UNIDAD DIDÁCTICA 5: ARTE ROMANO

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1 UNIDAD DIDÁCTICA 5: ARTE ROMANO ESQUEMA I ARTE ETRUSCO INTRODUCCIÓN 1.- ARQUITECTURA - CARACTERÍSTICAS - CONSTRUCCIONES A) TEMPLOS B) TUMBAS 2.- ESCULTURA - CARACTERÍSTICAS - GÉNEROS A) RELIGIOSO B) FUNERARIO C) ANIMALÍSTICO 3.- PINTURA II ARTE ROMANO CONTEXTO HISTÓRICO CRONOLOGÍA 1.- ARQUITECTURA - URBANISMO - CARACTERÍSTICAS - TIPOLOGÍAS A) EDF REUNIÓN B) OBRAS PÚBLICAS C) EDF ESPECTÁCULOS D) CONMEMORATIVOS E) TEMPLOS F) CASAS 2.- ESCULTURA - CARACTERÍSTICAS - TIPOLOGÍAS A) RETRATO B) RELIEVE HISTÓRICO 3.- PINTURA - CARACTERÍSTICAS - ESTILOS POMPEYANOS 4.- MOSAICO 5.- ARTE ROMANO EN LA PENÍNSULA IBÉRICA 30

2 DESARROLLO DE CONTENIDOS I ARTE ETRUSCO (s. VII - IV a.c.) INTRODUCCIÓN Precedente directo de la arquitectura romana Desarrollada en la zona de la Toscana, al Norte de Roma. Características en común con el arcaísmo griego, del que es contemporáneo. 1.- ARQUITECTURA - CARACTERÍSTICAS: Aportan al arte romano: - ARCO Y BÓVEDA, aunque ellos apenas la utilizaron. - ORDEN TOSCANO: parecido al dórico, pero con basa y fuste liso. Utilizan preferentemente el SISTEMA ARQUITRABADO. MATERIALES: Tufo Volcánico (roca volcánica porosa, blanda y fácil de trabajar), Adobe, Madera y Piedra en los basamentos. - PRINCIPALES CONSTRUCCIONES: A) TEMPLOS - Situados sobre un podio o basamento con acceso sólo por la parte frontal. - Realizados en madera o mampostería, por lo que no se conservan. - Coronados con imágenes de los dioses en mampostería. - Planta cuadrada o rectangular, con tres capillas para la tríada divina: Tinia, Uni y Minerva (equivalentes a los romanos Júpiter, Juno y Minerva). - Normalmente próstilos. B) TUMBAS - Forma exterior de túmulo y al interior arquitrabadas o cubiertas con falsa cúpula. - Pintura en las paredes. - La distribución interior reproduce la de las casas, salvo el patio. - Ej: Tumbas de Tarquinia, y de Cerveteri. 31

3 2.- ESCULTURA - CARACTERÍSTICAS: Imita a la griega pero no usan mármol sino en terracota o piedra. - GÉNEROS: A) RELIGIOSO - Estatuas de dioses en barro cocido. - Rasgos arcaicos similares a los kouroi griegos: sonrisa etrusca. - Originalmente policromados. - Ej: Esculturas del Templo de Veies (Apolo de Veies) B) FUNERARIO - Sarcófagos de gran belleza y originalidad realizados en terracota - Parejas o individuos solos recostados en el lecho, como si estuvieran en un banquete. - Influencia griega arcaica en rostros y tocados. C) ANIMALÍSTICO - Monstruos formados por animales de inspiración oriental. - Quimera d Arezzo. (Actualmente hay dudas sobre su autoría etrusca, quizá romano). 3.- PINTURA - Al fresco con retoques al temple. - Se reduce a la que decora las paredes de los sepulcros. - Representan danzantes, banquetes funerarios, etc. - Algunas escenas son copia directa de pinturas griegas perdidas. 32

