va a la estación de autobuses para tratar de encontrarle sentido a su vida, y a quien le pide que le construya un pasado. El autor panameño publica la historia de dos mujeres, pero también la de un país que necesita reconciliarse Wynter Melo viene a México a presentar Las impuras. El autor dice que esta novela es la recreación de dos recuerdos. El primero es cuando yo tenía unos 14 o 15 años. Mi madre vivía en la calle que unía la zona del Canal con Panamá. El gobierno de Estados Unidos, cuando se quedaba sin espacio en las bases, rentaba algunas casas en territorio panameño y ahí mandaban a vivir a los hijos de los administrativos. Yo veía a los jóvenes soldados gringos, de unos 20 años, y a muchas chicas panameñas que eran sus novias. Y el segundo es que, ya adulto, llegó a mis manos una investigación periodística en Foto: David Hernández 15 AÑOS HACE QUE Panamá recobró la soberanía del canal. la que se hace una referencia muy somera a las espías de Noriega, que eran jóvenes que por lo general eran novias de los soldados gringos y que le avisaban cuando los llamaban a cuartel o estaban nerviosos o no llegaban a casa, detalla. Explica que le intrigó conocer cómo eran realmente estas espías, qué sentían. Me interesaban los hechos como referencia, como el marco para que el lector pudiera entrar en ese mundo, pero lo que realmente me importaba era saber cómo se sentía estas mujeres, si estaban realmente del lado de su país o de su amante gringo. Destaca que en Panamá había cierto desdén hacia ellas, las creían prostitutas, impuras, eran un poco como las Malinches, porque estaban con el invasor, por eso me interesaron como personajes. Era un ejercicio que me mostraba la esencia de lo que nos ha ocurrido a los panameños durante 60 años, de 1940 al El considerado uno de los mejores escritores actuales de Centroamérica añade que escogió a dos personajes femeninos, porque los valores de las mujeres son más de curación, de solidaridad, después de que han pasado por la guerra, por el dolor de perder amores, de cierto modo una inventa a la otra y este proceso les hace recuperar su propósito en la vida. Por la historia desfilan políticos reales como Arnulfo Arias, que estudió en la Alemania hitleriana. Hay documentación que comprueba que eliminó a una colonia judía en Panamá. Él tenía el paradigma del Nacional Socialismo, de la pureza. Promulgó, en un país mestizo, una ley que incluía razas de migración prohibida, si hablabas otro idioma ya era problema, por eso los chinos y los afroantillanos se cambiaron los apellidos a algo más latino. Carlos Wynter piensa que los panameños debemos ponernos frente a qué hemos vivido y qué significamos. Panamá siempre ha sido un país de contrastes, está lo más abierto y lo más cerrado, aunque la tecnología ya no nos permite escondernos. Debemos decir por fin lo que pensamos de nosotros mismos, concluye. Ricardo Cayuela, titular de la DGP, del Conaculta. CONACULTA Y FUNDACIÓN SM Foto: CNCA/Cortesía Pacto en favor de la lectura EFE El titular de la Dirección General de Publicaciones (DGP), del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), Ricardo Cayuela, aseguró ayer que la literatura infantil y juvenil vive en México un momento muy importante, lo cual no es gratuito, sino el producto del muy buenas prácticas públicas y privadas. En conferencia de prensa, el funcionario cultural aseguró que así lo demuestra los 35 años de existencia de la Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil (FILIJ) que cada año se realiza en la Ciudad de México. La feria es un buen termómetro del crecimiento que el país ha tenido en los últimos