LENGUAJE MUSICAL Curso básico

Transcripción

1 LENGUAJE MUSICAL Curso básico Programa, definiciones básicas. Compilación de los métodos: Solfeo de los Solfeos A1, A2. Ejercicios rítmicos de la profesora Jermain Gámez. Método de Entrenamiento Auditivo utilizado por el profesor Krzysztoff Plaszewsk. Instructor

2 Lenguaje Musical Teórico-Práctico Unidad I - Sonido y Ruido. Cualidades del sonido: Altura, intensidad, timbre, duración. Unidad II - El idioma de la música. Capítulo 2.1: Pentagrama; notas; líneas adicionales; figuras musicales; silencios; diferentes claves; compás y líneas divisorias; posición de las plicas según altura de notas. Capítulo 2.2: Indicadores de compases. Compases simples y compuestos Maneras de marcar el tiempo en ellos. Capítulo 2.3: Signos de prolongación: Ligadura, puntillo y calderón. Capítulo 2.4: Signos de repetición. Capítulo 2.5: Síncopa y contratiempo. Unidad III Elementos constitutivos de la música: Ritmo Melodía Armonía Forma Timbre Textura Unidad IV Estudio de las escalas. Unidad V Alteraciones. Unidad VI Estudio de la tonalidad. Unidad VII Tono y Semitono: Capítulo 7.1: Tipos de semitono Enarmonía Capítulo 7.2: Armadura de clave. Alteraciones propias y accidentales Unidad VIII Estudio y clasificación de los intervalos Unidad IX Términos y signos de expresión musical: Matices Acentuación Articulación

3 Práctico Entonación de lecciones de solfeo, con y sin acompañamiento pianístico. En las claves de sol y fa Dictado rítmico Dictado melódico (a una sola voz) Discriminación auditiva de intervalos melódicos y armónicos Introducción a la Armonía Teórico Unidad I: Armonía Acorde perfecto de triada Inversiones del acorde perfecto de triada Disposición de las voces Posición melódica

4 Unidad II Capítulo 2.1 Pentagrama: Conjunto de cinco líneas horizontales paralelas y equidistantes sobre el cual se escriben las notas musicales y demás signos de notación. Notas en el pentagrama: Líneas adicionales: Las líneas adicionales o auxiliares son unos signos que se usan en notación musical para representar las alturas correspondientes a notas que, por ser muy agudas o muy graves, no caben dentro de las cinco líneas y cuatro espacios del pentagrama regular Figuras musicales: Las figuras musicales indican la duración del sonido, ubicadas en el pentagrama indican la altura. Silencios: Son respectivos a cada figura musical, y anulan la emisión de sonido durante su duración.

5 Claves: Es un signo cuya función es indicar la altura de la música escrita, asignando una determinada nota a una línea del pentagrama, que se toma como punto de referencia para establecer los nombres del resto de las notas. Se ubica al principio de cada pentagrama. 1. Clave de Sol; 2. Do en tercera 3. Do en cuarta 4. Clave de Fa. Compás: El compás se utiliza para dividir el tiempo en partes iguales, de tal forma que se determine la duración de las figuras (duración de los sonidos) de una forma concreta y exacta. Entidad rítmica compuesta por unidades de tiempo, cuya cantidad es establecida por un indicador de compás. Se delimitan por líneas divisoras de compases. Capítulo 2.2 Indicador de compás o cifra indicadora Indica la cantidad de pulsos dentro de cada compás y la figura que abarca el pulso. Estos pueden ser simples o compuestos. En los compases simples la división de los tiempos es de forma binaria. En los compases compuestos la división de tiempos es ternaria. Ejemplo: - Simples: 2/2 ; 4/4 ; 3/4 - Compuestos: 6/8 ; 9/8 ; 5/8 Capítulo 2.3: Signos de prolongación Son elementos que inciden sobre las notas y alteran su duración. Ligadura Puntillo Calderón

6 Capítulo 2.4: Signos de repetición Barra de repetición: Consiste en una doble barra con dos puntos colocados a los dos lados de la línea central del pentagrama. La barra de repetición se usa para repetir uno o más compases, o una sección completa. Casillas de repetición: Cuando una sección se repite, algunas veces su final puede ser diferente. En este caso, se utilizan casillas de repetición. Lo que está marcado con el número 1 se canta la primera vez, se repite y al momento de llegar a ella se omite para pasar a la casilla 2. D.C (Da capo): Significa Desde el comienzo en italiano. Y nos indica que la obra se repetirá en su totalidad. D.C al Coda: Significa volver al principio, llegar hasta el signo de coda y luego saltar a la coda para terminar la obra. D.C al fine: Significa volver al principio y terminar en el Fine. D.S al fine (dal segno al fine): Singifica volver al singo y terminar en el Fine. D.S al Coda (dal segno al coda): Significa volver al Segno, tocar hasta el signo de Coda y luego saltar a la coda para terminar la obra.

