DECLAMACIÓN Y REPERTORIO EN IDIOMAS I

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1 GUÍA DE LA ASIGNATURA DECLAMACIÓN Y REPERTORIO EN IDIOMAS I ESPECIALIDAD MATERIA CURSO CUATRIMESTRE CRÉDITOS TIPO Interpretación Voz / Canto 1º ANUAL 3 Colectiva práctica PROFESORA Pilar Posadas de Julián TIEMPO LECTIVO 1,5 horas semanales 38 semanas anuales Desde la última semana de septiembre a la segunda semana de junio. Correo electrónico aulapilarposadas@gmail.com PRELACIÓN Sin requisitos previos BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS Desarrollo de las técnicas que se utilizan en el lenguaje con fines estéticos y de comunicación, aplicado a las lenguas extranjeras de los repertorios propios del canto. COMPETENCIAS GENERALES, TRANSVERSALES Y ESPECÍFICAS COMPETENCIAS GENERALES: G2. Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y recreación musical. G8. Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se le presenten en el terreno del estudio personal y en la práctica musical colectiva. COMPETENCIAS TRANSVERSALES: T1. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora T2 Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente. T4 Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación T5 Comprender y utilizar al menos una lebgua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional T13 Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: EI1. Interpretar el repertorio significativo de su especialidad tratando de manera adecuada 1

2 los aspectos que lo identifican en su diversidad estilística. EI4. Expresarse musicalmente con su Instrumento/Voz de manera fundamentada en el conocimiento y dominio en la técnica instrumental y corporal, así como en las características acústicas, organológicas y en las variantes estilísticas. EI6. Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre la interpretación, así como responder al reto que supone facilitar la comprensión de la obra musical. EI10. Conocer las implicaciones escénicas que conlleva su actividad profesional y ser capaz de desarrollar sus aplicaciones prácticas COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA: 1. Conocer la terminología específica de las obras del repertorio de primer curso de la especialidad de canto. Glosario terminológico de las obras del repertorio 2. Conocer técnicas de investigación y procedimientos para traducción de textos literáreos. 3. Saber aplicación y modificar el AFI en función de las obras del repertorio y frecuency range. 4. Conocer la contextualización histórica y estilística de las obras del repertorio 5. Ser capaz de realizar vocalizaciones y discriminación entre las diferentes vocales y grupos vocálicos. 6. Desarrollar técnicas para mejorar agilidad articulatoria de grupos consonánticos. SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS 1º Cuatrimestre (Septiembre-enero) Traducción, transcripción fonética de las obras correspondientes al primer cuatrimestre especificadas en la programación de canto Contexto histórico estilístico del repertorio Interpretación musical y declamación de las obras 2º Cuatrimestre (Febrero-junio) Traducción, transcripción fonética de las obras correspondientes al segundo cuatrimestre especificadas en la programación de canto Contexto histórico estilístico del repertorio Interpretación musical y declamación de las obras ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS 2

3 Visionado de documentales, máster classes de canto, conferencias, ect. Audiciones y concierto de las obras del repertorio de canto en inglés. Asistencia y participación en actividades y talleres plurilingües BIBLIOGRAFÍA Historia de la Música, 5. El siglo XVII, por Lorenzo Bianconi. Turner Música (1986). Los sonidos de la Música, por John R. Pierce. Biblioteca Scientific American. Ed. Labor. (1985) Voz Libre: Método Fisiológico, Teórico y Práctico de las Voces y del Canto. Arturo Cuartero. Colección Labor Sound Sense. Geoffry Russell-Smith. Boosey and Hawkes. London 1965 ENLACES RECOMENDADOS Traducción y transcripción de obras METODOLOGÍA DOCENTE Actividades formativas de carácter presencial (2 ECTs/54 horas) Sesiones prácticas: Interpretación de las obras del repertorio en los idiomas correspondientes, empleando para ello los recursos adquiridos en las clases teóricas: AFI y sus modificaciones, traducción, contextualización, recursos prosódicos y fonéticos Evaluación de los conocimientos de acuerdo a los sistemas establecidos. Actividades formativas de carácter no presencial (1 ECTs/25 horas) Trabajo terminológico de las obras: glosario. Se elaborará 1 trabajo por cuatrimestre, en total 2. Contextualización de obras, transcripción y traducción: Se elaborará 1 trabajo por cuatrimestre, en total 2. Correspondientes a las obras indicadas por cuatrimestre en la programación de canto. La exposición oral del trabajo será de 10 minutos en lengua española para los que no pertenecen al proyecto plurilingüe del centro y en inglés para los alumnos que pertenecen a dicho proyecto. En total 4 trabajos anuales. 3

