DRESSED TO DANCE SALA DE CONCIERTOS TCHAIKOVSKY MOSCÚ

Transcripción

1 DRESSED TO DANCE SALA DE CONCIERTOS TCHAIKOVSKY MOSCÚ 1

2 SOBRE DRESSED TO DANCE Un espectáculo de danza española y desfile de trajes escénicos Dressed to Dance se presentó en el Guggenheim Museum de Nueva York en febrero de 2010 en un espectáculo extraordinario donde los bailarines y el movimiento coreográfico ocuparon la rotonda y la rampa en espiral del emblemático edificio de Frank Lloyd Wright. Vestidos para Bailar - Dressed to Dance es un espectáculo - desfile que da vida escénica a una selección de trajes de la Danza Española en una obra coreográfica. Reuniendo una colección de setenta trajes diseñados por artistas españoles, incluyendo piezas históricas de Pablo Picasso y Salvador Dalí en un espectáculo singular y único. Es un desfile bailado por algunos de los más destacados bailarines españoles de este momento. Dressed to Dance crea una obra hecha a medida para cada espacio, introduciendo la danza y el flamenco en teatros, museos e instituciones de arte, integrando el movimiento coreográfico en el entorno arquitectónico, llegando a nuevos públicos y creando interesantes vínculos entre los campos de la historia del arte, el diseño, la creación de vestuario y moda. Dressed to Dance subraya la relación entre la Danza Española y las artes visuales y el diseño y el vínculo entre el flamenco y la vanguardia. Aunando movimiento, diseño, moda e historia de la danza española La presentación en el Museo Guggenheim de Nueva York en 2010 introducía la decima edición del Flamenco Festival en New York. Dirigido por Margaret Jova, con coreografía de Carlos Chamorro, participaban veinte bailarines, incluyendo las estrellas del flamenco actual María Pagés, Rocío Molina, Manuel Liñan y el propio coreógrafo, dando nueva vida a los trajes y conformando una obra impactante y elegante, dinámica y contemporánea. La colección de trajes: Desde Picasso a hoy Reunidos en una colección excepcional de vestuario escénico español y reflejando casi un siglo de diseño, están los diseños históricos de Pablo Picasso para el Sombrero de Tres Picos de 1919, de Salvador Dalí para Don Juan Tenorio en Hay trajes de Néstor de la Torre, quien realizó los vestidos de La Argentina en 1919 y 1927, de Víctor María Cortezo, creador del vestuario de Pilar López en 1953, o Vicente Viudes para Antonio Ruiz en 1953, así como algunas piezas de Miguel de Molina creados por él mismo en 1945 y También hay trajes de diseñadores de nuestro día vinculados a la escena española como Pedro Moreno, Yvonne Blake, Luna, Jesús Ruiz o el también periodista especializado en danza de El País, Roger Salas que además, es el autor de las notas del programa. Incluyendo trajes de diseñadores actuales de moda como Lorenzo Caprile, Modesto Lomba o Giorgio Armani, que han creado vestuario para Rafael Amargo, Rojas y Rodríguez y Joaquín Cortés, se da una visión de la relación estrecha entre la danza, el diseño y la moda en los últimos noventa años. Presentación del periodista Roger Salas Previo al espectáculo, habrá una presentación o introducción histórica por el periodista de El País, Roger Salas, uno de los principales historiadores de danza de Margaret Jova Creadora y directora de Dressed to Dance. Dressed to Dance en el Museo Guggenheim de Nueva York, febrero Traje de Pablo Picasso. 2 3

3 APERTURA Diseño de Pedro Moreno para Leyenda de José Antonio Ruiz Préstamo Ballet Nacional de Solista: Sara Calero Extracto de coreografia propia. Música: Paco Cruz TABLAO Diseño de Roger Salas para Sevilla de Aída Gómez Préstamo Solistas: Adrián Santana Nino de los Reyes Jonatan Miró Extractos de coreografías propias. Música: Arreglos de Paco Cruz sobre Palos tradicionales de flamenco de Martinete y Tangos. FUEGO FATUO Música: arreglos de Paco Cruz sobre El amor brujo de Manuel de Falla. Diseño de Luisillo para Carmen de Luisillo Préstamo Malucos Danza. Diseño de Jesús Ruiz para El Loco de Javier Latorre Préstamo Diseño de Modesto Lomba para Los Caños de Rojas y Rodríguez Préstamo compañía Rojas y Rodriguez. Diseño de Miguel Adrover para Los Cuatro Elementos de Carmen Cortés Préstamo Miguel Marín- Flamenco Festival. Diseño de Yvonne Blake para Cafe de Chinitas de José Antonio Ruiz Préstamo de Ballet Diseño de José Greco para Polo de José Greco Préstamo José Luis Greco. Diseño de By Luna para La Chaconera de Selene Muñoz Préstamo de Selene Muñoz. Diseño de Jesús Ruiz para El Loco de Javier Latorre Préstamo 4

