AVANCE PROGRAMACIÓN SEPTIEMBRE ENERO 2017

Transcripción

1 FERNÁN GÓMEZ. CC DE LA VILLA AVANCE PROGRAMACIÓN SEPTIEMBRE ENERO

2 Programación Sala Guirau La Venganza de Don Mendo Del 8 de septiembre al 2 de octubre Autor: Pedro Muñoz Seca Dirección: Jesús Castejón Con Ángel Ruiz, Cristina Goyanes, Roberto Quintana, Jesús Cabrero Una producción de Salvador Collado Hazte banquero Del 5 al 9 de octubre Texto: Simona Levi y Sergio Salgado, adaptación del material bruto original supervisado por el grupo de Información Periodística y Administración Legal del proyecto Xnet. Dirección: Simona Levi Con Josep Julien, Albert Pérez, Elies Barberà, Agnés Mateus Una producción de Conservas y Minoría Absoluta Creado por Xnet y 15MpaRato La Casa de Bernarda Alba Del 12 al 30 de octubre Autor: Federico García Lorca Dirección: Santiago Meléndez Con María José Moreno, Rosa Lasierra, Ana García, Inma Oliver, Irene Alquezar, Gema Cruz, Minerva Arbués, Pilar Doce, Yolanda Blanco, Ana Pérez de Sarancho, Sonia Lanuza Una producción de Factory Producciones Ballet Nacional Ruso El lago de los cisnes Del 1 al 6 de noviembre Música: Piotr Tchikovsky Coreografía: Marius Petipa Dirección: Sergei Radchenko Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 1

3 Jazz Madrid 16 Festival Internacional de Jazz de Madrid Del 8 al 27 de noviembre (Teatro Fernán Gómez. CC de la Villa) Los ilusionistas Del 3 al 8 de diciembre Festival de Gospel Del 9 al 18 de diciembre Peppa Pig Big Splash Christmas Del 21 de diciembre de 2016 al 8 de enero de 2017 Sala Jardiel Poncela Nathalie X Del 7 de septiembre al 2 de octubre Autor: Philippe Blasband Dirección de escena: Carlos Martín Música en directo y composición musical: Marina Barba Con Cristina Higueras y Mireia Pàmies Una producción de DD & Company Producciones SL, Teatro del Temple, Olympia Teatro y Seda. Pasión por el cabaret La Reina del Swing Pía Tedesco Del 4 al 9 de octubre Voz, textos y Ukelele: Pía Tedesco Piano y arreglos: Néstor Ballesteros; Clarinete y saxo: Joshua Díaz; Contrabajo: Gerardo Ramos y Alejandro Ollero; Batería y percusiones: Jimmi Castro; Saxo y flauta: Pedro Esparza La MARICARMEN (Un balcón al aire) Del 12 de octubre al 6 de noviembre De: Aron Benchetrit Dirección: Virginia Flores Música piano: Eduardo Fernández Con Mamen Godoy, Iván Luis Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 2

4 Blanca Desvelada Del 13 de octubre al 6 de noviembre Interpretación y dramaturgia: Alejandra Jiménez Cascón Dirección: Montse Bonet Producción: Natalia Boronat Los martes, milagro. Poesía en escena 8 de noviembre Cervantes en el Parnaso De Miguel de Cervantes Dramaturgia y dirección: Carlos Jiménez Con Joaquín Navamuel, Daniel Migueláñez, Crismar López Producción: Arte Factor Pasión por el cabaret Clandestina Del 9 al 13 de noviembre Creación y dramaturgia: Cristina Bernal y Nacho Sevilla Dirección: Nacho Sevilla Coreografía: Luis Santamaría Con Cristina Bernal, Ángel Burgos y Nacho Ojeda Producción: La Bernalina Tartufo, el impostor Del 17 de noviembre al 11 de diciembre Autor: Molière Dramaturgia: Pedro Víllora Dirección: José Gómez-Friha Con Rubén Ochandiano, Marian Aguilera, Vicente León, Nüll García, Nacho Jiménez Los martes, milagro. Poesía en escena 13 de diciembre Minotauro De Julio Cortázar Dramaturgia y dirección: Carlos Jiménez Con Joaquín Navamuel, Daniel Migueláñez, Crismar López, Maite Brik Producción: Arte Factor Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 3

