DOSSIER DE PRENSA. Castaldo. De la Pintura a la Cerámica.

Transcripción

1 DOSSIER DE PRENSA Castaldo. De la Pintura a la Cerámica. MUSEO NACIONAL DE CERÁMICA Y ARTES SUNTUARIAS GONZÁLEZ MARTÍ VALENCIA DEL 10 DE JULIO DE 2009 AL 27 DE SEPTIEMBRE DE 2009 Organiza: Con el patrocinio de: Coordinación:

2 El ARTISTA Y SU OBRA: Lluís Castaldo Castaldo: de la pintura a la cerámica es la exposición antológica más ambiciosa realizada hasta el momento sobre la obra del artista de Sóller. Reúne más de 70 obras entre pinturas, dibujos, jarros y murales cerámicos. También cuadernos de dibujo, documentos y fotografías relevantes de su vida. Un audiovisual acompaña esta exposición donde quince prestatarios han cedido amablemente sus obras para que puedan verse en ella. Tiene como objetivo mostrar lo más representativo de su producción, estructurado con un sentido pedagógico en las diferentes etapas que conforman su trabajo, para poder comprender la filosofía y la relevancia de este artista. Lluís Castaldo se formó primeramente como pintor en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona y después como ceramista en la Escuela Massana, en donde tuvo la suerte de tener como maestro y amigo a Josep Llorens Artigas, uno de los ceramistas más importantes del momento. Su paso de la pintura a la cerámica se realizó a través de los murales cerámicos. El artista se identifico con las teorías de la Bauhaus y cambió los óleos por los colores cerámicos, en un deseo de integrar el arte a la arquitectura y a la vida. Traspasó a cerámica un mural de Joan Miró, al que también le unió una gran amistad. El mural se instaló frente a la catedral de Palma en 1983 y se ha convertido en uno de los murales cerámicos más conocidos del mundo. También forma parte Castaldo, del Patronato de la fundación Pilar y Joan Miró de Mallorca, por expreso deseo de Miró. Por influencia de Llorens Artigas empezó con el trabajo de torno y combinó su producción muralística con los jarros cerámicos. Con ellos consiguió llevar el concepto del jarro un paso más adelante en su historia, tomando el relevo de los grandes ceramistas de torno anteriores: Llorens Artigas y Cumella. El jarro cerámico había evolucionado a través de los años cambiando su función en su camino de integración en el Arte. En Europa y recogiendo las

3 influencias del oriente lejano, el jarro se convierte en un objeto bello con una perfecta integración de formas y esmaltes. Lluís Castaldo lleva al jarro al límite de las fronteras que lo definen, desafiando su propia naturaleza. Interviene sobre una de sus cualidades fundamentales: la simetría. Crea la visión frontal en un objeto tridimensional, rompe el depósito espacial comunicando el espacio interior con el exterior e invierte la posición del objeto mostrando una nueva manera de mirar lo conocido. La característica fundamental de sus jarros es su frontalidad. Consiste en destacar un punto de vista principal de un objeto sobre todos los demás. En él tiene lugar la pintura. Los demás puntos de vista son secundarios. Esta es su firma, su sello personal, lo que hace inconfundible un jarrón de Castaldo. ETAPAS DE LOS JARROS Los primeros jarros se sitúan de 1959 a En ellos busca unas formas y esmaltes personales con gran belleza estética. Le gusta combinar esmaltes diferentes en el mismo jarro, de manera que cada uno de los puntos de vista ofrezca una visión diferente. Los jarros con cintura los realiza de 1970 a Después de estrecharse, en una delgada cintura, se ensanchan de nuevo y ganan altura, lo que le permite crear dos superficies pictóricas en las que resaltar el punto de vista principal. Los jarros heridos surgen a partir de 1985 y suponen un cambio radical. Al principio las rasgaduras son leves. Pronto se convierten en cortes limpios de la superficie, con los que consigue líneas y masas negras que acentúan el conjunto. El contenedor se rompe para mostrar su interior. Son obras dramáticas, jarros que sufren. Obras expresivas que se alejan del objeto bello. Castaldo va convirtiendo el jarro en un objeto incapaz de contener. A partir de 1992 y hasta 2006, se sitúan los jarros boca abajo. Castaldo aplica una innovación sencilla, pero contundente. Confunde al espectador, elimina sus referencias, y presenta las formas conocidas como nuevas al dar la vuelta a los jarros y apoyarlos sobre su boca. Ahora los hundimientos son realizados con las manos, generalmente en un punto, a modo de ombligo, dentro de la zona pictórica. Es esta una etapa de contrastes suaves, porque la propia inversión de la pieza ya es un aspecto suficientemente novedoso.