4 ESCUELA BOLERA Y MÁS Diseño de Victor María Cortezo para Concierto de Aranjuez de Pilar Lopez Préstamo Diseño de Roger Salas para Toreador de Bournonville Préstamo Solista: Selene Muñoz Coreografía e interpretación. Música: Paco Cruz. Diseño By Luna para Hojas de Otoño de Selene Muñoz Préstamo de S.Muñoz Diseño de Vicente Viudes para Sonatas de Padre Soler de Antonio Ruiz Soler Préstamo Ballet Folcrórico de Madrid. LA LUZ Diseño de Roger Salas basado en dibujos de Federico García Lorca para Bodas de sangre de José Antonio Ruiz Préstamo Ballet Español María Rosa. Solista: Carlos Chamorro. Coreografía y baile de Carlos Chamorro. Música: arreglos de Paco Cruz sobre Palo tradicional de Fandango. Diseño de Miguel de Molina para Esta es mi Vida de Miguel de Molina Préstamo Fundación Miguel de Molina. Tres trajes, diseño de Victor María Cortezo para Concierto de Aranjuez de Pilar López Préstamo Ballet Diseño de Antonio Ruiz Soler para Sonatas de Padre Soler de Antonio Ruiz Soler Préstamo Ballet Folklórico de Madrid. Diseño de Rafael Aguilar para Retratos de mujer de Rafael Aguilar Préstamo de Ballet Nacional de Dedicado a Antonio Gades Música: arreglos de Paco Cruz sobre Palo tradicional de flamenco de Seguirilla. Solistas: Carlos Chamorro y Belén Maya Diseño de Justo Robles El Salao para Seguiriya de Antonio Gades Préstamo Fundación Antonio Gades. Diseño de Pedro Moreno para Fuente -ovejuna de Antonio Gades Préstamo Fundación Antonio Gades. Diseño de Vargas para Seguiriya de Antonio Gades Préstamo Fundación Antonio Gades. Diseño de Carlos Chamarro para Psique de Carlos Chamorro Préstamo Carlos Chamorro. Diseño de Nestor de la Torre para Triana de Antonia Mercé La Argentina Préstamo Conservatorio Nacional de Danza de Madrid. 6 7

5 PICASSO Y DALÍ Solista: Jesús Carmona Música: Paco Cruz. Arreglos sobre Palos tradicional de flamenco de Farruca FINAL SIGLO XX Diseño de Lina para La pena negra de María Rosa y Antonio Ruiz Préstamo Ballet Español María Rosa. Solistas: Belén Maya Coreografía y baile de Belén Maya. Música Paco Cruz. Arreglos de Palo tradicional de flamenco de Alegrías. Gemma Morado y Ángel Gil Extracto de coreografía de Gemma Morado. Música Paco Cruz. Total de once trajes de diseño de Pablo Picasso para El sombrero de tres picos de Leoníde Massine Préstamo Ballet Un mantón de diseño de Pablo Picasso para Cuadro Flamenco de los Ballets Russes Préstamo de Carmen Granell. Diseño de José Granero para Bolero de José Granero Préstamo Ballet Nacioanl de Diseño de Jesús Ruiz para El loco de Javier Latorre Préstamo Ballet Nacioanl de Diseño de Salvador Dalí para Don Juan Tenorio de José Zorilla Diseño cedido por Museo Nacional de Teatro de Diseño de Miguel Narros para Don Juan de José Antonio Ruiz Préstamo Ballet Diseño de Pedro Moreno para Elegía de José Antonio Ruiz Préstamo Ballet Diseño de Pedro Moreno para Laberinto de José Antonio Ruiz Préstamo Ballet Diseño de By Luna para La Chaconera de Selene Muñoz Préstamo Selene Muñoz. 8 9