años en esa materia; en 2014, recibió 340 mil visitantes, recordó Cayuela. Eso se logró, dijo, con el trabajo conjunto del Conaculta y otras varias instancias como el Fondo de Cultura Económica (FCE) y la Fundación SM. En ese contexto, anunció la firma del convenio para realizar, en 2016 y por primera vez en México, el III Congreso Iberoamericano de Lengua y Literatura Infantil y Juvenil (CILELIJ). Esa alianza estratégica, nacida hace 20 años con el lanzamiento de la convocatoria para los premios 35 EDICIONES tendrá con este año la FILIJ. de literatura infantil y juvenil El Barco de Vapor y Gran Angular, respectivamente, hoy se ve reforzada con la firma de este convenio que nos llevará a la organización y realización de ese encuentro, agregó. Por su parte, el director de la Fundación SM destacó que los seres humanos no tenemos más herramientas que la educación para cambiar nuestra realidad. Tras la firma del acuerdo se dio a conocer que Nuria Santiago obtuvo el XX premio de literatura infantil El Barco de Vapor, por la novela de título provisional A dónde va la gente cuando desaparece?, mientras que Tamar Cohen Abadi obtuvo el XX premio Gran Angular por el texto Al rescate de un año terrible. Cada uno de los premios está dotado de 250 mil pesos en efectivo y la publicación de la obra ganadora el año entrante, durante la presentación de los nuevos ganadores. CUBANOS ANTICASTRISTAS Foto: Tomada de Facebook Pedro Corzo, organizador del encuentro en Florida. Analizan letras en el exilio La cita se produce en medio del proceso de normalización de relaciones diplomáticas EFE MIAMI. Más de un centenar de escritores cubanos en el exilio se darán cita en Miami el próximo fin de semana para celebrar y debatir el aporte de la obra literaria cubana publicada fuera de la isla. Queremos demostrar cómo en el exilio la cultura cubana no se detiene, aunque esté lejos de las costas, dijo el periodista y escritor cubano Pedro Corzo, uno de los organizadores de la cita, que se produce en medio del proceso de normalización de relaciones diplomáticas entre Estados Unidos y Cuba. Corzo precisó que esta convocatoria cultural crea la oportunidad de que autores que cultivan diferentes géneros (...) y llevan años en exilio, y residen en diferentes partes del mundo, tengan la posibilidad de reunirse para intercambiar impresiones y contar sus experiencias. Existe una tradición dolorosa, y es que la mayor parte de las creaciones literarias cubanas, o al menos un número importante, se han creado en el exilio, agregó el periodista refiriéndose a la coerción creativa del régimen castrista. Por su parte, el escritor Silvio Mancha, de quien partió Queremos demostrar cómo en el exilio la cultura cubana no se detiene. PEDRO CORZO ORGANIZADOR la idea del encuentro literario, aseguró también que este encuentro de escritores en el exilio sirve como una respuesta a la Feria del Libro que la dictadura cubana organiza todos los años en la fortaleza de La Cabaña, en la Bahía de La Habana, en donde fueron fusilados cientos de hombres que se enfrentaron al régimen comunista. Entre los asistentes a la reunión destacan Carlos Alberto Montaner y Jacobo Machover, y en la cita participará también la congresista republicana de origen cubano Ileana Ros-Lehtinen, hija del historiador y político cubano Enrique Ros, a cuya memoria se dedica el encuentro. El acto literario, que se celebrará en las instalaciones del Graham Center, perteneciente a la Universidad Internacional de la Florida, reunirá a autores cubanos exiliados residentes no sólo Estados Unidos, sino en Francia, Venezuela y Puerto Rico, entre otros países.