5 Pasión por el cabaret Casi en blanco y negro Del 14 al 18 de diciembre Actriz y cantante: Alessia Desogus Músicos: Arturo Cid, Juan Sánchez y Héctor Oliveira Our Town Del 21 de diciembre de 2016 al 15 de enero de 2017 Autor: Thornton Wilder Dirección: Gabriel Olivares Con Alejandro Pantany, Andrés Acevedo, Chupi Llorente, David García Palencia, Eduard Alejandre, Efraín Rodriguez, Eva Higueras, Gemma Solé, Javier Martín, Mónica Vic, Raúl Peña, Rebeca Brik, Roser Pujol Producción de TeatroLab El Reló Sala de Exposiciones The art of the Bricks: DC Super Heroes Desde el 22 de septiembre Todos los superhéroes y villanos en piezas de LEGO Compañía: Proactiv Autor: Nathan Sawaya Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 4

6 Sala Guirau LA VENGANZA DE DON MENDO Del 8 de septiembre al 2 de octubre Autor: Pedro Muñoz Seca Dirección: Jesús Castejón Intérpretes: Ángel Ruiz, Cristina Goyanes, Roberto Quintana, Jesús Cabrero, Valery Tellechea, Jesús Berenguer, Karmele Aranburu, Marcelo Casas, Chema Pizarro, Cristina Arias, Carmen Angulo, Mari Ángeles Fernández, Luis Romero, Ariel Carmona, Raúl Resino Una producción de Salvador Collado La obra pertenece al género, creado por el autor, del astracán. El astracán es un género cómico menor que sólo pretende hacer reír a toda costa: la acción, las situaciones, los personajes incluso el decorado dependen única y exclusivamente del chiste, que suele ser de retruécano y de deformación cómica del lenguaje. La venganza de Don Mendo es una obra que abunda en juegos de palabras y golpes de humor; una reducción al absurdo de los elementos propios del drama histórico con fines paródicos. Se unen elementos detonante del ayer y del presente en obvios anacronismos, haciendo además que personajes medievales se muevan en un mundo dominado por la moral utilitaria del tiempo de Muñoz Seca. Sobre la obra Magdalena, hija de Don Nuño Manso de Jarama, está enamorada de Don Mendo, un noble pobre con quien mantiene relaciones secretas. El padre de la joven decide casarla con un rico privado del Rey, Don Pero. Ella, que quiere ascender socialmente, acepta sin decirle nada a Mendo ni a Pero. Por ello, cuando éste último los descubre, Mendo se auto inculpa del robo y acaba encarcelado y condenado a muerte. Un amigo de él, el Marqués de Moncada, le rescata, dándole así oportunidad de llevar a cabo su venganza. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 5

7 HAZTE BANQUERO Tarjetas Black: todo lo que quisieron ocultarte contado con sus propias palabras Del 5 al 9 de octubre Texto: Simona Levi y Sergio Salgado, adaptación del material bruto original supervisado por el grupo de Información Periodística y Administración Legal del proyecto Xnet. Dirección: Simona Levi Actores: Josep Julien, Albert Pérez, Elies Barberà, Agnés Mateus Producción de Conservas y Minoría Absoluta Creación: Xnet y 15MpaRato Esta pieza de "teatro de datos", se mueve entre el teatro documental, el drama realista y la comedia para narrar una parte fundamental de la historia contemporánea española. La obra hace un recorrido por los acontecimientos que explican cómo se creó lo que llaman "crisis", deteniéndose en los detalles "que no quisieron contarnos". Sobre la obra Este espectáculo es una historia absolutamente real y como tal, es dramática, pero sobre todo absurda y atrozmente cómica. Caja Madrid (hoy Bankia), produjo por sí sola la séptima parte del agujero de centenares de miles de millones que constituye el boquete en la economía que se ha llamado "crisis". La trama que desvelamos con los Correos de Blesa es la trama de cómo se creó esta crisis. Hoy, aquellos que abrimos el caso Bankia e hicimos que los "Correos" y las Tarjetas Black vieran la luz, vamos a contar cómo ocurrió realmente la historia. Usaremos las palabras textuales que dejaron escritas los banqueros y políticos que la perpetraron. Veremos desde dentro, desde la sala de máquinas, como se crea una "crisis", pero también cómo, contra todo pronóstico, hemos podido cambiar el final que tenían previsto. Esperamos que nos acompañéis para dar una bofetada al silencio y rutinario de la impunidad La compañía Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 6

