Programa de la asignatura er. semestre Grupo E1: Lunes y Martes de 8 a 10 h. Grupo E2: Lunes y Martes de 19 a 21h.

Transcripción

1 1er. semestre Grupo E1: Lunes y Martes de 8 a 10 h. Grupo E2: Lunes y Martes de 19 a 21h. Programa de la asignatura Datos generales de la asignatura Nombre de la asignatura: Escultura y Paisaje: Arte y naturaleza. Intervenciones en el territorio. Escenografía urbana Código de la asignatura: Titulación: Grado en Bellas Artes Aula: 4 Edificio Florensa Tipo: Optativa, 3 /4 curso Profesores: Drs. PEP MATA y ASCEN GARCÍA Departamento: Escultura Créditos: 6 ECTS / Carga docente asignatura: 60 horas Idioma de impartición: català, castellano Actividades ECTS alumno Actividades presenciales: 60 horas Taller Experimental horas Trabajo tutelado y dirigido: 2 horas Aprendizaje autónomo: 88 horas Total alumno: 150 horas Recomendaciones Es recomendable tener el hábito de caminar, así como disponer del equipamiento personal adecuado pera esta práctica, según la época del año establecida. El seguimiento tutorial es presencial y no se substituirá por consultas por e- mail. El correo solo puede usarse pera comunicados urgentes y personales.

2 Temario de la asignatura 1. Bloque: Teórico/magistral aprendizaje inductivo: 10 horas 1.1. Territorio i Paisaje: los procesos por los cuales el territorio se ha convertido en un paisaje Naturaleza y cultura: la dicotomía entre lo natural y lo artificial Escultura y Medio Ambiente: Environmental Art, Ecological Art, Land Ecology 2. Bloque: Práctica/experimental aprendizaje cooperativo: 50 horas 2.1. Tutorías de grupo: trabajo interactivo con otros compañeros y profesores, evaluación de experiencias, procedimientos, técnicas, materiales y criterios de presentación final 2.2. Actividades complementarias y/o optativas que permitan ampliar los conocimientos en función de las necesidades individualizadas del alumno Experimentar soportes y recursos gráficos, fotográficos y digitales Experimentar el lenguaje básico de narración con imágenes y textos Actividades de evaluación continuada 3. Bloque: Tutelado/dirigido aprendizaje formativo asesorado: 2 horas 3.1. Idea y concepto de proyecto de intervención en el territorio El proceso de creación in situ, in visu Búsqueda documental, bibliográfica y de referentes 4. Bloque: Autónomo aprendizaje activo: 88 horas 4.1. Trabajo de campo: del contacto directo con el territorio como forma y proceso de conocimiento, y de experimentar recursos de intervención y interacción sostenible Arte i Naturaleza: intervenciones en el territorio, Landscape, Land Art, Land Walk Arte Público: intervenciones en el territorio, escenografías urbanas y periurbanas Metodológico procedimental: del oficio y de los hábitos de trabajo en el taller y/o estudio.

3 Metodología y organización general de la asignatura Este enfoque metodológico apunta a que el estudiante reciba las suficientes herramientas conceptuales y procedimentales, reflexivas y productivas para desarrollar sus capacidades creativas dentro del campo interdisciplinario del paisaje; así como comprender y entender las identidades y comportamientos artísticos significantes contemporáneos, generadores del paisaje y pensamiento. Analizar y evaluar el paisaje como una imagen cultural del territorio y entender la imagen como la materialización de una conciencia individual ética y estética. La asignatura se desarrollara en tres espacios diferentes: 1. En el aula de la Facultad, donde se impartirán: 1.1. Las clases teóricas, según el cronograma y el programa dado en el primer día del curso Las tutorías y seguimiento personalizado y de trabajo interactivo con otros compañeros y profesores, según horario, calendario y programa El trabajo dirigido de búsqueda documental, bibliográfica y de referentes artísticos con comportamientos sostenibles vinculados al medioambiente Las actividades complementarias y/o optativas que permitan ampliar los conocimientos en función de les necesidades individualizadas del alumno. 2. En un espacio natural, rural o urbano/periurbano, donde desarrollar el trabajo de campo según el propio criterio del alumno, y realizando un trabajo autónomo de aprendizaje: 2.1. De la experiencia y desarrollo del concepto de lugar (sitio, site): conocer las características singulares de un lugar o sitio, mediante la observación y la experiencia directa como fundamento del proceso creativo De la experiencia desarrollo del concepto de tiempo: interactuar con los procesos de cambio, ciclo y crecimiento. 3. En los talleres del Departamento de Escultura, donde se experimentará: 3.1. Técnicas y procedimientos diversos aplicables a intervenciones o instalaciones sostenibles en espacios naturales o urbanos/periurbanos Técnicas y procedimientos diversos de conformación y manipulación aplicables a las materias naturales o materiales industriales.

