TEMA 1: LA NARRATIVA ESPAÑOLA DE LAS PRIMERAS DÉCADAS DEL SIGLO XX.

Transcripción

1 TEMA 1: LA NARRATIVA ESPAÑOLA DE LAS PRIMERAS DÉCADAS DEL SIGLO XX. En los primeros años del siglo XX, existe un propósito de superar la literatura realista predominante desde la segunda mitad del siglo anterior y tanto los escritores consagrados de esta estética como un grupo de jóvenes escritores buscan nuevas vías de expresión narrativa. Este descrédito del realismo se pone en relación con la crisis del positivismo y de la razón producida en esta época en toda Europa, que concebían el culto a la razón y el progreso como claves del destino del hombre. Dos movimientos literarios, la Generación del 98 y el Modernismo, se desarrollan en estos años de forma coetánea, durante dos décadas aproximadamente. Ambos movimientos, que tradicionalmente se han estudiado de forma separada, pues cada uno presenta unos principios estéticos particulares, comparten un mismo espíritu de voluntad inconformista y de rechazo a la apática civilización burguesa. 1. Marco histórico: España a principios del siglo XX. En Europa empezaron a caer los principios y valores de la sociedad burguesa liberal, difundidos durante el siglo anterior; se da un proceso de ruptura con los postulados precedentes: el positivismo científico y la razón ideológica, sobre la que se impondrá el vitalismo, el instinto y la irracionalidad. Se da, así, un proceso de inestabilidad que llevará a la Primera Guerra Mundial En el ámbito español, esta etapa está marcada por la crisis de fin de siglo, propiciada por el Desastre del 98, que supuso la pérdida de las últimas colonias de ultramar (Cuba, Filipinas y Puerto Rico). Se trata de una situación caracterizada por la existencia de conflictos sociales, escaso poder económico por parte de la población que imposibilita el desarrollo industrial. A esto hay que añadir una inestabilidad política, continuando el sistema de partidos por el que liberales y conservadores se turnan en el poder; una oligarquía de terratenientes y financieros dominan la sociedad y controlan las elecciones (caciquismo); la burguesía suele ser reformista y por último la clase obrera (proletariado y campesinos) vive en duras condiciones y adopta ideas revolucionarias marxistas y anarquistas, dándose un éxodo rural a las grandes ciudades y a América. Los proletarios intentarán el cambio, pero a sus protestas siguen duras represiones, como ocurrió en la Semana trágica de Barcelona. Los nuevos escritores, como veremos, tuvieron una gran conciencia de la crisis histórica y de valores en que vivían. Les sorprende la despreocupación de las capas altas mientras la nación se tambalea desde el caos del 98. Los nuevos artistas que veían la vida como algo cruel y sin sentido reaccionan con actitudes escandalosas o bohemias, típicas de los modernistas. 2. La Generación del 98. Bases ideológicas. Es en el ámbito ideológico y cultural donde sí se produjo una ruptura con lo establecido. Se trata de la llamada crisis de la conciencia burguesa, que viene dada por el carácter reformista de la pequeña burguesía, de donde surge el movimiento regeneracionista, una corriente ideológica que reclama la modernización de España en lo económico y en lo político, pretendiendo renovar el 1

2 régimen de la Restauración y su ineficaz clase política, y que se traduce en el ámbito literario en un impulso renovador. Si en un primer momento el término modernista se empleó para todos estos nuevos escritores que pretendían renovar el panorama literario, fue a partir de 1913 cuando a través de un artículo de Azorín se empezó a utilizar el término Generación del 98 para aquellos escritores que cultivaban predominantemente la prosa, la narrativa, y que prestaban especial atención a los problemas del momento histórico, con una actitud crítica y defendían la necesidad de cambios, quedando relegado el término modernista para los escritores que buscaban sobre todo una renovación estética y cultivaban en mayor medida la lírica. Pero a ambos movimientos les une un mismo espíritu de protesta y una nueva concepción del arte. Hacia 1870 Francisco Giner de los Ríos concilia krausismo con socialismo y lo lleva a la práctica docente en la Institución libre de Enseñanza (1876), la propuesta era rehacer España desde abajo, desde la educación. Esta postura orientó las ideas del 98 sobre España; así el pensamiento de Joaquín Costa (su lema de escuela y despensa ) anticipa el de Unamuno, manejan de modo parecido el concepto de intrahistoria. Asimismo recordemos que el anarquismo y marxismo estuvo presente en Unamuno, Azorín, Baroja y Maeztu durante su juventud. Pero el influjo más perpetuo, es la corriente irracionalista de Nietzsche al que toman como maestro. Desde 1909 los acontecimientos históricos propician que la joven generación de intelectuales se aglutinen en un espíritu de protesta. Tradicionalmente se incluyen en el Grupo del 98 a Miguel de Unamuno, Pío Baroja, José Martínez Ruiz Azorín, Ramiro de Maeztu, Ángel Ganivet (estos últimos destacan más en su labro ideológica más que de creación literaria) y, con más reservas, a Ramón María del Valle-Inclán. 3. Características de la nueva narrativa. La generación fue fecunda en todo tipo de géneros literarios: ensayo, poesía, teatro, memorias, libros de viaje, periodismo Si bien, es considerada fundamentalmente como un grupo de escritores en prosa (ensayo y novela). En cuanto a la novela como género más significativo, en 1902 fueron publicadas cuatro novelas que supusieron una ruptura evidente con la narrativa realista decimonónica: La voluntad, de Azorín; Camino de perfección, de Pío Baroja; Amor y pedagogía, de Unamuno; y Sonata de otoño, de Valle-Inclán. Cada uno con su peculiar estilo, proponen una nueva narrativa cuyos rasgos más destacados son los siguientes: Voluntad por ser originales y experimentar nuevas técnicas. Cobran menos relevancia los aspectos narrativos y descriptivos de la literatura (el argumento) en beneficio de lo meditativo y filosófico; de manera que en muchas de sus novelas se rompen los límites entre novela y ensayo. Así, las acciones suelen ser mínimas y el espacio y el tiempo aparecen poco definidos. 2