8 LA CASA DE BERNARDA ALBA Del 12 al 30 de octubre Autor: Federico García Lorca Dirección: Santiago Meléndez Actores: María José Moreno, Rosa Lasierra, Ana García, Inma Oliver, Irene Alquezar, Gema Cruz, Minerva Arbués, Pilar Doce, Yolanda Blanco, Ana Pérez de Sarancho, Sonia Lanuza Producción: Factory Producciones Una familia en descomposición. Apariencias, celos, envidias, rencores, clasismo, oscuridad, calor, asfixia, luchas, deseos... Un pequeño mundo a punto de estallar. Pocas obras del teatro español definen la tragedia de un modo tan acertado como la última obra del gran García Lorca. Un mundo de mujeres amargadas, sumisas, esperando que cualquier rayo de luz las ilumine y pueda sacarlas de un agobio insostenible. Relaciones trazadas con la precisión de un entomólogo. Una bomba de relojería insostenible que no puede finalmente sino estallar y llenar ese ambiente asfixiante hacia quién sabe dónde. Y sobre todo un trabajo de actuación pleno de matices, miradas, ausencias, esperanzas, resignación, rebeldía, furia, contención y locura. Nos enfrentamos a este texto impresionante desde la humildad y el respeto, pero la maquinaria de Lorca obliga a más y a más. Esperamos haberlo conseguido. Buen viaje, maestro. Finalmente, dedicarlo a Pilar, Pilar Molinero Hasta siempre. La compañía Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 7

9 EL LAGO DE LOS CISNES Ballet Nacional Ruso Del 1 al 6 de noviembre Música: Piotr Tchaikovsky Libreto: Vladimir Beghitchev / Vasili Geletzer Coreografía: Marius Petipa Dirección: Sergei Radchenko Solistas en gira: Alexandra Kriukova, Maria Klyueva, Azamat Askaravo, Nurlan Kinerbaev El Ballet Nacional Ruso se funda en 1984 cuando el legendario solista del Teatro Bolshoi de Moscú, Sergei Radchenko intenta realizar su visión de una compañía que reuniera a los elementos más clásicos de las grandes compañías de Ballet Kirov y Bolshoi en una nueva compañía de ballet independiente dentro del marco del ballet clásico ruso. Los principales bailarines de toda Rusia forjan bajo la dirección Radchenko una compañía que escenifica y pone en escena nuevas producciones de clásicos atemporales como Giselle, Don Quijote, Paquita y Carmen. Radchenko forma parte como Gran solista de la Compañía de Teatro Bolshoi durante 25 años donde fue pareja de baile de Maya Plisetskaya. Sobre la obra La obra transcurre entre el amor y la magia, enlazando en sus cuadros la eterna lucha del bien y del mal. La protagonizan el príncipe Sigfrido, enamorado de Odette, joven convertida en cisne por el hechizo del malvado Von Rothbant y Odile, el cisne negro e hija del brujo. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 8

