Miguel Hernández canta su poesía en el Corral de Alcalá

Transcripción

1 Miguel Hernández canta su poesía en el Corral de Alcalá La compañía Baraka Teatro, bajo la dirección de María Caudevilla, aporta su particular tributo en el centenario del nacimiento de Miguel Hernández con un trabajo basado en la vida y obra de este gran creador. Durante el próximo fin de semana los versos del autor de las Nanas de la cebolla volverán a resonar en el espacio escénico más antiguo de la que fuera cuna de Cervantes, reivindicando la vigencia de su discurso universal y atemporal. La obra que ahora llega hasta Alcalá de Henares fue estrenada en Madrid el pasado año 2009, con la asistencia de los familiares del rapsoda, quienes quedaron impresionados por la forma en que se trata a la enorme figura de uno de los creadores más humildes del olimpo poético en lengua hispana. Respeto y cariño hacia la vida y la obra de Miguel Hernández son dos de los parámetros que definen esta puesta en escena. Dividida en cinco cuadros y protagonizada por igual número de actores, que encarnan personajes claves en la vida del poeta, "Miguel Hernández: labrador del viento" acerca al espectador a las pasiones y sentimientos del pueblo llano, que como nadie supo plasmar en hermosas palabras este poeta de triste destino. El mundo hernandiano impregnará la atmosfera del teatro alcalaíno con aromas de tierra, viento, barrancos, lluvia y barro, fieles compañeros de viaje en la breve vida del poeta e íntimas musas de su testimonio imborrable. Miguel Hernández murió en Alicante el 28 de marzo de 1942, a las cinco y media de la mañana. Su delito no fue otro que el de ser un alma libre que miraba con clara mirada a los hombres. Un ser honesto y consecuente en un tiempo y un país en el que estas características definitorias del alma humana se pagaban muy caras. Miguel Hernández vuelve a recitar su poesía en otras voces, en otro tiempo, demostrando su verdad, recordando la infancia, el amor, la guerra, la cárcel y la

2 muerte. Una vez más el teatro se pone al servicio del alma en el Corral de Comedias de Alcalá. Su directora nos acerca más a este atractivo espectáculo que ahora llega hasta Alcalá de Henares. María Caudevilla, dramaturga y directora de "Miguel Hernández: labrador del viento". Después de estrenarse recientemente como directora al frente de una propuesta escénica titulada "Sueño Lorca o El sueño de las manzanas" (con tres nominaciones a los premios Max de teatro incluidas) en la que el gran poeta y autor granadino era protagonista, la joven María Caudevilla vuelve a tomar las riendas para dirigir de nuevo a la compañía Baraka en esta apuesta escénica. La figura de otro grande de la lírica española, Miguel Hernández, de cuyo nacimiento se celebra en 2010 el primer centenario, es ahora la protagonista. La actriz y directora, que pronto será mamá, se encuentra no sólo por ello en un estado de gracia que se traslada a su gran pasión: el teatro. Cómo se acerca su obra a la figura del poeta en un año en que se vienen sucediendo multitud de homenajes en su memoria? Este es un trabajo que parte de los actores que participan en él y de su imaginario. En principio nos juntamos con la biografía sobre Miguel escrita por José Luis Ferris y con otras obras y a partir de ahí empezamos a trabajar en un lenguaje muy poético hacia la figura de Miguel. Cuál es el planteamiento de este trabajo? En el caso de Miguel Hernández nos encontramos con que es una figura que cambia mucho a lo largo de su vida y esto es algo que se aprecia entre unos y otros libros de su producción literaria. Pasamos del chiquillo de Orihuela que encuentra su inspiración en los versos gongorianos, en Quevedo y en otras piezas, al joven que se enamora apasionadamente en "El rayo que no cesa" o al combatiente que alienta a las tropas en "El hombre acecha", hasta el ser

3 humano que acaba en la cárcel. Para ello hemos dibujado cinco cuadros en los que se retrata toda la vida del poeta. Cómo se estructura? El primer cuadro y el último son el mismo y entre ellos hacemos un viaje en torno a su vida y su obra pero sin llegar a hacer una biografía. Son breves retazos. Lo que surge con fuerza es el viaje del hombre, que empieza en la noche y pasa por todos los estadios cíclicos que son una metáfora de toda su vida, de la vida y de la muerte. Después de representar a Lorca, cuáles son los paralelismos que ha encontrado entre estas dos inmensas figuras de la literatura española? Genialidad y sensibilidad son dos rasgos comunes entre estos dos poetas que en el fondo eran muy distintos. Y lo eran porque sus vidas y entornos (infancia, juventud, madurez) poco tuvieron en común. Sin embargo, en ambos casos hay algo que tiene que ver con lo español, con la esencia de este país, con el drama de España. El ansia por querer cambiar lo que había es un punto fuerte en los dos. Son dos personas muy soñadoras y con ganas de cambiar sus mundos. A Miguel Hernández se le conoce como el poeta del pueblo, tal vez porque entre sus principales fuentes de inspiración (sobre todo en sus primeros años) se encontraban muchas de las cosas cotidianas: las montañas, los huertos, el pastoreo, los ríos, etc., es este montaje también una reivindicación de la belleza de lo sencillo o tiene algo de esa parte más combativa y comprometida de otras épocas del poeta? Sale un poco todo. Pero la humildad y la sencillez son dos rasgos que Miguel no abandona nunca. De hecho en nuestro montaje todo lo que aparece es reciclado, un poco en concordancia con ese espíritu llano del poeta. Es difícil entender la figura de Miguel Hernández en otro entorno más aburguesado. Él no abandonó nunca su esencia y nosotros hemos querido ser coherentes en el planteamiento de nuestro montaje. Cree que se ha hecho justicia con la memoria de Miguel Hernández? Es que yo no sé si existe la justicia. Es una cuestión muy relativa. Lo que es cierto es que nada va a cambiar la historia. Lo único que podemos hacer es recordar y, de alguna manera, no repetir los errores. Y para esto es necesario sacar muchas cosas a la luz y no olvidar para tomar conciencia. Cree que el mensaje hernandiano tiene cabida en nuestros días? Absolutamente. Hay un momento de la obra en que José Manjón, que encarna

