Sesión No. 2. Contextualización. Nombre: Elementos del Diseño TEORÍA DEL DISEÑO

Transcripción

1 Teoría del Diseño

2 1 Sesión No. 2 Nombre: Elementos del Diseño Contextualización Has notado que todas las imágenes, ya sean de diseño, de arte, o no, tienen muchas cosas en común? Observa estas dos obras de arte, la superior se llama Sobre Blanco II de 1923, es de Wassily Kandinsky, un pintor Expresionista; la segunda, es de un pintor Neoclásico llamado Jaques Louis David, se llama El Retrato Ecuestre de Kostka Potocki de Al principio podría parecer que no comparten nada, al fin son dos corrientes completamente distintas, aun así, si observas con atención, vas a notar que las dos imágenes tienen (Dime tú) En la sesión pasada, aprendiste sobre la importancia de estar conscientes de cada componente que se encuentre en nuestro diseño, recuerda que no haces arte y que tus propuestas resuelven problemas, así que nada mejor que empezar! Y esto será con el tema más básico de cualquier diseño y que a la vez determina el resultado del mismo. Fuentes:

3 2 Introducción al Tema Si en tu lista escribiste que las obras pasadas tienen en común que las dos usan formas, líneas, colores, espacios para representar las imágenes estás en lo correcto! Lo que podemos observar en todas las imágenes que vemos es el uso de los Elementos del Diseño. Son más que los que acabo de mencionar, de hecho se dividen en 4 grupos, y estos los tendrás que tener en mente cada vez que empieces a diseñar y durante todo el proceso de diseño. En estas dos sesiones aprenderás sobre los elementos del diseño y qué lo componen. Como verás son de suma importancia para cualquier diseñador ya que determinan la apariencia final y el contenido del diseño. No puedes escapar de ellos si tu idea es crear cualquier tipo de diseño o pieza artística, y para poder entenderlos en la experiencia visual, se dividen en cuatro grupos: elementos conceptuales, elementos visuales, elementos de relación y elementos prácticos. En esta sesión aprenderás sobre los elementos conceptuales y visuales, qué los componen y de qué manera comunican un mensaje por sí mismos. Estas dos obras, la primera hecha por Bridget Riley en los sesentas y la segunda por Devajyoti Ray en 2007, llamada Bridget Sentada tienen mucho en común también, puedes distinguirlo? Fuente: Fuente:

4 3 Explicación ELEMENTOS DEL DISEÑO Son las bases de todos los diseños, ya que determinan la apariencia final y el contenido de un diseño, es por lo que están muy ligados entre sí, pero al separarlos se puede comprender como cada uno de ellos tiene la capacidad de comunicar. Los elementos se dividen en cuatro grupos: los elementos conceptuales, visuales, de relación y los prácticos. Elementos conceptuales Son el origen más básico de cualquier composición y aunque están presentes en el diseño, no son visibles. Has visto la línea del horizonte? O el punto en que la carretera se une frente a nosotros? PUNTO. Es la unidad mínima de información visual; no tiene longitud, ancho o profundidad, haciéndolo un elemento sin dimensión, estático y sin dirección. Tiene poder de atracción visual, marca una posición en el espacio ya sea un punto céntrico o descentrado, va a organizar al resto de los elementos a su alrededor. El punto tiene también diferentes maneras de percibirse dependiendo de la posición en el espacio que tenga, así como dos puntos en un espacio dado nos producen sensaciones de tensión o dirección creando una línea recta imaginaria que los une. LINEA. Surge de la alteración del reposo total del punto, éste deja un trazo o trayectoria. Sólo tiene una dimensión: la longitud y posee dirección. Forma los bordes del plano y al igual que el punto, la línea también se puede percibir de distintas maneras según su tipo (curva o recta) y dirección.

5 4 PLANO. Se produce al proyectarse una línea en su sentido horizontal, por lo tanto es un elemento de dos dimensiones: ancho y largo; posee posición y dirección. Contorno producido por una línea que se une con su origen delimitando dos zonas. Define los límites extremos del volumen. VOLUMEN. Está formado por la extensión del plano en una dirección oblicua o perpendicular a su superficie. Es un elemento de tres dimensiones: alto, ancho y profundidad. Tiene posición en el espacio y está delimitado por planos. Elementos Visuales Cuando dibujas, empleas una línea visible para representar una línea conceptual, ésta tiene largo y ancho, así como un color y una textura. Cuando los Elementos Conceptuales se hacen visibles, tienen forma, medida, color y textura haciéndolos los elementos más prominentes del diseño ya que son los elementos que realmente vemos. FORMA. Ya sea en 2D o 3D, todo lo que puede ser visto tiene forma. Puntos, líneas y planos se convierten en formas cuando son visibles. La forma está definida por la línea, color, textura, la distribución de la materia y por su apariencia externa. Cuando creamos una forma como línea, ésta tiene una apariencia total, un cuerpo y extremidades que podemos diseñar, a parte de las líneas imaginarias hechas a través de una secuencia de puntos. La forma como plano puede ser geométrica, orgánica, rectilínea, irregular, manuscrita y de apariencia accidental. Las formas sólidas en una composición son conocidas como positivas, mientras que los espacios en blanco o vacíos son conocidos como negativas. Figura y fondo es otro término para describir la misma idea. El tema principal es el punto focal, siendo de todas maneras, las áreas negativas importantes en la composición total del diseño.

