Grado Profesional de Ilustración Tradicional y Digital

Transcripción

1 Grado Profesional de Ilustración Tradicional y Digital Duración total: horas. Dos años académicos de Octubre a Julio. Duración anual: 800 horas. 610 horas lectivas con profesor y hasta 190 horas de dibujo con modelo en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, tutorizadas por profesor de Dibujo y Anatomía. Horarios lectivos primer curso. De 9 a 12 h de Lunes a Viernes. Comienzo 3 de Octubre de Finalización el 24 de Julio de De 12 a 15 h de Lunes a Viernes. Comienzo 3 de Octubre de Finalización el 24 de Julio de Objetivos. Formar profesionales. Para ello disponemos del plan de estudios mejor adaptado a las demandas del mercado profesional de la Ilustración. Enfocado a todos aquellos apasionados de la creatividad, el dibujo y el color que quieran dedicarse profesionalmente a ello. Aprende a dominar las técnicas del dibujo, y los diferentes campos de la Ilustración relacionándolas con la última tecnología en tratamiento de color tradicional y digital. Todo esto unido a amplias materias de Diseño Gráfico y al aprendizaje del 3D con Zbrush Salidas Profesionales. Publicidad. Videojuegos. Presentaciones. Web. Didáctico. Científica. Editorial. Revistas. Prensa. Cómics. Portadas. Story Board. Largometrajes. Manipulación fotográfica. Concept Art. Matte Painting. Ilustración Analógica y Digital. Decorados. Cine. Series animación TV. Materias impartidas. Photoshop. 3D ZBrush. Color digital. Unity 3D. Creación de proyectos. Escultura digital. WordPress. Painter. Indesign. Illustrator. Story Board. Matte Painting. Concept Art. Fotografía digital, bases. Creación de personajes. Cinematografía aplicada. Dibujo artístico. Técnicas de ilustración tradicional y digital. Cómic. Técnicas de creatividad. Color tradicional. Acuarela. Lápiz de color. Acrílico. Técnicas mixtas. Línea. Trama. Perspectiva. Expresión. Volumen. Dibujo del natural con modelo. Anatomía. Preproducción. Diseño Gráfico. Asesoramiento Laboral. Técnicas de entrevista y currículo. Precios y formas de pago. Primer año. Curso académico / Precio contado del primer año: (aplicado 3% de descuento sobre el precio total ). 2/ Pago del primer año financiado por la escuela sin ningún recargo ni tipo de interés: Una matrícula de cuotas de 750 c/u. 3/ Pago del primer año financiado por la escuela: Una matrícula de cuotas de 465 c/u. Ventajas añadidas. 1/ Un contrato de matrícula que protege tus intereses. 2/ Máximo de 13 alumnos por grupo. 3/ Carné de socio del Círculo de Bellas Artes de Madrid. 4/ Todo el material de clase incluido. 5/ Continua publicación en nuestro tablón de anuncios de ofertas de empleo. 6/ Financiación sin cargo por parte de Arteneo. 7/ Prácticas libres según disponibilidad de aulas 8/ Asesoramiento Laboral.

2 Grado Profesional de Ilustración Tradicional y Digital ILUSTRACIÓN.TÉCNICASY CONCEPTOS TRADICIONALES Este programa se imparte en su totalidad apoyado con ejercicios prácticos Presentación del curso. El dibujo. El trazo. El boceto. La línea y su técnica. La iluminación Tipos de expresión realista e infantil. Teoría del color. La psicología del niño. Un cuento corto: Creando la historia entre todos. Realización del cuento con técnicas mixtas. El Collage en la ilustración infantil Realización de portada en collage. La ilustración didáctica y editorial. Teoría. El lápiz de color. Teoría y práctica. La caricatura Valoración lineal Perspectiva cónica. La ilustración juvenil. Creación de ideas. La acuarela. Teoría y práctica. El Comic. Los conceptos gráficos y narrativos de los bocetos. Página de cómic con personajes, de estilo libre. Arte final del Comic. TÉCNICAS DE CREATIVIDAD Estímulos y procesos creativos. El brainstorming. Ejercicios prácticos individuales y en grupo. CREACION DE PERSONAJES Construcción de cabezas y cuerpos cartoon infantil Encajando el personaje La línea de ritmo en los personajes Dibujando manos y pies de personajes Ojos. Bocas. Narices y orejas Vestuario. Pliegues y arrugas Humanización parcial de animales y objetos en cartoon Diseño de vehículos Construcción de cabezas, cuerpos, manos y pies de personajes en realismo imaginario 2

