PROGRAMACIÓN DE AULA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL 1º ESO

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1 Unidad 1. Observa con nuevos ojos PROGRAMACIÓN DE AULA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL 1º ESO Objetivos 1. Citar los distintos medios de comunicación estableciendo las características esenciales de cada uno. 2. Señalar las características diferenciales del lenguaje plástico. 3. Indicar los principales campos de aplicación del lenguaje plástico. 4. Adquirir la noción de campo visual como soporte de la percepción. Criterios de evaluación 1. Realizar una pequeña ilustración sobre un fragmento literario. 2. Emplear tipografías transformándolas para adecuarlas a una finalidad expresiva. 3. Confeccionar un elemento sencillo propio del diseño gráfico. 4. Reinterpretar obras artísticas, reelaborándolas mediante diferentes técnicas. Contenidos Conceptos 1. Comparación entre el lenguaje literario y el plástico. 2. La percepción y la visión múltiple. 3. El campo visual. 4. La configuración del soporte visual y expresivo. 5. Clasificación, características y aplicaciones de los diferentes leguajes plásticos. 6. Interacción entre la imagen representada y la técnica empleada. 7. Importancia de la imagen en la comunicación actual. Procedimientos 1. Realización de ilustraciones sobre pequeños fragmentos de narraciones y de poemas, bien como trabajo único o añadiendo el lenguaje propio del cómic. 2. Análisis de la tipografía empleada actualmente en periódicos y revistas. 3. Diseño, preferiblemente en grupo, de una portada o de un cartel que haga referencia a eventos próximos. 4. Reflexión acerca de la primacía o no de lo expresivo sobre lo realista en el arte. 5. Empleo de medios técnicos e informáticos para la experimentación con imágenes. Actitudes 1. Interés por conocer los distintos medios de comunicación. 2. Hábito de limpieza y cuidado del material en general. 3. Actitud crítica ante la forma de los distintos medios de comunicación de expresar una misma idea. 4. Utilización de las diversas técnicas plásticas y de las tecnologías de la información en las propias creaciones. 5. Planificación y reflexión, tanto de forma individual como en grupo, sobre el proceso de realización de un objeto partiendo de unos objetivos. 6. Respeto por el trabajo y las opiniones de los compañeros, favoreciendo el diálogo y la colaboración. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Actitud analítica ante la primacía de lo expresivo o lo realista en la obra artística. Creación de composiciones y pequeños diseños a partir de fragmentos de texto. Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas. Adquisición de autonomía e iniciativa personal

2 Capacidad para reinterpretar obras artísticas buscando la expresión de la creatividad propia. Competencia social y ciudadana Posición crítica acerca de los distintos tratamientos dados a una misma idea por parte de los medios de comunicación. Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Competencia para aprender a aprender Reflexión acerca de la potencialidad expresiva de la imagen. Búsqueda de fuentes de inspiración para la creatividad en la naturaleza, la reinterpretación de obras artísticas, los textos literarios, etc. Tratamiento de la información y competencia digital Atención a los medios de comunicación y sus recursos expresivos. Uso de medios técnicos (fotocopiadora, ordenador, fotografías) como herramientas auxiliares de la creatividad. Conocimiento e interacción con el mundo físico Toma de conciencia acerca de las distintas percepciones que se pueden tener de una misma realidad. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la percepción.

