PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE TRATAMIENTO DIGITAL DE LA IMAGEN

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1 CENTRO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA Y ARTE DIGITAL PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE TRATAMIENTO DIGITAL DE LA IMAGEN

2 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA. Título: Facultad: Departamento/Instituto: Materia: Denominación de la asignatura: Grado en Diseño Visual de Contenidos Digitales Centro Universitario de Tecnología y Arte Digital Arte y Diseño Edición Audiovisual Tratamiento Digital de la Imagen Código: Curso: Semestre: Primero Segundo Tipo de asignatura (básica, obligatoria u optativa): Obligatoria Créditos ECTS: 3 Modalidad/es de enseñanza: Lengua vehicular: Equipo docente: Profesor/a: Grupos: Despacho: Presencial Castellano Dr. Pablo Garrido Pintado Dr. Pablo Garrido Pintado 1ºDVCD Sala de profesores Teléfono: Ext. pablo.garrido@live.u-tad.com Página web: 1

3 2. REQUISITOS PREVIOS. Esenciales: No son necesarios Aconsejables: Los alumnos aplicarán conceptos aprendidos en Dibujo, análisis e ideación (I y II), Sistemas de representación geométrica y Producción Digital. 3. SENTIDO Y APORTACIONES DE LA ASIGNATURA AL PLAN DE ESTUDIOS. Módulo y materia al que pertenece la asignatura. Esta asignatura pertenece al módulo de Procedimientos Digitales y a la materia Edición Audiovisual. Relación de interdisciplinariedad con otras asignaturas del currículum. La asignatura Tratamiento Digital de la Imagen acerca al alumno a los conceptos básicos sobre el procesado y retoque de imagen en el ámbito de la publicidad y el diseño audiovisual. Se trata de una disciplina íntimamente relacionada con las asignaturas que integran el módulo de procedimientos digitales, así como materias como Arte Electrónico y Digital, Fundamentos de Estética, Teoría del Color, Fotografía y Digitalización y Materialización. Aportaciones al plan de estudios e interés profesional de la asignatura. Conocer las técnicas básicas para el tratamiento de la imagen digital. Capacitar al alumno para resolver diferentes cuestiones técnicas que enriquecerán los proyectos desarrollados durante su período de formación. Las aplicaciones de esta disciplina van desde el retoque fotográfico básico a la preparación de imágenes para ser empleadas en el desarrollo de videojuegos, películas de animación, diseño de páginas web o desarrollo de aplicaciones móviles. 2

4 4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE EN RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA. COMPETENCIAS GENÉRICAS CG2 - Saber adaptarse al cambio y a las nuevas situaciones con versatilidad y creatividad CG3 - Desarrollar el ámbito de la creatividad e innovación y tener la habilidad de presentar recursos, ideas y métodos novedosos para posteriormente concretarlos en acciones CG6 - Manifestar motivación por la calidad CG8 - Manifestar capacidad para trabajar en equipo CG12 - Expresar el sentido crítico y autocrítico y la capacidad de análisis para la valoración de diferentes alternativas CG17 - Demostrar habilidad para analizar, sintetizar y recoger información de diversas fuentes CG18 - Gestionar adecuadamente la información 3

5 COMPETENCIAS ESPECÍFICAS CE1 - Expresar la creatividad a través de múltiples medios y formatos en el entorno de los contenidos digitales CE6 - Realizar procesos creativos de producción en entornos de comunicación audiovisual y diseño CE7 - Idear y desarrollar proyectos artísticos con medios digitales y analógicos CE13 - Idear y conceptualizar mundos virtuales mediante técnicas analógicas o digitales CE14 - Emplear las técnicas fundamentales para la producción audiovisual con medios digitales CE15 - Manipular herramientas digitales para ajustarlas a las necesidades creativas de un proyecto específico CE16 - Interiorizar el potencial de renovar los procedimientos, técnicas y materiales para la producción artística mediante la experimentación y la investigación del talento. RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS Comprender las diferencias y similitudes fundamentales entre la imagen digital y la analógica. Emplear técnicas básicas de edición de imágenes digitales. Utilizar la fotografía digital como fuente para la producción de imágenes digitales. Comprender las particularidades de la manipulación digital de la imagen estática y en movimiento. Manejar herramientas de edición de imagen, vídeo y sonido. Utilizar y conocer las tecnologías y los sistemas utilizados para procesar, elaborar y transmitir mensajes Conocer los conceptos básicos en el tratamiento de la imagen digital. Conocer las aplicaciones profesionales del tratamiento de imagen digital en el ámbito del diseño audiovisual y la publicidad Comprender las potencialidades y limitaciones del software de tratamiento digital de imágenes. 4

