JESUS MARCOS. Av. Alvear 1658 Buenos Aires, Argentina Tel.: (011)

Transcripción

1 JESUS MARCOS Av. Alvear 1658 Buenos Aires, Argentina Tel.: (011)

2 JESUS MARCOS del lunes 19 de Septiembre al jueves 20 de Octubre de 2016 de lunes a viernes de 10:30 a 21 hs. sábado de 10:30 a 13 hs. Av. Alvear 1658 Buenos Aires, Argentina Tel.: (011) Director Dr. Ignacio Gutiérrez Zaldívar igz@zurbaran.com.ar Directores Ejecutivos Santiago Pinasco y Gustavo Roldán spinasco@zurbaran.com.ar gustavoroldan@zurbaran.com.ar Exposición Nº Esta Exposición y sus Catálogos son posibles gracias a 2 Tótem Musical 4

3 APROXIMACIONES Descubrí el arte, al comienzo de mi adolescencia, en aquellos lejanos años del secundario, en mi Salamanca natal. Ya en Argentina, en Bahía Blanca comencé un aprendizaje formal, en la escuela de Bellas Artes. Elegí continuar estudiando en Buenos Aires, primero para profundizar el aprendizaje y más tarde como ayudante de dos grandes maestros como fueron J.C. Castagnino y A. Berni, que me adentraron en otros aspectos del arte. Su significado oculto, sus búsquedas, el arte como herramienta de conocimiento, de indagación. Es en ese punto donde la pintura deja de ser un simple oficio, una profesión, para transformarse en un modo de vida. Y como modo de vida, llevo pintando más de 50 años, realizando más de 70 muestras individuales y numerosas colectivas tanto en Argentina como en otros países y continentes. Descubrí que el arte no evoluciona, se trasforma, responde a la dinámica que se origina entre quien lo hace y las circunstancias que le tocan vivir, entre el encuentro del mundo personal y la sociedad colectiva. En estos 50 años de pintura, fluctué entre el predominio de la representación del mundo circundante y las demandas del lenguaje pictórico. Con el tiempo la obra se ha ido haciendo más lenta, más concentrada, menos producción, más profunda, más intima, más secreta. En esta 4ta. Exposición en la galería Colección Alvear de Zurbarán, se muestran varias etapas, últimas y simultáneas, frutos de mis búsquedas y preocupaciones de estos tiempos. La música, la armonía de las formas, la composición compleja, los instrumentos como pretexto, como canto a la vida. La figura humana, representan alusiones, puentes tendidos entre el pintor y el contemplador, búsquedas de complicidades y vivencias. Lo que llamo itinerancias, recorridos, vestigios de otras culturas y otros mundos que nos dejaron huellas y vivencias, frente a ese gran misterio que es la vida. En todas las series el color es fundamental, creador de climas, provocador de sensaciones. En esta exposición hay también tres esculturas, construcciones de madera que se elevan en el espacio, corporizando imágenes icónicas. Esculturas donde la forma va acompañada por el color que las complementa. Siempre renegué de catalogar el oficio, pintor, dibujante, escultor, grabador. Creo que las disciplinas solo son manifestaciones técnicas y que el artista debe situarse como un creador y encarar sus obras con los materiales con los que se sienta más cómodo en las circunstancias en que las realiza. Este conjunto de obras que se muestran en Colección Alvear, fueron en su mayoría realizadas los dos últimos años. 3 Tótems Sonoros Jesús Marcos agosto de

4 6 Luna Matinal 4 Figura Sentada 5 Figura en Rojos 7 Paisaje Urbano I 8 Paisaje Urbano II 4 5