6 SURREALISMO DE DALÍ BATAS DE COLA Diseño de Lorenzo Caprile para Alegrías de Rafael Amargo Préstamo Rafael Amargo. Diseño de By Luna para de Selene Muñoz Préstamo Selene Muñoz. Diseño de Manuel Mora para Alegrías de Adoración Carpio Préstamo Ballet Telón diseñado por Salvador Dalí en 1943: Reproducción propiedad del España del telón que Salvador Dalí pintó como homenaje a Federico García Lorca por encargo de la legendaria bailarina Encarnación López, La Argentinita, para el estreno de Cafe de Chinitas en Estados Unidos de América en el año 1943 Diseño de Justo Robles El Salao para Caracoles de Martín Vargas Préstamo Ballet Diseño de Luisillo para Fiesta Flamenca de Luisillo Préstamo Malucos Danza. Diseño de Chus García-Aída Gómez para Oripandó de Isabel Ballón Préstamo Ballet Diseño de Yvonne Blake con motivo de Salvador Dalí para Café de Chinitas. Versión José Antonio Ruiz Préstamo Ballet Diseño de Salvador Dalí para Café de Chinitas de Pilar López Préstamo Ballet Nacional de España Diseño de Miguel Adrover para Los cuatro elementos de Rocío Molina Préstamo Miguel Marín-Flamenco Festival. Diseño de Yvonne Blake para Cambalache de Antonio Canales Préstamo Ballet 10 11

7 FINAL DE LA CORRIDA Música: Granada de Isaac Albéniz Dos trajes de mujer y de hombre, diseño de Antonio Velar para Suite en cámara negra de Olga Pericet Préstamo Olga Pericet. Diseño de Carlos Chamorro para Las sombras del festín de Carlos Chamorro Préstamo Carlos Chamorro. Diseño de Rocío Molina para Seguiriya de Rocío Molina Préstamo Rocío Molina. Diseño de Yaiza Pinillos para Belén Maya. Préstamo Belén Maya. Solista: Miguel Angel Ccorbacho. Diseño de Giorgo Armani para Joaquín Cortés Show de Joaquín Cortés Cortesía Joaquín Cortés. Traje de torero tradicional con capa diseñado por Carlos Chamorro para Nanas para despertar de Carlos Chamorro Capa pintado a mano por Clara Echarren. Préstamo Carlos Chamorro. Traje de torero tradicional con capa diseñado por Carlos Chamorro para Nanas para despertar de Carlos Chamorro Capa pintado a mano por Clara Echarren. Préstamo Carlos Chamorro. FICHA ARTÍSTICA Idea original, direccion artística y producción: Margaret Jova Coreografía y dirección de escena: Carlos Chamorro Dirección y composición músical: Paco Cruz con la colaboración en la composición de José Antonio Haro El Montaña. Extractos de coreografía de: Sara Calero, Adrián Santana, Nino de los Reyes, Jonatan Miró, Selene Muñoz, Ángel Gil, Gemma Morado, Jesús Carmona, Miguel Ángel Corbacho y la aportación especial de Belén Maya. Colaboración especial: Conferenciante e investigación historica: Rogers Salas Coordinación artística y asistente de coreografía: Lidia Lechado Dirección de vestuario: Germán Cabrera Dirección técnica y diseño de luces: Miguel Ángel Camacho Dirección de sonido: Manuel Camacho Producción: Belén Castre Sastra: Eva Pedraza Fotografía: Jesús Vallinas Programa de mano: Diseño gráfico de Julia Grunberg y Jenny Grunberg, sobre textos de Roger Salas. Bailarines: Carlos Chamorro Ángel Roda Adrian Santana Nino de los Reyes Jesús Carmona Jonatan Miró Ángel Gil Cristian Sandoval Paula Campo Karen Lugo Mariana Collado María Alonso Sala Calero Remei Domingo Selene Muñoz Gemma Morado Belén Maya Miguel Angel Corbacho Músicos: Guitarra: Paco Cruz Violín: Thomás Potirón Percusión: José Antonio Haro El Montaña Cante: Eva Durán Cante: Matías López Trajes cedidos a Dressed to Dance amablemente por España, Museo Nacional de Teatro de España, Fundación Antonio Gades, Real Conservatorio de Danza de Madrid Mariemma, Fundación Miguel de Molina, Rojas y Rodríguez, Rafael Amargo, José Luis Greco, Malucos Danza, Selene Muñoz, Ballet Español María Rosa, Ballet Luisillo, Rocío Molina Company, Olga Pericet, Joaquín Cortés, Flamenco Festival S.L y Belén Maya. 13