3 ANATOMÍA Y DIBUJO DEL NATURAL Presentación. Materias. Nociones de proporción y encaje. Práctica con modelo Dibujar el muñeco óseo. Práctica con modelo Como medir. Ejes de acción. Práctica con modelo La línea de ritmo. El emblocado. Práctica con modelo El canon masculino y femenino. Práctica con modelo El esqueleto. El cráneo. Los huesos del brazo, antebrazo y mano. La proporción. La figura en el espacio. El tronco como eje central. Los brazos y la cabeza. Huesos de la pierna y el pie. Proyección espacial de las figuras. Práctica con modelo PHOTOSHOP. CREATIVIDAD DIGITAL. Un recorrido práctico por las posibilidades creativas con Adobe Photoshop CC. Photoshop como herramienta. Menús, herramientas y atajos principales. Trabajos de ilustración digital. Tintas planas, sombreado y claroscuro Técnicas de collage para Concept Art. Creatividad publicitaria. Carteles, Anuncios de prensa, displays, belleza. Diseño y maquetación. Cubiertas para libros. Creatividad de inspiración musical. Cubiertas de CDs, DVDs, Blue Ray Banners y creatividad online Matte painting y camera projection. Retoque y Transformación de imágenes Máscaras y selecciones Todos los tipos de Capas Workflows no destructivos Edición avanzada de pinceles Filtros El color Texto y herramientas vectoriales Guardado y exportación de imágenes Impresión Photoshop y 3D Vídeo y animación INDESIGN Conceptos básicos. Personalización de menús y atajos de teclado Cuadro de herramientas Trabajo con ConnectNow. Preferencias MAQUETACION Creación de documentos Reglas y unidades de medida Cuadrículas y guías Páginas y pliegos. Páginas maestras 3

4 Capas Maquetación de marcos y páginas Numeración de páginas, capítulos y secciones TEXTO Creación y adición de texto a marcos Enlace de texto. Modificación de texto. Buscar/Cambiar Pictogramas y caracteres especiales Revisión ortográfica. Trabajar con estilos COMBINACION DE TEXTO Y OBJETOS Objetos anclados. Ceñir texto a objetos. Creación de texto en un trazado Pies de ilustración TIPOGRAFÍA Formato de texto. Uso de fuentes. Interlineado Kerning y tracking. Formato de caracteres y párrafos Alineación y composición de texto. Tabulaciones y sangrías Viñetas y numeración TABLAS Creación, selección, edición y formato de tablas Trazos y rellenos de tabla. Estilos de tabla y celda Índices y marcadores DIBUJO Dibujo con las herramientas de formas, lápiz y pluma Edición de trazados y formas compuestas GRÁFICOS Formatos. Administración de los vínculos. Colocación de gráficos Importación de archivos desde otras aplicaciones MARCOS Y OBJETOS Selección y transformación de objetos Trazados de recorte COLOR Las tintas planas y los colores de cuatricromía Aplicación de colores. Mezcla de tintas Uso de colores de gráficos importados Adición de efectos de transparencia PDF Opciones de Adobe PDF DOCUMENTOS INTERACTIVOS Documentos Web. Marcadores. Hipervínculos. Botones Películas y sonido. Animación. Transiciones de página XML Importación, etiquetado, exportación de XML IMPRESION Marcas de impresora y sangrados. Impresión de gráficos y fuentes Creación de archivos PostScript y EPS. Sobreimpresión WORDPRESS Este programa se imparte apoyado con ejercicios prácticos. INTRODUCCIÓN Como descargar e instalar el Wordpress Subir Worspress a un servidor. Configurar el servidor y Wordpress Escritorio y Menús. Crear la base de datos 4