3 Unidad 2. Experimenta con formas y colores Objetivos 1. Comprender la importancia de la composición a la hora de expresar conceptos como la simetría, el equilibrio o el estatismo. 2. Iniciar el estudio de las formas, ya sean naturales o artificiales, reconociendo sus distintas cualidades. 3. Reconocer los colores primarios en su presencia en las mezclas cromáticas. 4. Obtener, mediante mezclas de los tres colores primarios, un color igual a otro dado. 5. Distinguir visualmente las principales texturas en objetos y formas del entorno del alumno. 6. Valorar los conceptos de textura, color y forma como componentes básicos en la expresión plástica. Criterios de evaluación 1. Identificar los elementos constitutivos esenciales (configuraciones estructurales, variaciones cromáticas, orientación espacial y textura) de objetos y/o aspectos de la realidad. 2. Realizar creaciones plásticas siguiendo el proceso de creación y demostrando valores de iniciativa, creatividad e imaginación. 3. Diferenciar los matices de color en la naturaleza y en los objetos que nos rodean, reproduciendo distintos matices mediante la utilización de mezclas sustractivas. 4. Diferenciar la variedad de texturas visuales y táctiles que se pueden producir mediante la manipulación de materiales y técnicas diversos, seleccionando la textura más adecuada en la representación total o parcial de una forma. Contenidos Conceptos 8. La composición: implicaciones expresivas derivadas de la forma de disponer los elementos de una imagen. 9. Tipos de composición 10. La forma y sus cualidades. 11. El color: colores primarios y secundarios. 12. Gamas de color. 13. Obtención de colores a partir de los tres primarios. 14. El sentido de la textura en el lenguaje. Procedimientos 6. Experimentación con el orden y la composición de unas mismas formas para obtener expresividades distintas. 7. Mezcla de dos colores primarios para la obtención ponderada de binarios. 8. Creación de gamas cromáticas simples. 9. Asociación de ciertos colores con sentimientos o emociones. 10. Descripción de objetos caracterizados por sus texturas. 11. Reproducción de texturas mediante la técnica del collage. Actitudes 7. Preocupación por la composición en relación a aquello que se desea expresar. 8. Adquisición del hábito de tomar decisiones propias sobre el orden y la composición de las formas en la imagen. 9. Apreciación del color en su entorno, en la vestimenta y en la naturaleza. 10. Valoración del color en las artes plásticas y visuales. 11. Respeto a otras decisiones cromáticas distintas de la propia. 12. Aprecio de la riqueza visual que la textura proporciona a una superficie. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Aprecio del color, la textura y la forma como elementos básicos de la expresión artística. Búsqueda de la composición y el orden adecuado a los sentimientos e ideas a transmitir. Valoración del color en las artes plásticas y visuales. Adquisición de autonomía e iniciativa personal Capacidad para indagar sobre la composición, la forma, el color y la textura adecuada para transformar la idea en obra artística.

4 Fomento de búsqueda de la propia expresión a través de cualquier tipo de material disponible en el entorno del alumno. Competencia social y ciudadana Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Utilización del color como medio de canalización de expresiones y sentimientos. Competencia para aprender a aprender Descubrimiento de la potencialidad de la forma, el color y la textura como elementos creativos básicos. Exploración de las capacidades expresivas de la composición y distribución de los elementos que conforman una imagen. Tratamiento de la información y competencia digital Indagación de las posibilidades creativas que ofrecen las distintas herramientas informáticas para el tratamiento digital de imágenes. Uso de medios técnicos (fotocopiadora, ordenador, fotografías) como herramientas auxiliares de la creatividad. Conocimiento e interacción con el mundo físico Exploración de las cualidades cromáticas de la naturaleza, así como de los efectos producidos por la luz en las imágenes. Reutilización de materiales desechables como vehículo para la expresión de la propia creatividad. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia del orden y la disposición de los objetos a la hora de transmitir sensaciones.

