Proyecto Marte / Mars project

Transcripción

1 Ernesto Leal Obras 2006

2 2 Proyecto Marte / Mars project Este proyecto esta formado por un conjunto de tres piezas que toman al planeta Marte como referencia para tratar problemas como la anatomia de las patrias, la pertenencia cultural como un proceso arbitrario, no genetico; y las dictaduras culturales como entidades antifuncionales y esencialistas. Brevemente,la primera de las piezas de estas serie "Terrenos gratis" funciona como una publicidad que ofrece terrenos gratis en el planeta Marte para todo aquel que los desee con la unica condición que no se formen Patrias. Terrenos gratis es una proyeccion de video sobre el piso donde aparece una sucesion de fragmentos de terrenos en el planeta Marte,la proyeccion creará la apariencia de territorios diluidos ya que ninguno de los fragmentos conserva su propia forma durante mucho tiempo. En los cuatro lados del video aparecen continuamente los textos: -Terrenos gratis /-Se prohibe la creación de patrias -Lands for free /-The creation of fatherlands is forbidden. La segunda pieza de la serie "Nueva patria para reposar" consiste en la donacion al Cementerio de Colon en la Habana de mi propieded de un acre en el planeta Marte. (propieded adquirida en The Lunar embassy 1506Hwy 395 Gardnerville, NV 89410, empresa presidida por Denis Hope que se dedica a vender pedazos de la Luna y Marte). La donación al Cementerio de Colón en la Habana tiene como objetivo fundar una sucursal futura del cementerio en este planeta. Me interesa con esta pieza criticar las nociones de Patria/Nacion. Es decir criticar la idea de que la pertenencia cultural es "genética".la pieza intenta tambien relativizar las supuestas escencias o raíces que nos atan a un determinado pedazo de tierra. He escogido el cementerio como objeto de la donación pues parece ser una maqueta de la patria en un sentido mas bien necrológico (frases como : Quiero que me entierren en mi patria, etc) Tambien me interesa crear un paralelo entre la nocion de propiedad cultural (en tanto propiedad simbólica) y la propiedad simbolica de un fragmento de un planeta El area específica del planeta Marte que donaré al cementerio será: area h-18, cuadrante alpha 1, lote#342 (this property is located 0degrees- 1degrees square south and 10degrees-9 degrees squares west of the extreme northwest corner of the recognized martian chart) Proyecto Marte, instalación en el Museo Nacional de Bellas Artes. Ciudad de la Habana, Cuba, Abril del 2006 La tercera pieza consiste en la creacion de un "Partido de oposicion" a Denis Hope, "the big red", propietario legal del planeta Marte (para mas informacion sobre Denis Hope: En tanto propietario de un fragmento del planeta me siento con el derecho de fundar un partido de oposicion a la tirania de Denis hope... Esta pieza tomará la forma de una página web.

3 Terrenos gratis / Lands for free, 2004 Video instalación. Las fotos del planeta Marte fueron tomadas utilizando el sitio Web: DVD, 00:00:40 (loop) 3