5 AJUSTES Ajustes preestablecidos. Modificación de los perfiles Ajustes de páginas. Jerarquizar las paginas Configuración de lectura. Configuración manual CREACIÓN Y GESTIÓN DE CONTENIDOS Crear y configurar una Categoría Menú Páginas. Crear y configurar una Pagina. Añadir y modificar una pagina Jerarquizar los contenidos. Importar y exportar contenidos Formulario de contacto. Gestión de los usuarios Edición avanzada Biblioteca Multimedia: Imágenes. Documentos. Videos Hipervínculos. Crear y añadir enlace PLUGINS Instalación Redes Sociale Pluguin SEO DIRECCION Y LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO. PREPRODUCCION La Idea La Historia Construcción de personajes El Guion. Teoría y práctica El lenguaje Cinematográfico. Análisis visual Fotografía El Concept Art Story Board EL CONCEPT ART El Briefing La presentación Monstruos. Robots. Armas blancas. Armas de fuego actual y futurista. Vehículos y props Realización de ejercicios artes finales EL STORY BOARD EN PUBLICIDAD El lenguaje cine aplicado al Story El Briefing y las viñetas Presentación de Story en publicidad Realización de ejercicio arte final Story CARTAS MAGIC - ILUSTRACION EDITORIAL El Briefing Pensar en formatos pequeños El impacto visual Proporción de trabajo para reducir Los Médium. El acrílico Técnica aplicada. Técnicas especiales. 5

6 Texturas y efectos. Creatividad y bocetos. Realización de ejercicio arte final carta magic CREACION AVANZADA DE PERSONAJES Personajes para ilustración infantil. Personajes para ilustración juvenil. Estudios de vestuario. Creación de Props Visionado de personajes en picado y contrapicado. Personajes fantásticos para Videojuegos Personajes gordos positivos y negativos Personajes delgados positivos y negativos Robots Proyecto final de personajes VIDEOJUEGOS y CINE: ESCENARIOS Y DECORADOS El Layout El punto de vista El encuadre. Encargo de escenario LEYES DE COMPOSICION El encuadre. El equilibrio de masas El camino del ojo El equilibrio y el desequilibrio REALIZACION DE THUMBNAILS Y CREACION DE CRIATURAS Dibujos creativos con Thumbnail realizados con técnicas tradicionales y digitales Seres fantásticos Los Médium. Creatividad y bocetos. Estudio por valoración. Estudio color. Anilinas ANATOMÍA AVANZADA Y DIBUJO DEL NATURAL. Teoría muscular. La pelvis. Práctica con modelo El tronco. Práctica con modelo Teoría: formas planas y volumen. Práctica con modelo Teoría: cualidades de la forma Textura y volumen Clasificación de las formas. Práctica con modelo Volúmenes y medidas. Práctica con modelo La cabeza. Práctica con modelo Miembros inferiores. Práctica con modelo Dibujo estático. Práctica con modelo Dibujo en movimiento. Práctica con modelo Dibujo de retentiva. Práctica con modelo 6