5 Unidad 3. Descubre e interpreta Objetivos 1. Ahondar en la experimentación de la composición, especialmente en lo que respecta al concepto simetría. 2. Reflexionar sobre la necesidad de escoger entre representaciones objetivas o puramente imaginativas dependiendo de los casos. 3. Realizar una primera aproximación al concepto de perspectiva. 4. Iniciar el estudio de las diferentes vistas de un objeto en la representación objetiva. Criterios de evaluación 1. Comprender las diferencias entre la representación objetiva de la realidad y la recreación artística basada en la pura imaginación. 2. Utilizar la técnica del estampado como base a partir de la cual elaborar creaciones de técnica mixta. 3. Conocer los principios básicos que rigen la representación de objetos en perspectiva. 4. Realizar la copia de un objeto del natural, siguiendo el proceso lógico desde el encajado hasta el término del dibujo. 5. Dibujar la planta y el alzado de objetos sencillos. Contenidos Conceptos 15. La composición: utilización de la simetría axial en el arte. 16. La representación objetiva frente a la representación subjetiva. 17. Descripción de los objetos: la planta y el alzado. 18. La perspectiva: principios de la perspectiva caballera. 19. Formas realistas y formas imaginarias. 20. La expresión de la imaginación. Procedimientos 12. Búsqueda de simetrías en elementos comunes de nuestro entorno. 13. Creación de imágenes simétricas mediante estampación. 14. Trazado de la vista y el alzado de figuras para su descripción objetiva. 15. Dibujo de elementos sencillos en perspectiva caballera. 16. Encaje de objetos copiados del natural a partir de unos ejes trazados previamente. 17. Exploración de las posibilidades expresivas y creativas de manchas aleatorias de pintura. Actitudes 13. Preocupación por la composición en relación a aquello que se desea expresar. 14. Apreciación del método para dibujar que requiere un encaje previo de las formas, así como la adecuada relación entre el fondo y la forma. 15. Cuidado en el buen acabado y precisión de los dibujos de carácter técnico. 16. Valoración del arte que se fundamenta en el diseño geométrico. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Búsqueda de la composición y el orden adecuado a los sentimientos e ideas a transmitir. Aprecio por los aspectos más creativos e imaginativos de las obras artísticas. Adquisición de autonomía e iniciativa personal Capacidad de creación de pinturas y dibujos a partir de manchas o formas generadas de forma aleatoria. Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas. Fomento de búsqueda de la propia expresión a través de cualquier tipo de material disponible en el entorno del alumno. Estimulación de la propia imaginación y aprecio por la de los demás.

6 Competencia social y ciudadana Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Canalización de la propia expresividad a través de la creación plástica. Competencia para aprender a aprender Sistematización de métodos auxiliares para realizar copias exactas y proporcionadas de objetos. Descubrimiento de la representación de la tercera dimensión a través de los distintos tipos de perspectiva. Mezcla de todo tipo de técnicas sin más límite que la propia creatividad. Tratamiento de la información y competencia digital Utilización de todo tipo de fuentes (literarias, artísticas, informativas ) como vehículo para la inspiración. Atención a los medios de comunicación y sus recursos expresivos. Conocimiento e interacción con el mundo físico Reflexión sobre las dificultades de trasladar a la doble dimensión del papel la triple dimensión de la realidad. Reutilización de materiales desechables como vehículo para la expresión de la propia creatividad. Análisis de las formas naturales en busca de elementos simétricos, geométricos o repetitivos. Competencia matemática Exploración de las cualidades espaciales de los objetos y la propia realidad.

7 Unidad 4. El lenguaje de las imágenes Objetivos 1. Explorar el papel de la imagen como elemento esencial de los medios de comunicación. 2. Analizar el uso de la imagen en los diferentes géneros periodísticos. 3. Iniciar el estudio de la tipografía y su valor tanto comunicativo como expresivo. 4. Estudiar el impacto de la imagen en publicidad como medio de conectar con el mercado objetivo. Criterios de evaluación 1. Comprender las diferencias entre la utilización puramente objetiva y la marcadamente ideológica de las fotografías por parte de la prensa. 2. Conocer los principios semióticos básicos que rigen la organización de los elementos de un periódico. 3. Realizar diseños sencillos basados en tipografías. 4. Seleccionar diferentes encuadres de una misma fotografía analizando las consecuencias informativas y expresivas de dichos encuadres. 5. Componer páginas y carteles de diversos tipos cuidando la disposición de texto e imagen, así como la elección de las tipografías. 6. Utilizar con cierta soltura las herramientas informáticas para la elaboración de carteles. Contenidos Conceptos 21. La expresividad de las imágenes. 22. La imagen en prensa: objetividad y subjetividad. 23. Tipología de las imágenes empleadas en prensa. 24. Los géneros periodísticos desde el punto de vista de la imagen. 25. La imagen y las distintas estrategias publicitarias concernientes. 26. La capacidad expresiva de la tipografía. Procedimientos 18. Diseño de la primera página de un periódico, distribuyendo ordenadamente sus elementos. 19. Análisis de imágenes periodísticas. 20. Búsqueda de encuadres y composiciones que resalten aquello sobre lo que se desea informar. 21. Empleo de la tipografía como otro elemento significativo en la comunicación. 22. Creación de carteles anunciadores sacando el máximo provecho todos los recursos: composición, dibujo, fotografía, tipografía, etc. Actitudes 17. Análisis de la objetividad o subjetividad de la imagen periodística desde una actitud crítica. 18. Toma de conciencia acerca de las estrategias propias de la publicidad a la hora de presentar sus productos. 19. Cuidado en el buen acabado y precisión de los dibujos de carácter técnico. 20. Utilización de las diversas técnicas plásticas y visuales y las tecnologías de la información y la comunicación en las propias creaciones. 21. Planificación y reflexión, tanto forma individual como cooperativamente, sobre el proceso de realización de una composición compuesta por texto e imágenes. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Búsqueda de la composición y el orden adecuado a las ideas a transmitir. Valoración del encuadre, la luz, la composición, etc., en la fotografía. Aprecio de los valores estéticos de la creación publicitaria. Conocimiento de los elementos semióticos de un periódico. Adquisición de autonomía e iniciativa personal Pérdida del temor a dar rienda suelta a la creatividad a partir de los medios disponibles.