5 EXCELSIOR : Miércoles 8 de julio DE 2015 EXPRESIONES :5 FABIO MORÁBITO INVERTEBRADA Aunque Fabio Morábito no define Berlín, la describe como una ciudad invertebrada, donde lo que cuenta es la actitud mental y no la distancia. Foto: Elizabeth Velázquez POR JUAN CARLOS TALAVERA jc.talavera@gimm.com.mx Cualquier ciudad podría ser inventada o reinventada al mezclar un poco de experiencia y literatura. Es más, podría decirse que toda ciudad vive a caballo entre la ficción y la realidad. Al menos así lo plantea el narrador y poeta Fabio Morábito (Alejandría, Egipto, 1955) en su libro También Berlín se olvida, conjunto de textos híbridos que forman un mosaico o rompecabezas que sirve para comprender la capital alemana. El libro fue publicado originalmente en 2004 y ahora es reeditado para celebrar los 60 años del autor mexicano, donde revive aquellas historias que van desde la identidad y la ruina del muro de Berlín, los asentamientos para descanso o Kleingärten y hasta lo que sucede durante un choque de autos o lo que experimenta un hombre en el Krumme Lanke mientras contempla a una mujer desnuda. Todo eso cabe en Berlín. Estoy seguro que no sería posible definir la cultura alemana a partir de una urbe. Es imposible! En mi caso tuve la posibilidad de vivir un año en aquella urbe para luego armar este conjunto de textos, un mosaico con episodios clave que me permitieron hundir el cuchillo en esa carne y captar su espíritu, sin aspirar a una visión definitoria ni mucho menos, explica en entrevista. Autor del poemario Delante de un prado una vaca y de libros de cuentos como De lunes todo el año, La lenta furia y Grieta de fatiga, con el que obtuvo el Premio Antoni Artaud 2006, Morábito es una de las voces más reconocibles de la literatura mexicana, para quien la literatura es un sismo que remueve las placas tectónicas del lenguaje. En este caso, También Berlín se olvida es un libro que tengo muy presente porque fue la primera vez que intenté describir una ciudad. Entonces me pareció una tarea bastante compleja pero me enseñó que en la escritura es posible dar cuenta de una gran metrópoli extranjera mediante la mezcla de observación realista y empírica con ficción. TODO CABE EN BERLÍN El escritor celebra seis décadas de vida con la reedición de su libro También Berlín se olvida, un volumen que aborda temas como la identidad y lo cotidiano También Berlín se olvida es un libro que tengo muy presente porque fue la primera vez que intenté describir una ciudad. FABIO MORÁBITO ESCRITOR Esa fue la intención, afirma el también ensayista, pues en el fondo así vivimos las metrópolis, sobre todo aquellas que desconocemos, se escriben en nuestra memoria a través de recuerdos e imaginación. Quizá algunos pensarán que sólo son fantasías, pero luego pienso que será la propia ciudad quien se ocupe de desmentir o de confirmar tal cosa. Sin embargo, originalmente nos da permiso de vivirla de una manera fantasiosa y no solamente realista. La única coincidencia entre estos 13 textos híbridos es que todos nacieron de la observación y desembocan en cuentos que quieren ser crónicas o crónicas hechas cuento. Con esto quiero decir que quise huir de la crónica, un género en el que no me siento muy a gusto, así que no podríamos decir que es un libro de crónicas que en el fondo se gestaron de la invención y el cuento. Y aunque el narrador se niega a definir Berlín, a lo largo de sus páginas la refiere como TÍTULO: También Berlín se olvida AUTOR: Fabio Morábito EDITORIAL: Sexto Piso, México, 2015; 96 pp. una ciudad invertebrada donde lo que cuenta es la actitud mental y no la distancia, la capacidad de imponerse una meta y no desviarse hasta alcanzarla, un