UNIDAD DIDÁCTICA 20: ÚLTIMAS TENDENCIAS ARTÍSTICAS DE LA SEGUNDA MITAD DEL S. XX

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1 UNIDAD DIDÁCTICA 20: ÚLTIMAS TENDENCIAS ARTÍSTICAS DE LA SEGUNDA MITAD DEL S. XX ESQUEMA CONTEXTO 1.- ARQUITECTURA CONTINUADORES DEL RACIONALISMO: TARDOMODERNO HIGH TECH ARQUITECTURA POSTMODERNA DECONSTRUCTIVISMO 2.- PINTURA EXPRESIONISMO ABSTRACTO INFORMALISMO EUROPEO MINIMALISMO OP ART POP ART HIPERREALISMO 144

2 CONTEXTO DESARROLLO DE CONTENIDOS - Tras la S.G.M. hay una crisis de valores que lleva a la pérdida de referentes artísticos. Como resultado, se consagra la experimentación como tendencia artística por excelencia - Una de las características más importantes de la segunda mitad del siglo XX es la individualidad. Los artistas no se agrupan en tendencias sino que muestran propuestas personales. - El centro artístico va a trasladarse a Nueva York. Europa entra en crisis y hay pocos recursos económicos disponibles para el arte. Las principales galerías y artistas van a plantear en EE.UU. sus propuestas. 1.- ARQUITECTURA - Continúan trabajando las figuras más importantes del período de entreguerras: Le Corbusier, Mies van der Rohe, Gropius,... Por este motivo, la tendencia predominante va a ser inicialmente el Racionalismo. - La destrucción tras la S.G.M. obliga a reconstruir las ciudades en Europa, lo que plantea un interesante campo de experimentación. Al mismo tiempo, las ciudades de países emergentes (Brasil, China, Diubai, ) crecen y tratan de darse a conocer modificando sus perfiles urbanos a través de la arquitectura de vanguardia. CONTINUADORES DEL RACIONALISMO (TARDOMODERNO) Las propuestas toman como modelos de referencia a Gropius, Mies van der Rohe, Wright y Le Corbusier. Tratan de sorprender con formas originales y soluciones de gran complejidad técnica. - ITALIA PIER LUIGI NERVI GIO PONTI Palacio de los deportes de Roma Edificio Pirelli en Milán (junto con Luigi Nervi) - BRASIL - ESPAÑA OSCAR NIEMEYER EDUARDO TORROJA SAENZ DE OÍZA Museo de arte contemporáneo de Niteroi Diseña Brasilia junto con Lucio Costa Hipódromo de la Zarzuela de Madrid Torres Blancas de Madrid, Santuario de Aránzazu en Oñate HIGH TECH - Lleva al extremo las teorías del movimiento moderno combinándolas con el uso de la tecnología punta y nuevos materiales. - Gran peso de la ingeniería en estas obras. NORMAN FOSTER Torre Swiss Re de Londres Torre Bankia de Madrid RENZO PIANO SANTIAGO CALATRAVA Centro Pompidou de Paris Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia 145

3 ARQUITECTURA POSTMODERNA - Rechazo hacia la Arquitectura moderna (racionalista e internacional). - Se reivindica la tradición y tratan de integrarla con la modernidad en arquitectura. - Características del posmodernismo: Adoptan tipologías y formas heredadas del pasado y se reinterpretan: neo-eclecticismo Recuperación del ornamento Se combina monumentalidad y alta tecnología en la construcción MICHAEL GRAVES ROBERT VENTURI RICARDO BOFILL RAFAEL MONEO Edificio Portland Casa Vanna Venturi Les Colonnes Saint-Christophe Palacio de Congresos de La Coruña Ampliación de la Estación de Atocha Ampliación del Museo del Prado DECONSTRUCTIVISMO - Admiración hacia el constructivismo ruso y su aparente desequilibrio geométrico - Características: Fragmentación y ruptura con la simetría y geometría tradicional Distorsión de elementos del edificio: falta de correspondencia entre estructura y envolvente. Aspecto de caos controlado Introducción del movimiento latente en arquitectura a través de la torsión y desequilibrio de elementos. FRANK GEHRY Museo Guggenheim de Bilbao Casa danzante de Praga Bodegas Marqués de Riscal 146