4 Nueva patria para reposar, impresiones digitales de 100 x 70 cms cada una, proyeccion de video, DVD 0;06;43 (loop) 4

5 Nueva patria para reposar, impresiones digitales de 100 x 70 cms cada una, proyeccion de video, DVD 0;06;43 (loop) 5

6 Nueva patria para reposar, impresiones digitales de 100 x 70 cms cada una, proyeccion de video, DVD 0;06;43 (loop) 6

7 Partido de oposición, 2006 Página Web 7

8 8 El fragmento eliminado 2006 Letras de vinil, loop de dvd y monitor DVD 00;01;44 Dimensiones variables Esta pieza se basa en el uso que hace la literatura del signo: (...). Comunmente puede observarse en citas que se hacen de otros autores a las cuales se le elimina un fragmento que sobra para los objetivos del que escribe. Me interesa jugar con este signo y darle un caracter de espacio incognito, un lugar que puede llenarse de cualquier sentido y que su aparición determina mucha veces el sentido de la frase. Lo uso aqui como una metafora de las exclusiones arbitrarias que se realizan muchas veces en los relatos culturales y tambien como una marca del poder al eregirse como rector de que debe mostrarse y que no. El video consiste en un ejercicio donde aparecen varias posibilidades graficas del signo (...), cambiando de estructura hasta convertise en una imagen decorativa. Cada vez se va haciendo mas ambiguo, ensanchando su significado ya de por sí incógnito Este video estará insertado en una cita que aparecerá sobre la pared. Al incluirlo en la cita eliminando una parte de ella la frase se vuelve enigmática y se espera que de los cambios graficos del signo se evidencie algun sentido que ya no será textual sino visual

9 El fragmento eliminado 9

10 El fragmento eliminado 10

11 El fragmento eliminado 11

12 Art News, 2005 DVD 00;00;03 (loop) 12

13 Castigo (repetir 100 veces), 2005 DVD 00;00;25 (loop) 13

14 Hoy tampoco, 2005 DVD 00;00;00;21 (loop) 14

15 15 15 Canon Zr30, 2006 DVD 0;05;47

16 Identidad Imposible, Proyecciones de video DVDs, 00;02;40 cada uno (loop)

17 15 17 Identidad Imposible, Proyecciones de video DVDs, 00;02;40 cada uno (loop)

18 15 18 Identidad Imposible, Proyecciones de video DVDs, 00;02;40 cada uno (loop)