4 II ARTE ROMANO (s. III a.c. V d.c.) CONTEXTO HISTÓRICO - Roma surge como una pequeña aldea a orillas del Tíber. Progresivamente va expandiéndose por la Península Itálica hasta lograr dominar todo el Mediterráneo y buena parte de Europa. - Su gran expansión contribuye a extender su estilo artístico y crear cierta unidad cultural en torno al Mediterráneo que supondrá la base de la cultura occidental. - La cultura y arte romano surgen de la fusión de elementos etruscos y griegos. De Grecia toman la búsqueda de la belleza y las tipologías. De los etruscos la mentalidad práctica y la tendencia al realismo. - El arte se concibe como un elemento de propaganda por lo que, a diferencia de Grecia, conocemos mejor al mecenas que al artista. - Arte funcional (escultura = retrato; arquitectura = ingeniería y obras públicas). CRONOLOGÍA - Monarquía ( a.c.): Arte dependiente del etrusco. - República ( a.c.): Arte original. Desarrollo de tipologías propias. - Imperio (27 a.c. 476 d.c.): Máxima expansión del Imperio Romano Alto Imperio: Adopción de características y tipologías griegas. Bajo Imperio: Decadencia del arte romano. 1.- ARQUITECTURA - URBANISMO - La mentalidad práctica romana lleva al diseño de un modelo urbano que facilite la expansión y dominación de los territorios conquistados. - Ciudades amuralladas con cuatro puertas, a modo de campamentos militares. - Organizadas según dos calles principales: CARDO y DECUMANA, que se cortan en el centro formando el FORO, donde se hallan los edificios principales. - Formación de cuadrícula en el resto de las calles (similar al plano hipodámico o en damero). - Este esquema se aplica a las ciudades de nueva creación surgidas durante la expansión romana. Sin embargo, en la ciudad de Roma no se aprecia dado que esta ciudad surgió de forma espontánea y sin planificación previa. 33

5 - CARACTERÍSTICAS: Sentido práctico y utilitario. Gran importancia de la ingeniería y las obras públicas. Nuevos materiales para permitir nuevas formas arquitectónicas: piedra, ladrillo, argamasa, Los principales aparejos u OPUS son: - OPUS QUADRATUM: Sillería realizada con piedra o mármol. - OPUS LATERICIUM: Ladrillo. - OPUS CAEMENTICIUM: Hormigón romano. Hecho con piedras, arena y cal con agua. - OPUS INCERTUM: Mampostería. Mezcla de piedras irregulares y argamasa. - OPUS RETICULATUM (piezas formando retícula), SPICATUM (piezas dispuestas con forma de espiga) o CRATICIUM (mampostería entre esqueleto con vigas de madera) Cuando realizan los edificios con materiales poco estéticos (hormigón o ladrillo), los recubren con placas de mármol para dar un aspecto estético. Esto supone un ahorro considerable en materiales estéticos, que son más caros y difíciles de trabajar. Cubiertas: - ADINTELADAS: tomadas de los griegos. - ABOVEDADAS: de cañón, arista y horno o cuarto de esfera. - CÚPULAS: solución de gran originalidad para cubrir grandes espacios. Ordenes: - Utilizan los órdenes griegos, sobre todo el CORINTIO por su mayor decoración. En lugar del Dórico, utilizan el TOSCANO. - Crean el ORDEN COMPUESTO, que es una mezcla de elementos jónicos (volutas) y corintios (acanto). - En edificios de varios pisos se recurre a la SUPERPOSICIÓN DE ÓRDENES en las fachadas (de menor a mayor riqueza decorativa). Toda esta teoría es recogida por Vitrubio en su obra Los diez libros de Arquitectura en tiempos del emperador Augusto. Esta obra tendrá gran importancia en el Renacimiento. - TIPOLOGÍAS A) EDIFICIOS DE REUNIÓN FORO: Plaza pública principal: centro político, social y administrativo - Situado en la confluencia de Cardo y Decumana - Junto a él se encuentran el resto de edificios públicos - Ej: Foro de Pompeya BASÍLICA: Edificio de administración de justicia y transacciones mercantiles. - Tres naves que terminan en ábside semicircular cubierto con bóveda de horno. - Precedente de la basílica cristiana y de toda la arquitectura cristiana medieval. - Ej: Basílica de Majencio TERMAS: Baños públicos. Constan de diferentes salas. - APODITERIUM: Sala para desnudarse (vestuarios). - FRIGIDARIUM: Sala de baños fríos. - TEPIDARIUM: Sala de baños cálidos. - CALDARIUM: Sala para baños de vapor. - Salas para reuniones - HIPOCAUSTUM: Sistema de conductos subterráneos por los que circula el agua caliente procedente de un horno, a modo de calefacción. - Ej: Termas de Caracalla, Termas de Diocleciano. 34