8 Desarrollo del potencial creativo. Estimulación de la propia imaginación y aprecio por la de los demás. Competencia social y ciudadana Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Posición crítica acerca de los distintos tratamientos dados a una misma idea por parte de los medios de comunicación. Actitud crítica ante las necesidades de consumo creadas por la publicidad y rechazo de los elementos de la misma que suponen discriminación sexual, social o racial. Competencia para aprender a aprender Reflexión acerca de la potencialidad expresiva de la imagen. Exploración de las capacidades expresivas de la composición y distribución de los elementos que conforman una página. Descubrimiento de las posibilidades comunicativas de la tipografía. Tratamiento de la información y competencia digital Atención a los medios de comunicación y sus recursos expresivos. Uso de medios técnicos (fotocopiadora, ordenador, fotografías) como herramientas auxiliares de la creatividad. Conocimiento e interacción con el mundo físico Toma de conciencia acerca de las distintas percepciones que se pueden tener de una misma realidad. Reutilización de materiales desechables como vehículo para la expresión de la propia creatividad. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia del orden y la disposición de los elementos de una página a la hora de comunicar y transmitir sensaciones.

9 Unidad 5. El vuelo de las imágenes Objetivos 1. Realizar alguna composición utilizando el procedimiento del collage fotográfico. 2. Narrar una pequeña historia basada en tres o cuatro fotografías, dadas en cualquier orden. 3. Exponer de palabra, o por escrito, el valor que tienen las imágenes en la televisión. 4. Experimentar algún proceso de manipulación de imagen fotográfica con el ordenador. Criterios de evaluación 1. Analizar una imagen teniendo en cuenta algunos elementos básicos constitutivos de la sintaxis visual y establecer las relaciones entre imagen y contenido. 2. Organizar, secuencialmente, tres imágenes dadas, proponiendo una pequeña historia. 3. Reconocer en un cómic los principales planos empleados. 4. Explicar en qué consisten los distintos puntos de vista en el cómic y en el cine. 5. Diseñar personajes sencillos y esquemáticos de carácter humorístico. Contenidos Conceptos 27. El lenguaje de la televisión. 28. El cómic y el arte secuencial. 29. Principios de la fotografía. 30. El retoque digital de imágenes. Procedimientos 23. Análisis de funciones y temas de la televisión. 24. Estudio de los distintos planos empleados en la narración gráfica. 25. Creación de guiones a partir de una historia dada para su posterior adaptación al cómic. 26. Utilización de secuencias de imágenes con diferentes ordenaciones para narrar historias distintas. 27. Empleo del software disponible para manipular, almacenar y transmitir fotografías. Actitudes 22. Respeto a las decisiones tomadas en un grupo de trabajo a propósito de las actividades de esta unidad relacionadas con el cine, la fotografía o el cómic. 23. Toma de conciencia acerca de las estrategias propias de la publicidad a la hora de presentar sus productos. 24. Gusto en la determinación literaria de situaciones provocadas por un conjunto ordenado de imágenes fotográficas o dibujadas. 25. Curiosidad e interés por las nuevas tecnologías y reflexión sobre su uso. 26. Valoración de los recursos disponibles para la manipulación y el enriquecimiento de las imágenes. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas. Búsqueda de la composición y el orden adecuado a las ideas a transmitir. Valoración del encuadre, la luz, la composición, etc., en la fotografía. Conocimiento de los recursos básicos de la narración gráfica. Adquisición de autonomía e iniciativa personal Desarrollo del potencial creativo.

