Universidad Veracruzana Facultad de Historia HISTORIA DE ARTE. ARTE ULTRAMODERNISTA. Expresionismo Abstracto

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Patricia Araya Belmonte
hace 6 años
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1 Universidad Veracruzana Facultad de Historia HISTORIA DE ARTE ARTE ULTRAMODERNISTA. Expresionismo Abstracto Maestro: Dr. Raúl Romero Ramírez

2 Ideas ULTRAMODERNISMO Estéticas BELLEZA Sentido Expresionismo abstracto Basado en el desencadenamiento de la autonomía afectiva del individuo, la libertad de la escritura y el espontaneísmo del vocabulario pictórico Gusto Ideal Valor Pasión Por el figuratismo automático para crear un estado de expresión verdaderamente abstraído de toda realidad; abstracción del color y los gestos abstractos del colorido; por las manchas expresión no figurativa que intenta no ser ni una abstracción geométrica, ni poseer elementos figurativos, ni ser una pintura improvisada, ni representar una composición, y mantenerse fuera de los parámetros del Bauhaus La gesticulación abstracta Por la técnica del over all painting y el dripping, para consigir en efecto de movimiento como de entre masas viscosas. Sentimientos Domina la escala y la energía psíquica y nerviosa propia del autor

ARSHILE GORKY Los esposales II (1944) Las obras del Expresionismo Abstracto, pertenecen ya al Ultramodernismo (1945-1960) basado en el desencadenamiento de la autonomía afectiva del individuo, la

4 ARSHILE GORKY Los esposales II (1944) Las obras del Expresionismo Abstracto, pertenecen ya al Ultramodernismo ( ) basado en el desencadenamiento de la autonomía afectiva del individuo, la libertad de la escritura y el espontaneísmo del vocabulario pictórico. Nace a partir de 1951 entre los críticos norteamericanos y se diferencia del expresionismo de Mondrian, Pevsner, Kandinsky o Klee por no ser ni una abstracción geométrica, ni poseer elementos figurativos, ni ser una pintura improvisada, ni representar una composición, y mantenerse fuera de los parámetros del Bauhaus. Por el contrario, es una corriente distinta, donde Gorky, Kooning, Tobey y Pollock, sus máximos representantes, crean una expresión no figurativa.

5 ARSHILE GORKY Agonía (1947) Este artista de origen afgano pero radicado en los EE.UU., basa su lenguaje pictórico en la mancha plana de color y utiliza formas orgánicas repetidas.

6 WILLEM KOONING Mujer II (1952) Este artista de origen holandés radicado en Nueva York, es figura clave del expresionismo abstracto. Su serie de Mujeres representa un adelanto en la abstracción no geométrica utilizando las brochas para remarcar la expresión no figurativa, sin embargo se le tacha aún de figurativista, pues puede apreciarse en su obra dicho rasgo.

PHILIP GUSTON Composición (1954) Expresionista Abstracto norteamericano, es vehemente y torrencial, se ciñe al no figurativismo y en esta obra puede observarse

7 PHILIP GUSTON Composición (1954) Expresionista Abstracto norteamericano, es vehemente y torrencial, se ciñe al no figurativismo y en esta obra puede observarse cómo domina efectivamente en su pintura el color desbordado, diluido en tensiones y sutiles juegos cromáticos, un sentido estético entendido como armonía del color.

MARK TOBEY Radiación ciudadana (1944) La actividad frenética de las ciudades norteamericanas influyó en el pensamiento y obra de los Expresionistas Abstractos.

8 MARK TOBEY Radiación ciudadana (1944) La actividad frenética de las ciudades norteamericanas influyó en el pensamiento y obra de los Expresionistas Abstractos. En este óleo el autor en contraposición a dicha agitación de la vida citadina, un silencio y una calma, misteriosa y meditante que lo abstrae creando una expresión no figurativa.

MARK TOBEY Movimiento blanco (1957) Anticipándose a Pollock en las técnicas del over all painting, Tobey será un influyente artista decisivo en el uso de la técnica del dripping.

9 MARK TOBEY Movimiento blanco (1957) Anticipándose a Pollock en las técnicas del over all painting, Tobey será un influyente artista decisivo en el uso de la técnica del dripping. Gracias a ella consigue en efecto captar cierto movimiento como de entre masas viscosas, tal pintura extraída directa del bote. Esta obra abre nuevos caminos que tienen que ver con la interacción el color y el cinetismo.

