Provincia de Buenos Aires Dirección General de Cultura y Educación Dirección de Educación Artística Dirección de Escuela Provincial de Arte Nro.

Transcripción

1 Provincia de Buenos Aires Dirección General de Cultura y Educación Dirección de Educación Artística Dirección de Escuela Provincial de Arte Nro. 500 PROGRAMA Practica de conjunto vocal e instrumental, FOBA III Profesorado de Educación Musical 2 Módulos Profesor: Máximo J.M. Aguirre Ciclo lectivo 2017 Fundamentación El análisis de los elementos básicos que intervienen en el arreglo de música popular para conjuntos vocales e instrumentales tiene una importancia fundamental para el desempeño satisfactorio en ensambles de música popular. Aun sin profundizar en el estudio de las posibilidades teóricas del lenguaje musical referido a los arreglos, campo que queda fuera de las posibilidades de esta materia, podemos acotar nuestro enfoque hacia el análisis de los primeros pasos en la realización de arreglos básicos, nos encontraremos con una cantidad de consideraciones previas que muchas veces son pasadas por alto, por ejemplo Tonalidad, destino del arreglo, instrumentación, tempo, forma, entre otras. Es posible del mismo modo acceder al análisis y organización de las intervenciones melódicas (Alternancia de voces, unísonos, octavas, Duetos en soli de 3º paralelas, Línea de soporte armónico, Contra melodías sencillas, líneas de bajo) sin necesidad de entrar en consideraciones complejas de índole contrapuntístico y el armónico que son propias del profesorado. Se propone el abordaje de estos elementos básicos fundamentales, teniendo en cuenta los aspectos formales del género popular considerado, y accediendo a los arreglos de manera analítica, con acceso al score o partitura además de las partes individuales, y con la realización de arreglos sencillos sobre temas populares, para grupos conformados en clase. Se considera que al final del ciclo los alumnos obtendrán herramientas técnicas que servirán como introducción a las materias especificas del profesorado, (Elementos técnicos, Práctica de conjuntos) y como base para la comprensión integral del arreglo de música popular, tanto en el ámbito escolar como en el de músico profesional.

2 Propósitos Reconocer la importancia del arreglo musical como estructura y herramienta de producción. Reconocer los diferentes tipos de texturas con el fin del análisis práctico de obras musicales de origen diverso. Reconocer planos en texturas para la optimización en la ejecución de obras musicales de origen diverso. Reconocer, analizar y desarrollar características estilísticas y expresivas en obras de diferente procedencia. Reconocer, analizar y recrear los diferentes tipos de agrupaciones vocales-instrumentales usuales en música popular-académica universal Proyectar actividades teniendo en cuenta las posibilidades de desarrollo del material a trabajar: arreglo, ensayos, grabaciones, audiciones, etc. Contenidos Materiales: Prácticas de conjunto que involucren distintos niveles de desempeño con las estructuras del lenguaje musical y de dominio instrumental. Uso de la voz, el instrumento principal, un instrumento armónico, fuentes sonoras de percusión y accesorios. Pautas de respiración y relajación. Relación entre respiración y fraseo. Pautas para el cuidado de la voz. La canción. El acompañamiento instrumental y el canto. Sincronismo, dinámica, afinación, fraseo, en función de las características estilísticas y expresivas. Prácticas de conjunto vocal e instrumental participando con un instrumento armónico, melódico y/o de percusión. Los roles de ejecución y la concertación. Las agrupaciones, roles y formas de concertación. Solista y acompañante: solista y grupo: alternancias, sucesiones y superposiciones. La función de acompañamiento. Ejecución a partir de partituras, cifrados y otras formas de notación y organización. Ajustes rítmicos-métricos, de afinación y en función de los planos sonoros. Las interpretaciones vocales e instrumentales en función de las características expresivas. Realización de producciones propias y dentro del contexto de la música popular y académica.