19 15 19 CUANDO NO INTERESAN LAS FLORES, SINO LA BOTÁNICA Elvia Rosa Castro Casi todo el mundo piensa que Ernesto Leal es un artista denso, y ya sabemos que ese adjetivo puede significar, artista ininteligible, metatrancoso Nada de eso: Leal es un artista sólido, que es otra cosa bien distinta aunque puede contener aquellos apelativos. Hay también quienes piensan -la gente piensa mucho- que su obra es eminentemente política, y aquí, si fuéramos aristotélicos y gramscianos ciento por ciento, diríamos que está bien, si en definitiva somos animales políticos. Nada de eso: su obra lo es, pero más que eso es un brillante ejercicio de filosofía contemporánea, si es que podemos tratar como tal esa producida fundamentalmente desde los años 60. Tal como los autos y calaveras de Duvier del Dago parecen dibujos en 3D llevados al mundo "real", las de Ernesto Leal son la Filosofía hecha imágenes. El que no sabe o no puede leer, puede ver resumido en ellas todo un pensamiento que tuvo su corolario en la Francia conflictiva de aquellos años de utopía sesentiana, o en la desencantada década del 70. Un pensamiento que tuvo en los 90 cubanos seguidores de toda clase, sobretodo en el discurso crítico y en varios poetas, básicamente los nucleados en torno al proyecto Diáspora (s) y dentro de ellos, en especial, Carlos Alberto Aguilera con su libro Retrato de A. Hooper y su esposa, Premio David de Poesía en Varias obras de Ernesto tienen el mismo espíritu o apelaron a la misma operatoria que estaba proponiendo el pensamiento francés, haciendo énfasis en la deconstrucción del discurso. Libretas del Instituto de dobleagentes o El fragmento eliminado son dos obras que desde el campo de las artes visuales poseen un parentesco enorme con el libro de Aguilera. Tanto en Retrato como en El fragmento, el contenido se encuentra en la ausencia de él. Es la nueva historiografía que se está proponiendo como grama, como trazo, como si aquella afirmación kantiana en la Crítica del juicio (1790) de que "en todas las bellas artes el elemento esencial consiste, desde luego, en la forma". No interesa que Retrato sea un apócrifo, ni que sea un libro para mirar y no para leer. Ahí está su ligazón El fragmento y su interés para las ciencias sociales, la crítica, etc, etc. En este último a mí necesariamente no me interesa mucho la frase que Ernesto Leal deja intacta sino aquella(s) palabra(s) que ha sustituido por puntos y paréntesis, cuyas formas hace cambiar para mostrar una grafía que también es apócrifa y si se quiere vacía. Lo importante aquí es lo que está convocando desde la forma. En Metafísica y violencia Derrida afirma que la primera es un pensamiento opresor, que no reconoce al otro, que no reconoce la diferencia y mucho menos la disidencia. Si remontamos el camino junto a él cuando dice que la diferencia está en el lenguaje pero no en cualquiera sino en ese que se da como escritura, grama, el asunto quedaría esclarecido en torno a estos dos creadores. Dislocar el pensamiento logocéntrico y los poderes a él asociados, como aconseja Derrida en De la gramatología, asestar un golpe -que no es bajo, sino emancipador- proponiendo otra mirada, u otras, como también propondría Vattimo -casualidad que el mirar siempre está presente- es el presupuesto que anima una parte de Leal. Cuando vi por vez primera Las libretas del Instituto Superior de Dobleagentes sentí una envidia enorme al ver cómo Ernesto había dado justamente con lo que yo andaba buscando desde la escritura pero sólo tenía dos opciones: hacer lo mismo que Aguilera y eso ya no tenia sentido o buscarme un programador que me ayudara a escribir un hipertexto y lo hice. Solo que su efectividad fue casi nula en mis paisanos pues se requiere de Internet para leerlo o en su defecto, una versión digital en CD reproducido en muchos ejemplares, lo cual era muy costoso para mí que, aclaro, no vivo de esos experimentos. Desde aquel día hasta hoy tengo la absoluta certeza de que esas libretas de Leal son el hipertexto de las artes visuales. Nada de centro, rizomas por todas partes, disloque, anarquía. La escritura se da como evento y no de manera lineal, de ahí que la historia, como proceso unitario, se desplome y existan tantas como quiera escribirla el usuario de las libretas. Y en esa noción poco convencional de la historia, Ernesto también la ve como posibilidad, categoría tan aristotélica que luego el existencialismo alemán sobretodo, convirtió en el eje de sus propuestas. La posibilidad de trasladar el escenario histórico hacia un lugar impensable -hasta ahora- como el planeta Marte viene a ser la summa del pensamiento rizomático de Ernesto. Marte: nueva patria donde reposar es ahora mismo una obra total, aunque sé que esta categoría es muy moderna. Pero me estoy refiriendo a su solidez como discurso estructurado desde un concepto impecable: esa fusión de lo analítico dado en él con la síntesis de la imagen. Y sé también que faltó una obra en esa vídeo-instalación -algo que me

20 15 20 pareció fatal- pero aún así funciona de manera excelente, pues las piezas reunidas en ella se desempeñan como proposiciones que tienen una vida independiente. Ellas son en sí, también, corolarios. Marte: nueva patria donde reposar ataca el ideal moderno de la identidad como una condición arbitraria, impuesta, y arremete también contra el dogma de la pertenencia y sus fetiches. Tal vez por ello, Terrenos gratis, pieza del engranaje visual de Marte tenga una apariencia abstracta. Como de magma, pero al mismo tiempo, de no existencia. De ahí que el gesto de Ernesto, al donar al Cementerio de Colón su lote de tierra en el planeta Marte gracias a un acto de compra-venta online, pueda ser visto, además de una invitación a otros periplos alejados de los visualmente usuales, como un acto medio cínico, al ofrecer un terreno de dudosa procedencia, un terreno cuya existencia, basada en la usura, tiene sus fundamentos en la especulación, aquella que Marx llamaría "suciamente judaica". Sin algarabías ni alardes extrartísticos, Ernesto se convirtió en el artista más atractivo de la 9na. Bienal de La Habana y dará mucho qué escribir. La Gaceta de Cuba, 4, 2006