4 Alrededor del 2002 y dentro de esta serie se desarrollan las piezas más esbeltas y de mayor dificultad técnica. Son piezas simétricas, en las que boca y pie casi se confunden. Llegan hasta los 70 cm de altura y significan su punto de perfección con el torno. Las obras actuales son formas naturales que el artista toma de la naturaleza y trabaja con moldes. El jarro se ha cerrado definitivamente sin salida al exterior convirtiéndose en objeto escultórico. La cerámica implica para el artista una postura vital, a ella ha dedicado no sólo su trabajo, sino también su afán investigador en profundizar el porqué y el para qué de un oficio de miles de años. Hicieron falta por lo menos años de lucha y esfuerzo hasta llegar a controlar y dosificar un elemento como el fuego. La cerámica supuso para la evolución, el dar por primera vez con los resortes y el camino hacia el progreso y el bienestar, ya que permitió el almacenamiento y la cocción de los alimentos. Es lógico entender que todas éstas reflexiones que el artista se ha planteado en principio para sí mismo, hayan influido directamente en su visión personal del Arte y de la cerámica que él mismo ha producido. El papel que su cerámica debía representar, que se ha separado entre la utilidad y el objeto artístico y la función de éste objeto artístico dentro del propio Arte, son planteamientos siempre presentes en el artista. Castaldo abandonó los lienzos para seguir en la pintura con cerámica, atraído por las cualidades del material, por los resultados plásticos y el reto de dominar tantos factores como lleva en sí la propia técnica. En sus obras se ha expresado con sinceridad y respeto hacia una tradición de milenios, pero sin descuidar su papel como actualizador de la misma. No es un artista nostálgico, bien al contrario, se ha arriesgado con sus jarros en una dirección artística que estuviera integrada en la sociedad de su tiempo. Su reto ha consistido en partir de reducidos elementos conocidos por todos: la forma torneada, los esmaltes y el horno. Incluso en las formas y su apreciación hay variaciones sutiles que, sin embargo, suponen en ocasiones cambios de gran envergadura, como los jarros boca abajo. Los jarros de Castaldo tienen una estrecha relación con la Naturaleza, no solamente porque están hechos con arcilla, agua y fuego, sino por el aspecto de sus superficies y sus esmaltes, que el artista ha conseguido que tengan esa apariencia de pertenecer al mundo natural, de recordar superficies y colores presentes en la Naturaleza. En sus últimas obras este aspecto se extiende hasta la propia forma. Su camino de la pintura a la cerámica es recorrido en esta exposición, que se acompaña de obras de todas sus etapas, para poder conocerle en profundidad y mostrar la personalidad de este artista original, que ha hecho importantes aportaciones al objeto torneado sobre todo, pero también a una manera de entender el oficio cerámico, con una filosofía más próxima a la manera de entenderlo en otras culturas milenarias, que a la que nos debería corresponder.

5 CRÉDITOS Ministra de cultura Ángeles González Sinde Subsecretaria de Cultura Mercedes Elvira del Palacio Tascón Director General de Bellas Artes y Bienes Culturas José Jiménez Ayuntamiento de Palma Alcaldesa M. Hble. Sra. Aina Calvo Sastre Concejal/Regidora de Cultura, Patrimonio y Política Lingüística Il lma. Sra. Nanda Ramon Tous Director del Casal Solleric Joan Carles Gomis Caja del Mediterráneo Presidente Modesto Crespo Martínez Vicepresidente 1 Sr. Ángel Martínez Martínez Vicepresidente 2 Sr. Antonio Gil-Terrón Puchades Vicepresidente 3 Sr. Armando Sala Lloret Secretario José Forner Verdú Director general Sr. Robert López Abad Director territorial Sr. Gabriel Sagristà Ramis Organización Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias González Martí. Valencia. Casal Solleric. Palma de Mallorca. Comisariado: Carmen González Borrás Coordinación científica Jaume Coll Conesa Coordinación técnica en Valencia Maria José Suárez Coordinación técnica en Mallorca Negociado de Museos y Exposiciones, Ayuntamiento de Palma

