natalia revilla portafolio

Transcripción

1 natalia revilla portafolio av. sáenz peña 129, barranco telefax

2 natalia revilla 1981 / Lima, Perú Natalia Revilla ha desarrollado una serie de trabajos poéticos basados en la violencia y la represión que afectaron al Perú en las décadas de los ochenta y noventa. La fuerza de sus dibujos reside en retratar escenas desgarradoras (apropiadas de documentos fotográficos) con una mirada sugestiva en donde el ausente es sutilmente revelado. En su serie Días Grises provoca la complicidad e incertidumbre del espectador con imágenes de cuerpos violentados que yacen inertes en medio de paisajes sublimes; en la serie de Quemados, recupera aquello que subyace en nuestra memoria colectiva a través del vacío que genera la huella del fuego sobre el dibujo; mientras que en la de Ruido Blanco la violencia de las imágenes se traslada al soporte mismo de la obra, dejando un trazo vacío que resulta en siluetas finamente caladas sobre el blanco del papel. Revilla es egresada de la especialidad de pintura en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Ha realizado exposiciones individuales en Lima y Buenos Aires y ha participado en numerosas muestras colectivas en Lima, Barcelona, Chicago, Córdoba y Santiago de Chile. Su obra se encuentra en las colecciones del Tama University of Arts, Japón y el Florean Museum, Rumanía.

3 tener voz nítida

4 La articulación del lenguaje y su expresión a través del habla tiene, además de su significado, una forma fonética casi abstracta, abierta a una interpretación amplia. Revilla, hace una selección de tres palabras Machiguengas que hacen referencia al sonido, para pensar desde ahí en la posibilidad de relacionar traducción y significado; el lado sensible de la imagen sonora como una metáfora que explora las transiciones de aquello que no tiene forma física aparentemente perceptible.

5 detalle. vista lateral Puonkaenkatagantsi. Tener una voz nítida. placa de acílico polimetilmetacrilato 80 x 80 cm 2017

6 Pirantakotagantsi.Cantar sobre alguien empleando palabras alusivas placa de acrílico polimetilmetacrilato 120 X 40 cm 2017

7 Poimameshinatagantsi.Tener buen sonido placa de acrílico polimetilmetacrilato 110 x 50 cm 2017

8 veinte palabras

9 Vista de la exhibición Revilla propone la palabra y su contenido semántico como imagen, analizando los símbolos pertenecientes a lenguajes de otras culturas. La serie toma el nombre de la lengua machiguenga, nativa de la selva amazónica del Perú. Al ser una lengua de tipo polisintética, las palabras están compuestas por varios morfemas, es decir, por la unión de verbos y nombres en una misma palabra. Es así como surge, por ejemplo: TIMETSEKAATAGANTSI, y en castellano podría traducirse como: abrir el ojo por los cantos con los dedos, produciéndose una tensión por el desciframiento de las equivalencias de las narrativas que la artista propone: muerte, naturaleza y los sujetos que componen los marcos de esas convenciones simbólicas.

10 apipakótene (La otra mano) dibujo y gofrado a mano sobre papel 56 x 38 cm 2016 Tishitapákontsi (El dorso de la mano/sarantapakontsi.la palma de la mano) dibujo y gofrado a mano sobre papel 56 x 38 cm 2016

11 detalle Kitatagantsi (Estar dentro de la tierra) dibujo y gofrado a mano sobre papel 152 x 56 cm 2016

12 obra

13 Sin título cortes láser sobre papel 96 x 65 cm 2016

14 Estructuras gofrado manual sobre papel 56 x 155 cm 2016

15 Sin título I, II, III, IV cortes en páginas de libros sobre papel shoellershammer 23 x 20 cm 2015

16 detalle

17 detalle Sin título cortes en páginas de libros sobre papel shoellershammer 23 x 20 cm 2015

