COMPOSICIÓN EN LA PINTURA. Carlos Villanueva Avilez

Transcripción

1 COMPOSICIÓN EN LA PINTURA. Carlos Villanueva Avilez Ideas principales. La composición bidimensional. De entre estas imágenes muchas son bidimensionales; se encuentran impresas, fotografiadas, grabadas o pintadas. La pintura es una de las manifestaciones artísticas más antiguas de las que tenemos registro. Hay una gran diversidad de formas y significados en la pintura; sin embargo, ésta es, en cuanto objeto, una superficie plana cubierta de líneas, puntos y colores dispuestos según un orden determinado. La educación visual implica el conocimiento de los efectos de líneas, planos, colores y texturas en el espacio; sin embargo, a diferencia de lo que ocurre en la lengua, no existen reglas que determinen lo correcto o incorrecto en pintura, sino un cierto grado de comprensión. Espacio Nuestra mirada lee espontáneamente la imagen de arriba a abajo y de izquierda a derecha. Los elementos ubicados en el lado derecho del espacio bidimensional son percibidos más grandes y pesados; lo mismo ocurre con la parte inferior respecto de la superior. Formato Se denomina así a la forma y proporción del espacio en que está plasmada la obra. El formato es el primer punto que toma en cuenta el artista en el momento de determinar la composición. Sección áurea Existe una proporción en las formas que desde la antigüedad ha sido considerada de equilibrio armónico. Se le conoce como relación de oro o sección áurea y está presente en muchas formas de la naturaleza, por ejemplo, en la espiral de algunos moluscos. Del mismo modo que las formas de la naturaleza que no están organizadas conforme a la sección áurea son tan eficientes como las que sí, el hecho de

2 Equilibrio que una obra artística use en su composición esta proporción no influye en sus valores estéticos. El sentido de equilibrio, que es la influencia más fuerte y primaria sobre la percepción humana. A partir de ella hacemos juicios visuales. Tensión En una imagen puede haber líneas que surjan o se contrapongan al eje vertical y alteren visualmente el equilibrio. Éstas son conocidas como líneas de tensión. Es común encontrar composiciones que parten de una fuerte línea diagonal que desequilibra el espacio y lo pone en movimiento. Los cuerpos inclinados acentúan la sensación de caída. Contrapeso En la pintura un elemento dispuesto en contrapeso con una línea de tensión, aun siendo de menor tamaño, sirve para contrarrestar la fuerza de ésta y restablecer el equilibrio perdido. Nudos Los nudos son puntos alrededor de los cuales se organizan elementos y tienen como fin hacer que la mirada converja en ellos para contextualizar el resto de la imagen. Los nudos refuerzan el significado que el artista quiere transmitir en su obra. Simetría Se le llama simetría a la repetición regular de elementos con respecto de uno o más ejes. La más común de las simetrías es la bilateral, en donde al igual que en un espejo la imagen se duplica con un eje en medio. Ésta no es la única clase de simetría que existe, podemos mencionar la radial, la de rotación y la de traslación. Ritmo Se denomina ritmo a la alternancia de elementos que forma un patrón y brinda al conjunto su carácter: dinámico o estático.

3 Análisis de la composición Analizar una obra desde el punto de vista de su composición es una vía de acceso a sus significados. Elementos de una pintura: Espacio. Formato. Sección áurea. Equilibrio. Tensión. Contrapeso. Nudos. Simetría. Ejemplos de cada tipo de pintura: La Gioconda. Leonardo DaVinci Una pintura es una representación del espacio, por lo tanto dentro de ella rigen conceptos básicos de la naturaleza. Sabemos que ésta tiende al equilibrio y a la simplicidad. Que existe un arriba y un abajo y una dirección izquierda-derecha. El soporte de las obras de arte (al cual denominaremos plano básico siguiendo las investigaciones del pintor ruso Kandinsky) es, por lo general, rectangular. Lo que llamamos composición pictórica no es más que la manera que el artista ha elegido para distribuir los elementos de su representación en el plano básico. Este principio está íntimamente relacionado con el de Repetición, ya que es lo que sucede entre repeticiones. La alternancia del color consiste en el uso de colores intensos que se alternan con colores neutros o bien el uso de colores cálidos conjuntamente con colores fríos. La alternancia es, sencillamente, una repetición interrelacionada de secuencias o ritmos a intervalos entre cualquiera de los elementos que diseñan una pintura. Proporciona unidad dentro de la varieda. Es una secuencia ritmica.

4 Las Hilanderas. Velázquez vuelve a una simetría total: simetría bilateral a la que se somete toda la figuración y la sucesión de planos hacia el fondo. El eje central es el del óculo, Aracne, la hilandera; a cada figura de un lado le corresponde otra del otro. El tiempo. Salvado Dalí El paisaje es simple; aparece el mar al fondo y una pequeña montaña a la derecha. Hay tres relojes blandos y deformados, elementos que ya habían aparecido en una obra suya del año anterior. Uno de los relojes cuelga en equilibrio de la rama de un árbol. Más abajo, en el centro del cuadro, otro se acopla a modo de montura sobre una cara con largas pestañas inspirada en una roca del cabo de Creus. La cara aparece también en otros cuadros del autor como El gran masturbador y El enigma del deseo. El tercero está, quizás, a punto de deslizarse por un muro. Sobre este reloj hay una mosca y sobre el reloj de bolsillo hay multitud de hormigas que no están ahí por casualidad. La noche estrellada. Vincent Van Gogh La parte central del lienzo muestra el pueblo de Saint- Rémy-de - Provence, bajo un cielo arremolinado, es una vista hacia el exterior desde la ventana de su habitación en el Hospital psiquiátrico. Las colinas de Alpilles aparecen a lo lejos en el margen derecho, hay poca correlación entre la escena y la realidad, puesto que las colinas intermedias parecen estar superpuestas esto corresponde a la vista que se aprecia desde el Sanatorio, el ciprés que aparece a la izquierda fue también añadido a la composición del cuadro, siendo una figura predominante en la obra.

5 COMPOSICIÓN DE LA PINTURA La pintura es una de las manifestaciones artísticas más antiguas de las que tenemos registro ELEMENTOS Espacio Formato Sección áurea. Equilibrio Tensión Contrapeso Nudo Simetría