8 DISEÑADORES Pablo Picasso: (Málaga, 25 octubre 1881 Mougins, 8 abril 1973). Uno de los pintores más importantes del siglo XX, colaboró con los Ballets Russes de Diaghilev. Sus obras para danza fueron El sombrero de tres picos (1919) y Parade (1917), pero también diseñó Pulcinella (1920), Mercure (1924) y Cuadro flamenco (1924). Volvió al ballet con Serge Lifar: La siesta del fauno (1960, Ópera de París) e Icare (1962). Salvador Dalí: (Figueras, 11 marzo enero 1989). El más universal de todos los pintores surrealistas del siglo XX. Su primer ballet fue Bacchanale (Léonide Massine, 1939); después Labyrinth (1941), Mad Tristan (1944). Con Encarnación López La Argentinita hizo Café de Chinitas (Metropolitan NY, 1944) y con Maurice Béjart Gala (1961) y Le chevalier roman et la dame espagnole (1961). Néstor: (Las Palmas de Gran Canaria, 7-febrero febrero-1938). Pintor ligado al simbolismo y al modernismo, fue determinante en la estética de Antonia Mercé La Argentina, para quien diseñó, entre otras muchas obras y vestuarios, Triana (Ópera Favart, París, 1929). Dibujó El amor brujo (1915) en Madrid. María Kousnetzov le encargó primero los decorados de Salomé, Richard Strauss (1929) y Don Giovanni (1931). Vicente Viudes: ( ). Pintor, escenógrafo y figurinista, en 1949 viaja a París con una beca del gobierno francés. Se ve influenciado por el surrealismo y su estilo tiene cierto aire naïf. Con Antonio Ruiz Soler hizo varios ballets importantes siempre con un gusto por la tradición, y ya dentro del BNE, entre ellos: Fantasía Galaica (E. Halffter, 1978), Puerta de Tierra (Albéniz, 1980) y Sonatas (Padre Soler, 1982). Víctor María Cortezo: (Madrid, 10 junio marzo 1978). Pintor, escenógrafo y figurinista. Trabó en su juventud relaciones con Federico García Lorca, Adolfo Salazar y Jean Cocteau. En París trabajó en los Estudios Gaumont. Diseñó muchas obras de teatro y danza, especialmente con Antonio Ruiz Soler y Pilar López ( Concierto de Aranjuez, 1978). Dibujó los trajes de Las danzas de la muerte para Alfredo Mañas. Miguel Narros: (Madrid, 7 noviembre 1928). Profesor y director teatral. Participó en la Feria Mundial de Nueva York y en la Exposición Universal de Sevilla Ha dirigido ballets para Manuela Vargas ( Fedra ), e ideó Medea para el España, que coreografió José Granero, lo mismo que con La Gitanilla. Adaptó el libreto de Don Juan (1989) de Zorrilla a la danza y dibujó su vestuario también para el BNE. Pedro Moreno: Estudió Bellas Artes en París. Con más de 300 montajes a su haber, este diseñador de vestuarios y escenógrafo ha ganado 2 Premios Goya: El perro del hortelano (Pilar Miró, 1995) y Goya en Burdeos (Carlos Saura, 2000). En ballet hizo la Coppelia y El Sur con Víctor Ullate. En el BNE, entre otras obras, hizo Laberinto (1985). Con Antonio Gades, su último ballet: Fuenteovejuna (1993). Jesús Ruiz: (Córdoba, 1964). Licenciado en Artes por la Universidad Complutense de Madrid, ha tocado con el éxito el diseño de escenografía y vestuario en ópera, teatro y ballet. Su obra de danza más importante es El loco (Teatro Real, Madrid, 2004) con coreografía de Javier Latorre que recrea la vida y avatar del legendario bailaor andaluz Félix El Loco. Hizo los diseños de Don Chisciotte (2005), olvidada ópera de Manuel García. Ivonne Blake: (Reino Unido, 1938). Diseñadora de cine, teatro y danza, ganó un Oscar por Nicholas y Alexandra (1971); cuatro premios Goya españoles y un premio Bafta británico. Ha diseñado el vestuario demás de 50 filmes en Hollywood y Europa. En danza ha realizado obras modernas tanto en el BNE como con