Grado en. Español: Lengua y Literatura

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1 Curso académico Grado en Español: Lengua y Literatura GUÍA DOCENTE DE LA ASIGNATURA CULTURA VISUAL Y CREACIÓN ARTÍSTICA CONTEMPORÁNEA 2012 / º Cuatrimestre Última actualización:

2 1. Datos descriptivos de la asignatura Asignatura Cultura Visual y Creación Artística Contemporánea Código Carácter Obligatoria Créditos 6 ECTS Plan de Estudios Rama de conocimiento Departamento(s) Área(s) de conocimiento Web de la asignatura Idioma(s) Horario de clase Resolución de 28/10/2009 de la Secretaría General de Universidades (BOE de 25/11/ 2009) Arte y Humanidades Dibujo, Diseño y Estética Dibujo Español Grupo completo: martes, de 15:00 a 16:15; viernes, de 18:00 a 19:15 Grupo mediano a: martes, de 16:15 a 17:45 Grupo mediano b: jueves, de 16:15 a 17: Requisitos 3. Profesorado que imparte la asignatura Profesor/a (coordinador/a) María Pilar Blanco Altozano Grupo Departamento Área de conocimiento Grupo completo y Grupo mediano b Dibujo, Diseño y Estética Dibujo Horario de tutoría 1 Lunes y miércoles de 10,30 a 13,30 Lugar de tutoría Correo electrónico pblancal@ull.es Teléfono Bellas Artes Despacho aula 21 Profesor/a Grupo Departamento Área de conocimiento Horario de tutoría Correo electrónico Diana Martín Barbuzano Grupo mediano a Dibujo, Diseño y Estética Dibujo Lunes 8 a 11, martes de 8 a 8,30 y jueves de 17 a 18 h. dmarbuza@ull.es y dibueste@ull.es Lugar de tutoría Despacho Dibujo Técnico (Nave prefabricada) Teléfono Objetivos Objetivos generales de la asignatura - Conocimientos básicos que derivan del estudio, contextualización y análisis crítico de la creación artística contemporánea. - Iniciación a los procesos de configuración visual. - Conocimiento y comprensión de los fundamentos de la cultura visual contemporánea. Identificación de los lenguajes de la imagen. Comprensión crítica de las teorías, discursos actuales del arte y de su incidencia social. - Capacidad para identificar, comprender y valorar los fenómenos artísticos. - Capacidad para plantear un proyecto de producción en el campo de la imagen. 1 Este horario puede sufrir modificaciones a lo largo del curso. Compruébese en el tablón de anuncios del departamento o en su web. 2

3 5. Competencias Competencias generales y específicas del título desarrolladas en la asignatura Véase la sección correspondiente a este Grado en la web de la 6. Contenidos de la asignatura TEMARIO Teoría y prácticas (grupo b): Pilar Blanco Altozano Prácticas grupo a: Diana Martín Barbuzano MÓDULO I - Profesor/a: Pilar Blanco Altozano Temas (epígrafes): Qué es la cultura visual. Características. Génesis y desarrollo. Justificación de su estudio. La creación artística en el contexto de la cultura de la imagen: formas, maneras, criterios y valores del arte actual. El programa sociocultural contemporáneo: de la autonomía del arte a los estudios culturales. Desarrollo de ejercicios prácticos. MÓDULO II - Profesor/a: Pilar Blanco Altozano, Temas (epígrafes): Pragmática de la imagen y la configuración artística: introducción al pensamiento visual. La funcionalidad de la imagen. Taller de creatividad: Low tech / low skill : herramientas y procedimientos básicos para la creación de imágenes. Iniciación al proceso de creación artística: estrategias, procesos y discurso visual. 7. Metodología y volumen de trabajo del estudiante Descripción ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE VOLUMEN DE TRABAJO EN HORAS Presenciales Trabajo autónomo Total Clases teóricas Clases prácticas Tutorías 3 3 Exámenes 3 3 Estudio autónomo Realización de ejercicios, trabajos, etc Otras actividades: Presentaciones y exposiciones de trabajos TOTAL DE HORAS