6 Montaje Juan González Juanjo Doménech Diseño gráfico Blanca Castaldo Suau Verbigrafía Audiovisual Laia González Rotulación Rótulos Vila Mari Montañana Agradecimientos Jaime Enseñat, Isabel Pizà, Miquel Soler, Sebastià Gamundí, Concha Marquès, Camilo José Cela Conde, Antoni Serra, Aina Suau, René Rullan, Isabel García Ruiz, Eva Satorre, Jaume Mir, José Luis Martinez, Joan Sebastià Morell, Bonaventura Rullan. Personal del Museo, Asociación de Amigos. Diario de Mallorca. Seguro Vitalicio Seguros Presentación a los medios Jueves, 9 de julio de 2009 a las 13:00 horas. Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí. Sala de exposiciones temporales I y II. Planta Baja. Inauguración Jueves, 9 de julio de 2009 a las 19: 00 h. Fechas de la exposición: Del 10 de julio de 2009 al 27 de septiembre de Lugar Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí. Sala de exposiciones temporales I y II. Planta Baja.

7 CATÁLOGO DE LA EXPOSICIÓN CATÁLOGO: Título: Castaldo. De la pintura a la cerámica. Textos: Francesc Bujosa Carmen González Borrás Antonio Vivas Diseño y maquetación: Blanca Castaldo Suau Verbigrafía Traducciones: Forum Traslations Fotografía: Vicente Matas Lorenzo Masutti J.S.Morell Soporte Informático: Instituto Municipal de Informática. Ayuntamiento de Palma Asesoría lingüística: Servicio de Asesoramiento lingüístico, Ayuntamiento de Palma. Documentación: Biblioteca Casal Solleric Archivo del artista Imprenta: Artegraf Impressors

8 De esta edición: Museo Nacional de Cerámica y de las Artes Suntuarias González Martí. Ayuntamiento de Palma Caja Mediterráneo. CAM. De los textos: los autores. De los traductores: los autores. De las fotografías: los autores. ISBN: Año: 2009 Idiomas: castellano, valenciano, inglés Contenidos: Textos: 1.Castaldo: La Pasión por las curvas. 2.Lluís Castaldo: La forja de una leyenda de la cerámica. Cronología de un antes y un después de la cerámica vivida con pasión. Consolidación de una expresión plástica de cerámica más que singular. La espléndida madurez o el virtuosismo de la maestría cerámica. El entorno del torno. Murales cerámicos o el virtuosismo pictórico. La filosofía humanista de la cerámica. 3.De la pintura a la cerámica I. Apuntes biográficos. II. Personas relevantes en la trayectoria de Castaldo. III. La producción cerámica de Castaldo. IV. Reflexiones estéticas sobre la obra de Castaldo. V. Últimas anotaciones sobre la obra de Castaldo. VI. Una entrevista con Lluís Castaldo

9 INFORMACIÓN PRÁCTICA Para mayor información y/o imágenes contactar con: MUSEO NACIONAL DE CERÁMICA Y ARTES SUNTUARIAS GONZÁLEZ MARTÍ DEPARTAMENTO DE DIFUSIÓN C/ Poeta Querol, VALENCIA difusion.mceramica@mcu.es página web: Cómo llegar: Autobús: Líneas 4, 6, 8, 9, 11, , 27, 31, 36, 70 y 71 Metro: Línea 3, Estación de Colón Aparcamiento público: Plaza de la Reina; Plaza Puerta del Mar; Centro Comercial C/ Pintor Sorolla y C/ Colón Horario: De martes a sábados: 10h a 14h y 16h a 20h. Domingos y festivos: 10h a 14h. Cerrado: todos los lunes del año, 1 de enero, 1 de mayo, 24, 25 y 31 de diciembre y días festivos locales. Precio de entrada: 3 Entrada gratuita los sábados de 16h a 20h, y domingos y los días 18 de mayo (Día Internacional del Patrimonio Museos), 12 de octubre (Fiesta Nacional de España) y 6 de diciembre (Día de la Constitución Española) Entrada gratuita a las exposiciones temporales.