6 5. CONTENIDOS /TEMARIO / UNIDADES DIDÁCTICAS 1. Fundamentos y procedimientos de la imagen digital 1.1. Posibilidades de trabajo con Illustrator. Programas de retoque y tratamiento digital 1.2. Imágenes vectoriales / Mapa de bits Entorno de trabajo. 2. Dibujo vectorial 2.1. Trabajo con puntos y líneas Uso de herramientas Trabajo con objetos Dibujo a mano alzada Actividad: Elaboración de un símbolo de marca con elementos gráficos básicos. 3. Color 3.1. RGB y CMYK Herramientas de pintura Trabajo con herramientas de edición de colores Actividad: Creación de una postal publicitaria. 4. Trabajo con texto 4.1. Métodos de inserción de texto Caracteres y párrafos Actividad: Creación de la portada de un libro. 5. Transformación de objetos 5.1. Reglas y guías Selección, máscaras y filtros 5.3. Escalar y transformar objetos Modos de distorsión Combinación de objetos Impresión y salida Actividad: Proyecto final (Creación de una infografía). 6. Impresión y salida 6.1 Conceptos básicos. Requisitos y dispositivos de impresión. 6.2 Separación de colores. 6.3 Guardar e imprimir archivos. 6.4 Crear archivos en pdf, eps, etc. 5

7 6. CRONOGRAMA UNIDADES DIDÁCTICAS / TEMAS Tema 1 Tema 2 y 3 Tema 4 Tema 5 y 6 PERÍODO TEMPORAL Febrero Marzo Abril Mayo 7. MODALIDADES ORGANIZATIVAS Y MÉTODOS DE ENSEÑANZA MODALIDAD ORGANIZATIVA MÉTODO DE HORAS TRABAJO TOTAL DE ENSEÑANZA PRESENCIALES AUTÓNOMO HORAS Clases teóricas Lección magistral Seminarios y talleres Estudio de casos Resolución de ejercicios y problemas Clases prácticas Aprendizaje basado en problemas Aprendizaje orientado a proyectos Practicas externas Tutorías Aprendizaje orientado a proyectos Aprendizaje basado en problemas Actividades de evaluación Estudio y trabajo en grupo Aprendizaje cooperativo

8 Estudio y trabajo autónomo, individual Estudio de casos Resolución de ejercicios y problemas Aprendizaje basado en problemas Aprendizaje orientado a proyectos SISTEMA DE EVALUACIÓN ACTIVIDAD DE EVALUACIÓN CRITERIOS DE EVALUACIÓN Práctica 1 - Creación de un símbolo de marca con elementos gráficos básicos Práctica 2 Elaboración de tarjeta postal Práctica 3. Creación de la portada de un libro con ilustrator (2 versiones) Práctica Final: Infografía Examen final de contenidos Manejo del entorno de trabajo de dibujo vectorial: entorno de trabajo, operaciones básicas y trabajo con objetos. Uso del lenguaje icónico para comunicar en diseño gráfico. Grado de coherencia con el briefing planteado. Trabajo con herramientas de dibujo, herramienta pluma, gestión del color. Trabajo con herramienta texto. Capacidad de mostrar ideas usando solo texto o solo imagen. Aplicación de los conceptos vistos durante el cuatrimestre. Trabajo con objetos. Impresión y salida de documentos Examen final de los contenidos teóricos aprendidos en el curso Trabajo y actitud en clase Entrega de prácticas diaria. Asistencia activa en el aula VALORACIÓN RESPECTO A LA CALIFICACIÓN FINAL (%) 5% 10% 15% 30% 30% 10% 7

9 Consideraciones generales acerca de la evaluación: La evaluación será continua y, la calificación final, será el resultado de ponderar numéricamente las calificaciones de los trabajos prácticos, el examen final de la asignatura y la asistencia y participación en clase. Es necesario obtener una calificación mínima de 5 puntos en el examen final para poder hacer media con los ejercicios prácticos y con la asistencia y participación en clase y a través del aula virtual de la asignatura. En cualquiera de los trabajos y exámenes, se penalizará por faltas de ortografía. En el caso de que el alumno no haya superado los objetivos de aprendizaje hará una prueba final o examen. 9. BIBLIOGRAFÍA / WEBGRAFÍA Bibliografía básica Apolonio, L. (2012). Ilustrator CS6. Barcelona: Anaya Multimedia Bilz, S.,Mischler, M. y Klanten, R. (2008). El pequeño sabelotodo, sentido común para diseñadores. IndexBook. Chan, R., Obermeier, B. (2007). Ilustrator: Técnicas Esenciales. Anaya Multimedia. Bibliografía recomendada Ambrose, G y Harros, P. (2008) Diccionario visual de diseño gráfico. Madrid: Index Book Baines P.Y Haslam A. (2005). Tipografía: Forma, función y diseño. Gustavo Gili: Barcelona. Catherine, F. (2000). Rediseño de la imagen corporativa. Barcelona: Gustavo Gili Glaser, J y Knight, C. (2011) Ejercicios de diseño gráfico. Cuaderno práctico. Barcelona: Gustavo Gili Lidwell, W. Holden,K. y Butler, J. (2005). Principios Universales del diseño. Barcelona: Blume Mono. (2007). Identidad corporativa. Del brief a la solución final. Barcelona: Gustavo Gili. Samara, T. (2008) El diseñador como chef. Ingredientes visuales y técnicas compositivas para la elaboración de grandes recetas de diseño gráfico. Barcelona: Gustavo Gili. Simmons, C. (2006) Diseño de logotipos. Barcelona: Gustavo Gili WilloughbyDesignGroup (2006), Diseño de catálogos y folletos. Barcelona: G. Gili. 8

10 10.- MATERIAL, SOFTWARE Y HERRAMIENTAS NECESARIAS TIPOLOGÍA DEL AULA: Aula informática MATERIALES: No se precisan SOFTWARE: Adobe Suite 9