4 Evaluación acreditativa del aprendizaje en la asignatura Criterios de cualificación y evaluación: El respeto de las normas de funcionamiento en el aula, así como de las medidas de seguridad y prevención en los talleres de escultura. 1. Del Trabajo de Campo: Se valorara la adaptación al medio o territorio, los conocimientos adquiridos en la observación, la capacidad de interiorización del entorno y la visualización del paisaje. 2. Del Trabajo en el Aula: El nivel de integración en la dinámica de curso, la capacidad personal de generar alternativas y la actitud participativa. 3. Del Proyecto de Creación: Se valorara el sentido creativo, el tratamiento del espacio y la capacidad de formalizar y articular un discurso poético y/o visual. 4. Del Proceso de Creación: Las actitudes experimentales, metodológicas y de transferencia de conocimiento. 5. De la Materialización de la Obra: Los niveles de resolución y los contenidos tecnológicos aplicados: materiales, técnicas, habilidades y procedimientos. Se evaluará el aprendizaje sobre: 1. La obra resultante: lenguaje, procedimientos, proceso y proyecto de creación personal (escultórico, gráfico, fotográfico, cromático, técnicas mixtas, performance, instalación, video edición, audio edición ) 2. El libro de artista: maquetación y autoedición; así como la utilización de recursos externos y profesionales en la impresión sobre soporte papel. Sistema de cualificación: 1. Evaluación continuada presencial con presentaciones obligatorias según el calendario dado al inicio de curso. 2. E alumno tiene derecho a solicitar una re-evaluación si la nota obtenida está entre 4,5 y 4,9, siempre que cumpla lo siguientes requisitos: - haber asistido al 80% de les clases y - haber presentado el 80% de los trabajos propuestos por el profesor Cualificación del 1er Semestre: El proceso de avaluación está descrito e el calendario oficial de docencia de la facultad en:

5 Fuentes de información básicas de la asignatura Bibliografía fundamental AA.VV. (1997). Nuevos territorios. Nuevos paisajes. BCN: MACBA. Actar. ALBELDA, J. / SABORIT, J. (1997). La construcción de la naturaleza. Valencia: Generalitat Valenciana. ALBERTAZZI, L. (1993). Differentes Natures. Torino-París: LINDAU-EPAD. ARDENNE, P. (2006). Un arte contextual. Creación artística en medio Murcia: CENDEAC. ASENSIO, F. (1995). Landscape Art. BCN: Arco ASENSIO, F. (1995). Elements of Landscape. BCN: Arco ASENSIO, F. (1996). Landscape Architecture. BCN: Arco-Atrium AUGÉ, M. (1992). Los no lugares. Espacios del anonimato. BCN: Gedisa Ed. BEARDSLEY, J. (1989). Earthworks and Beyond. New York: Abbeville Press. BLÁZQUEZ, J. et al. (2006). Parques de esculturas. Arte y naturaleza. Guía de Europa. Madrid: Fundación NMAC. CARERI, F. (2002). Walkscape: El andar como práctica estética. BCN: Gustavo Gili. COLAFRANCESCHI, D. (2007). Landscape palabras para habitarlo. BCN: Gustavo Gili. CHRISTOU-BAKARGIEV, C. (2005). Arte Povera. Londres: Phaidon Ed. FERNÁNDEZ, A. (1998). Arte Povera. Madrid: Editorial Nerea. GALOFARO, L. (2003). Artscapes. El arte como aproximación al paisaje contemporáneo BCN: Gustavo Gili. GALÍ-IZARD, T. (2005) Los mismos paisajes. Ideas e interpretaciones. BCN: Gustavo Gili. GARRAUD, C. (2007). L artiste contemporain et la nature. París: Hazan Ed. GRANDE. J. K. (2005). Diálogos Arte-Naturaleza. Lanzarote: Fundación César Manrique. KASTNER, J. / WALLS, B. (2005). Land Art i Arte Medioambiental. Londres: Phaidon Ed. MADERUELO, J. (1990). El espacio raptado. Interferencias entre Arquitectura y Escultura. Madrid: Biblioteca Mondadori. MADERUELO, J. (2005). El paisaje. Génesis de un concepto. Madrid: Adaba Ed. MADERUELO, J. (1996). Nuevas visiones de lo pintoresco: el paisaje como arte. Lanzarote: Fundación César Manrique. MADERUELO, J. (ed.) (2001). Arte público: naturaleza y ciudad. Lanzarote: Fundación César Manrique. RAQUEJO, T. (1998). Land Art. Madrid: Editorial Nerea. RODRIGUEZ, H. (2009). Imagen digital. Conceptos básicos. BCN: Marcombo Ed. ROGER, A. (2007). Breve tratado del paisaje. Madrid: Biblioteca Nueva. SERRA, E. (2010). Guia de l escultor per a escultors novells. BCN: Dep. Escultura UB. SUBIRÓS, P et al. (1993). El vol de la fletxa. BCN: Electa. TIBERGHIEN, G. (1993). Land Art. París: Éditons Carré. TIBERGHIEN, G. (2001). Nature, Art, Paysage. Arles: Actes Sud / École Nationale. Páginas web

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