10 Estimulación de la propia imaginación y aprecio por la de los demás. Representación personal de ideas (en función de unos objetivos), usando el lenguaje visual y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación. Competencia social y ciudadana Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Posición crítica acerca de los distintos tratamientos dados a una misma idea por parte de los medios de comunicación. Competencia para aprender a aprender Descubrimiento del valor del encuadre, el plano y la secuenciación en el ámbito de la narración gráfica. Búsqueda de fuentes de inspiración para la creatividad en la naturaleza, la reinterpretación de obras artísticas, los textos literarios, etc. Exploración de las capacidades expresivas de la composición y distribución de los elementos que conforman una página. Tratamiento de la información y competencia digital Atención a los medios de comunicación y sus recursos expresivos. Empleo de software para el tratamiento digital de imágenes. Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros leguajes y elegir la fórmula expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación. Conocimiento e interacción con el mundo físico Toma de conciencia acerca de las distintas percepciones que se pueden tener de una misma realidad. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la percepción. Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la del orden y la disposición de los objetos a la hora de transmitir sensaciones.

11 Unidad 6. A vueltas con las técnicas Objetivos 1. Diferenciar cuáles son las técnicas más adecuadas para trazar líneas y cuáles para cubrir superficies. 2. Identificar la utilización de ceras blandas o ceras duras en las realizaciones plásticas. 3. Utilizar las técnicas del papel rasgado y del papel cortado para recortar figuras de revistas o periódicos. 4. Explorar las posibilidades pictóricas de témperas y tintas. Criterios de evaluación 1. Reconocer el tipo de soporte, el material y los instrumentos adecuados para diversas técnicas gráficas o plásticas, manejándolos con cierta corrección en sus producciones. 2. Diferenciar el trazo de un lápiz de grafito duro (3H) de otro blando (3B). 3. Realizar esgrafiados sobre ceras utilizando para ello ceras de distintas durezas. 4. Representar formas mediante el procedimiento de la témpera y la tinta indeleble tratando de obtener algún medio tono. 5. Trabajar los lápices de colores con diferentes afilados dependiendo de si se pretende sombrear o perfilar. Contenidos Conceptos 31. Los materiales, los procedimientos y las técnicas. 32. Los lápices: el grafito y el color. 33. Las ceras: d u ras y blandas. 34. Técnicas del agua: la témpera y la tinta. 35. El collage. Las técnicas del papel cortado y del papel rasgado. Procedimientos 28. Experimentación de distintos procedimientos y de sus técnicas. 29. Utilización de materiales inusuales en la creación libre. 30. Trazado y sombreado con lápices de grafito de distinta dureza. 31. Mezclas de colores con lápices de color. 32. Trazados de distintos grosores con ceras, tanto duras como blandas. 33. Utilización del raspado en acabados con ceras blandas. 34. Uso de temperas con diferentes grados de disolución en agua para trabajar las diferentes texturas. 35. Empleo de diferentes instrumentos para el dibujo con tintas. 36. Manejo correcto de las técnicas de acabado y presentación de las obras plásticas y visuales. Actitudes 27. Gusto por la presentación adecuada de los trabajos. 28. Hábito de limpieza y cuidado del material en general. 29. Comportamiento solidario con otros compañeros en la distribución de los gastos del material necesario para la realización de un trabajo de grupo. 30. Tratamiento cuidadoso de la obra plástica, especialmente cuando esté realizada con materiales delicados o se halle en una fase de deterioro evidente. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Valoración del color en las artes plásticas y visuales. Aprecio por los aspectos más creativos e imaginativos de las obras artísticas. Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas.