21 15 21 Ernesto Leal 1971, Ciudad de la Habana, Cuba. Educación Academia San Alejandro, Cuba Escuela Vocacional de Arte Paulita Concepción, Cuba. Exposiciones personales "Instituto Superior de Dobleagentes (Dpto. de Audiovisuales)", Centro cultural ICAIC, Ciudad de la Habana, Cuba "Documento" (con Luis Gomez), Galeria La Casona. Ciudad de la Habana, Cuba Foto septiembre. "Palabras en Styrofoam", Galería Nina Menocal, México D.F "Civiles en shock" (con Manuel Piña), Galería Habana, C. de la Habana, Cuba "Con silenciador". Fototeca de Cuba, C. de la Habana, Cuba "Pantallas Químicas". Galería Sicardi, Houston, EU. -"Diez dias sin hablar". Proyecto "Obsesiones", Centro Wifredo Lam, C. de la Habana, Cuba "La piedra Cae". Galería Sicardi, Houston, EU. -"Discusión con Betara Desa" (con Juan José Olavarría), Galería Farish, Universidad Rice, Houston. EU. -"Titulo: Ernesto Leal". Galería Teodoro Ramos Blanco, Ciudad de la Habana, Cuba "El Increado", Espacio Aglutinador, Ciudad de la Habana, Cuba "El doble (17 ejercicios)" (con Juan José Olavarría). CDAV, Ciudad de la Habana, Cuba "Revolución es involución" Casa del artista, Cerro, Ciudad de la Habana, Cuba. Exposiciones colectivas "Stop & forward", Galería Habana, C. de la Habana, Cuba. - "La palabra que falta", Museo del Ron, C. de la Habana, Cuba. - "Proyecto personal", Museo Nacional de Bellas Artes, C. de la Habana, Cuba. - "Off line", Centro hispanoamericano de cultura, C. de la Habana, Cuba "Contactos y mediaciones. Poéticas de lo digital en el arte cubano", Dunlop art gallery, Regina, Canada -"Barro de américa", Galería Marta Traba, Sao Paulo, Brasil -Subasta Habana. Proyecto Online de fotografía. Galería Habana, C. de la Habana, Cuba. -Cuarto Salón de Arte Contemporáneo, CDAV. Ciudad de la Habana, Cuba Bienal "Barro de américa", Centro de Arte de Maracaibo Lia Bermudez, Venezuela.

22 "Update & download", Casa de México, C. de la Habana, Cuba -"Havana inside-out" Galería Jonathan Ferrara, Nuevo Orleans, EU. -"Sin embargo", Fluid image, Grenoble, France -"Cuba untitled", Galería Heidi Cho, Nueva York, EU "Virus", Convento San Francisco de Asis, Ciudad de la Habana, Cuba -"Hábitos suspendidos", Fototeca de Cuba, Ciudad de la Habana, Cuba -"Utopia/post-utopia", Samuel Dorsky Museum of Art, Nueva York. EU. -"Re-unión+in-tornada=888" (junto a Aldo Menéndez), calle 8 y línea 211, Vedado. Ciudad de la Habana, Cuba -"Doble seducción", Sala Amadís, Madrid, España -"From a black hole", Centro cultural de España, Ciudad de la Habana, Cuba -"Sentido común", Galería Habana, Ciudad de la Habana, Cuba "From a black hole", Son Espace,Pals,Girona, España; Galería De Miguel, Munich, Alemania -"No place", Galería IFA Bonn; Galería IFA Sttutgart; Galería IFA Berlin, Alemania -"Línea, oh línea", Edificio Someca, piso 17, Vedado, C. de la Habana, Cuba -"Made in Cuba", Galería Jonathan Ferrara, Nueva Orleans, EU. -"Copyright", Centro cultural de España, C. de la Habana, Cuba ma Bienal Internacional de Estambul, "Egofugal", Estambul, Turquía -"Fragmentos de algunas islas", Centro cultural de España, Ciudad de la Habana, Cuba. -"El final del Eclipse", Fundación Telefónica, Madrid, España. Caja de Granada, España. Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC), Badajoz, España. Universidad de Salamanca, España. Museo de Arte Moderno (MAM), México. D.f. Museo de arte contemporáneo (MARCO), Monterrey, México. Museo de Bellas Artes (Buenos Aires,Argentina), Salas de la Fundación Telefónica Santiago de Chile, Chile. Museo de San Marcos y Salas de la Fundación Telefónica, Lima, Perú. -"CD Room", CDAV, Ciudad de la Habana, Cuba -"Shifting Tides", LACMA, Los Angeles County Museum of Arts, EU; The Museum of Contemporary Photography, Nueva york, EU "Esta es tu casa Vicenta", 11 y 8, Vedado, C. de la Habana, Cuba. -"El último dibujo del milenio", Bienal de la Habana, Teatro Nacional, C. Habana, Cuba. -"Art Cologne 2000". Colonia, Alemania. -"From the Negative". Galería Parts, Minneapolis, EU. -"EV+A Friends and neighbours". Limerick City Gallery of Art, Irlanda. -"La conjunción de la nada". CDAV, Ciudad de la Habana, Cuba "Ambiente". Espacio Aglutinador, Ciudad de la Habana, Cuba "De una isla a otra isla", CDAV, Ciudad de la Habana, Cuba. -"Arte'BA 98", Buenos Aires, Argentina "El arte que no cesa". Centro Wifredo Lam, Ciudad de la Habana, Cuba.. -"El ocultamiento de las almas". CDAV, Ciudad de la Habana, Cuba. -"Una miseria temporal". Espacio Aglutinador, Ciudad de la Habana, Cuba.