4 a Miguel Hernández, dice: " despierta, toro de España, despiértate del todo! Yo creo que esas palabras no han perdido vigencia en absoluto. Él habla de las distintas españas porque la verdad es que lo de este país parece más un concepto que una realidad única. Me refiero a que no sé si existe una sola España. Es un fenómeno curioso: si nos critican, nos unimos. Pero si no, tendemos mucho a la separación radical. Larra dijo alguna vez que "escribir en España era llorar" pero, cómo es embarcarse en la aventura de producir y dirigir teatro, sin dejar de ser actriz, cuándo se es tan joven y bajo unas condiciones tan especiales como las actuales? Bueno, Larra también decía que el teatro es el termómetro del pueblo y de las sociedades. Yo creo que es una responsabilidad hacer teatro y cambiar. De algún modo en el teatro somos un reflejo de lo que hay y es necesario seguir luchando y mirando hacia delante pase lo que pase. Yo creo que las crisis pueden ser oportunidades necesarias para cambiar. No podemos seguir empecinados en una burbuja de felicidad aparente. Es llamativo que ahora nos demos cuenta de que existe una crisis cuando desde hace muchos años la gente muere de hambre en el mundo. Teatro siempre ha habido y siempre habrá precisamente para eso, para hablar de estas cosas (y de otras, naturalmente) e intentar cambiar un poco las situaciones. Yo creo que esta crisis que nos afecta es casi más cultural que económica, por decirlo de algún modo. Parte de su trayectoria profesional está vinculada al grupo de formación del teatro de La Abadía, cómo resultó la experiencia? Esa es muy buena escuela. Ahí es donde conocí a muchos de mis compañeros. Yo estoy muy agradecida de haber podido pasar por allí porque tuve la suerte de contar con profesores-compañeros de la talla de Ernesto Arias, Hernán Gené o Carlos Aladro, entre otros. Gente maravillosa y, sobre todo, muy humana. Y es precisamente esa gran humanidad la que hace que surjan tan buenos actores de esa cantera. Aprendí mucho con La Abadía. Este montaje se estrenó en las salas de El Matadero, en Madrid Cuál ha sido su recorrido? "Miguel Hernández: labrador del viento" ganó un premio a la creación contemporánea y a raíz de ese galardón el teatro Español nos ayudó con la producción cediéndonos sus instalaciones del Matadero y todo su equipo. Fue

5 fantástico. Después estuvimos en la sala Mirador y en algunas universidades españolas, también en el Festival de Teatro Iberoamericano en Almagro... De cara al futuro veremos qué es lo que va surgiendo para los dos montajes dedicados a los poetas. Una de las ideas en las que yo tengo más ilusión es en poder llevar a Miguel a Londres, como hicimos con Lorca que, por cierto, tuvo un notable éxito. Hernández es un poeta mucho menos conocido fuera de España y es muy interesante poder acercar más este tipo de figuras a otros públicos en otros países. Este es un trabajo que incluso satisfizo a los propios herederos del poeta... Sí, la verdad es que aquello fue increíble. Yo estaba en los camerinos felicitando a los actores después del estreno y de repente bajaron los herederos de Miguel Hernández con lágrimas en los ojos, muy emocionados. Después nos escribieron una hermosa carta de felicitación que nos llegó mucho al corazón. Fue una experiencia muy hermosa. Después de estas exitosas experiencias con Baraka, piensa continuar trabajando las figuras de más poetas? Hay planes de seguir con Baraka porque existe gran armonía. Por el momento no podemos vivir de ello y cada uno de nosotros tenemos otros trabajos, pero en el seno de la compañía encontramos un magnífico lugar para el desarrollo de nuestros talentos. Ahora estamos montando otro espectáculo que no va a tratar la figura de otro poeta. Vamos a hacer nuestra propia poesía. Empezaremos en diciembre y vamos a ver hasta dónde llegamos, porque yo estoy embarazada, pero esperamos poder estrenar en marzo con el mismo equipo y algunas nuevas incorporaciones. Pero en lo que ahora nos ocupa y de cara a que los vecinos y visitantes a Alcalá vengan a ver el montaje sobre Miguel les diría que, como él decía "Un amor hacia todo nos atormenta". Vengan a disfrutar de ello. Miguel Hernández: labrador del viento Del 2 al 4 de diciembre Viernes y sábado: h. Domingo: 19 h. Corral de Comedias de Alcalá