Especialista Universitario. Teatro Social e Intervención Socioeducativa, IV Ed.

Transcripción

1 Especialista Universitario Teatro Social e Intervención Socioeducativa, IV Ed.

2 Especialista Universitario Número de créditos: 40 ECTS Duración: de octubre 2011 a mayo Número de plazas: 18 Modalidad: presencial Becas: Se concederá ayudas por valor del 10% de los ingresos del programa Lugar de impartición: Talleres: jueves y viernes: a horas Seminarios: lunes, martes, miércoles, jueves y viernes: a horas Consulte fechas de matrícula en nuestra página Web: Metodología Los Talleres son eminentemente prácticos, se trabajará de manera dinámica y operativa mediante técnicas y ejercicios desde la metodología activa y respetándose los ritmos y niveles de aprendizaje detectados y emitidos por el grupo. Aprendizaje práctico de técnicas pertenecientes al teatro social y que tengan utilidad tanto para la creatividad artísitica y pedagógica, como para su utilización en el campo de lo social: Técnicas de teatro del oprimido Pedagogía de la expresividad Creación colectiva Requisitos de Admisión - Alumnos y alumnas de la educación social, trabajo social, psicología, antropología, sociología, bellas artes, magisterio y pedagogía. - Licenciados/as en Antropología, Pedagogía, Psicología, Sociología, dipomados/as en trabajo social, educación social y magisterio - Profesionales de los mismos ámbitos de los anteriores y que estén trabajando con colectivos sociales.

3 Especialista Universitario. - Alumnos y alumnas de arte dramático que hayan finalizado 3º curso. - Alumnos y alumnas del Centro Andaluz de Teatro (CAT) y que demuestren un reconocido currículo académico y profesional compatible con el curso de especialidad. - Profesionales de las artes escénicas (danza, teatro, etc.) que muestren un reconocido curriculum vitae de experiencia profesional de 3 años. Excepcionalmente y previa autorización de la Comisión de Estudios de Postgrado, todos aquellos que no cumpliendo con los requisitos académicos indicados (titulación universitaria) concurran circunstancias acreditadas de capacitación, experiencia profesional, cualificación científica o superen la prueba específica que, en su caso se establezca (Art. 3 del punto 4 de la Normativa sobre Enseñanzas Propias de la Universidad Pablo de Olavide). Se establecerán adaptaciones curriculares a quien presente Necesidades Educativas Especiales (NEE). Dirección Director Académico: D.Manuel Muñoz Bellerin Dirección Científica: D. Josep mría maría Font i Font D.Valentín González Calvo. D Manuel Muñoz Bellerin. Profesorado D. Manuel Muñoz Bellerin Universidad Pablo de Olavide. Sevilla Dña. Antonia Corona Aguilar Universidad Pablo de Olavide. Sevilla D. Valentín González Calvo Universidad Pablo de Olavide. Sevilla

4 Dña. Daidee Veloz Cañete Universidad Pablo de Olavide. Sevilla D. Josep María Font Universidad Ramón Llul. Barcelona D. Francesc Maños de Balanzo Universidad Ramón Llul. Barcelona D. César Badillo Director y Actor de la Candelaria teatro Bogotá, Colombia Dña. Esmeralda Valderrama Danza Móbile. Dña. Laura Delgado Gascón Inmundo Teatro D. Hugo Cruz Universidad de Oporto Contenidos académicos BLOQUE I DISCURSOS Y ANTECEDENTES. QUÉ ES EL TEATRO SOCIAL? Módulo I HISTORIA DE LA PEDAGOGÍA TEATRAL - Conocer las diferentes metodologías y técnicas que los diferentes pedagogos teatrales han desarrollado en la historia pasada y contemporánea. - Conocer a nivel teórico las experiencias pedagógicas teatrales y que pueden ser útiles en las ciencias sociales y de un teatro educativo y social.

