PROYECTO DE EDUCACIÓN MUSICAL INFANTIL

Transcripción

1 PROYECTO DE EDUCACIÓN MUSICAL INFANTIL PROPUESTA PARA CENTROS ELISABET LLORT RIERA

2 PROYECTO PEQUEÑO MÚSICO: MÚSICA EN LA ETAPA INFANTIL Y PRIMARIA 1.JUSTIFICACIÓN Reconocidos pedagogos destacan la importancia de "empezar la educación musical 9 meses antes del nacimiento del bebé". A partir de las 24 semanas de gestación, se desarrolla el sentido del oído, y desde ese momento, el bebé ya recibe estímulos sonoros de su madre y del entorno. En los primeros años de vida (0 a 6) se produce el máximo desarrollo cerebral, creándose un gran número de conexiones entre las células nerviosas del cerebro. Dichas conexiones dependen de la cantidad y la calidad de los estímulos multisensoriales que se les de a los pequeños. Por eso es tan importante empezar a trabajar en estos primeros años. Como sabemos, cada hemisferio se ocupa de unas funciones concretas: el hemisferio izquierdo es el responsable del razonamiento lógico, matemático y verbal; mientras que el hemisferio derecho rige la creatividad y el razonamiento espaciotemporal. Hasta los 3 años no se define la lateralidad del niño, así que debemos aprovechar la etapa anterior a este momento para desarrollar al máximo ambos hemisferios. Esto ayudará, en un futuro, a que haya un mayor equilibrio entre el funcionamiento de ambos hemisferios, desarrollando las capacidades regidas por cada uno de ellos. La música es una de las pocas actividades que trabaja simultáneamente con los dos hemisferios cerebrales. Este dato nos da una idea de la cantidad de áreas que puede desarrollar: lenguaje, matemáticas, motricidad, sensibilidad sensorial (especialmente una mejor discriminación auditiva), creatividad, relaciones sociales y las emociones. Permite trabajar todas las áreas del currículum de educación infantil y primaria, y además posibilita que se haga un trabajo transversal de todas ellas. Cuenta con una ventaja muy importante: el placer innato que sienten los niños y niñas por la música. Así pues, la música se convierte en un elemento muy motivador para el aprendizaje en general. El trabajo de sensibilización musical tiene numerosos beneficios: Aumenta la capacidad de concentración Desarrolla la sensibilidad Desarrolla la memoria visual y auditiva

3 Ayuda a expresar los sentimientos Ayuda a desarrollar el habla Estimula la expresión corporal Favorece una actividad cerebral completa Activa el funcionamiento multisensorial de nuestro cerebro Favorece el aprendizaje al esfuerzo Desarrolla las capacidades motrices Favorece la socialización Potencia las habilidades artístico-creativas 2.OBJETIVOS El objetivo principal de este proyecto musical es el desarrollo integral del alumnado en todas las áreas del currículum, y especialmente aportar una sensibilidad artística. Para ello, la música persigue como objeto paralelo la estabilidad emocional y felicidad del niño. Como objetivos específicos nos focalizamos en: Desarrollo del oído musical (entonación, afinación, discriminación auditiva) Desarrollo del sentido rítmico Desarrollo del placer por escuchar música, comprenderla e interpretarla Aprender a expresarse mediante el propio cuerpo y a través de instrumentos musicales Conocer y escuchar gran variedad de artistas, procedentes de todos los estilos y culturas, aprender a valorar la gran riqueza cultural del mundo en el que vivimos y conocer especialmente las manifestaciones artísticas de nuestra cultura Aprender a crear e interpretar obras en grupo. Valorar el propio trabajo y el de los demás