7 PROYECTO FINAL Estudio y creación de Personajes Estudio y creación de vestuario. Estudio de texturas. Estudio y creación de Vehículos Estudio y creación de decorados Desarrollo completo del proyecto COREL PAINTER Este programa se imparte apoyado con ejercicios prácticos ESPACIO DE TRABAJO Y ACCESOS DIRECTOS DE TECLADO Menús. Herramientas. Barra de propiedades. Barra de selección de estilos. Paletas. Bibliotecas y gestores. Almacenamiento de archivos. Configuración de preferencias. Filtros. Uso de texturas de papel. Uso de los patrones. Uso de tejidos COLOR Cómo trabajar con colores. Cambio del color del papel. Paleta de mezclador. Uso de las paletas de colores. Expresión de color. Uso de los degradados. TÉCNICAS DE PINTURA Exploración de las herramientas de pintura. Descripción de los pinceles. Selección y configuración de estilos. Cómo pintar con degradados o patrones. Aerógrafos. Técnicas de relleno. Capa de acuarela. Controles de Agua. IMPASTO Ajuste de luz de superficie Creación de pinceles impasto personalizado. DISEÑADOR DE ESTILOS Ventana principal. Uso del transformador, del combinador y del diseñador de trazo. Configuración de controles. Configuración de expresión. Administración de estilos SELECCIONES Creación, conversión, almacenamiento y carga de selecciones Transformación y edición de selecciones CAPAS Y CAPAS DE MASCARA Operaciones con capas. Creación de capas. Cambio de las características de la capa EFECTOS DE IMAGEN Efectos de la opción Orientación Efecto aplicar luz y aplicar textura de superficie Efectos de la opción control de tonalidad y de superficie Efectos de las opciones enfoque, esotérico y objetos USO DE FILTROS DINÁMICOS Filtro Brillo y contraste. Quemadura. Rasgado. Biselado. Distorsión, etc. OPERACIONES CON TEXTO Capa de texto. Aplicación de efectos de texto. Exportación de texto IMPRESION Configuración de la impresión de una imagen. Administración de color 7

8 ILLUSTRATOR Este programa se imparte apoyado con ejercicios prácticos. ESPACIO DE TRABAJO Personalización del espacio de trabajo. Herramientas. Archivos y plantillas Visualización de ilustraciones. Reglas, cuadrículas, guías y marcas de recorte Recuperación, automatización y anulación de acciones IMPORTACION, EXPORTACION Y ALMACENAMIENTO Importación de archivos, imágenes, ilustraciones de Photoshop Almacenamiento de ilustraciones. Exportación de ilustraciones. Creación de PDF DIBUJO Conceptos básicos de dibujo. Dibujo de líneas y formas sencilla Dibujo de trazados para Web. Herramientas. Perspectiva Calco de ilustraciones mediante la opción Calco interactivo Uso de capas de plantilla para calcar ilustraciones de manera manual COLOR Acerca del color. Selección y ajuste de colores. Uso y creación de muestras Trabajar con grupos de colores (armonías). Panel de kuler PINTURA Pintar con rellenos y trazos. Pinceles Transparencia y modos de fusión. Degradados. Mallas. Motivos OBJETOS Manipulación y propiedades de los objetos Máscaras de recorte Uso de las capas. Fusión de objetos Herramienta Creador de formas. Creación de objetos tridimensionales TEXTO Importación, creación, escalado y rotación Ortografía y diccionarios de idiomas. Fuentes Espaciado entre líneas y caracteres. Exportación de texto. EFECTOS ESPECIALES Sombras paralelas, resplandor y desvanecer Creación de bosquejos y mosaicos. Estilos gráficos GRÁFICOS WEB Métodos óptimos para crear gráficos Web Sectores y mapas de imágenes. SV IMPRESION Ajuste de los documentos para impresión. Sobreimpresión. Impresión de separaciones de color Marcas de impresora y sangrados. Tipos de impresión Impresión y almacenamiento de ilustraciones transparentes GRÁFICAS Creación de gráficas. Aplicación de formato a gráficas Adición de imágenes y símbolos a gráficas 8

