TEMA 1: Elementos de la forma, color, sintaxis de la imagen y campo visual

Transcripción

1 TEMA 1: Elementos de la forma, color, sintaxis de la imagen y campo visual 1. EL PUNTO Comenzamos este tema con el elemento más pequeño que podemos representar, el punto. Dependiendo donde situemos el punto en el plano tendrá más o menos equilibrio, y a la vez más o menos tensión. En esta imagen, se ven claramente los ejes horizontal, vertical y diagonal que representan la zona de máximo equilibrio de una imagen. Situando el punto en el centro de los ejes, la imagen tendrá el equilibrio total y cuanto más se aleja de esta zona más tensión o aguzamiento tendrá. El punto focal es elemento de la imagen que más llama la atención al receptor y al que antes dirige la mirada.

2 2. LA LÍNEA Una línea es una sucesión continua de puntos interminables e infinitos y cada una tiene dos sentidos y una dirección. Se distinguen varios tipos de líneas: - Recta: Horizontal, vertical y diagonal -La horizontal tiene equilibrio y manifiesta tranquilidad ya que carece de tensión. -La vertical se relaciona con la posición vertical del ser humano y demuestra equilibrio. Es mas tensionada que la horizontal. -La diagonal nos da sensación de movimiento y dota de aguzamiento a la imagen. - Curva: Espiral, cerrada y abierta - La espiral es la curva que tiene mas movimiento por lo que se ve más violenta en la imagen. - La cerrada es siempre dinámica y su equilibrio depende de los ejes de la imagen. - La abierta es parecida por su dinamismo a la cerrada pero no sus extremos no se únen en ningún momento. -Mixtas: Es una línea irregular, mezcla entre curvas y rectas

3 Mediante líneas paralelas podemos dar sensación de volumen, es decir, de tres dimensiones y mediante líneas entrecruzadas en diferentes direcciones podemos dar sensación de luz y sombra; concentraremos los trazos en las zonas de sombra y los dispersaremos en las zonas de luz, la ausencia de trazos es donde se concentra más la luz. Las personas establecemos sin darnos cuenta un eje en posición vertical al suelo (relacionandolo con la posición humana erguida) sobre la figura, con el que medimos su equilibrio. Cuando la figura se apoya sobre un eje pierde equilibrio.

4 3. RITMO INTERNO También podemos comentar el concepto de ritmo interno, que es la linea imaginaria que nos muestra la estructura de un cuerpo y el dinamismo que hay en él en esa posición. Cuanto más dinámico sea el ritmo interno, mayor dinámica mostrará la obra. 4. DINÁMICA DE LAS FORMAS Para comprender la dinámica de las formas hay que nombrar las siguientes figuras básicas: Cuadrado: Es una figura equilibrada que posee tensión interna al ser todos los lados iguales y no destacar ninguno. Rectángulo: Es una figura estática y equilibrada que posee poca tensión. Si se sitúa en vertical, la tensión es mayor que en horizontal. Círculo: Se trata de una curva cerrada que produce un movimiento sinfín. El eje sentido en esta figura siempre está en equilibrio aunque también soporta tensión. Curva cerrada: Estas formas siempre son dinámicas y su equilibrio depende de los ejes. Triángulo: Si se apoyan sobre uno de sus ejes pierden equilibrio y ganan dinamismo. Hay tres tipos: Equilátero: Tiene los tres lados iguales y es muy equilibrado. Isósceles: Posee dos lados iguales y uno desigual. Tiene bastante equilibrio. Escaleno: Los tres lados son desiguales y posee poco equilibrio. Por lo tanto podemos decir que dependiendo de la forma en que se representen las figuras y la posición de sus ejes, nos parecen más o menos dinámicas y equilibradas.

5 5. PESO VISUAL Y COLOR Para cuantificar la atención que la imagen ejerce sobre el receptor, usamos el peso visual. El peso visual es la capacidad que tiene un elemento visual para captar la atención,cuanto más peso visual más nos atrae la imagen. En el peso visual actúan varios factores como el color, el contraste, lo excepcional, lo atractivo,lo vertical, lo grande, las formas regulares y lo situado en la parte alta y en la parte derecha, que lo hacen mayor y por tanto hacen más llamativa la imagen. En cuanto al color, depende del matiz, de la saturación y del brillo. Los colores cálidos son más llamativos y por lo tanto con mayor peso visual que los fríos. También influye el contraste; cuanto mayor sea este más resalta la imagen. 6. SINTAXIS DE LA IMAGEN Y LEY DE LA BALANZA En las imágenes se busca una composición ordenada y para ello muestran normalmente sus elementos en orden. Este concepto se recoge en lo que se conoce como sintaxis de la imagen. Sobre este concepto podemos hablar de la ley de la balanza, que consiste en que la imagen tenga un peso visual equilibrado.

6 Pero también podemos profundizar en la composición mencionando otras dos leyes;

7 Otras cosas interesantes: Armonía, principio estético íntimamente relacionado con la unidad orgánica de la "obra" en las artes espaciales. En lo relativo a sus valores formales incluye a su vez los principios de Simetría, Equilibrio y Proporción. Proporción, es la relación de las medidas armónicas entre las partes componentes de un todo. Razones numéricas o geométricas de distinta índole que emergieron de las investigaciones sobre el funcionamiento de la naturaleza fueron aplicadas al arte, siempre en la persecución de una unidad armónica.

8 Simetría El termino simetría en el sentido corriente tiene dos acepciones lo simétrico, que significa bien proporcionado o Equilibrado, y simetría, que significa concordancia entre las partes que concurren a integrar un todo. La simetría o el orden regular entre las formas se pone en evidencia a través de operaciones de superposición, sobre la base de órganos de simetría, o lo, que es todas las posibles operaciones de superposición y sus combinaciones. De acuerdo con esto se llega una sistemática de la simetría. Aquí dejo unas webs que os pueden resultar interesantes