CONECTA GESTIÓN + REDES

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1 CONECTA GESTIÓN + REDES Seminario de Capacitación para el sector musical Del 30 de mayo al 1 de junio Ministerio de Cultura Tel Anexo 4115 Javier Prado Este San Borja Lima 14

2 PRESENTACIÓN El Ministerio de Cultura y el Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas con el objetivo de fortalecer las capacidades de los profesionales del sector musical, brindándoles un conjunto de nociones y herramientas que promuevan la gestión profesional y sustentable de su carrera, presenta CONECTA: GESTIÓN + REDES, seminario de capacitación para el sector musical. El seminario, que se llevará a cabo del 30 de mayo al 1 de junio, está dirigido a músicos, gestores, productores y profesionales del sector musical que busquen fortalecer sus capacidades respecto a la industria musical. Serán tres días de trabajo, a cargo de especialistas internacionales con amplia experiencia en el campo de la industria musical y su gestión a nivel latinoamericano. El Seminario abarcará un programa de contenidos dirigidos a profesionales interesados en conocer el desarrollo de la industria musical desde sus inicios, así como clases magistrales y talleres orientados a un público con mayor experiencia en el sector. Los contenidos comprenderán temas de producción, diseño de herramientas y gestión de proyectos, marketing digital, financiamiento, entre otros. DINÁMICA DEL SEMINARIO El seminario se realizará durante tres días. Se llevarán a cabo seminarios, talleres, clases magistrales, conversatorios, sesiones informativas, showcases, entre otras acciones. El desarrollo del Seminario incluirá un intenso programa de docencia, formación e intercambio profesional dirigido a los profesionales del sector.

3 PROGRAMA SEMINARIOS VIERNES 30 DE MAYO Bases para la producción y gestión de proyectos musicales Seminario: 9:30 12:30 horas Taller: 15:00 16:30 horas A planificar! Objetivos Estratégicos: En esta jornada se abordará el punto de partida de cualquier gestión, las problemáticas y planteamientos que conlleva desarrollar una carrera musical en cada uno de los territorios en el marco de una industria musical en permanente cambio. En un sector en crisis y con los músicos como actores principales sin saber hacia dónde desarrollar su vocación y su profesión, es necesario poder demarcar los planteamientos básicos de lectura del sector y de sus aspiraciones, para de esta forma poder impulsar un emprendimiento que sea sostenible en el tiempo. La sobreproducción musical en todos los territorios vuelve necesario un espacio de reflexión que permita establecer desafíos claros en el marco de una región donde las problemáticas se repiten y las soluciones se hallan literalmente a la vuelta de la esquina. Temas: Presentaciones. Qué es ser músico. Puntos de partida: la ruta crítica entre la vocación y el negocio. El paradigma de la fama. Nivelación de intereses. Cómo evitar las frustraciones. Motivaciones. El camino de las decisiones: la búsqueda de resultados vs la administración de lo que quedó. Conocimiento del territorio. La Industria hoy: de la crisis a la evolución. Detectar las oportunidades. Actores de la industria musical: compañías discográficas, de management, consultoras, productores ejecutivos, productores artísticos, editores musicales, promotoras de conciertos, festivales y ferias, programadores, redes. Las 5 rutas: Distribuir Sincronizar Promover - Analizar - Crear comunidades. De la concepción a la producción en sí, gestión de la crisis.

4 SÁBADO 31 DE MAYO Herramientas de gestión de proyectos musicales Seminario: 9:30 12:30 horas Taller: 15:00 16:30 horas A trabajar! Objetivos Estratégicos: En esta jornada se desarrollará un conjunto de herramientas claves para la gestión de la música. A lo largo de la región, en los distintos organismos de apoyo a la música surge la preocupación acerca de la imposibilidad de los músicos de poder gestionar correctamente sus carreras. Parte de ese impedimento recae en el desconocimiento de herramientas concretas y formas de planificación que tienen los integrantes de la escena musical latinoamericana. El acercamiento a lógicas, herramientas, políticas y formas de definir sus objetivos redundará en escenas más ambiciosas y dinámicas, revitalizando así las culturas locales y regionales. Temas: El músico gestor, asociatividad y redes de trabajo. Sellos de gestión colectiva. Estructuras multidisciplinarias. La experiencia Recalculando. El rol de la gestión cultural en estos nuevos procesos. Planificación y Análisis estratégico. Entorno. Elementos del planeamiento: visión, misión, valores; objetivos generales y específicos; metas, estrategias y actividades; fusiones, alianzas, etc. Portfolios y diseño de proyectos. Versiones y niveles de un proyecto. Técnica y claves. Las miradas del evaluador. Aspectos de valor agregado. Estrategias de financiamiento. DOMINGO 1 DE JUNIO Laboratorio de marketing digital Seminario: 9:30 12:30 horas Taller: 15:00 16:30 horas A comunicar!