4 CRITERIOS DE EVALUACIÓN DECRETO 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música en Andalucía) Generales: CEG1. Demostrar conocimiento de los principios teóricos del hecho musical, y su relación con la evolución de los valores estéticos, artísticos y culturales. CEG 2. Demostrar aptitudes en el reconocimiento auditivo, comprensión, y memorización de materiales musicales, y su aplicación al desarrollo profesional. CE/G3. Demostrar conocimiento de los fundamentos y estructura del lenguaje musical y su aplicación a la práctica interpretativa, creativa, investigadora y pedagógica. CE/G4. Demostrar dominio en la lectura, producción, interpretación, improvisación, creación y recreación de textos musicales. CE/G5. Demostrar conocimiento de los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad, sus aplicaciones y las novedades que se producen en él. CE/G8. Demostrar autonomía aplicando un método de trabajo apropiado, que le permita superar los retos que se presenten en la práctica musical individual y colectiva. CE/G10. Demostrar capacidad para argumentar de forma verbal y escrita, sus puntos de vista sobre conceptos musicales, así como los objetivos de su actividad profesional, a personas especializadas, usando adecuadamente el vocabulario técnico y general. CE/G11. Demostrar conocimiento de un amplio repertorio, de diferentes épocas y estilos, centrado en su especialidad y abierto a otras tradiciones y contextos culturales. CE/G15. Demostrar capacidad para crear y dar forma a conceptos artísticos propios, y expresarse a través de ellos. CE/G16. Demostrar dominio en las técnicas de estudio e investigación que le capacite para la autoformación durante su vida de estudio y en el ámbito profesional. Transversales: CE/T1. Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora, solucionando problemas y tomando decisiones. CE/T2. Demostrar capacidad para recoger y analizar y sintetizar información significativa y gestionarla de forma adecuada CET 3. Demostrar capacidad para desarrollar ideas y argumentos razonada y críticamente. CE/T5. Demostrar conocimiento de una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional. CE/T6. Demostrar capacidad para la autocrítica en el desempeño profesional e interpersonal. CE/T9. Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma, valorando la inciiativa y el espíritu emprendedor. CE/T11. Demostrar dominio de la metodología de la investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables. 4

5 CE/T12. Demostrar la calidad y la excelencia en la actividad profesional. CE/T14. Demostrar capacidad para contribuir a la sensibilización social de la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores significativos. Específicos: CE/INT/1. Demostrar dominio en la ejecución del repertorio significativo de su especialidad teniendo en cuenta los aspectos técnicos, musicales, estéticos e historicistas del mismo. CE/INT/3. Demostrar la sensibilidad auditiva y los conocimientos técnicos, del lenguaje musical, necesarios para llevar a cabo un análisis crítico en una audición CE/INT/4. Demostrar capacidad para expresar con rigor las estructuras, ideas y materiales musicales que se encuentran en una obra musical. CE/INT/5. Demostrar capacidad para argumentar y expresar verbalmente su punto de vista sobre la interpretación y la comprensión de una pieza musical, así como poder transmitir verbalmente un pensamiento teórico, analítico, estético y crítico bien estructurado de la misma. CE/INT/7. Demostrar conocimiento sobre la metodología necesaria para llevar a cabo un trabajo de investigación y/o experimentación musical. CE/INT/9. Demostrar conocimiento sobre los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad (Interpretación musical) y sus aplicaciones en este, así como estar preparado para asimilar las novedades que se produzcan en él. CE/INT/10. Demostrar conocimiento y valoración crítica sobre las principales tendencias en el campo de la interpretación en un amplio repertorio de diferentes épocas y estilos. Criterios de Evaluación de las Competencias que Desarrolla la Asignatura (CECDA) CECDA1. Demostrar el conocimiento de la terminología la terminología específica de las obras del repertorio de primer curso de la especialidad de canto. CECDA2. Demostrar el conocimiento y la aplicación de técnicas de investigación y procedimientos para traducción de textos literarios. CECDA3. Saber emplear y modificar el AFI en función de las obras del repertorio y frecuency range CECDA4. Demostrar el conocimiento la contextualización histórica y estilística de las obras del repertorio de cada alumno especificadas en la programación de canto. CECDA5. Demostrar la habilidad de realizar vocalizaciones y discriminación entre las diferentes vocales, consonantes y grupos consonánticos. CECDA6. Demostrar agilidad articulatoria en la realización de grupos consonánticos SISTEMA DE EVALUACIÓN 1. PROCEDIMIENTOS 5