4 2.- PINTURA - Tras las vanguardias históricas los artistas tratan de prescindir de los elementos figurativos del cuadro para concentrar la fuerza expresiva en las formas y los colores. - El arte es una realidad autónoma de la naturaleza y necesita referentes externos a ella misma. - A partir de los años 60 se multiplican las propuestas que tratan de suponer una alternativa a la abstracción y el informalismo. EXPRESIONISMO ABSTRACTO - Movimiento originado en EE.UU. - Conocido también como Pintura gestual o Action Painting - Lienzos de grandes dimensiones cubiertos de pasta en su totalidad. - Uso de la técnica del automatismo: la mano es guiada por el inconsciente, sin plan previo. La obra persigue la expresión del artista, no la belleza u otros criterios estéticos - Se emplean diversas técnicas como el goteo (dripping) WILLEM DE KOONING - Aún conserva cierto figurativismo, no completa abstracción - Colores intensos y trazos agresivos - Obras: Serie de Mujeres, Hombre rojo con bigote JACKSON POLLOCK - Figura mítica del grupo - Usa materiales nuevos: barnices, lacas, pintura industrial - Action Painting : la pintura se realiza extendiendo el lienzo sobre el suelo y girando en torno a él como un chamán, se aplica la pintura mediante goteo (dripping), y chorreo. - Abandona el pincel, la paleta y el cuadro de caballete - Pinta completamente la superficie de manera rítmica, evitando la sensación de arriba, abajo, derecha e izquierda. - Filma y fotografía el proceso artístico abriendo la vía a otras corrientes de experimentación en las que el proceso es tan importante como el producto. - Obras: Seven, Lavender Mist, Marrón y plata MARC ROTHKO - Superficies lisas con manchas de color difuminado - Busca transmitir atmósferas de silencio y meditación - Importancia del color para provocar sensaciones - Abstracción lírica estadounidense - Obras: Rojo y negro INFORMALISMO EUROPEO - Se trata de la aplicación de los principios del Expresionismo Abstracto en Europa. - En algunos casos se introducen objetos (telas, maderas, arena) para aportar texturas al cuadro. Se trata de la vertiente matérica. - Se introducen trazos, dibujos y garabatos con total libertad. ANTONI TAPIES Cuatro agujeros, Cruz y R JEAN DUBUFFET Desnudo con sombrero 147

5 MINIMALISMO - Minimalismo: Término aplicado por primera vez en 1965 a las obras de arte despojadas de elementos secundarios y reducida a lo elemental, a su estructura. - Se trata de obras de muy alto contenido intelectual pero mínima elaboración formal - Emplea colores puros, formas geométricas simples,... - Relacionado estrechamente con la música de John Cage, Steve Reich o Philip Glass - Autores: FRANK STELLA, SOL LEWITT OP-ART - Pretenden crear ilusiones ópticas a través de las obras de arte. Se busca crear la sensanción de movimiento a través de ilusiones ópticas. - Ausencia de aspectos emocionales - Técnicamente utiliza nuevas materias como el acrílico - Autores: VASARELY, ALBERS POP ART - Rechazo de la abstracción. El arte trata de reflejar la cultura de su tiempo y conectar con ella: la sociedad de consumo. - Emplea el lenguaje del cómic y la publicidad. - En sus obras hay a la vez una atracción hacia el lenguaje publicitario y una crítica a la sociedad de masas. - Interés por lo efímero y los productos realizados en serie. - Innovaciones técnicas: serigrafía, fotomontaje,... - Recuperación de la figuración en contraste con el expresionismo abstracto de moda ANDY WARHOL - Pinta cuadros de productos estadounidenses célebres: Latas de sopas Campbell - Retrata a los personajes más relevantes de la época: Marilyn Monroe, Jackie Kennedy - Crea el art car al decorar los coches de fórmula 1 para firmas como BMW ROY LIECHTENSTEIN - Interesantes interpretaciones del cómic a gran escala: Good morning, darling - Trabaja empleando diferentes técnicas, incluida la escultura HIPERREALISMO - Retorno a la figuración exenta de dramatismo o expresión - Parten de la reproducción de fotografías - Algunos autores funden la estética pop con el hiperrealismo - Autores: WILLIAM HARTNETT, ANTONIO LÓPEZ 148