ENSAMBLE INSTRUMENTAL 2

Transcripción

1 Carrera: Licenciatura en música popular ENSAMBLE INSTRUMENTAL 2 Programa de la Materia 2017 Ubicación en el Plan de Estudios: Segundo año Carga Horaria: 4 hs. semanales Docente: Lic. Jorge Eduardo Pascuale Objetivos de la materia: Profundizar y ampliar el conocimiento y la práctica sobre los temas aprendidos en su correlativa anterior. Estudiar de manera intensiva diversos parámetros propios de la coordinación en la ejecución musical grupal. Propiciar un ámbito de encuentro para la práctica musical a través de la conformación de ensambles vocal y/o instrumental - con diferentes orgánicos: dúos, tríos y cuartetos. Reconocer las combinaciones instrumentales más usuales en los diferentes géneros que conforman la música popular. Incorporar en la ejecución grupal los conocimientos adquiridos en las distintas materias de la carrera. Desarrollar la percepción e interacción auditiva. Experimentar el intercambio de roles (melodía, soporte armónico, bajo y ritmo). Compartir la apreciación musical de grupos referentes del ámbito nacional e internacional. Desarrollar y adquirir un criterio de evaluación de los resultados musicales obtenidos en la práctica grupal Contenidos de la materia: Unidad 1: Las formaciones instrumentales más usuales Introducción a la materia. Repaso de contenidos adquiridos. Los géneros y estilos. Formaciones ampliadas y grandes. Reconocimiento de roles instrumentales. Análisis 1

2 estructural de las obras en perspectiva de su ejecución grupal. Realización de informes sobre la audición y apreciación de obras seleccionadas. Unidad 2: Cuartetos Conformación de grupos instrumentales y vocales. Asignación de repertorio y roles. Estrategias y recursos de producción musical. Elaboración de materiales musicales necesarios para la producción del proyecto ( partichelas, cifrados, arreglos, transposiciones). Puesta en obra, ensayos. Asignación de liderazgos, dirección musical. Evaluación y seguimiento de resultados. Uso de las grabaciones como recurso de evaluación grupal. Unidad 3: Tríos Conformación de grupos instrumentales y vocales para concierto muestra final. Asignación de repertorio y roles. Estrategias y recursos de producción musical. Elaboración de materiales musicales necesarios para la producción del proyecto ( partichelas, cifrados, arreglos, transposiciones). Puesta en obra, ensayos. Asignación de liderazgos, dirección musical. Evaluación y seguimiento de resultados. Uso de las grabaciones como recurso de evaluación grupal. Unidad 4: El intercambio de roles Control de parámetros musicales Reconocimiento de las diversas funciones. La melodía, el soporte armónico, el bajo, el ritmo. Práctica grupal: cada alumno experimentará en clase cada uno de los cuatro roles mediante la lectura de uno o varios arreglos musicales provistos por el docente. La importancia de los diferentes parámetros en la ejecución grupal. Elementos de sincronización y homogeneidad musical. Introducción a los elementos de la dirección musical. Realización de ejercicios grupales para el estudio específico de cada parámetro ( sincronización rítmica, dinámica, expresiva, estructural, etc.) Unidad 5: Dúos Conformación de grupos instrumentales y vocales. Asignación de repertorio y roles. Estrategias y recursos de producción musical. Elaboración de materiales musicales necesarios para la producción del proyecto ( partichelas, cifrados, arreglos, transposiciones). Puesta en obra, ensayos. Resolución de problemas técnicos que nos plantea la agrupación de solo dos intérpretes. La multiplicidad de roles por intérprete. Asignación de liderazgos, dirección musical. Evaluación y seguimiento de resultados. Uso de las grabaciones como recurso de evaluación grupal y su evaluación crítica. Referencias bibliográficas Fuentes primarias: APUNTES DE LA CÁTEDRA. 2