otras compañías españolas, especialmente con José Antonio Ruiz, con quien debutó con Aires de Villa y Corte (1994). Notas biográficas de la directora y del coreógrafo Margaret Jova, directora del Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco de Madrid, ha llevado a cabo una prolífica carrera dedicada a la danza y las artes escénicas desde hace más de veinte años. Ha sido la creadora e impulsora de importantes proyectos de promoción de la danza, actividad que ha compaginado con la escritura y la coreografía. El ya citado Certamen de Danza Española y Flamenco, ha sido un importante proyecto de promoción de jóvenes creadores y bailarines a lo largo de veinte años. También es co-fundadora del Certamen Coreográfico de Madrid, una plataforma y concurso de danza contemporánea que codirigió durante catorce años. En 2008 ha creado un nuevo ciclo anual de ópera de cá mara en la zona de Comillas, Cantabria, Las Noches Líricas del Palacio de Hualle. Actualmente, Jova es Presidenta de la Asociación de Profesion ales de la Danza de Madrid. Es la creadora, directora e impulsora de Dressed to Dance y Vestidos para Bailar, presentado en el Museo del Traje, Madrid en 2009 y en el Guggenheim Museum, New York en Carlos Chamorro, coreógrafo y director de la compañía Malucos Danza. Sus espectáculos se representan en festivales como Madrid en Danza, Festival de Otoño de Madrid, Fringe Festival de Edinburgo, Tel Aviv Dance festival, Hania Festival. Coreógrafo colaborador de diversas compañías como Europa Dance, y para la compañía de teatro Illana. A lo largo de su carrera ha recibido varios galardones como el Premio a Bailarín Sobresaliente y el Primer Premio Coreografía de Solo en el Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco. Ha sido nominado a los Premios Max en categorías de bailarín y coreógrafo. Ha sido solista y primer bailarín del Ballet Coreógrafo y director escénico de Vestidos para Bailar el Museo del Traje, Madrid, 2009 y Dressed to Dance en el Guggenheim Museum Nueva York, Gracias a Carlos Iturrioz y Yulia Tseplinskaya. Lorenzo Caprile: (Madrid, 1967). Diseñador de moda y alta costura, estudió en el Fashion Institute of Technology (NY) y en Florencia. En 1993 abre su firma en España, especializada en los atuendos nupciales, y habitualmente viste a Doña Letizia, Princesa de Asturias. Su trabajo ha llegado con éxito a la ópera, el cine y la danza, y es especialmente apreciado por su concepción innovadora de la bata de cola tradicional. Modesto Lomba (Devota & Lomba): Es el director creativo de su firma de moda, una de las más vanguardistas de España, que nació en 1986 en Vitoria. En 1988 debuta en Pasarela Cibeles (Madrid) y en 1998 obtiene el Premio Balenciaga. En 1998 diseña los trajes de Poeta en el BNE, con coreografía de Javier Latorre y dirección de Hansel Cereza (La Fura dels Baus). Ha continuado su experiencia como diseñador teatral. Lone Dunewebber (By Luna). Diseñadora de vestuario escénico danesa afincada en Madrid conocida por sus diseños imaginativos e inventivos que ha creado vestuarios para, entre otros, Selene Muñoz, Chanta la Mui, las bailarinas Olga Pericet y Ana Arroyo. Roger Salas: (Holguín, Cuba, 16 octubre 1949). Escritor, investigador, crítico de danza y diseñador teatral, ha dibujado obras de creación para el Ballet Mariinsky de San Petersburgo ( Goya Divertissement, 1996); Don Quijote (Teatro Real, Víctor Ullate); Giselle (B. de Zaragoza); La fille mal gardée (Introdans, Paises Bajos); Caravaggio (Balletto Teatro di Torino), y Permíteme bailarte (Escuela Bolera, con Aída Gómez, 2008). 14