6 5 El entendimiento total de manera en que las formas se interrelacionan, gracias a su tamaño y posición es muy importante ya que puede influenciar totalmente el mensaje que queremos enviar. MEDIDA. Todas las formas tienen un tamaño físicamente medible, y al mismo tiempo relativo al resto de los elementos de los que el diseño se compone. Las medidas de un objeto nos da referencia de proporción y de escala, temas de los que hablaremos más adelante en el curso. COLOR. Una forma se distingue de lo que lo rodea por medio del color. Imagina que te piden diseñar una figura azul sobre otra, haciendo que figura y fondo se distingan, qué haces? Fácil! Sabiendo que el color está compuesto de tres características: Matiz, Tinte o Tono, es el nombre del color, azul, morado, turquesa, etcétera; Valor o Luminosidad, que tan claro u obscuro es el color, agregas blanco o negro al color; Intensidad o Saturación, se refiere a la pureza del color, que el matiz carece de blanco, negro, gris o la mezcla con su color complementario. La respuesta es generar contrastes entre las características utilizando el mismo matiz azul. La distribución del color dentro de un esquema definido puede adoptar una gran escala de variaciones y entre más complejo aumentan las posibilidades de distribución del color. El tema del color es tan importante en el diseño que lo retomaremos más adelante en el curso. TEXTURA. Es la cualidad de cualquier superficie o forma, y puede ser táctil o visual; apela a nuestro sentido del tacto. La textura se logra a través de variaciones de luz y sombra, así como por medio de variaciones de color y nos ayuda a simular planos, volúmenes y espacios. Se conforma de dos cualidades: La factura, que revela la manera de haber tratado la superficie (Ejemplo: lijada, martillada, etcétera.); y la estructura, que revela la constitución natural de la materia (Ejemplo: la veta de la madera o del mármol.)

7 6 Conclusión No importa si son visibles físicamente o no, los elementos del diseño van a afectar la percepción de nuestro trabajo cada vez que diseñemos y es importante aprender a usarlos a nuestro favor. Los Elementos Conceptuales: el punto, la línea, el plano y el volumen, no se encuentran realmente ahí, sino que son percibidos nada más, en el momento que se vuelven visibles, se convierten en Elementos Visibles que adquieren además una forma, medida, color y textura. Estos dos tipos de elementos pueden comunicar por sí mismos, así que si la función de un diseñador gráfico es justo la de transmitir un mensaje a través de imágenes, la total comprensión de los mismos se vuelve imprescindible. Repasa la sesión y vuelve a ver los dos pares de obras que te di al principio, lee tus listas, Te faltó algo? Cuántos elementos conceptuales y visuales reconociste en común? En la siguiente sesión hablaremos sobre los Elementos de Relación y los Elementos de Práctica para aprender de qué manera organizan a los elementos vistos durante esta sesión.

8 7 Para aprender más García, C. (2011). Interrelación de las formas. Consultado el 10 de mayo de 2013: EcuRed. Enciclopedia cubana. (2013). Elementos gráficos del diseño humano. Consultado el 10 de mayo de 2013:

9 8 Actividad de Aprendizaje Instrucciones: De acuerdo a lo visto en la sesión 2, vas a diseñar una figura a partir de las 3 formas básicas. Tu diseño lo harás en base a los siguientes lineamientos: 1. Usarás únicamente 3 figuras geométricas básicas (círculo, triángulo y cuadrado) 2. Estas 3 figuras geométricas las unirás para que resulte en una sola figura (no debe quedar ninguna separada de las otras) a. La figura resultante NO debe representar ni recordar en su forma a nada que sea reconocible por ejemplo: figuras humanas, flores, peces, rostros, ojos, corazones, estrellas, etc. b. Deberás utilizar únicamente blanco y negro, ningún otro color. c. Trabajarás diferentes borradores para seleccionar tu diseño final. d. Tu figura resultante debe mostrar formas positivas y negativas (2.2 Elementos Visuales) en su diseño, así como diferentes medidas en sus figuras. 3. Sigue la plantilla que se da a continuación. Ésta puede ser hecha a mano o a computadora. No olvides que la presentación y limpieza de tu trabajo es parte importante de tu calificación. Esta actividad vale el 5% de tu calificación, la guardarás en formato PDF o JPG y la subirás a la plataforma de la asignatura.

10 9 1. Dibuja y nombra las figuras geométricas que seleccionaste para crear tu figura final: 2. Crea 3 borradores diferentes para tu diseño final, recuerda que este diseño NO debe parecer ni recordar en su forma a nada que sea reconocible. Se parece o te recuerda a algo conocido? Se parece o te recuerda a algo conocido? Se parece o te recuerda a algo conocido? 3. Selecciona el mejor diseño de tus tres borradores. Representa el diseño seleccionado de acuerdo a como se indica en cada recuadro:

11 10 Diseño seleccionado únicamente utilizando color negro (una forma positiva) Diseño seleccionado mostrando formas positivas y negativas. Diseño seleccionado con formas positivas y negativas, cambiando las medidas de dos de las 3 figuras geométricas usadas. Entre estos 3 borradores cuál tiene mayor peso visual? Por qué? Qué diferencia hacen las formas positivas y negativas en tu diseño? Qué diferencia hace el cambio de tamaño de dos figuras en tu diseño? Elige entre el segundo y tercer borrador (diseño de formas positivas y negativas y el diseño con cambio de tamaño de dos figuras) para presentar tu diseño final. Justifica tu elección: Por qué elegiste este diseño? Qué te atrae de él?

12 11 Justificación: Bibliografía Samara, T. (2008) Los Elementos del Diseño, Manual de estilo para diseñadores gráficos. México: Editorial Gustavo Gili. Wong, W. (1993). Fundamentos del Diseño. México: Ediciones G. Gill.