19 marzo 18 septiembre

Transcripción

1 Balenciaga a través del encaje 19 marzo 18 septiembre

2 1. INTRODUCCIÓN 2. EXPOSICIÓN 3. PIEZAS CLAVE 4. ESPACIOS DIDÁCTICOS Y PROGRAMACIÓN DE ACTIVIDADES 5. COMISARIADO Y COLABORADORES 6. CATÁLOGO 7. INFORMACIÓN PRÁCTICA INTRODUCCIÓN El Museo Cristóbal Balenciaga presenta, en el año de su quinto aniversario, la exposición Balenciaga a través del encaje. Coproducida junto a la Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais, Francia, y comisariada por Catherine Join-Diéterle, conservadora honoraria del Patrimonio de Francia y antigua directora del Palais Galliera, la muestra pone de manifiesto, por primera vez, la relevancia del encaje en la producción de Cristóbal Balenciaga. En esta exposición, el encaje, tejido tradicional y asociado al lujo exclusivo de las clases más poderosas hasta que se introdujo su mecanización, sirve de ejemplo perfecto para mostrar cómo la creatividad de Balenciaga y la tecnología industrial pueden aliarse para reintroducir y ensalzar un material generando, otros usos, nuevas aplicaciones e incluso siluetas revolucionarias. Cristóbal Balenciaga consigue con el encaje, como con ningún otro tejido, conjurar los tres elementos: cuerpo, aire y tela. El modisto reinterpreta este material tradicional, reconquistando para él un lugar de honor en el contexto de la moda contemporánea.

3 EXPOSICIÓN La muestra ocupa la segunda planta del edificio principal y estará abierta al público del 19 de marzo al 18 de septiembre de Durante el recorrido expositivo, a lo largo de tres salas, en las que exhiben más de 60 piezas de indumentaria, muestras de tejido, imágenes, documentación, y recursos didácticos se hace palpable la profunda sabiduría textil de Cristóbal Balenciaga. El modisto partiendo de la investigación de materiales tradicionales como los que formaban parte de su colección privada- y colaborando con la industria en la búsqueda de nuevas posibilidades, fue capaz de materializar magistralmente los volúmenes y las siluetas innovadoras que caracterizan sus creaciones. El encaje en la producción de Balenciaga Desde sus inicios en San Sebastián hasta su consagración en París, el encaje tuvo una presencia constante en los diferentes modelos ideados por Cristóbal Balenciaga. La muestra presenta los primeros años del modisto, que reflejan su inspiración, marcada por su infancia en Getaria, en 1900, cuando el encaje se utilizaba en abundancia tanto en las prendas de noche como en las de día. A lo largo de la exposición veremos cómo en toda su trayectoria profesional Balenciaga utilizó este precioso tejido para vestidos, chaquetas, trajes, boleros, abrigos y deshabillés sin distinguir su aplicación en una indumentaria específica ideada para lucirse en un momento concreto del día. Para los trajes de mañana, el modisto coloca un estrecho encaje bordado en una blusa, mientras que confeccionado con lana mohair, el encaje se convierte en tela para conjuntos semi-ajustados para la tarde. Para la noche, Balenciaga utiliza siempre chantilly extremadamente fino en diferentes colores. El modisto completó sus modelos con accesorios de encaje tales como guantes, sombreros, zapatos, echarpes, estolas o mantillas con los que exaltaba con delicadeza y feminidad sus creaciones. Reinterpretación de un tejido tradicional La muestra también revela la originalidad estilística del maestro que contribuyó a la evolución de la moda durante los años Utilizando el encaje como cualquier otro tejido, Balenciaga diseñó vestidos camiseros, baby doll, colonnes y túnicas. Supo ensalzar el efecto de transparencia del encaje, o transformarlo con numerosos bordados. Así creó nuevas siluetas, líneas fluidas y volúmenes sorprendentes que contrastaban con lo establecido. El color también tiene su importancia en la muestra: El negro, en particular el del encaje de tipo chantilly, permitió a Balenciaga multiplicar los efectos de la transparencia, pero también los tonos vivos como el violeta, el púrpura o el fucsia, o los tonos empolvados tiñeron sus tejidos. Esto hace que el encaje sea