5 Módulo II ANTECEDENTES HISTÓRICOS Y CONTEMPORÁNEOS DEL TEATRO SOCIAL - Aproximación al campo de las artes interpretativas, concentrándonos en el Teatro y el Drama como recurso educativo, social y cultural. - Encontrar conexiones entre las ciencias sociales y la ciencia teatraltema - Descubrir posibles ámbitos de intervención educativa, social y cultural desde la metodología del Teatro Social. Módulo III Créditos ECTS: 4 PEDAGOGÍA CREATIVA - Aproximación a los conceptos de pedagogía creativa y pedagogía social - Reconocer la disciplina de la pedagogía de la creatividad como un campo en construcción en el ámbito de las artes, de la educación social, animación sociocultural, etc. - Abrir un espacio de reflexión acerca de los retos que en la actualidad formula la pedagogía de la creatividad en el ámbito de la educación. BLOQUE II: TALLERES Taller I- TEATRO Y REPRESENTATIVIDAD SOCIAL. EL TEATRO EN LOS PROCESOS DE INCLUSIÓN SOCIAL Créditos ECTS: 4 Taller II- Créditos ECTS: 4 TEATRO CON MENORES Y ADOLESCENTES Taller III- TEATRO DEL OPRIMIDO Taller IV- UN ACERCAMIENTO A LA PRÁCTICA TEATRAL. DE LA INTENCIIONALIDAD AL GESTO SOCIAL Créditos ECTS: 4

6 Taller V- NARRACIÓN ORAL ESCÉNICA Y DERECHOS HUMANOS Taller VI- INTERACCIÓN CUERPO-IMAGEN EN EL PROCESO DE MEDIACIÓN Taller VII- TEATRO ESPONTÁNEO: UN LUGAR PARA LA VOZ DE LA COMUNIDAD Créditos ECTS: 3 BLOQUE III: ACTUACIONES Módulo III- SISTEMATIZACIÓN Y EVALUACIÓN El grupo de alumnos/as que llevará a cabo un trabajo de sistematización de cada seminario, módulo y taller a medida que estos vayan finalizando. De esta manera recogerán y analizarán los contenidos, metodologías y aplicabilidad de los mismos en contextos de la realidad social contextual. Por último realizarán una evaluación creativa de esos contenidos y materias obtenidos. Módulo IV- PLANIFICACIÓN Y DISEÑO DE PROYECTOS DE TEATRO SOCIAL Este Módulo formará parte de la Fase Práctica del Curso de Especialidad Universitaria en Teatro Social e Intervención Socio- Educativa. Para ello y durante la realización del mismo se orientarán a los alumnos y alumnas acerca de las múltiples aplicaciones prácticas del Teatro Social según las necesidades e intereses que presenten. Es una fase previa a las Prácticas ya que durante las sesiones de este Módulo los alumnos/as adquirirán destrezas para diseñar sus propias intervenciones. Sistema de Evaluación

7 Evaluación práctica a través de técnicas creativas aplicadas al finalizar el módulo, y el trabajo final. Trabajo Fin de Curso DISEÑO DE PROYECTOS: Los alumnos y alumnas del curso deberán elaborar un diseño de proyectos que consiste en la planificación, programación y evaluación de una intervención de teatro social inserta en una entidad colaboradora. Este trabajo que se propone como un módulo más dentro de la programación del curso tendrá una duración de 100 horas a computar entre las 50 horas de clases presenciales y 50 horas de trabajos preparatorios que cada alumno/a tendrá que realizar. PRÁCTICAS: En segundo lugar, y una vez finalizada el diseño de un proyecto de teatro social, los alumnos y alumnas deberán llevar a la práctica el diseño de proyecto en una entidad colaboradora de prácticas. Esta intervención durará 100 horas ECTS: 7 créditos Matrícula La interesada o el interesado en realizar este programa tendra que cumplimentar la preinscripción y aportar la documentación solicitada en la misma, con el fin de valorar su admisión. Una vez admitido/a en el programa deberá efectuar la automatrícula a través de nuestra web: PRECIO: 1500 PAGOS: El curso se abona en dos modalidades. - pago único

8 - pago fraccionado: - En el momento de la matriculación: 600 (40%) - 1º pago (al inicio del programa): 450 (30%) - 2º pago (durantes el curso): 450 (30%) FORMAS DE PAGO: Se abona mediante - Ingreso directo en el Banco Santander Central Hispano (para el territorio español) a través de la Carta de Pago emitida en la automatrícula. - El alumnado que resida fuera del territorio español puede abonar a través de la TPV virtual, en el siguiente enlace: CONTACTO Universidad Pablo de Olavide Centro de Estudios de Postgrado Tlfno: Fax: postgradoformacioncontinua@upo.es