9 ZBRUSH Este programa se imparte apoyado con ejercicios prácticos. INTERFACE Y FILOSOFÍA Zbrush en la industria del Videojuego. El Cine. El Concept Art. NAVEGACIÓN Y CUSTOMIZACIÓN Entorno grafico, Interface 2.5D y 3D. Navegación Alt y tradicional Paletas más usadas Crear HotKeys. Crear Menús personalizados Formatos de archivos: ZPR. ZLT. OBJ. STL Preparar, guardar, exportar e importar objetos y subobjetos a 3dsmax. Herramientas 2.5D y sus aplicaciones Primitivas 3D. Objetos 3D poligonales Subdivisiones: Smooth y Crease Planos de referencia: Grid. SpotLight. Image Plane. ShadowBox MODELADO ORGÁNICO Creación de objetos: Primitivas, Polymesh 3D, Zspheres, ZSketch, etc. Selección. Mascaras. Polygrupos y Transpose Tools Subdivisiones. Deformadores. Brochas más usadas Subtools: Extracción. Proyección. Separación y Unión. Boleanas. InsertMesh. FiberMesh Importar y exportar a 3DsMax (GoZ) Dynamesh Subdivisiones. Edge loops. Deformadores. Noise surface Brochas customizadas. Alphas y tipos de Strokes. Tipos de trazo: Freehand, Spray, DragDot, DragRect, LazyMouse, Curves Layers 3D. Modelado por capas. Morphers InsertMesh. InsertMultiMesh Brushes Adición y sustracción. Uso con curvas. TriPart Curves. Fiber Mesh. Pelo humano y pelo animal. Plantas y arboles Exportar MODELADO DE SUPERFICIES DURAS MicroMesh: Creación de objetos complejos mediante sustitución Box Modeling (low Poly). Dynamesh (high Poly) Herramientas Trim, Clip y Slice Brochas hard surface, parámetros avanzados. Deformadores InserMesh superficies duras ShadowBox. Alphas. Projection Master Mapas de desplazamiento RETOPOLOGÍA Zspheres. ZRemesh. Topology Brush. DecimationMaster MAPEADO UV Crear y editar Uvs (UV Master) Bakeado de mapas normales y de desplazamiento, cavity, Ambient Oclusion TEXTURIZADO Layers. Polypaint. Spotlight Projection. ProjectionMaster Creación de texturas tileables en 2.5D. Bakeado de mapas de texturas tileables MATERIALES Materiales Stándar. MatCaps. Múltiples Shaders. Material Mixter RENDER Passes de Render. Best Render. BPR. BPR filter 9

10 ILUMINACIÓN Luces Standard Light Caps: Iluminación avanzada mediante imagen HDR ANIMACIÓN Timeline para presentaciones con opciones avanzadas. Timeline para presentación de proceso escultórico ZPLUGINS Decimation Máster. Parámetros avanzados Projection Master MultiMap Exporter. Parámetros avanzados 3D print Exporter. Parámetros avanzados Subtool Máster. Modos avanzados Transpose Máster. Modos avanzados de Rigging Uv Máster DIFERENCIAS ENTRE MODELADO PARA RENDER O IMPRESIÓN 3D ESCALAS EN ZBRUSH MAERIALES MÁS USADOS EN LA INDUSTRIA SERVICIO DE IMPRESIÓN 3D UNITY 3D Y VR - introducción Navegación e interfaz. Proyectos y organización del root. Objetos de juego. Importación de assets. Prefabs. Creación, exportación e importación de unitypackages. Terrain. Iluminación. Sistemas de partículas. Materiales. Animación con Animator y clips MOCAP. Simulaciones físicas Build de ejecutables para distintas plataformas. ASESORAMIENTO LABORAL Como ser competitivo dentro y fuera de España. Técnicas de entrevista. Currículo. Registro de la Propiedad Intelectual. Marcas y patentes. Nota: Arteneo se reserva el derecho de variar contenidos y temarios si lo considerase necesario para la mejora de los mismos. El orden de materias y/o software es orientativo. Las imágenes han sido realizadas por los alumnos: Alejandra Sanz - Eduardo Torres Juan Acosta Raúl de Frutos 10