territorio donde sus habitantes rechazan el lustre, el revuelo y el énfasis. Cabe señalar que para esta reedición realizada por Sexto Piso, Morábito no releyó ni modificó esencialmente el libro, aunque sí le permitió reactivar una historia para un próximo libro de cuentos. Se trata de El hombre del croissant, donde cuenta la historia de un hombre enigmático que cada mañana visita una cafetería sin mostrar interés por el mundo exterior. TERRITORIO AMURALLADO Uno de los personajes esenciales de este libro es el Muro de Berlín, que le permite abordar el tema de la frontera y las implicaciones de una división que bien pudo sólo existir en la imaginación de los alemanes. No cabe duda que el muro tuvo gran relevancia porque no es fácil pensar en una ciudad que es separada por una muralla. Eso es algo extraordinario, pues más allá de coyunturas históricas o ideológicas, me pareció impresionante que una urbe se redefiniera de la noche a la mañana, asegura. Y aunque muros, murallas y fortificaciones ya eran de interés desde la mismísima Roma, hasta entonces no había existido una muralla que escindiera un país desde su interior. Pero debemos dejar claro que en este libro no hay un tipo de reflexión política, ideológica o histórica, sino la atención de un hecho puntual: un muro de grandes dimensiones que dividió a familias, amistades e incluso matrimonios. Una separación tajante. Pero el interés de este muro no sólo está en que se convirtió en una frontera infranqueable, sino gran saga de historias que provocó, que han dado cuenta de cómo las personas se las ingeniaban en la Alemania Oriental para burlar la vigilancia y pasar al otro lado. Seguramente hay una literatura exclusivamente concentrada en ese aspecto, es decir, libros que dan cuenta de las mil formas ingeniosas, patéticas o grotescas con las que el hombre pudo vencer esa muralla, añadió. Qué tanto ha cambiado Berlín desde su primera aproximación?, se le pregunta a Morábito. Bueno, he regresado en dos ocasiones pero muy brevemente. Pero me imagino que la ciudad ha permanecido sustancialmente igual. No creo que hayan cambiado sustancialmente las cosas que observé de la vida cotidiana. Por qué rehúye de la crónica como género literario?, se le cuestiona. Porque la crónica tiene una responsabilidad con la realidad, es decir, por más divagaciones y elucubraciones que se acepten o que sean necesarias, finalmente la mirada del cronista debe ser cercana al periodismo, es decir, se espera que la crónica nos devuelva a la realidad. Esto significa que no es lo mismo habitar la crónica que estar dentro de ella sólo en apariencia, afirma, pues justo este libro se dedica a bordear la frontera ficción/realidad. Aquí le doy un margen de libertad muy amplio para unir la realidad empírica y objetiva con ayuda de la fantasía. En el fondo no busco un retrato de la urbe, sino partir de observaciones objetivas y ensoñaciones, expectativas, fantasías y prejuicios para captar su espíritu, concluye.

6 6: EXPRESIONES Miércoles 8 de julio DE 2015 : EXCELSIOR MUSEO DEL PRADO Salen nuevas joyas NOTIMEX MADRID.- El Museo del Prado presentó ayer una selección de nueve de las 25 obras donadas la semana pasada por el empresario mexicano Plácido Arango, entre ellas piezas de Pedro de Campaña, Francisco de Zurbarán, Luis Tristán, Herrera el Mozo y Francisco de Goya. El director adjunto del Museo del Prado, Gabriele Finaldi, y el titular de Conservación del Museo, Miguel Falomir, así como otros integrantes del equipo del Prado, presentaron las obras que se expondrán hasta el próximo 4 de octubre. El Real Patronato del Museo Del Prado aprobó el pasado 30 de junio la donación de 25 obras de la colección particular