10 JAZZMADRID 16 Festival Internacional de Jazz de Madrid Del 8 al 27 de noviembre El jazz en Madrid sigue su camino con paso firme, a través de la cita que propone en el otoño JAZZMADRID. Entre el 25 de octubre y el 30 de noviembre, la afición podrá disfrutar de un apretado calendario musical que, en contraste con el de años anteriores, revela un aumento notorio en su oferta artística en distintos espacios de la ciudad. El 25 de octubre comenzarán los conciertos en Conde Duque. El festival comenzará su programación en el teatro Fernán Gómez a partir del 8 de noviembre. Serán, aproximadamente, un centenar de conciertos, así como diferentes actividades paralelas relacionadas con el jazz. El festival tendrá desarrollo en diferentes espacios escénicos de la ciudad, pero sus centros neurálgicos serán el Centro Cultural Conde Duque y el teatro Fernán Gómez CC de la Villa, que albergarán las citas más destacadas y distintas actividades paralelas. Jazz clásico y de avanzada, swing y blues, figuras venerables junto a talentos emergentes, jazzistas españoles e internacionales, mujeres creadoras e intérpretes El ayer, el hoy y el mañana del género en JAZZMADRID 16 Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 9

11 LOS ILUSIONISTAS Del 3 al 8 de diciembre Llega a España un espectáculo de ilusionismo escénico, sin precedentes, con pirotecnia e ilusiones nunca vistas antes (18 grandes ilusiones de las cuales 7 es la primera vez que se podrán ver en España). Además tendremos la oportunidad de contar con la presencia de uno de los mejores laserman del mundo. Los ilusionistas es un espectáculo familiar para todos los públicos, que está recomendado por la Sociedad Mundial de Ilusionistas. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 10

12 XXII FESTIVAL LOS GRANDES DEL GOSPEL MADRID 2016 Del 9 al 18 de diciembre Una fiesta musical de contenido religioso llena de alegría que a nadie dejará indiferente, y en donde cada día compartiremos con los excelentes intérpretes que nos visitan, letras, músicas y sobre todo los sentimientos y emociones que transmite esta música en vivo, haciendo de cada concierto una celebración comunitaria, mágica, viva y apasionante donde nadie seguro se quedará sin participar, cantando, llevando el ritmo con las palmas o incluso puede que bailando. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 11

13 PEPPA PIG BIG SPLASH CHRISTMAS Del 21 de diciembre de 2016 al 8 de enero de 2017 Big Splash está protagonizado por los personajes de la serie: Peppa, George, Pedro Pony, Danny Dog, Susy Sheep, etc., que se convierten en marionetas sobre el escenario para interpretar las canciones más famosas de Peppa Pig, en un espectáculo mágico, en el que la interacción con el público está asegurada. Un show lleno de color que promueve la creatividad y la imaginación, y que introduce a los niños al mundo del teatro, de una manera didáctica y muy divertida. El musical tiene una duración de 90 minutos, con un argumento especialmente adaptado a niños con edades comprendidas entre los 2 y los 6 años. Peppa tendrá que ayudar a reparar el techo de la escuela junto a sus amigos y organizará una feria escolar para recaudar dinero. Todos juntos se encargarán de diferentes actividades durante la feria. Además, el show contará con un invitado especial, el señor Potato, que será el jurado en la competición de charcos de barro. Este montaje es el único musical original de la famosa serie de televisión. Además Peppa Pig Big Splash Christmas es una edición creada especialmente para esta navidad. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 12

14 Sala Jardiel Poncela NATHALIE X Del 7 de septiembre al 2 de octubre Autor: Philippe Blasband Traducción: José Ramón Fernández Dirección: Carlos Martín Intérpretes: Cristina Higueras y Mireia Pamiés Violoncello: Marina Barba Producción: DD&Company Producciones S.L./Teatro del Temple/Teatro Olympia Nathalie X es una obra provocativa y sensual sobre los celos, la seducción y el despecho. La historia nos cuenta un inusual acuerdo entre dos mujeres muy diferentes, una cultivada cantante de ópera y una prostituta de lujo. Un pacto que les conducirá del deseo de venganza al redescubrimiento de sí mismas y que les cambiará para siempre. Nathalie X es una obra provocativa y sensual sobre los celos, la seducción y el despecho. En escena podremos ver a tres mujeres, las dos actrices acompañadas por la música en directo del Violoncello que evoca al hombre sobre el que gira el eje de la pieza, físicamente ausente. Sobre la obra Sonia, recientemente divorciada de Jean-Luc, contrata a Nancy, prostituta, para que, bajo una identidad falsa: la secretaria Nathalie Ribout, conozca a su ex-marido, le seduzca y le vaya haciendo un relato exhaustivo de su relación. No es sólo una manera de mantener el control sobre la vida del hombre al que todavía ama, sino también de conocerlo mejor. Pero poco a poco las dos mujeres tienden vínculos entre ellas y Nathalie Ribout va progresivamente adquiriendo vida propia, dando un nuevo destino a Nancy y haciendo que la situación escape del control de Sonia. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 13