5 9 Mármoles de Efeso III 10 Mármoles de Efeso I 6 7

6 11 Mármoles de Efeso II 8 9

7 12 Figuras Ocultas 13 Máscara Africana 15 Dakar II 14 Figura Oculta 10 11

8 16 Luz Dorada 17 Luz Rosada 12 13

9 20 Luz de Amanecer 18 Ecos Sonoros II 19 Ecos Sonoros Luz Blanca

10 LISTADO DE OBRAS Nacido en Salamanca, España. Radicado en la Argentina desde Argentino nacionalizado. Ha realizado más de 70 exposiciones individuales en Galerías y Museos de Argentina, Latinoamérica y Europa. Entre ellas: OPIC. Organismo de Promoción Internacional de Cultura, México D.F Bellas Artes, Bahía Blanca 1974 De Arte Moderno, Buenos Aires, 1975 Fundación Emusa, La Paz, Bolivia, 1975 Genaro Pérez, Córdoba, 1976 Arte Contemporáneo, Bahía Blanca, 1995 Museo de Artes, La Pampa 1996 Fundación Universidad de Tucumán 1996 Bellas Artes, Corrientes 1996 Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires, 1998 Galería Palatina, Buenos Aires, 1999 Museo E. Sivori, Buenos Aires, 2001 Palacio de La Salina, Salamanca, 2002 Centro Cultural Gaya Nuño Soria, 2003 Centro Cultural del Capitol, Cáceres, 2003 Centro Cultural de Caja Duero, Palencia, 2003, los cuatro últimos en España Artana Latín American Fine Art, La Haya, Holanda, 2004 Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano, La Plata, 2007/ Museo López Claro, Azul, 2007/ Museo de Bellas Artes de Salta 2009 Galería Alvear de Zurbarán, Buenos Aires 2010,2012,2014 y 2016 Mumbat, Museo de Bellas Artes de Tandil 2012 Museo Dámaso Arce de Olabarría, 2012 Galerías de México D.F. Buenos Aires Brasil España Holanda USA. etc. En forma colectiva a expuesto entre otros en París, Biblioteca Nacional, Museo de Arte Moderno y Museo de Saint Etienne México, Museo de Chapultepéc, Sede de la UNESCO, Centro Cultural de Veracruz, Casa de la Cultura de Morelia, Museo Diego Rivera de Guanajuato San Pablo, Brasil, Museo de Arte Moderno y Museo Alvares Penteádo Washington, Museo de Arte Latinoamericano y Latín American Art Museum, Miami USA. Madrid, España, Museo Conde Duque y Museo de América Seúl, Corea, Kunho Museo Montreal, Canadá, Saidye Bronfman Center La Habana, Cuba, Casa de las Americas Buenos Aires, Museo Nacional, Museo Sivori, Museo de Arte Moderno, Museo del Grabado, Salas Nacionales de Exposiciones, Centro Cultural Recoleta, Museo Fernández Blanco, Museos de Provincias, etc. y numerosas galerías privadas. 1. Tapiz Amercicano 2. Tótem Musical 3. Tótems Sonoros 4. Figura Sentada 5. Figura en Rojos 6. Luna Matinal 7. Paisaje Urbano I 8. Paisaje Urbano II 9. Mármoles de Efeso III 10. Mármoles de Efeso I 11. Mármoles de Efeso II 12. Figuras Ocultas 13. Máscara Africana 14. Figura Oculta 15. Dakar II 16. Luz Dorada 17. Luz Rosada 18. Ecos Sonoros II 19. Ecos Sonoros 20. Luz de Amanecer 21. Luz Blanca 22. Monumento a un Instrumento de Cuerdas 23. Tótem Azul 24. Figuras Totémicas acrílico sobre lienzo madera acrílico sobre lienzo óleo sobre madera óleo sobre madera óleo sobre madera óleo sobre madera madera madera 150 x 100 cm 154 x 032 x 032 cm 170 x 170 cm 100 x 050 cm 100 x 050 cm 040 x 020 cm 040 x 020 cm 100 x 050 cm 040 x 045 cm 100 x 100 cm 060 x 150 cm 100 x 100 cm 080 x 080 cm 045 x 047 cm 100 x 120 cm 080 x 060 cm 100 x 070 cm 050 x 050 cm 050 x 050 cm 070 x 090 cm 080 x 080 cm 60 x 047 x 018 cm 124 x 025 x 020 cm 100 x 150 cm Obra reproducida en tapa: Nº 1 Tapiz Americano Obra reproducida en contratapa: Nº 24 Figuras Totémicas. 22 Monumento a un Instrumento de Cuerdas 23 Tótem Azul Ha sido galardonado con más de 25 premios en Salones y concursos nacionales. Entre ellos: Primer Premio de Dibujo Salón Nacional de Bahía Blanca Premio adquisición S. Caputo de pintura Salón Nacional de Santa Fe Premio M.C. Victorica, Salón Manuel Belgrano Primer Premio de pintura Salón Nacional de Rosario Tercer Premio de grabado Salón Nacional de Buenos Aires Premio Adquisición del Fondo Nacional de las Artes, Salón Nacional de Santa Fe Premio único de monocopia Salón Manuel Belgrano. Etc. igz@zurbaran.com.ar spinasco@zurbaran.com.ar gustavoroldan@zurbaran.com.ar jzenteno@zurbaran.com.ar Director: Ignacio Gutiérrez Zaldívar Directores Ejecutivos: Santiago Pinasco y Gustavo Roldán Prensa: Javier Zenteno Diseño Gráfico: Yamila Herrera y Laura Moskovich Coordinación Editorial: Laura Moskovich y Paula Sarachman Fotografía: Néstor Paz Asistentes: Isabel de Alzaga, Ignacio Gutiérrez Zaldívar (h), María Gutiérrez Zaldívar, Mariela Jaunsolo, Pía Monti Torrontegui, Walter Pérez, Pablo Quinteros, Jonathan Sandoval, Gabriel Sarmiento y Gabriela Zelaya Saldias