4 8. Bibliografía y recursos Bibliografía básica (máximo 15 referencias) Bibliografía básica ACASO, María. (2006) : El lenguaje visual. Paidós, Barcelona. ARGÁN, J. C. (1992): El arte moderno. Achille Bonito oliva. El arte hacia el Akal, Madrid. AUMONT, J. (1990): La imagen, Paidós, Buenos Aires. ARNHEIM, R (1971): El pensamiento visual. Eudeba Buenos Aires. FRIDE R. CARRASSAT, Patricia y MARCADÉ, Isabel (2004): Movimientos de la Pintura. Col. Reconocer el arte. Larousse, Barcelona. GOMEZ ALONSO, R. (2007): Cultura audiovisual: Itinerario y rupturas. Ed. Laberinto. Sevilla. GUBERN, R. (1987): La mirada opulenta. La exploración de la iconosfera contemporánea. Ed. G.G. Barcelona. GUBERN, R. (1988): Mensajes icónicos en la cultura de masas. Ed. Lumen. Barcelona, 2ª ed. HELLIN ORTUÑO, Pedro A. [et al.] (2007): Imágenes de la cultura, cultura de las imágenes: interculturalidad, interdisciplinaridad, transnacionalismos. Universidad de Murcia, Servicio de Publicaciones. Murcia. MIRZOEFF, Nicholas (2003): Una introducción a la cultura visual, Paidós, Barcelona. PEREZ JIMENEZ, M (1999): Nuevos Medios en la imagen. Servicio de Publicaciones de la ULL, La Laguna. WALKER, John A. (2002): Una introducción a la cultura visual. Ed. Octaedro. Barcelona. VILLAFAÑE, J. (2002): Principios de Teoría General de la Imagen, Pirámide, Madrid. Recursos básicos (máximo 10 referencias) Catálogos El ABC del arte (1997). Ed. Phaidon Press. Londres. El arte del siglo XX (1999). Ed Debate. Madrid. Art at the turn of Millenium (1999). Ed. Taschen, Köln. Art Now (2002). Ed. Taschen, Köln. 9. Sistema de evaluación y calificación Pautas Se valorará la correcta adquisición de conocimientos y competencias. La evaluación es continua. Los alumnos que no acrediten el 80% de asistencia a clase y de trabajos realizados, perderán esa condición y pasarán a realizar el examen. Durante el curso los alumnos deberán realizar dos pruebas objetivas teóricas y dos trabajos de aplicación, uno por cada módulo, además de los ejercicios de prácticas y las actividades complementarias que se programen. La evaluación continua solo lo es para la primera convocatoria. ESTRATEGIA EVALUATIVA TIPO DE PRUEBA CRITERIOS PONDERACIÓN Pruebas objetivas Comprobar los conocimientos teóricos adquiridos respecto de los conceptos y temas contenidos en los diferentes módulos de la materia. Comprobar la capacidad de análisis y síntesis de los alumnos respecto de los conocimientos adquiridos, el conocimiento y dominio del vocabulario básico de la materia y su capacidad y nivel de expresión Capacidad para organizar conocimientos y desarrollar procesos de trabajo. Capacidad para desarrollar trabajos en equipo 40% Trabajos, tareas y presentaciones de proyectos Capacidad para desarrollar habilidades y destrezas en relación a la comunicación visual, compresión e interiorización de la cultura visual, de los lenguajes artísticos y de las técnicas de producción de obra. Constituye la aportación más importante del alumno en la adquisición de los conocimientos, capacidades y habilidades formativas de la materia. Se valorará sobre todo el desarrollo del proceso; la metodología empleada; la adecuación de conocimientos y técnicas:; la originalidad y dificultad del trabajo Escalas de actitudes Constancia, interés y aprovechamiento 20% 40% 4

5 10. Cronograma de la asignatura Descripción SEMANA Temas Clases teóricas r., 15 min. martes + r., 15 min. viernes Clases prácticas 1 hr. y 30 min., grupo a (martes) 1 hr. y 30 min., grupo b (viernes) Actividades Semana 1 Semana 2 Semana 3 Semana 4 Presentación e introducción asignatutra Mod. I Tema 1, 1 Tema 1,1 Profundización Mod 1 en aspectos Tema 1,2 1,30 h Semana 5 Tema 1,2 Profundización Tema 1,3 Semana 6 Tema 1,3 Semana 7 profundización Viernes 12 de oct. festivo Viernes 12 de oct. festivo 1,30 h Semana 8 0h Exp. Trabajo teórico.- 4h o examen del primer módulo 1,30 h Modulo 2 Semana 9 Tema 2,1 Tema 2,1 1,30h Semana 10 Desarrollo Semana 11 Tema 2,2 Semana 12 Tema 2,2 1,30h Semana 13 Tema 2,3 Viernes 7 de diciembre Viernes 7 de diciembre Semana 14 Tema 2,3 Semana 15 Segundo parcial. Módulo 2: 1,30h 0 0h Presentación de trabajos y proyectos prácticos 2h 5

6 NOTAS: 1. Total de horas teóricas, según cronograma: 15 horas; es exactamente lo que figura en la ficha de la asignatura de nuestro título. En cuadro 7, pág. 2 de esta Guía, he añadido 3 horas más. Total: 18 horas. 2. Total de horas prácticas, según cronograma: 33 horas; es más o menos lo que figura en la ficha de la asignatura, pero esto es lo que tendría que recibir cada grupo mediano (cada alumno). En cuadro 7, pág. 2 de esta Guía, 30 horas cada grupo mediano, a y b. 1 hora y 30 min. X 14 semanas (la primera no hay prácticas) = 22.5 horas. Por tanto, habrá que destinar sesiones con el grupo completo a impartir contenidos de tipo práctico, hasta completar las 7.5 horas que faltan. 3. Horas de evaluación, según cronograma: 3 (en la ficha de la asignatura 5 horas). 4. Presentaciones y exposiciones de trabajos: 6 horas (4 + 2). IMPORTANTE: Clases con el grupo completo, 2 a la semana de 1 hora y 15 minutos cada sesión. Total = 2 horas y 30 min. cada semana. Clases con grupos medianos: 1 a la semana con cada grupo de 1 hora y 30 min. La primera semana no está previsto que haya clase con estos grupos (a y b). 6