4 objeto de numerosas transformaciones e innovaciones, en unos casos pintando a mano los grandes motivos del encaje marfil en tonos marrones y en otros bordando el encaje blanco con pequeñas cintas llamadas comètes por la casa Lesage. Para el encaje de sus modelos, Balenciaga hace encargos a las famosas casas Marescot, Brivet, Hurel y Dognin. El modisto aprecia todo tipo de encajes, desde los más gruesos que evocan el encaje duquesa hasta los más finos tipo chantilly. Los motivos del encaje evolucionan con las modas y Balenciaga los aplica de manera innovadora. Bordadores como Lesage, René Begué o Andrée Bosin se convierten en colaboradores del modisto y transforman totalmente esos materiales gracias a técnicas muy diversas. El encaje puede ser perlado, con lentejuelas, adornado con flores de relieve, pintado a mano; en ocasiones estos bordados son tan voluminosos como la lana que evocan al tweed o tan tupidos en los que el soporte de encaje o tul desaparece. La industria como aliada de la creatividad de Balenciaga La creatividad de Balenciaga se vale de la pujante industria textil del encaje para ensalzar el material. La muestra destaca el importante desarrollo de la industria del encaje mecánico en Calais, Francia, que dio empleo, a principios del siglo XX, a más de personas. Los primeros telares de tul que permitían crear una red unida y sin motivos se realizaron en Inglaterra durante los primeros años del siglo XIX. Estos telares se introdujeron ilegalmente en Francia a partir 1816, siendo Calais y el norte de Francia su principal destino. Uno de los logros tecnológicos residió en la adaptación, en 1834, de un telar tipo Leavers a otro invento: el mecanismo Jacquard, un sistema de cartones perforados utilizados desde el siglo XVIII en la industria de la seda. Dichos cartones, que contenían la información necesaria para los movimientos de la máquina, permitían realizar de manera simultánea los motivos y el fondo. Hoy en día, en Francia, solamente en las ciudades de Calais y de Caudry se mantienen el saber hacer y la fabricación de este material excepcional gracias a esas máquinas, en ocasiones centenarias. Piezas clave -VER ANEXO- 1. Vestido de noche corto, año 1928, de tul negro pespuntado sobre tafetán negro y salmón. Escotado, sin mangas, falda ancha. Joyas: dos anillos perlados. Museo Cristóbal Balenciaga. Este vestido, el más antiguo presente en la muestra, es una prueba de la influencia que la moda francesa ejerció sobre un joven Cristóbal Balenciaga. El

5 modisto viajaba habitualmente a París desde sus inicios, allí se empapó de la obra de los grandes creadores, y adquiría sus modelos para luego desmontarlos y estudiar al detalle cómo estaban cortados. Durante los años 20, Balenciaga obtuvo la autorización de Lanvin para reproducir algunos de sus modelos España, como este que vemos en la imagen. 2. Cuello de encaje hecho a mano, tipo chantilly, Segundo Imperio, que perteneció a la colección del modisto. Balenciaga Archives Paris. 3. Vestido de noche en el que se aplican motivos recortados de un chal de encaje chantilly hecho a mano del Segundo Imperio, Cité Internationale de la Dentelle et la Mode de Calais. Cristóbal Balenciaga coleccionó a lo largo de su vida distintos materiales textiles y llegó a tener una importante colección de materiales históricos que estudió a lo largo de su carrera y aplicó en ocasiones, a alguna de sus creaciones. 4. Vestido y abrigo de cóctel, encaje chantilly negro sobre tafetán negro. Abrigo cruzado, mangas kimono, 2 faldones de encaje cruzados. Vestidocorpiño de satén rosa recubierto de muselina beige y de encaje, cinturón corsé rosa. Año Cité Internationale de la Dentelle et la Mode de Calais. El encanto de este conjunto de cóctel reside en la superposición del abrigo sobre el vestido dejando ver en transparencia el cinturón corpiño rosa. Foto de Henry Clarke para VOGUE. Condé Nast Archives / Corbis. 5. Traje de noche transformable: la sobre-falda, atada al talle, se transforma en capa, escondiendo la parte de arriba del vestido de tubo, año Museo Cristóbal Balenciaga. Cristóbal Balenciaga utiliza el ingenioso recurso creado durante el Segundo Imperio: el vestido transformable. Las mujeres transformaban sus trajes modificando algunas de sus partes, como por ejemplo la blusa. De esta forma, adaptaban sus vestidos a las diferentes actividades. Este recurso resurgió durante los años 20 y siguió imperando a lo largo de la década de los Abrigo y vestido de cóctel de encaje verde oliva (casa Marescot) con vegetales bordados con hilo de seda. Vestido-corpiño ajustado sobre satén. Año Balenciaga Archives Paris. Foto de archivo con muestra de tejido Marescot para este conjunto de cóctel. La modelo, Taiga, muestra el número de pase del vestido durante el desfile.