15 PASIÓN POR EL CABARET LA REINA DEL SWING Pía Tedesco Del 4 al 9 de octubre Voz, textos y Ukelele: Pía Tedesco Piano: Néstor Ballesteros Clarinete y saxo: Joshua Díaz Contrabajo: Gerardo Ramos, Alejandro Ollero Batería y percusión: Jimmi Castro Saxo y flauta: Pedro Esparza Buscando siempre nuevos desafíos, Tedesco se sumerge completamente en el swing (género que la acompaña desde los inicios de su andadura) para presentarnos este espectáculo tan interesante como divertido. Es un espectáculo tanto para los amantes del swing y el foxtrot (los de ahora y los de siempre) como para quienes quieran descubrirlo y saber más de él. Pía Tedesco encabeza un equipo artístico de lujo para narrarnos los inicios de la música hot en España y de sus influencias provenientes de Francia y Estados Unidos a través de una historia de sueños, pasiones y música. La Reina del Swing es la historia de una cantante de jazz de aquellos años que nos narra su primer encuentro con el swing, con los artistas de la época y en la que nos cuenta de su fascinación por la música y su búsqueda personal a través de ella. Un espectáculo musical con los primeros "swings" y "foxtrots" que sonaron en España, el swing proveniente de Estados Unidos y Francia, y un homenaje a una de sus primeras estrellas, la cantante Rina Celi, y a otros como Cab Calloway, Ella Fitzerald, Mary Merche (España), etc. Estas presentaciones en el Fernán Gómez son un Work in Progress ya que a cada día que pasa el espectáculo crece, está vivo y se nutre de las colaboraciones de los invitados a escena. Durante la función el público podrá ser parte de la historia bailando mientras la banda interpreta este ritmo HOT. Y al final a modo de bises, habrá una pequeña sesión bailable! Cada noche habrá un invitado como el violinista Raúl Márquez (compañero de Pía Tedesco en el Cabaret Flotante), la cantante y bailarina de claqué T.J.Jazz y más artistas de la escena madrileña que desfilarán por el escenario para divertirse y compartir del swing con el público. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 14

16 La MARICARMEN (Un balcón al aire) Del 12 de octubre al 6 de noviembre Autor: Aron Benchetrit Dirección: Virginia Flores Intérpretes: Mamen Godoy, Iván Luis Escenografía: Ricardo Sánchez Cuerda Vestuario: María Luisa Engel Coreografía: Florencio Campo, Patricia Torrero Música piano: Eduardo Fernández Iluminación: José Gallego Cómo podemos insistir con la que está cayendo, en el empeño de seguir haciendo teatro? con las dudas de saber si al abrir el telón habrá algún espectador tan necesario para que se produzca este acto maravilloso y mágico es que es el teatro esta pregunta que se hace la compañía la trasladan a la protagonista de La Maricarmen, que a pesar de los sinsabores de su triste y miserable vida, seguirá abriendo el balcón de su casa llena de fe, porque como ella dice Nunca se sabe quién puede estar pasando por la calle en este preciso instante, y porque anhela que lleguen los buenos tiempos y la encuentren cantando, llena de optimismo a pesar de los malos tiempos. Como Decía Mary Santpere, a quien admiramos por ser una grande entre las grandes, que la buena suerte siempre acaba pasando factura. Esperamos que la mala suerte de La Maricarmen, nuestra protagonista, en la que tenemos depositadas muchas esperanzas, sea un saldo deudor a su favor. Sobre la obra En el tercer piso de un edificio cualquiera, en medio de una gran ciudad, habita una mujer de mediana edad que se llama a si misma La Maricarmen, con artículo incluido. Y de qué va su vida? Pues básicamente de una lucha constante para no sucumbir al vacío más espantoso. Con vistas al éxito de semejante empresa, Maricarmen cuenta con un rosario de recursos, diferentes actividades sabiamente distribuidas a lo largo del día. Maricarmen canta, no menos de cinco canciones por jornada, destinadas a formar parte del espectáculo que ella no pierde la esperanza de montar en un futuro no muy lejano. También bebe, igualmente no menos de cinco copas por día, para olvidarse de las escasas probabilidades que existen de montar dicho espectáculo. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 15