5 Objetivos Estratégicos: En esta jornada se abordará las diferentes problemáticas y planteamientos en la era digital como contraparte de la actual crisis de la industria discográfica. En un mundo globalizado y conectado en red, aparecen nuevos métodos de consumo y de acceso así como también innovadores usos de herramientas digitales que dan apertura al mercado para poder expandirse de manera social, viral y orgánica, acompañando en este proceso a los cambios de hábitos del consumidor. El desafío en Latinoamérica es aún mucho mayor, debido a la diversificación de nuevos contenidos musicales independientes (gracias a las nuevas herramientas tecnológicas para la producción auto-gestionada e independiente), y a las relativamente acotadas vías pre-establecidas para desarrollar la difusión de música y su comercialización específicamente en la región. Temas: Herramientas y estrategias digitales para la difusión y comercialización en el nuevo modelo de la industria de la música en Latinoamérica. Casos de estudio/análisis de experiencia. Nuevos métodos creativos de promoción innovadora. Estrategias de marketing digital. Redes sociales. Monetización de contenidos musicales para el nuevo modelo de industria musical en vías de expansión digital en América Latina. TALLERES VIERNES 30 Y SÁBADO 31 DE MAYO En vivo! Gestión y marketing de giras musicales Hora: 15:00 16: 30 horas La industria de conciertos se ha convertido en uno de los principales motores del negocio de la música actual, y en la principal fuente de ingreso de la mayoría de proyectos y artistas. Pero cuáles son los retos a los que se enfrenta la experiencia en vivo?, y cómo puede un artista independiente construir y gestionar giras musicales? Son algunas de las preguntas que intentará resolver este taller.

6 Temas: Panorama de actores de la industria de conciertos, crear una gira, patrocinios, alianzas, y promoción. DOMINGO 1 DE JUNIO Directo al Fan: una aproximación al marketing digital Hora: 15:00 16: 30 horas Temas: Qué es directo al Fan y cómo ha cambiado la visión del negocio?, Creando y analizando su presencia digital, distribución digital, servicios, opciones y monetización, servicios online para artistas, campañas vía correo electrónico, análisis de datos, puntos clave de un plan Marketing DTF. CLASES MAGISTRALES VIERNES 30 DE MAYO Producción musical. A cargo de Fer Isella Hora: 11:30 am. Temas: Estadíos de producción discográfica: Conceptualización, Demos, Preproducción, Análisis, re-conceptualización, Grabación - Producción, Edición, procesos y mezclas, Mastering. SÁBADO 31 DE MAYO Financiamiento y GPS Cultural A cargo de Pablo Montiel Hora: 11:30 am. Temas: Recursos, desarrollo de recursos, presupuesto económico vs financiero, mi mapa de recursos, las rutas, las decisiones. El GPS cultural, sus posibilidades. DOMINGO 1 DE JUNIO Redes y colectivos musicales/ La experiencia Recalculando. A cargo de Martín Mena Hora: 11:30 am. Temas: Sellos de gestión colectiva. Nuevos modelos de gestión y de negocios. Músicos emprendedores. Formación de escenas. Redes. Profesionalización