6 ESPACIOS DIDÁCTICOS Y PROGRAMACIÓN DE ACTIVIDADES La gran maestría de Balenciaga en relación a los tejidos es una temática, que aunque en esta exposición se concentra en un ejemplo concreto, se extiende más allá. El conocimiento profundo de los materiales tradicionales permitía a Balenciaga extraer de ellos nuevas posibilidades para construir sus creaciones y cuando esto no era ya posible, los evolucionaba hasta conseguir de ellos nuevas propiedades que se adaptaran a sus necesidades. En este sentido, la exposición se verá complementada con conferencias, cursos y actividades encaminadas a ampliar el enfoque de la misma y generar un contexto más rico en facetas y puntos de vista, desde la perspectiva histórica, la actualidad y las tendencias de futuro. Espacios didácticos en la exposición Como novedad, la muestra incluirá tres espacios educativos integrados en el recorrido expositivo, uno por sala, que impulsen la participación de los visitantes de todas las edades para conocer las cualidades del tejido del encaje mediante el tacto, las posibilidades de transformación de la silueta mediante el juego o el valor comunicativo de la indumentaria probándose una réplica Balenciaga. Talleres para familias y Do it Yourself Por su parte, se programarán actividades para familias como el taller Celosías impartido por el colectivo Maushaus (17 de abril) y el taller Textiles y electrónica creativa que incorporará el encaje a cargo de la artista Paola Guimerans (15 de mayo). Además de otras dos citas destinadas a adultos: una para la creación de una blusa estampada en encaje a cargo de la artista Virginia Ameztoy (23 y 24 de mayo) y otra para el trabajo a partir de materiales reciclados ideado por Tytti Thusberg. Master Class Se programará además, orientada al público profesional, una Master Class dedicada al análisis y la utilización de los tejidos a cargo de Javier Martín, responsable de modelaje en firma española DELPOZO. Esta última actividad se desarrollará del 27 al 29 de mayo y próximamente se abrirán las inscripciones. Para consultar la programación educativa o participar en los talleres, se puede llamar al Museo , escribir a didaktika@cristobalbalenciagamuseoa.com o consultar en la página web.

7 COMISARIADO Y COLABORADORES El Museo Cristóbal Balenciaga acoge en 2016, año de su quinto aniversario, la muestra Balenciaga a través del encaje presentada en Calais en el año 2015 con muy buen acogida de público y ahora adaptada a los espacios del Museo de Getaria. La exposición ha sido coproducida entre el Museo Cristobal Balenciaga y Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais Comisariado: Catherine Join-Diéterle, conservadora honorario del Patrimonio de Francia y antigua directora del Palais Galliera, comisaria Doctora en Historia del Arte y conservadora general del Patrimonio de Francia, dirigió el Museo Galliera de 1989 a En 2007, creó la cátedra de la Moda y el Traje en la Escuela del Louvre. Ha comisariado varias exposiciones: «Trajes de noche», «Givenchy», «Marlene Dietrich», «Bajo el Imperio de los miriñaques» y, en 2012, «El reverso del decorado» para el Centro Nacional de Trajes de Escena en Moulins. Shazia Boucher, consevadora de la Cité Internationale de la Dentelle et de la Mode de Calais, comisaria asociada Igor Uria, director colecciones Museo Cristóbal Balenciaga, comisario asociado Colaboradores : La muestra se enmarcan en dentro del programa Conversaciones de Donostia/San Sebastián 2016 y cuenta con la colaboración de Archives Balenciaga París y Lesage París.