4 3. CONTENIDOS GENERALES DEL CURSO Hay cinco grandes bloques de contenidos: Canción. La canción tiene un alto componente afectivo, por eso es tan importante en los primeros años de vida. Además de relajar y centrar la atención del niño (por ello la usamos al inicio de las clases), nos sirve como introducción o vía para trabajar cualquier aspecto que nos interese: lingüístico, rítmico, una danza, cualidades del sonido, estructura musical, etc. La voz, junto con el cuerpo, son el primer instrumento del que disponemos, por ello es interesante aprender a utilizarla y es el primer instrumento que utilizamos para interpretar y crear. Ritmo. El sentido rítmico se desarrolla en gran medida hasta los 9 años, por eso es importante introducirlo desde los primeros años de vida. El ritmo se siente a través del cuerpo, por ello introducimos los aspectos rítmicos a través del movimiento, y los afianzamos mediante la interpretación o acompañamiento de canciones con instrumentos de percusión. Desarrollo del sistema auditivo. El desarrollo del sistema auditivo permite afinar cuando cantamos o tocamos un instrumento, ser capaz de descifrar la melodía de una canción que escuchamos, y hacernos capaces de tocar en grupo. Es importante, desarrollarlo en la primera etapa de la infancia, al igual que el ritmo. Para desarrollar el sistema auditivo necesitamos mucho "entreno", de manera que este bloque se trabaja con una gran variedad de actividades y materiales: interpretación vocal, juegos de discriminación de sonidos, exploración sonora de diversos instrumentos y materiales, audiciones, etc. Audición. La audición nos permite ir adquiriendo la habilidad de concentrarnos, hacer silencio y de prestar atención a aspectos concretos. Nos basamos en la audición activa: el alumno realiza una actividad relacionada con un aspecto que queramos trabajar de la obra, ya sea de ritmo, un instrumento o la estructura. La audición también nos sirve para trabajar la relajación. En clase escuchamos todo tipo de música: desde grandes clásicos a músicos actuales, y haciendo un recorrido por varias culturas. Expresión. La música es algo vivo, no sólo una técnica de instrumento ni conocimientos teóricos...aquello que tocamos o cantamos, tiene que transmitir algo. Por ello introducimos esta visión de la música desde las primeras clases, y lo trabajamos mediante ejercicios de expresión corporal, expresión vocal e instrumental.

5 4. METODOLOGÍA El proyecto no se basa en una metodología concreta. Recoge aspectos de varias metodologías/propuestas creadas por pedagogos y musicoterapeutas. Los referentes más importantes en nuestro trabajo son: Gordon. Describe la teoría del lenguaje musical. Las etapas por las que los seres humanos pasamos en nuestro desarrollo musical, y propone una serie de pautas para el máximo desarrollo del sentido musical: utilizar gran variedad de músicas, importancia del desarrollo del sentido tonal y rítmico, la importancia de la música en directo y la exploración sonora (y libre) por parte del niño. Willems. Trabaja especialmente el desarrollo auditivo mediante la canción y la audición. Diferencia entre oír y escuchar. Relaciona los distintos aspectos de la naturaleza humana con los de la música (melodía-afectividad, ritmo-cuerpo y movimiento, harmonía-intelecto). Uno de sus materiales que tenemos en clase es el juego de Campanas Willems. Dalcroze. Su método se basa en el movimiento, ya que éste es la respuesta natural a la música. Ritmo y melodía se trabajan a través del movimiento y la imaginación. Método muy activo. Orff-Schulwerk. La música se encuentra en todas partes y todos podemos hacer música, desde cualquier nivel. Utiliza el lenguaje y el movimiento para trabajar el ritmo, y usa materiales y elementos culturales próximos al entorno del niño. Se crea e improvisa desde un principio, y se va de la práctica a la teoría. El niño usa instrumentos rítmicos y melódicos desde muy temprano. De acuerdo con una educación integral, las clases son multidisciplinares. Las clases se basan en el aprendizaje significativo. Para ello, éste debe ser vivencial, activo y participativo, dando espacio a la imaginación y a la creatividad. Organización de los grupos y clases: Grupo 1: Edad de 3 a 4 años -P3- (clases de 1h) Grupo 2: Edades de 4 y 5 años -P4 y P5- (clases de 1h) Grupo 3: Edades de 6 y 7 años -1º y 2º- (clases de 1h) Grupos con un máximo de 12 niños. En el grupo de 6/7 años, se tendrá en cuenta la preparación para las pruebas de acceso al conservatorio de música, con ejercicios específicos del mismo tipo que los de las pruebas (tendrán 15' más de clase en los 3 meses previos).