7 Capítulo 2.5: Contratiempo y síncopa Contratiempo: Acentuación del tiempo débil del pulso, mayor a la del tiempo fuerte (Que normalmente lleva un silencio) Síncopa: Nota que se produce en el tiempo débil del pulso y continúa hacía el fuerte que le sigue. Unidad III Elementos constitutivos de la música Ritmo: Organización de sonidos en el tiempo Melodía: Es una sucesión de sonidos que es percibida como una sola entidad. Armonía: Parte de la teoría musical que se encarga de estudiar los diferentes sonidos o notas que se emiten de forma simultánea. Forma: Aquello que define elementos de una obra. Se pueden clasificar en: Formas vocales, instrumentales y mixtas. Dentro de ellas encontramos diferentes estructuras que determinan un estilo en particular. Timbre: Dentro del contexto de la obra musical, timbre se refiere a la unión de diferentes sonidos que generan un carácter auditivo en particular. Éste puede estar dentro de toda la obra, o variar. Textura: musical es la forma en que los materiales melódicos, rítmicos y armónicos se combinan en una composición, determinando así la cualidad sonora global de una pieza. Podemos encontrar diferentes tipos de texturas: - Monofonía o monodia - Homofonía - Polifonía - Melodía acompañada - Heterofonía - Textura no melódica

8 Unidad IV Estudio de las escalas Una escala es una jerarquización de sonidos, que van por grado conjuntos, de manera simple y esquemática, y que giran en torno a la llamada tónica o fundamental. Puede ir de forma ascendente o descendente. Los diferentes grados dentro de una escala tienen un nombre propio: Primer grado: Tónica Quinto grado: Dominante Segundo grado: Supertónica Sexto grado: Súper Dominante Tercer grado: Mediante o sensible modal Séptimo grado: Sensible tonal Cuarto grado: Subdominante Unidad V Alteraciones. Son signos que modifican la entonación (altura) de un sonido. Los más utilizados son: Sostenido: Aumenta la entonación medio tono (Ascendente) Bemol: Disminuye la entonación medio tono (Descendente) Becuadro: Anula el efecto del bemol y el sostenido. Unidad VI Estudio de la tonalidad. Una tonalidad es una organización de los tonos respecto a un cierto parámetro de distancias (intervalos). En el sistema de afinación temperada utilizado en occidente existen 4 tipos de tonalidades comunes. Estos son: Tonalidad Mayor; Tonalidad Menor Natural, Tonalidad Menos Armónica, Tonalidad Menor Melódica.

9 Unidad VII Tono y Semitono Capítulo 7.1: Tipos de semitono - Semitono Diatónico: Distancia de medio tono entre dos notas que van pon grado conjunto, y tienen diferentes nombres. - Semitono Cromático: Distancia de medio tono entre dos notas que tienen el mismo nombre y una de ellas está alterada. Enarmonía: es el nombre que se aplica a la relación entre dos o más sonidos que, a pesar de poseer distintos nombres, se aproximan en su entonación, resultando casi idéntica en la afinación temperada, como la de los instrumentos de teclado modernos. Capítulo 7.2: Armadura de clave Es el conjunto de alteraciones propias (sostenidos o bemoles) que, escritas al principio del pentagrama, sitúan una frase musical en una tonalidad específica.

10 Unidad VIII Estudio y clasificación de los intervalos Intervalo es la diferencia de altura entre dos notas, o la distancia que hay entre ellas.

11 Unidad IX Términos y signos de expresión musical: Matiz Los símbolos utilizados para representar la intensidad en la música se denominan matices. Y podemos clasificarlos en tres grupos: - Letras: Son letras que provienen de palabras italianas. Indican un nivel de volumen sonoro fijo. En ellas están (de menor a mayor intensidad): pianissimo, piano, mezzopiano, mezzoforte, forte y fortissimo. - Términos: Son palabras italianas que modifican la intensidad de forma gradual. En ellos están: crescendo, decrescendo, diminuendo. - Reguladores: Son trazos en forma de ángulo que nos indican visualmente el efecto de cambio de intensidad.

12 Articulación La articulación en música alude a la forma en que se produce la transición de un sonido a otro, o bien sobre la misma nota.