6 B) OBRAS PÚBLICAS ACUEDUCTOS: Construcciones con finalidad práctica: abastecer de agua a las ciudades. - Arquerías sobre las que se sitúan los canales, para salvar los desniveles del terreno. - Acueducto de Segovia - Acueducto de los Milagros (Mérida) CALZADAS: Únicas vías de tránsito hasta el siglo XVIII en muchos lugares. - Formadas por grandes lajas de piedra unidas con argamasa. - Incurvación de la superficie para desalojar el agua. - Miliarios: piedras que indicaban la distancia a Roma cada cierta distancia. - Ej: Vía Appia en Roma. FAROS: Torres cuadradas con fuego en la parte superior. - Ej: Torre de Hércules en La Coruña. Revestimiento del s. XVIII. PUENTES: Formados por arcos de medio punto separados por pilares con refuerzos. - Ej: Puente de Córdoba C) EDIFICIOS PARA ESPECTÁCULOS TEATROS: Semicirculares y exentos (en lugar de en la falda de la montaña). - Partes: CAVEA: o graderío para el público con varios sectores según nivel social. Vomitorios para evacuación del público. ORCHESTRA: espacio semicircular para el coro (diferente de la griega = circular) ESCENA: lugar para la representación. Arquitectura a modo de telón de fondo. - Ej: Teatro de Mérida, Teatro Marcello en Roma. ANFITEATROS: Para exhibición de gladiadores, naumaquias,... - Tipología específicamente romana. - Planta circular con ARENA o pista en el centro. - Bajo la arena dependencias para servicio, fieras,... y mecanismos de elevación. - Ej: Coliseo (o Anfiteatro Flavio) de Roma CIRCOS: Para competiciones deportivas: carreras de carros, caballos,... - Planta rectangular o alargada con la SPINA en el centro que divide la pista. - Ej: Circo Maximo de Roma. D) MONUMENTOS CONMEMORATIVOS COLUMNAS: Monumentos con finalidad funeraria o propagandística. - Esculpidas con relieves que narran hechos gloriosos del emperador que las encarga. - Ej: Columna Trajana en Roma (narra la pacificación de Dacia). ARCOS DE TRIUNFO: - Arquitecturas efímeras: en un principio de madera, pasan a construirse en piedra para inmortalizar las entradas triunfales de los emperadores tras las campañas militares,... - Uno o tres vanos, el central de mayor tamaño. Simulando arquitectura real. - Recubiertos de relieves que narran las victorias o hechos conmemorados. - Ej: Arco de Constantino (conmemora la Batalla de Puente Milvio), Arco de Tito (conmemora las victorias de Tito contra los judíos). 35

7 E) TEMPLOS - Inicialmente según modelo etrusco: elevados sobre basamento, gradas de acceso sólo por delante, planta cuadrada o rectangular. Maison Carrée en Francia - Evolución hacia nuevas tipologías: plantas circulares. Panteón de Roma (mandado construir por Agripa) - Destaca por la solución tan creativa para la cubierta: crean una cúpula de hormigón con un óculo central para aligerar el peso. Esta cúpula se convirtió en símbolo del arte clásico durante el Renacimiento. F) CASAS - Existen varios tipos: Insula: Manzanas con edificios de apartamentos de pequeño tamaño. Domus: Grandes casas con patio interior para patricios. Villa: Mansiones en medio del campo habitadas por terratenientes. - Organizadas alrededor de Patios Interiores o ATRIOS COMPLUVIUM o claraboya cenital, por donde recibían luz las habitaciones y estancias. IMPLUVIUM o pequeño estanque o pila en el suelo para recogida del agua. Ornamentación con esculturas: imágenes de los antepasados IMAGENES MAIORUM. - Estancias formadas por: CUBICULUM (dormitorio), TRICLINIUM (comedor) y TABLINUM (sala de recepción). 36

8 2.- ESCULTURA - CARACTERÍSTICAS: Materiales: bronce y mármol Los dos géneros más originales son Retrato y Relieve histórico narrativo. Sentido práctico presente en todas sus obras: el objetivo del arte es dejar constancia de hechos históricos o personajes célebres. Como consecuencia, se acentúa la tendencia al realismo: los personajes deben ser reconocibles. Aun así, la influencia griega es muy fuerte: toman de los griegos las posturas, tratamiento de los paños y avances técnicos. - TIPOLOGÍAS: A) RETRATO - Los orígenes del retrato se relacionan con la práctica funeraria: los romanos acostumbraban a hacer mascarillas de los difuntos y, a partir de ellas, realizaban las Imagenes Maiorum (retratos para mantenerlos en el recuerdo). - Gran realismo, buscando la semejanza y expresión del modelo. Sin omitir defectos, a diferencia de los griegos, que tienden a la idealización. - Realizados de cuerpo entero, bustos, y en diferentes posiciones (de pie, ecuestre o sedente). PERÍODO REPUBLICANO - Extremo realismo como consecuencia de la utilización de mascarillas. - Aparecen todas las etapas de la vida: vejez, juventud, defectos físicos, - Ej: Cicerón, Pompeyo, L Arringatore. PERÍODO ALTO-IMPERIAL - Comienza la idealización por dos motivos: El objetivo es magnificar la figura del emperador. Llega la influencia griega y se extiende como una moda en Roma - Los personajes no reflejan el paso del tiempo: siempre jóvenes y sin defectos físicos. - Época de Augusto: Máxima idealización Augusto Prima Porta, Calígula, - Época de Adriano: Introducción del trépano para crear claroscuro en los cabellos y las figuras con barba (la pone de moda Adriano). Antinoo, Adriano - Obra cumbre del período: Retrato ecuestre de Marco Aurelio Única obra ecuestre de la etapa romana. Tendrá una enorme influencia sobre el Renacimiento PERÍODO BAJO-IMPERIAL - Retrato más expresionista. Desaparece la frialdad de la época alto-imperial y aumenta la expresividad de los rostros. Claroscuro violento. - Mayor tosquedad y simplificación de rasgos. Poco a poco se van alejando del realismo y los cánones clásicos. Supone una transición hacia la plástica medieval. - Desaparecen las proporciones y hay una tendencia al colosalismo. Tetrarcas de Venecia, proporciones achaparradas y aspecto cúbico. Estatua de Constantino de colosales dimensiones. 37