de arte de Arango (Tampico, México, 1931), por lo que nueve de ellas están a la vista en diferentes sala del museo. Arango pidió al Patronato (que presidió de 2007 a 2012 y del que es patrono de honor) y al museo que no se hiciera un acto de presentación con su presencia ahí, y que tampoco haya una sala dedicada a esta donación. En la selección presentada ayer están las obras Camino del Calvario, de 1547, y el Descendimiento, de 1570, las dos de Pedro de Campaña ( ), que cubren lagunas sobre este autor en el Prado y esta línea que trabajó este pintor. En otra sala está la obra Calvario, de 1613, de Luis Tristán (1585/ ), rodeado de otros autores que pintaron calvarios, que siguieron la línea del taller toledano de El Greco. La obra San Francisco en oración, de 1659, de Francisco de Zurbarán, está en una sala de esta línea de contemplación y oración. De Francisco de Herrera el Mozo ( ) se expone la obra El sueño de San José, de 1662, que muestra un tema que fue frecuente en el siglo de oro español, y que es uno de los pintores que se verán más a partir de la donación de Arango. En la sala dedicada a Francisco de Goya ( ) están cuatro litografías de la serie Los toros de Burdeos : El recinto madrileño presentó ayer una selección de nueve de las 25 obras que donó el empresario mexicano Plácido Arango, entre las que hay piezas de Zurbarán, Tristán y Goya El recinto presentó obras de Pedro de Campaña, Francisco de Zurbarán, Luis Tristán, Herrera el Mozo y Francisco de Goya. Fotos: Notimex Quién es Plácido Arango? Plácido Arango Arias (Tampico, Tamaulipas, 1931) es un empresario afincado en España, conocido por su actividad como coleccionista y benefactor del Museo del Prado. Fue cofundador de la cadena de supermercados Aurrera, junto con sus dos hermanos, Manuel y Jerónimo. Arango obtuvo el doctorado en Ciencias Económicas por el Instituto Tecnológico Autónomo de México, y desde 1965 reside en España donde fundó los primeros supermercados del país y años más tarde fundó la cadena de restaurantestienda Vips con más de 300 sucursales en España. Fue presidente de la Fundación Príncipe de Asturias, entre 1987 y 1996, y vocal de la Fundación BBVA. Es vocal del Patronato de la Biblioteca Nacional y correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando; además vocal de los patronatos del Metropolitan Museum of Art de Nueva York y de la Tufts University, de Massachusetts. En 1986 fue nombrado vocal del Patronato del Museo del Prado y presidente del mismo de 2007 a OBRAS salen a las salas de exhibición El famoso americano Mariano Ceballos (1825); Bravo toro (1825); Diversión en España (1825) y Plaza partida (1825). La donación de 25 obras de Arango en su mayoría son de pintores españoles o extranjeros afincados en España y corresponden a un periodo que va de 1528 a Se integra además de obras de Luis de Morales, Pablo de San Leocadio, Eugenio Cajés, Francisco Barrera, Antonio del Castillo y Saavedra, Mateo Cerezo, Juan de Valdés Leal, Corrado Giaquinto y Alejandro Loarte. PINTOR ANTONIO SEDANO Imagen de Zapata, vigente POR LUIS CARLOS SÁNCHEZ luis.sanchez@gimm.com.mx Emiliano Zapata sigue estando vigente en el imaginario mexicano, es un personaje que ha trascendido, es como si habláramos de Guevara en Cuba, es un personaje que tiene la fuerza plástica y la fuerza histórica para estar vigente, piensa el pintor español Antonio Sedano. A él, teniendo origen santanderino, le cautivó el revolucionario como también lo han hecho otros personajes de la historia mexicana. Como un extranjero que llegó a México, pienso que este es un país rico en historia y rico en este tipo de personajes; en su momento me han seducido y los he tratado de