6 5. INFORMACIÓN Y RELACIÓN CON LAS FAMILIAS En este proyecto consideramos que las familias son una parte crucial en la educación de los niños y niñas. Por ello, las familias forman parte de Pequeño músico. Intentamos implicarlas, informando de todo lo que hacemos y explicando por qué lo hacemos. Ofrecemos información sobre bibliografía, discografía y materiales, y destacamos las clases de música compartidas con las familias, en las que pretendemos dar más recursos e ideas para desarrollar actividades lúdico-pedagógicas en casa. Actuaciones con las familias: La última semana de septiembre se ofrece una clase abierta de prueba, en la que participan las familias. Se ofrece documentación específica a las familias sobre la metodología, objetivos y contenidos específicos de cada grupo de edad. Se comparten materiales con las familias a lo largo del curso, para que se pueda seguir trabajando los contenidos en casa. 6. OTROS SERVICIOS QUE OFRECE PEQUEÑO MÚSICO Talleres musicales con las familias Talleres de 1h, que se pueden proponer en el centro de forma trimestral o mensual, fuera del horario lectivo. En estos talleres participan los niños y niñas junto a sus familias. Cada uno de estos talleres está destinado a un grupo de edad y persigue unos objetivos pedagógicos concretos, siempre relacionados con la música. Talleres para el curso : El Bosque de las piedras mágicas (2 a 5 años) Verdín y el bosque orquestado (2 a 5 años) Compartiendo las canciones de siempre (2 a 4 años) Música en familia (0 a 24 meses) Duración talleres: 1h Fechas: tardes o fines de semana Precios: 10 /niño + acompañante 14 /2 hermanos + acompañantes

7 Talleres musicales para el centro Talleres de 1h, que se pueden proponer en el centro, dentro del horario lectivo. Cada uno de estos talleres está destinado a un grupo de edad y persigue unos objetivos pedagógicos concretos, siempre relacionados con la música. Se adjunta una guía pedagógica para cada taller. Talleres para el curso : El Bosque de las piedras mágicas (2 a 5 años) Verdín y el bosque orquestado (2 a 5 años) Compartiendo las canciones de siempre (2 a 4 años) Música en familia (0 a 24 meses) Sonidos - Experimentando el sonido de los instrumentos- (6 a 8 años) Duración talleres: 1h Precios: 5 /alumno Formación musical para educadoras de infantil La música es un recurso muy utilizado en las aulas de infantil, pero como decimos, mayoritariamente es un recurso y no un objetivo en sí. En la formación de educador infantil (tanto el grado de técnico como diplomatura) tienen grandes lagunas en la preparación de los futuros docentes en el aspecto musical. Pequeño músico ofrece talleres para educadoras en los que se da una formación musical básica, se presentan los contenidos que se pueden desarrollar con el alumnado de 0 a 3 años y se ofrecen actividades y recursos para llevar a cabo en el aula. Al finalizar los talleres se entregan materiales para cada una de las maestras. Duración talleres: 5h Fechas: Fines de semana Precio: 25 /educadora Fiestas de cumpleaños temáticas Una fiesta de cumpleaños distinta. La fiesta empieza con un cuentacuentos, que da pie a una gymkhana de juegos y pruebas relacionados con el cuento musical. Esta primera parte tiene una duración de 1h, y se complementa con una merienda y taller de maquillaje, amenizado con música. Duración: 2h Precio: 50 /monitora 1 monitora por cada 10 niños/as. Merienda: precio a convenir u organizada por la familia