CONSERVATORIO DE MÚSICA DE PUERTO RICO DECANATO DE ASUNTOS ACADÉMICOS DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN MUSICAL Y ESTUDIOS GENERALES

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1 CONSERVATORIO DE MÚSICA DE PUERTO RICO DECANATO DE ASUNTOS ACADÉMICOS DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN MUSICAL Y ESTUDIOS GENERALES Título del curso: DESARROLLO DE LA MÚSICA OCCIDENTAL Código: HIST Horas Crédito: Tres (3) horas crédito por semestre Horas Contacto: Tres (3) horas semanales, grupales Prerrequisitos: HUMA 3002 Descripción del curso: Estudio del desarrollo de la historia de la música occidental desde la edad Antigua hasta le presente. Además el estudiante tendrá la oportunidad de escuchar y familiarizarse con la música de las distintas épocas. Objetivos: Al finalizar el curso el estudiante estará capacitado para: 1. identificar visualmente, auditivamente y estilísticamente cualquier trozo de música estudiado en clase de los periodos desde la edad antigua hasta el presente por medio de partituras o por las características de estilo que identifican al periodo histórico. 2. Identificar los compositores más importantes y sus obras de estos periodos; su aportación a la música y los acontecimientos históricos que influyeron en el desarrollo de la música durante estos periodos 3. ubicar correctamente la cronología histórica desde la antigüedad hasta el presente incluyendo compositores, géneros y geografía. 4. distinguir elementos biográficos y cualidades específicas en compositores de importancia, como también, obtendrá un conocimiento general de eventos y tratados que influyeron decisivamente en la evolución de la historia de la música. Contenido: I. Música en la Edad Media ( ) a) Canto Gregoriano b) Modo c) Música secular d) Desarrollo de la Polifonía: organum e) Escuela de Notre Dame f) Ars Nova en Francia II. Música en el Renacimiento ( ) 1

2 a) Música y sociedad b) Características de la Música del Renacimiento: palabras, música, textura, ritmo, melodía c) La música sacra en el Renacimiento: Josquin Desprez y el motete, Palestrina y la misa en el Renacimiento d) La música secular: música vocal-madrigal e) La música instrumental f) La música eclesiástica en el renacimiento tardío g) La música de la Reforma en Alemania h) La Contrarreforma i) La Escuela Veneciana III. Música Barroca ( ) a) Características generales del Barroco b) La orquesta barroca c) La música de cámara vocal d) La música eclesiástica e) La música instrumental f) Ópera y música vocal a finales del siglo XVII g) La cantata y canción h) Las formas del barroco concerto grosso, la fuga, la sonata barroca, la suite barroca i) Oratorio IV. La música en el siglo XIII temprano Antonio Vivaldi, & Jean Phillipe Rameau a) Johann Sebastián Bach: su música instrumental y vocal b) George Friederich Handel SEGUNDO SEMESTRE V. El period clásico ( ) a) Características del periodo clásico b) La Orquesta clásica c) Las formas: sonata, tema y variaciones, minuet & trio, rondó, sinfonía clásica, el concierto clásico, música de cámara VI. La Sonata, la sinfonía y la ópera en el Pre-clasicismo: a) La ilustración, retórica musical a profundidad; b) ópera; ópera cómica; 2

3 c) inicios de la reforma operística; d) la canción de arte y la música eclesiástica; e) la música instrumental: la sonata, la sinfonía y el concierto VII. Las postrimerías del siglo XVIII: Haydn y Mozart a) Haydn: sus obras instrumentales y sus obras vocales b) Mozart: sus años en Viena c) epílogo del clasicismo. VIII. Ludwig Van Beethoven: a) el compositor y su música; b) primer periodo, c) segundo periodo y d) tercer periodo. IX. El Romanticismo ( ) a) Características del periodo romático b) El Romanticismo y la Música Orquestal del siglo XIX: El romanticismo, la música para orquesta c) La Música vocal de cámara y solista en el siglo XIX: El piano; la música para piano; música de cámara; la canción de arte; obras corales d) La ópera y el drama musical en el siglo XIX: Francia, Italia: Guiseppe Verdi; Alemania: Ricahrd Wagner y el Drama Musical e) La música en Europa desde la s1870 hasta la primera guerra Mundial: la tradición germánica; el nacionalismo; nuevas corrientes en Francia; la ópera italiana X. Siglo XX ( ) a) Las tendencias europeas en el siglo XX: b) Introducción, contextos étnicos; la órbita soviética; Inglaterra; Alemania; Latino-América; c) El impresionismo d) Post-impresionismo e) El Neo-clasicismo francés; f) Stravinsky XI. El Atonalismo, el Serialismo y otros desarrollos recientes en la Europa del Siglo XX: a) Schöenberg y sus seguidores; 3