estudiar, incluso me han ayudado a conocer mejor el país en el que vivo y realmente esa ha sido mi intención y la finalidad: el aprender, cuenta el pintor que hoy presentará 30 años de trabajo. Primero en forma de libro con De Zapata a César Chávez, un compilado que contiene los óleos que ha elaborado a lo largo de estos años, acompañados de comentarios de historiadores y de poesía. También con los mismos cuadros a través de la exposición pictórica Los lazos que unen. Eslabones de rebeldía, ambos a presentarse en el Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México. Sedano comenzó a trabajar en sus interpretaciones pictóricas de los caudillos y personajes de la cultura mexicana cuando llegó al país, hace ya muchos años. Comenzó en gran parte con el héroe de Anenecuilco, Morelos, pero después con los años se extendió hacia otros luchadores como el campesino estadunidense César Chávez, del que tomó conciencia en una de sus estancias en California. Los personajes de los que me ocupo son variados DÓNDE Y CUÁNDO? 3 El libro De Zapata a César Chávez y la exposición Los lazos que unen. Eslabones de rebeldía de Antonio Sedano, se presentan hoy en el INEHRM (Francisco I, Madero 1, col. San Ángel). pero hay algunos que son claves como Zapata, como Villa y algunos otros. Realmente es su actitud histórica la que me ha seducido y la que ha seducido a mucha gente, por eso están ahí todavía vivos en la memoria de la gente, opina. En su libro, el pintor combina su mirada al pasado con textos de algunos historiadores del país, desde los primeros cronistas de la Revolución como José C. Valadés, Jesús Sotelo Inclán y Valentín López, hasta historiadores académicos como Eduardo Blanquel, John Womack, Jean Meyer, Enrique Krauze y Ricardo Pérez Montfort. El tomo será presentado por la directora del INEHRM, Patricia Galeana, Hugo Gutiérrez Vega y José Ángel Pescador Osuna. Del libro, Sedano ha elegido 22 óleos con los que ha conformado una muestra, están ahí Zapata, Villa, Obregón o Madero, pero también la pintora Frida Kahlo, quien dice tenía una relación zapatista. Si bien Sedano aborda en su pintura a estos personajes, prefiere que sea el público quien interprete su legado y connotación actual. Yo soy pintor, no quiero entrar en terrenos que casi no me pertenecen, para aludir eso que digo acudo a historiadores muy connotados que son quienes aportan esta visión, a un retrato mío no añado un comentario mío, añado un comentario de un historiador, ellos son quienes hablan por mí. El comentario (histórico) quiero que quede a la libre interpretación, dice. Foto: Cortesía Conaculta Antonio Sedano presenta De Zapata a César Chávez.

7 EXCELSIOR : Miércoles 8 de julio DE 2015 EXPRESIONES :7 Foto del día AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL A. W. Galitzky Hacia el nivel Alfa TOLEDO REALIZA CLAUSURA SIMBÓLICA El pintor Francisco Toledo realizó ayer la clausura simbólica de la construcción del Centro Cultural y de Convenciones de Oaxaca, acompañado de un grupo de activistas. La protesta pacífica fue agredida por miembros de la CTM, quienes desde el interior del recinto lanzaron cohetes en contra de los manifestantes, lo que provocó lesiones en la pierna de una activista. Foto: Cortesía Edwin Hernández Mate en tres. Blancas juegan. No es necesario que alcance el nivel Alfa de concentración mental como los yoguis de India, tampoco requiere la técnica finalista de un Rubinstein o un Capablanca o la imaginación de Mikhail Tahl o de Tchigorin. La posición es relativamente sencilla no obstante el lector-aficionado deberá buscar, antes que jugadas, descubrir la idea que bulle en ese rincón del tablero. Analice el entorno del rey