17 BLANCA DESVELADA Del 13 de octubre al 6 de noviembre Dirección: Montse Bonet Interpretación y dramaturgia: Alejandra Jiménez Cascón Escenografía: Mónica Gálvez Iluminación y sonido: Natalia Ramos / Enric Espinet Producción: Natalia Boronat Blanca desvelada es un texto humano. Crudo. Honesto. Lleno de feminidad, de ternura y de realidad. Seres humanos desnudos mostrando su parte más íntima embaucarán a un espectador que quedará atrapado conociéndoles, seducido por su autenticidad y su fuerza. Un relato que camina entre el miedo y el perdón, entre la desesperación y la sonrisa, entre la incredulidad y el deseo, entre el humor y la lucha contra nuestros propios monstruos. Con esta obra Alejandra Jiménez Cascón ha sido candidata a finalista en los premios Max 2016 en la categoría de Mejor autoría Revelación y finalista en el Premio Memorial Margarita Xirgu 2015 que premia la mejor interpretación femenina de una temporada teatral en Barcelona (premio que años anteriores habían ganado actrices como Carmen Machi o Sílvia Bel). Sobre la obra Blanca Desvelada es una dramaturgia basada en dos historias entrelazadas, la vida de dos mujeres: Una de ellas es Carmen, una presa política que da a luz en una cárcel diez días antes de ser fusilada en época de la Guerra Civil Española. Y la otra es Blanca, una joven actriz, en la época actual, que sobrevive haciendo monólogos cómicos en bares mediocres y que hace años que no se habla con su madre. Sin saber por qué ni quién es, Blanca empieza a soñar con Carmen. A partir de ese momento aparecerán 12 personajes en el camino de esta búsqueda por conocer la identidad de Carmen y el por qué aparece en las horas de sueño de Blanca. Los 12 personajes (todos ellos interpretados por Alejandra Jiménez Cascón) implicarán flashbacks en el tiempo, cambios de edad, de nacionalidad, de época, personalidades distintas, necesidades dispares que harán de Blanca Desvelada un viaje emocional hipnotizante y conmovedor. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 16

18 LOS MARTES, MILAGRO. POESÍA EN ESCENA 8 de noviembre Cervantes en el Parnaso Dramaturgia basada en el poemario de Miguel de Cervantes, Viaje del Parnaso. Dramaturgia y dirección: Carlos Jiménez Con Joaquín Navamuel, Daniel Miguelañez, Crismar López Producción: Arte Factor Los martes, milagro. Poesía en escena trata de acercar la poesía al gran público, revistiendo con dramaturgia determinados textos líricos. Obras literarias que se convierten en montajes escénicos, donde la palabra, la música y los soportes audiovisuales conforman espectáculos cuya puesta en escena permite dar a conocer al espectador el trabajo de los grandes nombres de la literatura poética. No se trata de recitales al uso, sino de montajes teatrales en los que el verso se convierte en el protagonista Sobre la obra Dos años antes de la muerte de Cervantes, el autor vive en Madrid, en compañía de su sobrina Constanza. Un librero acude a su casa para interesarse por la última obra de Don Miguel: Viaje del Parnaso. Tras mostrar sus quejas por las penurias que se ve sometido y reclamar el reconocimiento como gran autor de título, Cervantes relata a modo de cuento su Viaje del Parnaso, en el que acompañado de Mercurio y por indicación de Apolo viajará al Monte del Parnaso para librar una batalla entre los buenos poetas y los poetastros a fin de que, vencedores los primeros, se enarbole el valor de la poesía y su propio reconocimiento como autor. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 17