12 Adquisición de autonomía e iniciativa personal Capacidad para reinterpretar obras artísticas buscando la expresión de la creatividad propia. Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas. Capacidad para indagar sobre la composición, la forma, el color y la textura adecuada para transformar la idea en obra artística. Estimulación de la propia imaginación y aprecio por la de los demás. Representación personal de ideas (en función de unos objetivos), usando el lenguaje visual y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación. Competencia social y ciudadana Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Utilización del color como medio de canalización de expresiones y sentimientos. Competencia para aprender a aprender Adquisición de técnicas y procedimientos básicos para la libre expresión de la creatividad. Mezcla de todo tipo de técnicas sin más límite que la propia creatividad. Búsqueda de fuentes de inspiración para la creatividad en la naturaleza, la reinterpretación de obras artísticas, los textos literarios, etc. Tratamiento de la información y competencia digital Utilización de todo tipo de fuentes (literarias, artísticas, informativas ) como vehículo para la inspiración. Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros leguajes y elegir la fórmula expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación. Conocimiento e interacción con el mundo físico Toma de conciencia acerca de las distintas percepciones que se pueden tener de una misma realidad. Exploración de las cualidades cromáticas de la naturaleza, así como de los efectos producidos por la luz en las imágenes. Reutilización de materiales desechables como vehículo para la expresión de la propia creatividad. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la percepción.

13 Unidad 7. Una ayuda para expresarte Objetivos 1. Representar, con cierto detalle, formas sencillas mediante líneas. 2. Trazar, a mano alzada, formas simétricas a partir de otra dada. 3. Comprender el alcance del proceso de un dibujo desde el encajado hasta el final. 4. Trazar, a mano alzada, formas simétricas a partir de otra dada. 5. Emplear, adecuadamente, en función de los temas representados, líneas realizadas con lápiz, ceras duras o rotulador. 6. Sintetizar formas complejas en otras de aspecto geométrico simple, dibujando dichas síntesis a mano alzada. Criterios de evaluación 1. Describir, gráfica o plásticamente, objetos y aspectos del ambiente próximo, identificando sus elementos lineales esenciales y prescindiendo de la información superflua. 2. Encajar y situar formas sencillas, relacionándolas adecuadamente con el fondo. 3. Realizar la copia de un objeto del natural, siguiendo el proceso lógico desde el encajado hasta el término del dibujo. 4. Representar formas mediante el procedimiento de la témpera y la tinta indeleble tratando de obtener algún medio tono. 5. Trabajar los lápices de colores con diferentes afilados dependiendo de si se pretende sombrear o perfilar. Contenidos Conceptos 36. Método para dibujar: Relación forma-fondo. Encajado. Los huecos. 37. Dibujo con simetrías. 38. Croquis y bocetos. 39. Las técnicas del dibujo. Procedimientos 37. Encajado de figuras simples de escasa complejidad. 38. Recogida de información visual en la que se aprecie claramente el valor expresivo de la línea recta en las distintas posiciones. 39. Identificación de formas que se describen mejor mediante el dibujo geométrico que con un dibujo más libre, hecho a «mano alzada». 40. Complementación de la expresividad de la línea, según su configuración, con otros medios de expresión: literaria, musical, dramatización, etc. 41. Utilización del proceso de dibujar mediante esquemas iniciales simplificados (encajado). Actitudes 31. Esfuerzo en manejar el instrumental específico para el trazado mediante líneas. 32. Especial atención a la limpieza y al orden de los trabajos y del material. 33. Apreciación del método para dibujar que requiere un encaje previo de las formas, así como la adecuada relación entre el fondo y la forma. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas. Aprecio de la forma como elementos básicos de la expresión artística. Búsqueda de la composición y el orden adecuados a las ideas a transmitir. Adquisición de autonomía e iniciativa personal