3 En relación con lo anterior, sustituyen los incidentes por conversaciones y predomina en sus novelas una sola figura central a la que se supedita la escasa acción y el resto de personajes. El héroe del 98 es un personaje anormal en conflicto consigo mismo y con su visión profunda de las cosas, héroes pesimistas y escépticos, sumidos en crisis espirituales. Lirismo en las descripciones, usando una técnica impresionista, que prioriza el transmitir sensaciones; asimismo el expresionismo deja huella en la visión irónica y sarcástica de la realidad. Los temas predilectos de los del 98 son: El tema de España. Su amor por nuestro país no les impide denunciar la situación de atraso en que se halla y defienden su europeización. Con los años cayeron en el desengaño y evolucionaron en general hacia posturas conservadoras, de modo que su interés se centró más en lo espiritual que en lo político y social; buscan así el alma de España en sus pueblos y sus gentes (la intrahistoria que decía Unamuno). Esto deriva en su visión lírica del paisaje castellano. Los temas existenciales, influidos por el irracionalismo (Nietzsche, Schopenhauer, Kierkegaard) reflexionan sobre el sentido de la vida, la religión, el destino del hombre, bajo un tono pesimista. Estos temas, aunque son desarrollados más directamente a través del ensayo, se palpan también en las novelas. Con todo esto, crearon un estilo voluntariamente antirretórico, sencillo y sobrio, capaz de plasmar las ideas sin rodeos superfluos, con un lenguaje sencillo pero bien cuidado, plasmado en una pureza del idioma y en un uso de términos tradicionales, que bebe del habla de los pueblos. Contribuyeron así a la renovación literaria que se produce en los primeros años del XX, trayendo un aire nuevo, un afán de naturalidad y de sinceridad. 4. Autores y obras Miguel de Unamuno. Aunque cultivó todos los géneros (poesía, teatro, novela, ensayo ), su interés por la novela fue constante a lo largo de su vida, y la convirtió en un medio idóneo para interpretar la realidad. Un hilo conductor enlaza toda su obra: los conflictos existenciales, traducidos en temas como la afirmación de la personalidad, la lucha contra el instinto, el afán de dominio sobre los demás, la muerte Su obra literaria está impregnada por sus ideas filosóficas, de modo que no es fácil distinguir si estamos ante una obra de ficción o un ensayo filosófico. En su ensayo En torno al casticismo (1895) y en la novela Paz en la guerra (1897), con una técnica próxima a la novela realista, aborda el tema de España (la intrahistoria, paisaje castellano, lucha entre tradición y modernidad). En Amor y pedagogía (1902) realiza una sátira contra la ciencia positivista. Es partir de entonces cuando publica sus principales novelas. Niebla (1914), aborda el absurdo existencial en el que el propio Unamuno aparece como personaje de ficción al que se enfrenta el protagonista de la novela exigiéndole ser dueño de su futuro. El 3