negro, visualice los movimientos. Imagine que usted ya hizo el primer movimiento con las piezas blancas, el turno es de las negras, cuál es su jugada? Se resuelve con un poco de concentración y fuerza de voluntad más que con técnica. Una vez que decida el movimiento sígalo, desarróllelo, no lo abandone como es costumbre en los Empujamaderas (EM) y Grandes Empujamaderas (GEM). COLECCIÓN FEMSA Multiplica su acervo POR SONIA ÁVILA De las mil 200 obras que integran la Colección FEMSA, el 35 por ciento corresponde a adquisiciones hechas en la última década, lo mismo de arte moderno que contemporáneo de artistas como María Izquierdo, Carlos Mérida, Roberto Montenegro, Rufino Tamayo, Juan Soriano, Lygia Clark, Ana Mendieta, Dario Escobar y Carlos Amorales. Además de las obras por los premios de adquisición de la Bienal FEMSA, el programa de adquisiciones específico tiene un crecimiento importante en los últimos años con la intención de completar las lecturas de los movimientos y las escuelas de arte en América Latina; se compran obras que hacen falta para tener una revisión completa de ciertos periodos, señala Rosa María Rodríguez, gerente del Programa Cultural FEMSA. A este crecimiento responde la segunda edición del libro Latinoamericano. Arte Moderno y Contemporáneo. Colección FEMSA, una publicación que hace una revisión del acervo a partir de 187 obras de 172 artistas de América Latina desde inicios del siglo XX hasta la fecha. En la lectura se registran obras de más reciente adquisición como Physichromie No. 953 de Carlos Cruz Diez, o Molino de viento del colectivo cubano Los Carpinteros. Rodríguez destacó la adquisición de un retrato del Dr. Atl que consideraron necesario para dialogar con su pintura El maizal (Milpa seca) (1955) que se compró en 1977, la primera obra de la colección. Las mismas exposiciones que vamos haciendo nos van indicando qué obra necesitamos para completar los discursos, por ejemplo tener los retratos de artistas que ya representamos. Publican un libro que documenta el crecimiento de sus piezas, que en la última década aumentó 35 por ciento Ayer se presentó la segunda edición del libro. En este sentido la publicación, que se presentó ayer en el Museo Tamayo Arte Contemporáneo, es una suerte de análisis del acervo, no sólo de artistas mexicanos sino de Guatemala, Panamá, Costa Rica, Perú, Chile, Uruguay, Colombia, Brasil y Venezuela, entre otros países, añadió Silvia Vega, responsable de la investigación y contenido del libro prologado por Enrique Krauze. La primera edición fue en 2008, y pretendía que diera cuenta de la diversidad de expresiones visuales que contiene la colección en cuanto a movimientos y disciplinas y técnicas plásticas de aristas latinoamericanos. En esta edición se ha renovado y ampliado esa lectura, y se han sumado obras nuevas en el acervo, incrementando el número de obras representativas en 50 por ciento. Foto: Cortesía FEMSA Además de las obras por los premios de adquisición de la Bienal FEMSA, el programa de adquisiciones específico tiene un crecimiento importante. ROSA MARÍA RODRÍGUEZ GERENTE TÍTULO: Latinoamericano. Arte Moderno y Contemporáneo. Colección FEMSA COORDINADORA: Silvia Vega EDITORIAL: Programa Cultural FEMSA, México, 2015, 432 pp. Al ser una revisión del acervo íntegro, no se plantea una línea cronológica sino un diálogo entre artistas, corrientes, periodos y movimientos plásticos. Así, detalló la especialista, conviven artistas de diferentes generaciones y latitudes, y como un elemento extra en esta edición las reseñas biográficas de los creadores se ofrecen de manera extensa en la página web de la colección, más allá de la información técnica en el libro. Esta colección