14 Capacidad para indagar sobre la composición, la forma, el color y la textura adecuada para transformar la idea en obra artística. Estimulación de la propia imaginación y aprecio por la de los demás. Representación personal de ideas (en función de unos objetivos), usando el lenguaje visual y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación. Competencia social y ciudadana Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Canalización de la propia expresividad a través de la creación plástica. Competencia para aprender a aprender Sistematización de métodos auxiliares para realizar copias exactas y proporcionadas de objetos. Adquisición de técnicas y procedimientos básicos para la libre expresión de la creatividad. Búsqueda de fuentes de inspiración para la creatividad en la naturaleza, la reinterpretación de obras artísticas, los textos literarios, etc. Exploración de las capacidades expresivas de la composición y distribución de los elementos que conforman una imagen. Tratamiento de la información y competencia digital Utilización de todo tipo de fuentes (literarias, artísticas, informativas ) como vehículo para la inspiración. Indagación de las posibilidades creativas que ofrecen las distintas herramientas informáticas para el tratamiento digital de imágenes. Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros leguajes y elegir la fórmula expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación. Conocimiento e interacción con el mundo físico Toma de conciencia acerca de las distintas percepciones que se pueden tener de una misma realidad. Análisis de las formas naturales en busca de elementos simétricos, geométricos o repetitivos. Competencia matemática Aprecio de las cualidades simétricas o asimétricas de los objetos. Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la del orden y la disposición de los objetos a la hora de transmitir sensaciones.

15 Unidad 8. La geometría también es arte Objetivos 1. Diferenciar las representaciones que precisan del dibujo geométrico de las que se resuelven a mano alzada. 2. Manejar adecuadamente los instrumentos específicos del dibujo geométrico. 3. Comprender las posibilidades decorativas de los triángulos. 4. Trazar polígonos regulares inscritos en una circunferencia, así como polígonos estrellados. 5. Construir cubos, pirámides u otros sólidos sencillos, tras haber dibujado previamente su desarrollo. 6. Valorar los conceptos de textura, color y forma como componentes básicos en la expresión plástica. Criterios de evaluación 1. Dibujar formas geométricas simples. 2. Construir polígonos regulares inscritos en circunferencias y polígonos estrellados. 3. Crear figuras geométricas elementales con el ordenador. 4. Construir en cartulina, previo trazado de su desarrollo, un poliedro sencillo. Contenidos Conceptos 40. Dibujo de trazados elementales. 41. Retículas de cuadrados y de triángulos. 42. Polígonos regulares inscritos en una circunferencia. 43. Polígonos estrellados. 44. Del plano al relieve. Cortar, rehundir y levantar. 45. Los sólidos poliédricos y su desarrollo. Procedimientos 42. Empleo de herramientas informáticas para el dibujo de formas geométricas simples. 43. Utilización de la escuadra, del cartabón y del compás para los trazados de cuadriláteros. 44. Empleo del transportador en la división de la circunferencia en partes iguales. 45. Uso de los lápices y de las acuarelas para crear polígonos estrellados decorativos. 46. Definición de las características de la forma plana frente a la tridimensional. 47. Interpretación del desarrollo de un sólido poliédrico sencillo. Actitudes Atención al orden y al cuidado que requiere el material de dibujo geométrico. Cuidado en el buen acabado y precisión de los dibujos de estas características. Valoración del arte que se fundamenta en el diseño geométrico. Interés por la iluminación en las formas tridimensionales. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Creación de composiciones y pequeños diseños a partir de fragmentos de elementos geométricos. Aprecio de los valores culturales y estéticos, identificando, interpretando y valorando sus contenidos, entendiéndolos como parte de la diversidad cultural y contribuyendo a su respeto, conservación y mejora. Adquisición de autonomía e iniciativa personal Capacidad para relacionarse con otras personas participando en actividades de grupo con flexibilidad y responsabilidad, favoreciendo el diálogo, la colaboración y la comunicación. Planificación, tanto de forma individual como cooperativamente, del proceso de realización de un objeto partiendo de unos objetivos

16 prefijados y revisión y valoración, al final de cada fase, del estado de su consecución. Competencia social y ciudadana Utilización del lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas. Empeño por contribuir a la comunicación, la reflexión crítica y el respeto entre personas. Competencia para aprender a aprender Reflexión acerca de la potencialidad expresiva de la imagen. Búsqueda de fuentes de inspiración para la creatividad en la naturaleza, la reinterpretación de obras artísticas, los textos literarios, etc. Tratamiento de la información y competencia digital Utilización de las tecnologías de la información y la comunicación para aplicarlas en las propias creaciones. Conocimiento e interacción con el mundo físico Observación y percepción de las imágenes del entorno cultural y natural, con especial sensibilidad a sus aspectos geométricos y espaciales. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la percepción. Aprendizaje de los métodos básicos de representación de los espacios bidimensional y tridimensional.