4 personaje parece así escapar a su destino de ser ficticio, desdibujándose la frontera entre ficción y realidad y quedando también el autor enfrentado a su creador, Dios. Abel Sánchez (1917) constituye un estudio sobre una personalidad paranoica y una indagación sobre la existencia. La tía Tula (1921) presenta una protagonista fuerte frente a un hombre débil, sin voluntad. En 1930 publica San Manuel Bueno, mártir, en la que un sacerdote ha perdido la fe pero lucha por aparentar tenerla y por que sus feligreses sigan manteniendo la suya, como forma de ignorar la angustia de la muerte y del vacío existencial. Sus novelas cuentan con escasas alusiones al paisaje y a las circunstancias que rodean a los personajes y cobran más importancia el diálogo y ciertos monólogos, con el fin de indagar en esos conflictos existenciales. Tienen un estilo sencillo, con un gusto por la paradoja y la antítesis (sentimiento frente a razón) José Martínez Ruiz, Azorín. Su espíritu contemplativo y su obsesión por el paso del tiempo le llevan a tratar de apresar lo que permanece. De ahí que en él lo más brillante sea la pintura del paisaje, sobre todo castellano, recogido con gran lirismo. Peculiar en su estilo son las frases cortas y la técnica descriptiva miniaturista, así como la disolución de las fronteras entre novela y ensayo. Lo que menos importa es el argumento, la mínima acción es pretexto para hilvanar pinturas de ambientes, galerías de personajes dolientes y estampas de la vida española, con un tono de íntima tristeza y melancolía. El estilo subjetivista de Azorín denota una voluntad artística, en busca de la precisión y la claridad, cargado de gran riqueza léxica. La voluntad (1902), considerada una novela impresionista, con una estructura abierta, incluye fragmentos de vida, de sensaciones dispersas, con alusiones autobiográficas y detalles de escenarios reales. El protagonista, Antonio Azorín, es un ser abúlico, pasivo y pesimista, que vive una lucha interna por encontrar una solución vital e incorporarse a la vida en una situación hostil. Otras de sus novelas son Antonio Azorín (1903) o Las confesiones de un pequeño filósofo (1904), novelas de corte autobiográfico. Como ensayista dedicó especial atención a dos temas: el paisaje español y la reinterpretación impresionista de las obras literarias clásicas. Destaca La ruta de D. Quijote (1905), Castilla (1912) Pío Baroja Hombre de talante solitario y amargado, mantiene toda su vida un radical pesimismo sobre el hombre y el mundo. En su obra confluyen influencias diversas: cierta amargura romántica, el determinismo propio del Naturalismo, la espontaneidad y nervio de la novela de aventuras, el impresionismo en las descripciones propio del Modernismo... Baroja es ante todo novelista y, para él, la novela es un género donde cabe todo, desde la reflexión filosófica o psicológica a la aventura, la crítica, el humor Sus protagonistas, por lo general, son seres inadaptados (bohemios, vagabundos, aventureros ) que suelen fracasar en su lucha vital, por lo que tienen un carácter pesimista. Caracterizan sus novelas el destacado empleo del diálogo, sencillo y verosímil, y gran maestría en la descripción. 4

5 Su obra, muy extensa, es agrupa principalmente en trilogías. Destacan obras como Camino de perfección (1902) o La busca (1904), donde el protagonista Manuel es zarandeado por la sociedad y donde se ofrece un panorama de los barrios más míseros de Madrid. En Zalacaín el aventurero (1909) se refleja el ambiente marinero vasco y su protagonista es un hombre de acción en medio de la última guerra carlista. Su novela más representativa es El árbol de la ciencia (1911), de carácter autobiográfico y en la que se plantea el conflicto espiritual entre el dolor y sufrimiento del hombre, por un lado, y la inteligencia en búsqueda de la verdad, por otro lado Ramón María del Valle-Inclán. Su relación con el 98 es cuestionable, pero resulta innegable su aportación al panorama literario de la época, no solo por su labor como dramaturgo, sino también por sus textos narrativos. Toda su obra obedece al rechazo del realismo tradicional, manifestada de distintas formas en su obra. Su labor novelística parte del Modernismo, como en Sonata de otoño (1902), perteneciente a un conjunto de cuatro obras, donde expone un mundo decadente cargado de gran lirismo. Más adelante, en torno a 1920, su narrativa se impregna de la estética del esperpento, creada por él mismo y que muestra una deformación grotesca de la realidad española contemporánea con una clara intención crítica. Se trata, en concreto, de la trilogía histórica El ruedo ibérico y Tirano Banderas. 5. Evolución de la narrativa en la década de los veinte y treinta: los novecentistas. En la segunda y tercera décadas, al sentido crítico y afán innovador narrativo de los escritores del 98 se unen los escritores novecentistas, de entre los que destacan Ramón Pérez de Ayala y Gabriel Miró. Pérez de Ayala se caracteriza por una novela intelectual en la que incluye aspectos inconscientes; destaca Belarmino y Apolonio (1921). Gabriel Miró escribe un tipo de novela lírica, donde el predominante la emoción, como en Las cerezas del cementerio (1910). Estos escritores desarrollan una narrativa que suponen nuevas propuestas a ese espíritu innovador de los escritores del 98. 5