19 PASIÓN POR EL CABARET CLANDESTINA Del 9 al 13 de noviembre Dirección: Nacho Sevilla Creación y dramaturgia: Cristina Bernal y Nacho Sevilla Intérpretes: Cristina Bernal, Ángel Burgos Nacho Ojeda Coreografía: Luis Santamaría Clandestina está ambientada en España en 1928, hacia el final de la dictadura del General Primo de Rivera. El cuplé es el hilo conductor de esta pieza, aunque también tiene clara influencias de la revista musical y de la música popular española de principios del siglo XX. Este espectáculo pretende rescatar la memoria de aquellas mujeres del cuplé y los incontables valores estéticos e ideológicos del cancionero frívolo, sin renunciar a la esencia canalla y divertida de este género tan nuestro. Sobre la obra La Bernalina, cupletista sicalíptica y exquisita, junto a su pianista Genaro, y Agapito el mayordomo, tiene por costumbre organizar fiestas clandestinas a las que invita a personajes ilustres de su época, los locos años 20 del siglo pasado. El espectáculo comienza invitando a los asistentes a participar de una fiesta clandestina aprovechando que ha terminado el evento oficial En constante interacción con el público, que es un actor fundamental del espectáculo, la fiesta se desarrolla ambientando diferentes lugares a los que se huye, para evitar que la Autoridad los descubra y censure este divertidísimo encuentro. Lo prohibido cobra protagonismo en esta fiesta en la que no falta el vicio, el juego, la sicalipsis y las canciones indecorosas. Pero en esta fiesta, los invitados (el público) se encontrarán con algo inesperado, que les proporcionará más de una sorpresa. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 18

20 TARTUFO, EL IMPOSTOR Del 17 de noviembre al 11 de diciembre Dirección: José Gómez-Friha Dramaturgia: Pedro Víllora Intérpretes: Rubén Ochandiano, Marian Aguilera, Vicente León, Nüll García, Nacho Jiménez Producción Venezia Teatro S.L.U. Tartufo, es una de las obras cumbres de la literatura dramática universal. Escrita en el siglo XVII por Molière es la referencia teatral sobre la falsa devoción y la hipocresía. Este Tartufo pretende trasladar la historia clásica al día de hoy, para que podamos descifrar a los Tartufos que hoy en día vagan acechándonos. Se ha encontrado alguna vez con alguno? Ha sido alguna vez Tartufo? Sobre la obra Tartufo entra en casa de los Pernelle, de la mano del señor Orgón, como un mendigo que necesita asilo. Y poco a poco, como un virus que se va extendiendo empieza a apropiarse de los bienes de los Pernelle. Engaña a quien tiene que engañar, pasando por encima de los que sí ven él la verdadera cara de su alma y lo que hay detrás de sus oscuros ojos El falso devoto. La bondad y la fe del prójimo utilizada en favor del beneficio personal. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 19

21 LOS MARTES, MILAGRO. POESÍA EN ESCENA 13 de diciembre Minotauro Dirección: Luna Paredes Dramaturgia: Carlos Jiménez Dramaturgia basada en textos de Julio Cortázar (fragmento de los Reyes y poemas del autor) Con Joaquín Navamuel, Daniel Miguelánez, Crismar López, Maite Brik Producción: Arte Factor Los martes, milagro. Poesía en escena trata de acercar la poesía al gran público, revistiendo con dramaturgia determinados textos líricos. Obras literarias que se convierten en montajes escénicos, donde la palabra, la música y los soportes audiovisuales conforman espectáculos cuya puesta en escena permite dar a conocer al espectador el trabajo de los grandes nombres de la literatura poética. No se trata de recitales al uso, sino de montajes teatrales en los que el verso se convierte en el protagonista Sobre la obra La dramaturgia arranca con la muerte de Androgeo en su lucha con el toro de Maratón, incitado por Egeo, rey de Atenas. Esta muerte provoca la declaración de la guerra por parte de Minos, rey de Creta y padre de Androgeo. Poseidón ayuda a Minos a vencer en la batalla y, en compensación le exige que sacrifique el primer ser que surja del mar. Surge un hermoso toro blanco, pero Minos trata de engañar a Poseidón y no sacrifica al bello animal. En venganza, el dios del mar hace que el toro blanco preñe a Pasífae, esposa de Minos, la cual parirá un monstruo: el Minotauro, que será encerrado en un laberinto y alimentado con carne de vírgenes atenienses. La aparición en Creta de Teseo, hijo de Egeo, culminará como venganza con la muerte del Minotauro. La lucha por el poder, el amor como moneda de cambio, serán ingredientes que muevan a los personajes a lo largo de la obra. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 20