17 Unidad 9. Aprecia el arte Objetivos 1. Estimar los valores artísticos del mundo que nos rodea. 2. Apreciar la importancia de conservar el legado artístico del pasado y de la actualidad. 3. Comprender los valores plásticos en la obra de arte como medio para medir su valía artística. 4. Hacer un breve comentario razonado de una pintura, una escultura o una construcción arquitectónica. Criterios de evaluación 1. Distinguir los aspectos puramente plásticos en una obra de arte, indicando su estructura general y las características que la distinguen como perteneciente a una época determinada. 2. Establecer alguna modificación significativa sobre un cuadro dado. 3. Realizar una composición artística mediante la técnica del collage a partir de fragmentos de reproducciones de obras artísticas. Contenidos Conceptos 46. La artes plásticas. Diferencias y relaciones entre dibujo, diseño y arte. 47. El arte en el siglo XX. El arte como expresión de una cultura. Principales rasgos 48. de este siglo. 49. La pintura. Características diferenciales. 50. La escultura. Elementos singulares que la definen. Procedimientos 48. Análisis de obras de arte, especialmente de pintura. 49. Establecimiento de hipótesis sobre los movimientos artísticos del siglo XX. 50. Clasificación de productos relacionados con el arte en mayor o menor grado. 51. Localización en el entorno del alumno de los principales lugares de arte, ya sean edificios, museos, salas de exposición o rincones especialmente atractivos. 52. Delimitación clara de las intenciones expresivas de cada uno de los principales estilos artísticos de la pintura en la historia, realizando esquemas o cuadros sinópticos. 53. Reinterpretación de algunas obras plásticas sencillas, utilizando el calco o la fotocopia y el collage. Actitudes 1. Respeto a las razones que han impulsado a los artistas de todo tiempo a realizar el arte que hicieron. 2. Crítica analítica ante los productos artísticos. 3. Aprecio de la obra de arte excluyendo los aspectos anecdóticos. 4. Valoración, respeto y disfrute del patrimonio artístico del país. 5. Interés por que las cosas que se hagan a su alrededor estén matizadas siempre por una vertiente artística. Contribución de esta unidad al desarrollo de las competencias básicas Competencia artística y cultural Actitud analítica ante la primacía de lo expresivo o lo realista en la obra artística. Creación de composiciones y pequeños diseños a partir de fragmentos de elementos geométricos. Aprecio de los valores culturales y estéticos, identificando, interpretando y valorando sus contenidos, entendiéndolos como parte de la diversidad cultural y contribuyendo a su respeto, conservación y mejora. Conocimiento acerca de los diferentes lenguajes plásticos y sus aplicaciones cotidianas.

18 Adquisición de autonomía e iniciativa personal Planificación, tanto de forma individual como cooperativamente, del proceso de realización de un objeto partiendo de unos objetivos prefijados y revisión y valoración, al final de cada fase, del estado de su consecución. Capacidad para reinterpretar obras artísticas buscando la expresión de la creatividad propia. Competencia social y ciudadana Utilización del lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas. Empeño por contribuir a la comunicación, la reflexión crítica y el respeto entre personas. Aprecio por el trabajo y las aportaciones de los demás en el transcurso de actividades y proyectos realizados en equipo. Competencia para aprender a aprender Comprensión de las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros lenguajes y elección de la fórmula expresiva más adecuada en función de las necesidades de comunicación. Búsqueda de fuentes de inspiración para la creatividad en la naturaleza, la reinterpretación de obras artísticas, los textos literarios, etc. Tratamiento de la información y competencia digital Uso de medios técnicos (fotocopiadora, ordenador, fotografías) como herramientas auxiliares de la creatividad. Conocimiento e interacción con el mundo físico Observación y percepción de las imágenes del entorno cultural y natural, con especial sensibilidad a sus aspectos geométricos y espaciales. Toma de conciencia acerca de las distintas percepciones que se pueden tener de una misma realidad. Competencia matemática Profundización en los aspectos espaciales de la realidad a partir de la reflexión sobre la importancia de la percepción.