3 OBRAS MUSICALES: selección colectiva y participativa entre docentes y alumnos. MEDIOS AUDIO VISUALES: proyecciones de diferentes versiones de las obras seleccionadas. Fuentes secundarias: Herrera, E.: Teoría Musical y Armonía Moderna. (Español). Ed. Antoni Bosch, Music Distribucion, S. A., Barcelona, Herrera, E.: Técnicas de arreglos para la orquesta moderna. (Español). Ed. Antoni Bosch, Music Distribucion, S. A., Barcelona, 1993 Camacho, C.: Armonía e Instrumentación. (Español). Real Musical, Madrid, Coker, J.: The Teaching of Jazz. (Ingles). Advance Music, Rottenburg N. Germany, Levine, M.; The Jazz Piano Book. (Ingles). Sher Music Co., Petaluma CA U.S.A, Sebesky, Don: The Contemporary Arranger. (Ingles). Alfred Publishing CO., INC., U.S.A, Metodología de Enseñanza y evaluación: Audición guiada: apreciación musical sobre obras en soporte audiovisual con exposición de contenidos teóricos Debate abierto Conclusión y síntesis de tópicos discutidos Informes técnicos: completar los cuestionarios con tópicos pre-establecidos para el análisis y agregar en observaciones lo específico u original Trabajos prácticos: Fichas de las canciones, materiales musicales a utilizar, scores, partichelas Ensayos: conformación de los ensambles para realizar las prácticas en clase el docente hará el seguimiento interactuando individualmente con cada grupo. Evaluación: Dos calificaciones parciales de acuerdo con las normas de escolaridad mediante el promedio obtenido por: 1) La evaluación de trabajos prácticos escritos obligatorios 2) Desempeño individual y grupal en concierto-muestra sobre los materiales musicales asignados. 3) Desempeño y participación general a lo largo de la cursada Concierto - muestra: Concierto de cierre abierto en sala de conciertos de la universidad. 3

4 Cronograma de dictado Anual Unidades Fecha temáticas Marzo Clase 01 1 Presentación de la materia - Descripción y reconocim. de estructuras musicales complejas - Clase 02 1 Descripción y reconocim. de estructuras musicales complejas Clase 03 1 Identificación de problemáticas para sincronización grupal - Sincronicidad de los parámetros musicales (tempo, matices, etc). Asignación de consignas de trabajo para grupos en cuartetos. Abril Clase 04 2 La práctica musical en cuarteto. Evaluación de los materiales musicales - Clase 05 2 Ensayo nº1 Clase 06 2 Ensayo nº2 Clase 07 2 Ensayo nº3 Mayo Clase 08 2 Ensayo nº 4 - final Clase 09 3 La práctica musical en Trío. Evaluación de los materiales music. Clase 10 3 Ensayo nº1 Clase 11 3 Ensayo nº2 Clase 12 3 Ensayo nº3 Junio Clase 13 3 Ensayo nº4 - final Clase 14 - Primera evaluación parcial Clase 15 - FERIADO NACIONAL (20 DE JUNIO) Clase 16 - Exámen Recuperatorio FIN 1º CUATRIMESTRE Agosto Clase 17 3 Intercambio de Roles - Ensayo nº1 Clase 18 3 Ensayo nº2 Clase 19 3 Ensayo nº3 Clase 20 3 Ensayo nº4 Septiembre Clase 21 4 La práctica musical en Dúo - Armado de grupos Clase 22 4 Evaluación de los materiales confeccionados Clase 23 4 Ensayo nº1 Clase 24 4 Ensayo nº2 Octubre Clase 25 4 Ensayo nº3 Clase 26 4 Ensayo nº4 Clase 27 4 Ensayo nº5 Clase 28 4 Ensayo nº6 - final Noviembre Clase 29 - Tema a designar para cierre de la materia. Clase 30 - Segunda evaluación parcial Clase 31 - Ensayo gral. Para muestra Clase 32 - Concierto Muestra final Evaluación La metodología de evaluación para aprobar la condición de cursada de la materia y estar habilitado para rendir el examen final obligatorio, consistirá en tener aprobados la 4

5 totalidad de los trabajos prácticos escritos, los exámenes parciales cuatrimestrales de carácter integrador y una asistencia mínima del 75 %. Calificaciones Los trabajos prácticos escritos, parciales y el examen final, serán calificados con nota 1 10 (de uno a diez). Todas estas instancias de evaluación se consideran aprobadas con una nota igual o superior a cuatro (4) 5