6 Convocatoria ordinaria (junio) La evaluación se realizará en convocatoria única anual. La evaluación de los resultados del aprendizaje se realizará a través de la elaboración y exposición de trabajos escritos de carácter teórico y práctico que serán realizados de forma individual, superación de pruebas o exámenes, interpretación de las obras del repertorio en inglés. Convocatoria extraordinaria (septiembre/febrero) En la evaluación de las convocatorias extraordinarias el alumnado que no haya superado la asistencia mínima que establece la guía docente por el que se permiten un total de 3 faltas por cuatrimestre, realizará las siguientes pruebas: 1- Examen de interpretación: El profesor elegirá 6 obras en distintos idiomas, correspondientes a las obras del repertorio que el alumno esté cursando en las asignaturas de Canto y Repertorio. 2- Trabajos: Se entregarán en papel y en versión digital: a) glosario terminológico correspondiente a todas las obras del repertorio, b) la traducción y transcripción de las obras, c) Análisis estilístico e interpretativo de las obras del repertorio La prueba de interpretación supondrá un 60% de la calificación final y los trabajos el 40% de la misma. 2. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN La evaluación se llevará a cabo mediante la realización de distintas pruebas, exámenes y trabajos: 1. Declamación oral y cantada de las obras del repertorio de memoria 2. Interpretación siguiendo estilo y empleando los recursos fonéticos como valores expresivos 3. Traducción y transcripción de las obras del repertorio 4. Glosario terminológico de las obras 5. Análisis de las obras: estilístico, contexto histórico, compositor, autor del texto, etc. CRITERIO DE CALIFICACIÓN El diario de aula reflejará los siguientes parámetros: 1.Declamación y expresión oral : hasta el 10% de la calificación final 2.Interpretación obras: fonemas como recurso expresivo: hasta el 40% de la calificación final 3.Conocimiento y aplicación del AFI: en lenguaje hablado y cantado hasta el 20% de la calificación final. 4.Actividades de trabajo autónomo: 6

7 4.1. Glosario hasta el 10% de la calificación final 4.2. Contextualización y análisis de las obras hasta el 10% de la calificación final 4.3. Transcripción y traducción hasta el 10% de la calificación final Trabajos elaborados por cuatrimestre. La exposición oral será de duración máxima de 10 minutos, y se entregará copia en soporte informático, en la última semana de los meses de febrero y mayo. En estos trabajos se valorará: Hasta el 30% La claridad de redacción y la originalidad en la elaboración y exposición Hasta el 30% La profundidad y el rigor de los conceptos tratados Hasta el 20% La apropiada utilización de fuentes documentales. Hasta el 20% El uso de recursos informáticos. El resultado global obtenido por el estudiante se calificará en función de la siguiente escala numérica de 0 a 10, con expresión de un decimal, a la que podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa: 0-4,9: Suspenso (SS). 5,0-6,9: Aprobado (AP). 7,0-8,9: Notable (NT). 9,0-10: Sobresaliente (SB). La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una calificación igual o superior a 9,0 en la misma. El número de menciones otorgadas no podrá exceder del cinco por ciento del total del alumnado que en ese curso académico esté matriculado en una misma asignatura y curso. En caso de que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, solo se podrá conceder una sola «Matrícula de Honor». Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites citados, el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación endicha asignatura, y en segundo lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el alumno o alumna en dicho curso SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA Al finalizar cada cuatrimestre, el alumnado participará en la evaluación de la asignatura, cumplimentando las encuestas de opinión elaboradas por el Departamento. 7

8 La encuesta contribuirá a la reflexión y mejora de los planteamientos docentes y discentes, que se desarrollan en el proceso de adquisición de competencias. Norma aplicada: Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Artes Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. (BOJA nº 216 de 5 de noviembre de 2012). Última revisión viernes 14 de Octubre de