9 B) RELIEVE HISTÓRICO - Finalidad docente: enseñar al pueblo los triunfos de cónsules y emperadores. precedente del uso, también docente, del arte cristiano. - Combina el realismo en los personajes (que deben reconocerse) con la idealización presente en las figuras alegóricas. - Presenta una evolución paralela a la del retrato: desde la idealización de la época altoimperial hacia la esquematización y simplificación de la etapa final. - Brillantez técnica al crear sensación de profundidad a través de la utilización de diferentes tipos de relieve (alto/medio/bajo) y la creación de fondos. - Caracterizado por el Horror Vacui, o miedo al vacío. Rellenan completamente los espacios con figuras. - Ubicados en los monumentos conmemorativos preferentemente. Ara Pacis de Augusto: Conmemora la pacificación del imperio por Augusto - Introduce los grutescos (decoraciones vegetales ornamentales) que tendrán una gran influencia en el Renacimiento. Arco de Tito: Representa la toma de Jerusalén. Columna Trajana: Conmemora la pacificación de Dacia. - Concebida como monumento conmemorativo y funerario (bajo ella se conservan las cenizas del emperador Trajano). Sarcófagos - Se decoran con temas mitológicos y alusivos al oficio del difunto. - Gran interés por ser el precedente del sarcófago paleocristiano. 3.- PINTURA - CARACTERÍSTICAS: Continuadora de la griega, ubicada generalmente en muros de las casas. - algunas de ellas son copias directas de originales griegos. Fresco y pintura de caballete, esta última no conservada. La mayor parte de las que conservamos se hallaron en Pompeya y Herculano - ESTILOS POMPEYANOS: 1.- INCRUSTACIÓN Imita revestimientos o incrustaciones de mármoles policromados 2.- ARQUITECTÓNICO Imita arquitecturas reales y en los recuadro paisajes, logrando, mediante la perspectiva una falsa sensación de profundidad. 3.- ORNAMENTAL Ornamentación de carácter vegetal: guirnaldas y ramificaciones simétricas, alternadas con escenas de pequeño tamaño. 4.- ILUSIONISTA Copia de decoraciones teatrales, escenográficas, jardines fantásticos, Supone una evolución desde el 2º estilo, que finge arquitecturas. 38

10 4.- MOSAICO - Importante en la decoración de suelos, muros y bóvedas. - Técnica consistente en yuxtaponer piezas pequeñas de diversos colores, llamadas TESELAS, sobre un fondo de cemento, formando dibujos. - Existen dos TÉCNICAS: OPUS SECTILE: Yuxtaponer trozos de mármol grandes que encajan unos con otros OPUS TESSELLATUM: El más frecuente. - formado a base de trocitos de vidrio, piedra y mármol de diversas tonalidades. - idóneo para motivos geométricos y escenas naturalistas La Batalla de Issos (Casa del Fauno, Pompeya) 5.- ARTE ROMANO EN LA PENÍNSULA IBÉRICA - Entrada de los romanos en la Península a partir de las guerras púnicas (s. III a.c.) - Establecimiento de campamentos militares que darán lugar a ciudades romanas - Romanización de la población e introducción de su cultura y formas artísticas - En Hispania conservamos gran riqueza de restos romanos: Villas, Teatros, Templos, pero también ejemplos de mosaico y escultura de gran calidad. - Yacimientos más importantes: Mérida, Itálica, Segóbriga, Tarraco,... 39