8 CATÁLOGO Bajo la dirección de Catherine Join-Diéterle, comisaria de la muestra, y coordinación de Miren Vives Almandoz, diectora del Museo Cristóbal Balenciaga, el catálogo de la exposición Balenciga a través del encaje aporta una nueva mirada sobre el trabajo del maestro de la alta costura. Catálogo bilingüe castellano / euskera 120 Páginas ilustradas Formato: 21 x 23 cm Edición: Fundación Cristóbal Balenciaga Precio: 25 Prólogo de Hubert de Givenchy Textos de Catherine Join-Diéterle, Sophie HenWood-Nivet y Amalia Descalzo INFORMACION PRÁCTICA Museo Cristóbal Balenciaga Aldamar Parkea Getaria Horarios MARZO-MAYO Y OCTUBRE De martes a viernes Fines de semana y festivos JUNIO-SEPTIEMBRE De martes a domingo Julio y Agosto abierto todos los días Tarifas GENERAL 10 GRATIS Amigos del Museo Niños (hasta 9 años) Miembros del ICOM DCTO 10 % Grupos de más de 10 personas Familias numerosas

9 REDUCIDA Jóvenes hasta 18 años Jubilados y pensionistas Estudiantes Profesores Desempleados Visitas Visitas comentadas El Museo ofrece visitas guiadas gratuitas los fines de semana y los festivos. Las inscripciones deben realizarse, de manera individualizada, en la recepción del Museo antes de la hora de la visita y hasta completar aforo (máximo. 20 personas). Es imprescindible la adquisición de la entrada. Horarios Mañana 12:30h. Tarde 17:00h. Idiomas Euskera Sábados sesión mañana. Domingos sesión tarde Castellano - Sábados sesión tarde. Domingos sesión mañana Festivos Consultar idioma Visitas tematizadas a la carta El museo ofrece la posibilidad de personalizar la experiencia de la visita. Los visitantes, acompañados por un guía del Museo, podrán ahondar en la muestra Balenciaga a través del encaje desde una perspectiva más avanzada y conocer la técnica del maestro de la alta costura en profundidad. Periodo: Todo el año Duración: 1h 15 min Visitas con el comisario Visita guiada a la exposición Balenciaga a través del encaje de la mano del responsable de colecciones del museo. Los visitantes tendrán la ocasión de apreciar las creaciones de Cristóbal Balenciaga acompañados por un gran especialista en su obra. Periodo: según disponibilidad Duración: 1h 30 min

10 Cristóbal Balenciaga Museoa El Museo Cristóbal Balenciaga, inaugurado el 7 de Junio de 2011, en la villa de Getaria, Gipuzkoa, se convierte en el primer gran museo en el mundo, de sus características, dedicado en exclusiva a un modisto. Su misión es difundir y poner en relieve la importancia de la figura y obra del genial diseñador en la creación artística en general y en el mundo de la moda y la alta costura en particular. El museo custodia la más relevante colección de creaciones de Cristóbal Balenciaga a nivel internacional, tanto por el número y calidad de las piezas que la componen como por su amplia extensión cronológica. En los espacios del museo, además de exhibirse, de manera rotatoria, una representativa selección de sus colecciones, se proponen exposiciones temporales vinculadas a la moda y actividades educativas y de ocio. Para más información: Comunicación Cristobal Balenciaga Museoa Zuriñe Abasolo Izarra E. zurine.abasolo@fbalenciaga.com T