10 JACKSON POLLOCK La loba (1943) Pollock puede catalogarse de post surrealista, pues utiliza el figuratismo automático para crear un estado de expresión verdaderamente abstraído de toda realidad. El máximo representante del expresionismo abstracto, aquí plasma el dominio de la composición aún bajo un elemento pseudo figurativo, el animal, que ocupa toda la tela y tiene junto a su cabeza un niño (Rómulo), genera un simbolismo y automatismo surrealista que se entremezclan.

11 JACKSON POLLOCK Número 1 (1949) Mediante la técnica Over all crea una de sus obras más perfectas donde domina la escala y la energía psíquica y nerviosa propia del no figuratismo, es decir una abstracción transformada en gesto: La gesticulación abstracta es la forma más refinada de este arte.

12 FRANZ KLINE Pintura núm. 2 (1954) El expresionismo abstracto norteamericano, generó el estilo gesticular basado en la influencia del arte oriental del ideograma inmóvil y severo, pero repulsiva hacia la figura pura. Parecieran brochazos sin técnica o simples manchones que pintó en lienzos enormes, sin embargo su propuesta fue bien acogida e Europa.

MARK ROTHKO Rojo, blanco y marrón (1956) Basado en el abstraccionismo del color, Rothko vuelve a la base del pintor y crea espacios de colorido que en sí mismos generan un simbolismo gesticular de

13 MARK ROTHKO Rojo, blanco y marrón (1956) Basado en el abstraccionismo del color, Rothko vuelve a la base del pintor y crea espacios de colorido que en sí mismos generan un simbolismo gesticular de acuerdo a la calidez o frialdad del color. Este artista de origen norteamericano, figura clave del expresionismo abstracto, plasma en sus telas la sensualidad del color que distribuye armónicamente expresando en ausencia de figuras, una pintura casi arquitectónica, pues por su tamaño podría tener paralelo con los murales.

14 MARK ROTHKO Marrón y negro sobre plomo (1956) En esta obra, el autor plasma en la tela la sutileza del color en tonos casi uniformes destinados a llenar una pared, la idea es pintar telas enormes para poder englobar al espectador de modo total.

JEAN FRAUTIER La judía (1945) En esta obra, el autor expresionista abstracto juega con la tela y genera una obra que fascina por el uso abigarrado del pincel pues con espátula (técnica de plastas)

15 JEAN FRAUTIER La judía (1945) En esta obra, el autor expresionista abstracto juega con la tela y genera una obra que fascina por el uso abigarrado del pincel pues con espátula (técnica de plastas) hace del color una mezcla de tonos casi uniformes destinados a ser una mancha que introduce al espectador en un mundo abstracto lleno de no figuratismo pero con una sensación de extensión material denominado arte informal.

16 JEAN FRAUTIER La judía (1945) En esta tela, se aprecia la sutileza del color en tonos casi uniformes destinados a llenar una pared, pero ahora con el estilo del arte informal.que crea una envoltura total en el espectador por medio de la técnica de plasta.

El concepto de ultramodernidad, fue convirtiéndose en un tema central en el arte y en la sociedad durante el paso de los años 1945-1970.

17 El concepto de ultramodernidad, fue convirtiéndose en un tema central en el arte y en la sociedad durante el paso de los años Después de la Segunda Guerra Mundial se desarrollaron corrientes artísticas vanguardistas, entre en las que en la arquitectura ultramodernista de influencia abstraccionista. Casa de las Cascadas de Frank Lloyd Wright. Este movimiento se caracteriza generalmente por la simplificación de la forma, en cierta parte podemos considerar que se realiza una abstracción de esta, y de la misma sirve como ornamentación de la estructura y el tema de la construcción.

18 Vitra Design Museo, una obra arquitectónica expresionista abstracta por derecho propio. Fue el primer edificio del Frank O. Gehry en Europa, o en cooperación con el arquitecto de Lörrach, Günter Pfeifer.

19 Goetheanum (1923). Rudolf Steiner, Dornach.

20 Goetheanum (1923). Rudolf Steiner, Dornach.

21 Torre Einstein ( ). Erich Mendelsohn, Potsdam.

24 Ópera de Sydney" ( ) de Jorn Utzon.

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