ESTRENO: sábado 8 de agosto: a las 21hs

Tamaño: px

Comenzar la demostración a partir de la página:

Download "ESTRENO: sábado 8 de agosto: a las 21hs"

Juan Antonio Guzmán Henríquez
hace 7 años
Vistas:

1 ESTRENO: sábado 8 de agosto: a las 21hs Pequeña bailarina, la escultura realizada por Degas en 1880, es la inspiración para el segundo programa del ciclo de danza del Centro Cultural Ricardo Rojas / UBA. El controvertido trabajo de Degas, hecho en bronce pero con sugestivos agregados de tul y pelo natural, es una pieza fundamental dentro de la producción de Degas inspirada en escenas de bailarinas. En este caso, la posición no del todo correcta, la extraña mirada y la actitud entre sumisa y desafiante la convierten en un paradigma de la escultura a la vez que en una visión profunda del espíritu de esta niña que baila. 1 / 7

2 Con el antecedente de John Berger, quien ha escrito Sobre una bailarina de bronce de Degas, Ana Garat y Gabriela Prado, dos reconocidas artistas de nuestro medio, fueron invitadas a coreografiar tomando como disparador esta emblemática escultura. OTRAS FUNCIONES: Sábados 8, 15, 22 y 29 de agosto a las 21 hs -Domingos 2, 9, 16, 23 y 30 de agosto a las 20 hs Dos lienzos. Dos bailarinas para pintar ideas sobre la luz y la sombra, los ángulos insospechados, el volumen de los cuerpos, la polisemia del lenguaje físico y del sentido. Dos solos. Un mismo punto de partida para la creación. Comprobar que las mismas ideas inspiran y conducen a cada artista, creador, intérprete hacia un paisaje y estado diferentes. Interrogándonos acerca del diálogo escénico de dos obras acabadas, autónomas. Como en una galería de arte. Qué vinculo permite que dos cuadros compartan el mismo espacio, una pared, el escenario. 2 / 7

3 Dos miradas sobre Pequeña bailarina de Degas. Un laboratorio de solos sobre un ensayo de la estatuilla la bailarina de Degas. Prado Garat Música original e interpretación en vivo: Alejandro González Novoa/Vestuario / Ambientación: Eliana Kuriss Dick y Julieta Harca/ Iluminación: Luciana Giacobbe/ Interpretación y puesta en escena: Ana Garat y Gabriela Prado Solo 1 Intérprete: Ana Garat Dirección: Ana Garat Agradecimientos: Pilar Beamonte 3 / 7

4 De la nitidez al desvanecimiento de los contornos. De lo que se deja ver, a aquello que queda oculto. Direcciones en el espacio que se contradicen de forma obstinada. Miradas que se abren desde ángulos inesperados. El deseo y la avidez de habitar más de un espacio al mismo tiempo. Perseguir aquello que dejamos atrás. Mostrar las costuras, abrir los pliegues, revelar el mapa crudo de aquello que tiende a ocultarse. Solo 2 Intérprete: Gabriela Prado Dirección: Gabriela Prado Agradecimientos: Amaray Collet Un solo lenguaje, cualquier lenguaje, todos, ninguno. Esta búsqueda dentro del decir del cuerpo. Un cuerpo vivo, un cuerpo de bronce. 4 / 7

5 peso muerto, peso vivo y resistencia aerodinámica lateral John Berger Desde un proceso intimo, entrar en diálogo visual con otra artista. Donde este diálogo, que rompe el curso del yo, permite que surja algo distinto. Ensayando una comunicación visual a dos manos. Una narrativa subjetiva que invita a una interpretación abierta. Una composición visual que sugiere imágenes a un tercero, en primer término el cellista, luego el público. Música original para la obra Cello solo en vivo y sonidos de cello en computadora. La música resignifica y deconstruye a través de una peculiar "mirada" ciertas gestualidades del pasado, por momentos tonal, modal, atonal o bien desplazando la fuente acústica del cello a puntos extremos. Gabriela Prado es bailarina, docente y coreógrafa, nacida en Buenos Aires. De amplia formación académica y trayectoria artística, 5 / 7

6 distinguida en 2006 con la Beca John Simon Guggenheim a la creación artística, y la beca de la Fundación Antorchas Premios, festivales y el soporte de distintas instituciones han apoyado su creación. Sus inquietudes estéticas la han llevado a trabajar junto a artistas de la talla de León Ferrari, así como a dirigir obras para el Ballet de Danza Contemporánea del Teatro Municipal General San Martín (TMGSM), recibiendo el premio Teatro del Mundo 2008, la Compañía del IUNA, el Centro de Experimentación del Teatro Colón. Es docente titular de cátedra del IUNA, del Centro Cultural Rector Ricardo Rojasvy del Ballet del IUNA y del TMGSM. Ana Garat es graduada del Taller de Danza del Teatro Municipal General San Martín (TMGSM) y de la Asociación Argentina y Latinoamericana de Eutonia (A.A.L.E). Fue integrante del Ballet Contemporáneo del TMGSM bajo la dirección de Oscar Araiz. Fue integrante del grupo Nucleodanza. Fue becada por la Fundación Antorchas y el British Council para realizar estudios de perfeccionamiento en Nueva York y Londres. Es creadora, junto con Pilar Beamonte, de las obras El Hombre que camina, Diva, YoYanoKepo y Dúo para Ella sola. Estas obras han sido subsidiadas por la Fundación Antorchas, el Fondo Nacional de las Artes y Prodanza. Alejandro González Novoa es artista sonoro, compositor, cellista. Becario de la Fundación Antorchas (1998/2001). Entre sus principales becas de residencias para artistas se encuentran Kunsthochschule für Medien Köln KHM, Alemania (2001/2002); Künstlerhäuser Worpswede, Alemania (2006); Césaré Centre National de Création Musicale, Francia (2007). Participa en los más prestigiosos festivales europeos en donde estrena sus instalaciones de sonido y performances sonoras. 6 / 7

7 Sala Batato Barea (130 localidades)- Av. Corrientes 2038 Entrada: $20 7 / 7

Documentos relacionados

imagen y semejanza espectáculo de artes circenses

imagen y semejanza espectáculo de artes circenses PRENSA TEMPORADA 2011 GACETILLA RE-ESTRENO: SÁBADO 19 DE MARZO IMAGEN Y SEMEJANZA Espectáculo de artes circenses Vuelve a escena la obra en la que la Compañía