23 "Giro de tuerca". Taller de serigrafía, Ciudad de la Habana, Cuba. -"Las otras escri(p)turas", CDAV, Ciudad de la Habana, Cuba. -"V Bienal internacional de pintura de Cuenca", Museo de arte moderno, Cuenca, Ecuador "Arte Cubano contemporáneo". Centro Cultural de Bélem, Portugal "El otro espacio. Video arte". Museo Nacional de Bellas Artes. Ciudad de la Habana, Cuba "Nacido en Cuba". Ateneo de Valencia, Venezuela Integra el equipo de trabajo del proyecto HACER "9 alquimistas y un ciego". Galería L, Ciudad de la Habana, Cuba. -"No por mucho madrugar amanece más temprano". Fototeca de Cuba, C. Habana, Cuba. -"Ojo pinta", Galería L, Ciudad de la Habana, Cuba "S.A.". Academia San Alejandro, Ciudad de la Habana, Cuba "Sin título". Academia San Alejandro, Ciudad de la Habana, Cuba. Performances y arte público (con el grupo Arte Calle) "No hay nada" (mural), Vibora, Ciudad de la Habana, Cuba. -"El arte a las puertas del cementerio". Zapata % 10 y 12, C. de la Habana, Cuba -"Construir para crecer". Plaza Vieja, Ciudad de la Habana, Cuba. -"Del otro lado de la calle". Taller de serigrafía, Ciudad de la Habana, Cuba. -"Easy shopping" (performance). Muelles de la Habana, Ciudad de la Habana, Cuba. -"De Cuba, su naturaleza" (performance). Calle Prado, Ciudad de la Habana, Cuba. -"Arte Calle Laboratorio", Sala Villena, UNEAC, Ciudad de la Habana, Cuba. Publicaciones Co-editor de la Revista cubana de artes visuales LOQUEVENGA, donde también publicó sus articulos "Mythologies personnelles. L'art Contemporain et l'intime". Isabelle de Maison Rouge, Editions Scala. Premios Segundo Premio, V Bienal internacional de pintura de Cuenca,Sección de Dibujo, Cuenca, Ecuador. Colecciones Los Angeles County Museum of art, LACMA. EU. Samuel Dorsky Museum of art, SUNY New Paltz Foundation, Nueva York. EU. Frederick R. Weisman Art Museum, Minneapolis. E.U Museo Nacional de Bellas Artes, C. de la Habana, Cuba Colecciones privadas en Estados Unidos, Francia, Bélgica, España, Brasil.