3 Los arreglos musicales El arreglo vocal e instrumental. La construcción del arreglo y las estructuras del lenguaje musical. Introducciones, interludios, finales, bajos, acompañamientos, variaciones melódicas, rítmicas. Ejecución y realización musical. Elementos de la dinámica de conjuntos Solo/Soli/Tutti/Background rítmico/background melódico/background armónico/combinaciones La improvisación vocal e instrumental, individual y grupal. La construcción de canciones, melodías y acompañamientos. Formas de comunicación musical: realizaciones en vivo, grabaciones y notaciones-tradicional y analógica. Aportes y limitaciones. Utilización en función de las intenciones, los recursos disponibles y los destinatarios. Las etapas de la producción musical: proyección, ensayo y realización. Metodología La propuesta se aborda con un carácter práctico. En las clases se desarrollaran aspectos teóricos, pero siempre mediante su aplicación directa sobre los productos musicales. Se analizaran arreglos modelos de músicas populares, mediante grabaciones o lectura directa. Se utilizaran tablaturas, cifrados, cancioneros y especialmente el formato utilizado en estándares de jazz, es decir: melodía básica mas armonía, todo reducido al mínimo indispensable con el fin de obtener material en crudo para facilitar la elaboración de arreglos. El trabajo en clase será en grupos. Para la realización de las producciones en el aula y de trabajos prácticos, se buscara la conformación de grupos heterogéneos en lo que respecta a la diversidad instrumental/vocal. Se propondrá la elección de un director por grupo y por trabajo, que se hará cargo de la coordinación y tomará las decisiones finales; esta función debe ser rotativa, no obstante todas las determinaciones de realización deberán ser sometidas a discusión del grupo, o del curso completo a efectos auto evaluativos. Las producciones con salida a la comunidad, serán puestas a consideración del docente a cargo con el fin de garantizar la calidad. En lo que refiere a este último punto, el responsable de este proyecto ha observado una particularidad a nivel institucional: Los productos musicales que se generan suelen ser escasos durante el primer cuatrimestre y excesivamente abundantes en el segundo. La oferta resulta de este modo poco constante. Las causas de esto no son difíciles de determinar y tienen su raíz en el proceso mismo de aprendizaje y producción. Se propone la utilización de un sistema desfasado que consiste en que los productos generados en el segundo cuatrimestre puedan ser utilizados en las audiciones del primer cuatrimestre del año siguiente. De esta manera solucionamos dos problemas: por un lado el de que falten producciones a principio del año por motivos inherentes al proceso de aprendizaje; y por otro evitamos el corte que se produce a fin del ciclo con el advenimiento de las mesas de exámenes y las vacaciones de verano, causas que hacen que las

4 producciones realizadas en el segundo cuatrimestre queden truncas y no lleguen a alcanzar el grado de madurez que dan las audiciones sucesivas y a largo plazo. Si bien este sistema es utilizado por algunos docentes, sería interesante que se realice mediante acuerdos institucionales. El responsable de este proyecto propone este método mediante la generación de compromisos entre los alumnos y la institución en tanto se crea conveniente la posibilidad de la institucionalización del sistema sugerido. Recursos Material bibliográfico, videográfico y discográfico, bibliografía digital. La voz Instrumentos musicales diversos: armónicos, melódicos y de percusión: guitarras acústicas y eléctricas, piano, teclado, bajo, contrabajo, vientos, batería, bombo legüero, accesorios de percusión. Sistema de sonido básico. : micrófonos, consola, amplificador y cajas de sonido. Notebook Software: Adobe Audition, Sibelius. Internet Pizarrón pentagramado. Bibliografía para el docente: Enric Herrera-Técnicas de arreglos para la orquesta moderna-music Distribucion-Edit. Antoni Bosch. Rodolfo Alchourron Composición y arreglos de Música Popular Buenos Aires - Ricordi Bibliografía para el alumno: Gorini, Vilma T. El coro de niños Biblioteca Pedagógica, Editorial Guadalupe Hamel y Hurlimann. Enciclopedia de la música Buenos Aires, Grijalbo, 1987 Arreglos instrumentales y vocales del docente a cargo Cancioneros del repertorio popular universal Evaluación Diagnostico, observación directa e indirecta, autoevaluación, criterios para la ejecución y audición critica. En lo referente a la evaluación grupal, se prevé contar con elementos de evaluación a corto plazo lo que posibilitara la realización de dos trabajos prácticos en el primer cuatrimestre, los cuales se audicionaran en el aula o dentro de la institución (Actos, audiciones express, etc.) Para el segundo cuatrimestre se proyectan otros dos trabajos prácticos que deberán ser interpretados en audiciones durante la semana de las artes y en otro evento a determinar, pudiendo ser este ultimo fuera de la institución, en acto público o recital recreativo.

5 Las audiciones con posibilidad de grabación, permiten también la autoevaluación. Por otro lado, para la evaluación individual se tendrá en cuenta el proceso de aprendizaje durante el año, es decir: se evaluará el desempeño en la resolución satisfactoria de situaciones en el ámbito de la producción, el respeto por las reglas acordadas para el desarrollo de arreglos musicales, el desempeño como integrante de grupo y también se tendrá en cuenta la iniciativa de los alumnos en la generación de situaciones a nivel áulico e institucional. La acreditación será mediante la aprobación de materia cursada y examen final. Actividades de extensión La propuesta principal en cuanto a extensiones consiste en promover la presentación de los productos generados en la materia en el marco de la semana de las artes, así como en demás eventos escolares dentro y fuera de la institución, sobre todo a partir del segundo cuatrimestre debido al tiempo de elaboración que lleva el material. Así mismo se propondrá a los alumnos la participación en los talleres pero como ayudantes del coordinador (docente a cargo de la cátedra), con el fin de ofrecer a los alumnos un espacio específico de acción en el cual puedan desarrollar y recrear las condiciones del trabajo docente.