Guía Docente 2015/2016

Transcripción

1 Guía Docente 2015/2016 Armonía Harmony Grado en Musicología Modalidad semipresencial

2 Índice Armonía...3 Breve descripción de la asignatura...3 Requisitos Previos...3 Objetivos de la asignatura...3 Competencias...4 Metodología...5 Temario...6 Relación con otras asignaturas del plan de estudios...6 Sistema de evaluación...6 Bibliografía y fuentes de referencia...7 Web relacionadas...7 Recomendaciones para el estudio...8 Materiales didácticos...8 Tutorías...9

3 Armonía Módulo: Formación musical específica. Materia: Armonía y Análisis. Carácter: Obligatorio. Nº de créditos: 4.5 ECTS. Unidad Temporal: 1º Curso Semestral. Profesor/a responsable de la asignatura: Mª del Mar Bernabé Villodre. mdmbernabe@ucam.edu Horario de atención a los alumnos/as: lunes 17-18h. Profesor/a coordinador de módulo, materia o curso: Mª Ángeles Zapata Castillo. Breve descripción de la asignatura La asignatura de Armonía pretende dar a conocer la estructura musical de una obra, sea cual sea su procedencia, de manera que el alumnado sea capaz de valorar plenamente los aspectos sintácticos y sonoros característicos del repertorio. Del mismo modo, el trabajo de la armonía y la profundización en sus diferentes elementos permitirá al alumnado introducirse en los fundamentos de la composición musical. Brief Description The subject of Harmony seeks to highlight the musical structure of a work, whatever their origin, so that students are able to fully assess the characteristic aspects of syntactic and sound repertoire. Similarly, the work of harmony and deepening its different elements allow the students get into the basics of musical composition. Requisitos Previos Conocimientos mínimos de las bases características de la armonía más básica (acordes tríada, etc.). Objetivos de la asignatura 1. Conocer y comprender los principios básicos de la composición musical a través del estudio de los fundamentos armónicos.

4 2. Dominar la técnica de la armonía y sus principios fundamentales. 3. Reconocer auditiva y visualmente los elementos armónicos fundamentales. 4. Componer pequeñas piezas armónico-melódicas que muestren los principios básicos de la composición musical. Competencias Competencias transversales CT1 Comunicar de forma oral y escrita con corrección los conocimientos adquiridos. CT2 Organizar y planificar el trabajo de manera eficiente. CT3 Resolver problemas de su ámbito. CT5 Realizar trabajos en equipo. CT6 Analizar, sintetizar e interpretar temas objeto de estudio. CT8 Aprender de forma autónoma. Competencias específicas CE1 Conocer y comprender la evolución histórica de la música, sus características técnicas, estilísticas, estéticas e interpretativas desde una perspectiva diacrónica. CE2 Relacionar las creaciones musicales con diferentes contextos. CE8 Analizar críticamente las diferentes composiciones musicales. Resultados de aprendizaje - Reconocer los momentos de tensión/relajación armónica en obras del repertorio musical clásico. - Reconocer visual y auditivamente materiales armónicos de distintos períodos históricos musicales. - Valorar estructuras armónicas del repertorio habitual del alumnado. - Analizar elementos armónicos significativos que puedan aparecer en obras de diversos períodos. - Diferenciar y describir desde un punto de vista armónico los recursos característicos de la práctica armónica.

5 - Desarrollar en clase y fuera de ella de forma autónoma ejercicios armónicos en distintos estilos. Metodología Metodología Horas Horas de trabajo presencial Horas de trabajo no presencial Clases en el aula 4.5h/4% Mecanismos de tutorización 18h /16% h / 25% Evaluación 5.625h/5% Estudio personal h/ 45% Realización de trabajos h/ 25% h/75% Búsquedas bibliográficas h/5% TOTAL Realización de trabajos: Los estudiantes seleccionarán los contenidos que van a utilizar en la práctica que se propone para la asignatura. Mecanismos de tutorización: En esta asignatura el alumno deberá asistir a tutorías presenciales, donde se expresarán las dudas que han ido surgiendo a lo largo de la asignatura. Evaluación: El alumno empleará 5.6 horas en la realización de exámenes presenciales. Estudio personal: El alumno empleará 50.6 horas en el estudio del temario de la asignatura. Búsquedas bibliográficas: El alumno empleará 5.6 horas en la búsqueda bibliográfica para la preparación de trabajos.