7 del músico. Alianzas estratégicas. El Estado como articulador. Políticas públicas innovadoras. OTRAS ACTIVIDADES VIERNES 30 DE MAYO Mesa de experiencias locales Hora: 17:30 horas SÁBADO 31 DE MAYO Presentación del Programa de Fomento de las Músicas Iberoamericanas IBERMÚSICAS Hora: 17:30 horas Showcases Hora: 19:00 horas ESPECIALISTAS PABLO MONTIEL Es músico y gestor cultural. Licenciado en Política y Administración Cultural por UNTREF. Posgrado en Gestión de la Cultura y la Comunicación por FLACSO; Marcos Jurídicos para la Cooperación Cultural Iberoamericana por Casa de las Américas y Universidad de Barcelona (España); Economía de la Cultura por el Ministerio de Cultura de España (Madrid, España), Planeamiento estratégico para la sustentabilidad de las organizaciones sociales por la Universidad de San Andrés; Arts Management Seminar por The Kennedy Center for the Performings Arts. Desde 2003, ha diseñado nuevos formatos de capacitación en gestión cultural y dictado programas, cursos y ponencias en prestigiosas instituciones públicas y privadas de Argentina, México y España. Desde el año 2000, se ha desempeñado en diversas áreas del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires,

8 diseñando y coordinando programas de incubación, producción de eventos y festivales, e iniciativas vinculadas a la planificación, administración, comunicación y financiamiento cultural. Fue asesor en el área de música de la Subsecretaría de Industrias Culturales de la Nación, coordinador general de La Casa Nacional del Bicentenario y actualmente diseña y coordina el Programa de Apoyo a Emprendimientos Culturales PAEC dentro de la Dirección Nacional de Industrias Culturales. Desde 2007, es uno de los responsables de eme - desarrollos culturales, consultora especializada en servicios de gestión cultural. FER ISELLA Es productor, director creativo, fundador de Limbo Music: Ecosistema Dinámico de Servicios Musicales [Innovación Digital, Tecnología, Creatividad, Producción], Coordinador del Sector Música del MICA (Mercado de Industrias Culturales Argentinas), MICSUR (Mercado de Industrias Culturales del Sur), Coordinador General MICAtlántica, Creador/Director PAM Plataforma Argentina de Música + Hackatón Musical + Músico, siempre, músico. Se ha desempeñado como productor de Sony Music, Fulbright Scholarship, Berklee College of Music Scholarship, Young Entrepreneur of the Year Award by British Council, Creador Folklorear, Creador Limbo Fest, International Board Member de UnConvention. MARTÍN MENA Gestor Cultural, Productor y Difusor musical. Posgrado Internacional en Gestión de la Cultura y la Comunicación FLACSO. Coordina "Recalculando: un mapa de los nuevos sonidos del país", el programa de desarrollo y profesionalización de proyectos colectivos de gestión en el campo de la música emergente para la Secretaría de Cultura de la Nación Argentina. Programa artísticamente y produce el Pabellón Cultural en Tecnópolis, la mega muestra de ciencia, arte y tecnología, el escenario de las nuevas expresiones musicales, con un marcado acento en lo federal por el que pasaron más de 1500 proyectos desde 2011.

9 En el ámbito de la producción, diseñó, produjo y organizó giras con artistas argentinos en Shanghai, Seul, Yeosu, Ciudad de México, La Habana, Caracas, Santiago de Chile y Montevideo. Es asesor en el área música para la Subsecretaria de Gestion Cultural. Ha dictado ponencias y participado en charlas en distintos mercados culturales (IDARTES, Medellín, Encuentro Internacional de Industrias Creativas, Guadalajara, Congreso Fora Do Eixo, San Pablo) y ha realizado charlas con músicos y gestores culturales a lo largo de toda la Argentina. Desde el 2002 trabaja en el ámbito privado produciendo eventos, festivales e iniciativas vinculadas a la gestión musical SERGIO ARBELÁEZ Es licenciado en Comunicación Social de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, Master Certificate en Music Business de la Universidad de Berklee. Con más de diez años de experiencia en la gestión cultural, divide su tiempo entre México y Colombia, trabajando en el desarrollo y gestión de contenidos para proyectos culturales y musicales. Está vinculado con diferentes proyectos como Circulart en, La Feria de la Música de Guadalajara, La Feria de las Flores en Medellín, Merlín Studios Producciones en Medellín. Ha estado vinculado a diferentes Universidades como docente invitado, en el Diplomado de Producción de Eventos de la Universidad Javeriana de Bogotá, en el Diplomado de Gestión de Proyectos Musicales de la Universidad Sergio Arboleda de Bogotá, en el Seminario Internacional de Gestión Cultural de la Universidad de Antioquia; en el Diplomado sobre Gestión de Proyectos Musicales en la Universidad Libre de la Música en Guadalajara.