22 PASIÓN POR EL CABARET CASI EN BLANCO Y NEGRO Del 14 al 18 de diciembre Actriz y cantante: Alessia Desogus Músicos: Arturo Cid, Juan Sánchez y Héctor Oliveira Casi en blanco y negro es un montaje musical inspirado en los antiguos cafés Chantants de Paris. La actriz y cantante Alessia Desogus nos propone a través de un humor lleno de ironía, una voz antigua y una imagen retro extraída del cinemudoacercarnos a esta atmósfera clásica que sigue estando presente en el imaginario colectivo. El espectáculo es una mezcla original entre lo antiguo y lo moderno, entre lo poético y lo burlesco, entre imágenes que recuerdan a las pinturas de Degas y las viejas fotografías de Josephine Baker. Alessia Desogus rememora la figura de la chanteuse, la cantante de la Belle Époque. Para ello improvisa y utiliza cada uno de los accidentes escénicos, provocando situaciones divertidas fruto de la interacción con el público; esto convierte el musical en un verdadero café chantant. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 21

23 OUR TOWN Del 21 de diciembre al 15 de enero de 2017 Autor: Thornton Wilder Dirección: Gabriel Olivares Intérpretes: Alejandro Pantany, Andrés Acevedo, Chupi Llorente, David García Palencia, Eduard Alejandre, Efraín Rodriguez, Eva Higueras, Gemma Solé, Javier Martín, Mónica Vic, Raúl Peña, Rebeca Brik, Roser Pujol Regresa a la sala Jardiel Poncela Our Town de Thornton Wilder. Tras el éxito del pasado año Gabriel Olivares vuelve a dirigir este clásico del siglo XX. Our Town es una obra coral: todos los personajes son imprescindibles para el desarrollo, no sólo de la acción, sino de la dimensión más profunda de la obra. Sobre la obra En Gorver s Corner, un pequeño pueblo norteamericano de principios del siglo XX, la vida de sus habitantes como las familias Gibbs y Webb- transcurre a lo largo del tiempo en una existencia sencilla, cotidiana, que oculta en su simplicidad el secreto de la vida y de la muerte. Y de la felicidad. Es un intento de encontrar un valor por encima de todo premio para los acontecimientos más pequeños de la vida Thornton Wilder sobre Our Town Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 22

24 Sala de Exposiciones The art of the Bricks: DC Super Heroes Desde el 22 de septiembre Todos los superhéroes y villanos en piezas de LEGO Autor: Nathan Sawaya Compañía: Proactiv A partir del próximo 22 de septiembre la sala de exposiciones del teatro Fernán Gómez CC de la Villa acogerá la muestra The art of the brick: DC Super Heroes, que reúne más de 120 obras originales, creadas exclusivamente a partir de piezas de LEGO. El abogado Nathan Sawaya, convertido en artista, ha transformado el popular juguete en obras fascinantes que han cautivado a miles de personas. En esta exposición Sawaya da vida a las historias y personajes de DC Comics, en ella se incluye un Batmóvil de tamaño real (5,5 metros) y construido a partir de medio millón de piezas estándar. Inspirado en personajes legendarios como Batman, Superman, Mujer Maravilla, Joker, Harley Quinn, entre otros, el artista ha plasmado a gran escala a algunos de los superhéroes y villanos más icónicos de DC Comics. Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa Página 23