6 Temario Programa de la enseñanza teórica TEMA 1. Conceptos básicos generales y evolución histórica de la práctica armónica. TEMA 2. Principios de conducción de las voces en los modos Mayor y menor. Tonalidad y modalidad. TEMA 3. Función y estructura de la melodía. TEMA 4. La primera y la segunda inversión. TEMA 5. El acorde de séptima de dominante y de séptima disminuida. Los acordes de séptima sin función de dominante. TEMA 6. Notas extrañas a la armonía. TEMA 7. Dominantes secundarias. TEMA 8. Acordes alterados cromáticamente. TEMA 9. La sexta napolitana y la sexta aumentada. Programa de la enseñanza práctica - Realización de ejercicios armónicos de los distintos temas explicados. - Exposición en el aula de un elemento teórico-histórico del tema introductorio. Relación con otras asignaturas del plan de estudios Lenguaje Musical. Instrumentaicón y orquestación. Composición y formas musicales. Sistema de evaluación Convocatoria de Febrero/Junio:

7 - Parte teórica: examen presencial 60-80% del total de la nota. Examen teórico-práctico. - Parte práctica: realización de trabajos 10-30% del total de la nota. - Participación del alumno: participación del estudiante en los distintos mecanismos de tutorización 10%: tutorías, chat, foros/debates, ejercicios de autoevaluación y videoconferencias u otros mecanismos. Convocatoria de Septiembre: - Parte teórica: examen presencial 60-80% del total de la nota. Examen teórico-práctico. - Parte práctica: realización de trabajos 10-30% del total de la nota. - Participación del alumno: participación del estudiante en los distintos mecanismos de tutorización 10%: tutorías, chat, foros/debates, ejercicios de autoevaluación y videoconferencias u otros mecanismos. Bibliografía y fuentes de referencia Bibliografía básica - Motte, D. (1998). Armonía. Barcelona: Idea Books. - Piston, W. (1998). Armonía. Barcelona: Idea Books. - Schoenberg, A. (1974). Tratado de Armonía. Madrid: Real Musical. Bibliografía complementaria - Bartoli, J. P. (2001). L harmonie classique et romantique ( ). Clamecy: Minerva. - Gauldin, R. (2009). La práctica armónica en la música tonal. Madrid: Akal. - Persichetti, V. (1985). Armonía del siglo XX. Madrid: Real Musical. - Schoenberg. A. (1999). Funciones estructurales de la armonía. Barcelona: Idea Books. Web relacionadas Contiene recursos interesantes para la práctica armónica, ejercicios y ejemplos útiles para mejorar la comprensión de determinados elementos más complejos.

8 Recomendaciones para el estudio - Se recomienda un estudio comprensivo del temario en vez de memorístico. - Se recomienda al alumnado la asistencia a las tutorías para la exposición de dudas. - Participación activa en los mecanismos de tutorización. - Actitud abierta a la reflexión y al diálogo constructor de nuevo conocimiento. Materiales didácticos Generales: Documento PDF de Guía de la asignatura. Documento PDF de Presentación de la asignatura. Documento PDF del Plan de Trabajo. Parte Teórica: Documentos PDF relativos a cada tema de la asignatura. Documentos Power Point de cada tema de la asignatura. Bibliografía básica y Bibliografía complementaria. Parte práctica: Documentos PDF con la descripción de cada una de las prácticas. Bases de datos electrónicas (Google académico, ERIC). Grabaciones de epígrafes más destacados y complicados del temario.

9 Software informático: Explorador, Microsoft Word, Power Point, Adobe Reader. Tutorías - El análisis de contenido es una técnica que permite trabajar el texto realizando un análisis profundo de su significado. La categorización es la herramienta más importante del análisis de contenido, que consiste en clasificar conceptualmente las unidades de texto que son cubiertas por una misma categoría (tópico con significado). - Las tutorías de la asignatura están diseñadas para afianzar conceptos básicos en relación a la materia que se imparte.