4 b) Después de Webern; c) Desarrollos recientes. d) Sergei Prokofiev e) Bela Bartok XII. El Siglo XX Americano: a) trasfondo histórico; b) música vernácula; c) fundamentos para la música seria americana desde 1945 XIII en adelante a) Formas aleatóricas b) Microtonalidad c) Elliot Carter d) Pierre Boulez e) John Cage f) Influencias multiculturales en la sociedad contemporánea George Crumb. Gyorgy Ligeti g) La tecnología y la música: música concreta, sintetizadores, Milton Babbit, Tod Machover h) Otras tendencias: Samuel Barber, Phillip Glass, Steve Reich, John Adams i) Tendencias actuales Estrategias de enseñanza: Demostración, conferencia, prácticas en clases, discusión socializada y análisis de partituras entre otras. Se enfatizará la participación activa del estudiante en el uso de la biblioteca y sus recursos mediante visitas coordinadas a la biblioteca, orientaciones dirigidas al uso de los recursos, como fuentes bibliográficas, grabaciones sonoras, recursos visuales y electrónicos, uso del catálogo en línea, e Internet. Recursos: Piano, partituras, CDs, DVD, CD player, utilización de los recursos impresos, audiovisuales, electrónicos y computadoras, disponibles en la Biblioteca y el Centro Tecnológico. Métodos de evaluación: Se utilizará el sistema de calificación A, B, C, D y F, usando + y -. El profesor detallará en su silabario el desglose de este criterio. 4

5 Libros de texto: Grout, D.J. & Palisca, C.V. (2005). A History of Western Music, 7 th ed. New York: W.W. Norton and Co. Burkholder, J. & Palisca, C. (2001). Norton Anthology of Western Music, 4th ed. New York: W.W. Norton & Co. Bibliografía: Anthony, J. (1986). The New Grove French Baroque Masters. New York: W.W. Norton & Co. Baines, A. (1992). The Oxford Companion to Musical Instruments. New York: Oxford University Press. Copland, A. (1957). What to Listen for in Music. New York: McGraw-Hill. Croker, R. (1986). History of Musical Style. New York: Dover Publications. Donington, R. (1982). Baroque Music: Style and Performance, a Handbook. New York: W.W. Norton & Co. Einstein, A. (1945). Mozart His Character His Work. New York: Oxford Press. Grove, G. (1962). Beethoven and His Nine Symphonies. New York: Dover Publications. Haar, J. (1984). High Renaissance Masters. New York: W.W. Norton & Co. Muñoz, M. & Schwartz, F. (1982). El Mundo de la Música. San Juan, PR: Departamento de Instrucción Pu blica, Divisioń Editorial. Newman, E. (1978). The Wagner Operas. New York: Knopf Press. Robbins Landon, H.C. (1990). The Mozart Compendium: A Guide to Mazart s Life and Music. New York: Schirmer. 5

6 Robinson, R. (1978). Choral Music A Norton Historical Anthology. New York: W.W. Norton & Co. Sadie, Stanley, ed. (2001). The New Grove Dictionary of Music and Musicians. New York: W.W. Norton & Co. Salzman, E. (1974). Twentieth Century Music: an Introduction, 2 nd Ed. Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall. Schoenberg, H. (1970). The Lives of the Great Composers. New York: W.W. Norton & Co. Schweitzer, A. (1966). Johann Sebastian Bach, Vol. 1 & 2. New York: Dover Publications. Wolhelm, K. (1989). Richard Strauss An Intimate Portrait. London: Thames and Hudson Ltd. 6