abarca desde las grandes herencias estéticas del siglo XX hasta las propuestas actuales de este siglo; movimientos y corrientes como el surrealismo, la escuela muralista, el abstraccionismo geométrico. Todas estas tendencias que se han dado en la historia misma del arte con todas las influencias en América Latina del arte europeo, añadió. La colección centrada en arte latinoamericano fue creada en 1977 con pintura, video, arte objeto y fotografías de artistas modernos como Frida Kahlo, Gerardo Murillo Dr. Atl, Rufino Tamayo, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros; más reciente ha sumado a su acervo obra de contemporáneos como Carlos Amorales, Yishai Judisman y Francis Alÿs. CORTOCIRCUITO ENTRE LAS TORRES BLANCAS BRUZÓN VE UN PERPETUO Y YUE WANG PROFUNDIZA MÁS Evidentemente si el chino captura la torre en el movimiento 47 se produce un perpetuo. Sólo que el líder Yue Wang, con negras, profundizó más en la posición y con un golpe táctico vence al prestigioso cubano Lázaro Bruzón. Blancas: Lázaro Bruzón, Cuba, 2,669. Negras: Yue Wang, China, 2,716. Defensa Petroff, C42. R-6, VI Torneo Hainan Danzhou, e4 e5 2.Cf3 Cf6 3.Cxe5 d6 4.Cf3 Cxe4 5.d4 d5 6.Ad3 Cc Ae7 8.Te1 Ag4 9.c4 Cf6 10.Cc3 Cxd4 11.cxd5 Axf3 12.gxf3 c5 13.d6 Dxd6 14.Cb5 Cxb5 15.Axb5+ Rf8 (Vugar Gashimov - Smeets, 1 0, Wesley So - Yue Wang, ½) Seguramente una posición que estudió Bruzón antes de enfrentar a Yue Wang que camina por senderos conocidos. Las blancas como ventaja conservan la pareja de alfiles y permitieron daños en su estructura con los peones doblados en f. A cambio, impidieron el enroque del monarca y concedieron la mayoría de peones negros en flanco rey. En la elección entra el gusto y el conocimiento. 16.De2 Dc7 17.Af4 Ad6 [17...Dxf4 18.Dxe7+ Rg8 19.Tad1 h5 20.Td6 c4 21.Aa4 Dxf3 22.Ac2 Dg4+ 23.Rh1 Df3+ 24.Rg1 Dg4+ 25.Rf1 Dh3+ 26.Re2 Te8 27.Td8 De6+ 28.Dxe6=] 18.Axd6+ Dxd6 19.Tad1 Dc7 20.De3 a6 21.Aa4 h5 22.Td5 Tc8 [22...Cxd5? 23.De8+ Txe8 24.Txe8++] 23.Te5 con la evidente amenaza de mate en la octava b5 24.Te7 Db8 25.Ab3 c4 26.Ac2 Si desaparecieran las piezas pesadas en el final el A puede atacar a6 y desde esa casilla barrer los peones b5 y c Th6 27.Ta7 Cd5 28.Dd4 Td8 29.Dh4 Rg8 30.Tb7 Dd6 31.Td1 Df8 32.Rh1 [32.a4 De8 33.axb5 axb5 34.Txb5 Thd6=] 32...Thd6 33.Tg1 Cf6 34.a4 bxa4 35.Axa4 Rh8 36.Dxc4 Td4 Los módulos valoran igualdad. 37.Db3 Cd5 38.Ac6 Rg8 39.Axd5 T4xd5 40.Dc4 Dd6 41.Dc3 g6 42.Db3 Con Rayos X sobre f Df4 43.Tb6 a5 44.Tg3 Rh7 Probablemente germina en la mente de Bruzón la perspectiva de una línea que conduce a tablas por perpetuo. 45.Dc3 Tf5 46.Tc6 Dd2 Parece un descuido. 47.Tgxg6 El movimiento pierde. Yue Wang profundizó en la posición más que el prestigioso GM cubano Dxc3 [47...fxg6 48.Tc7+ hay línea de tablas por perpetuo Rh6 49.Dg7+ Rg5 50.De7+ Rf4 51.De4+ Rg5 52.De7+] 48.Th6+ Rg7 49.bxc3 f6 Movimiento de obstrucción. Se rompe el circuito de comunicación entre las torres y las blancas pierden su Th Tras 46. Tc6 Dd2, el fuerte GM cubano Lázaro Bruzón jugó 47. Tg3xg6 con la idea de fabricar un perpetuo, sólo que el chino Yue Wang, líder del Hainan Danzhou, profundizó más y ganó. La solución. El monarca negro está negro porque se asfixia de espacio. Los dos caballos coinciden en dominar g3. Se trata de una posición enmascarada por el peón negro y el alfil del mismo color que por asociación de ideas se puede relacionar con el final R, C contra R. Todo estriba en visualizar y elegir la casilla adecuada del caballo central. 1. Cf6! Rxh1 única, obligado. 2. Cg4 ahora es de lo más sencillo el rey está ahogado, Ah2 única. 3. Cxf2++. Qué sencillo y parecía tan difícil.

8 8: EXPRESIONES Miércoles 8 de julio DE 2015 : EXCELSIOR