18 lo invisible es un lugar

19 En lo invisible es un lugar, la artista vuelca su mirada hacia el lugar común, hacia el territorio poseedor de un poder casi mágico evocador y de transferencia simbólica de lo lejano, casi olvidado. El vacío se convierte en el gran protagonista hablándonos mediante su ausencia, capaz de devolvernos la realidad de circunstancias y eventos cruciales del pasado; una pieza clave para la configuración de relatos que narran nuestra identidad e historia colectiva. río negro instalación de planchas caladas de acrilico negro dimesiones variables 2013

20 Sin título calado en papel 125 x 300 cm 2013

21 Sin título técnica mixta sobre tela 80 x 120 cm 2013

22 Sin título técnica mixta sobre tela 80 x 105 cm 2013

23 Sin título técnica mixta sobre tela 80 x 105cm 2013

24 obra 2013

25 Sin título calado sobre lámina lenticular 37 x 32 cm, 44 x 76 cm 49 x 67 cm, 39 x 28 cm 2013

26 serie lejos de aquí, aquí mismo

27 Sin título mdf cortado a láser y pintura látex negra 110 x 165 cm 2012

28 Sin título papel cortado a láser 80 x 60 cm 2012

29 serie quemados

30 Sin título técnica mixta sobre papel 30 x 29 cm 2011

31 Sin título Técnica mixta sobre papel 35 x 25, 36 x 30, 27 x 20 cm 30 x 36, 28 x 33, 34 x 32 cm 2011

32 Sin título técnica mixta sobre papel 80 x 80 cm 2011 Sin título [políptico] técnica mixta sobre papel 32 x 35 cm 2011

33 obra 2011

34 Serie S/T, técnica mixta sobre tela, 60 x 45, 60 x 45 cm 55 x 45, 55 x 45 cm 2011

35 Vista de la exhibición Outgraphy Galería Pabellón 4 Del 8 al 25 de Junio, 2011 Buenos Aires, Argentina

36 serie días grises

37 Sin título, de la serie Dias Grises, técnica mixta sobre tela 133 x 200 cm 2010

38 Sin título, de la serie Dias Grises técnica mixta sobre tela 133 x 209 cm 2010

39 Sin título, de la serie Dias Grises, técnica mixta sobre tela 133 x 211 cm 2010

40 Natalia Revilla 1981 / Lima, Perú ESTUDIOS (selección) BA con especialidad en Pintura Facultad de Arte, Pontificia Universidad Católica del Perú Instituto Superior de Comunicación y Diseño Toulouse Lautrec, Lima, Perú. EXHIBICIONES INDIVIDUALES 2016 Veinte palabras. Wu Galeria. Lima, Perú Sobre irse y volver, Galería Qorinkancha, Cusco, Perú Lo invisible es un lugar, Wu Galería, Lima, Perú El otro sitio, Galería Pabellón 4, Buenos Aires, Argentina. El porvenir es el pasado que viene, Centro Cultural Ricardo Palma, Lima, Perú Outgraphy, Galería Pabellón 4, Buenos Aires 2010 Días grises, Galería Vértice, Lima, Perú Atlas de anatomías comparadas, bipersonal con Ana Teresa Barboza / Galería Vértice, Lima, Perú. EXHIBICIONES COLECTIVAS 2017 Atravesar una línea. Cuatro proyectos. Wu Galería, Lima, Perú. Trazos cortados. Poesía y rebeldía de Magda Portal. Casa de la Literatura Peruana. Lima 2016 Entre la cámara lúcida y el fax. Resignificaciones del dibujo. Galería Icpna. Lima. En tiempo presente. Espacio Odeón. Bogotá. Resignificación. Galería Pabellón 4. Buenos Aires interpretaciones del orígen y del fin, Wu Galería, Lima, Perú. ESTAMPA contemporary art fair, sección de dibujo peruano, curaduría Carlo Trivelli, Madrid, España Instrucciones, Wu Galería, Lima, Perú. No View, Wu Galeria, Lima, Perú Expedición Amazonas, Galería Pancho Fierro, Lima, Perú La tiranía de la intimidad, Centro Cultural de España, Lima, Perú. Intersecciones, Wu Galería, Lima, Perú. Y qué si la democracia ocurre?, Galería 80m2, curaduría de Miguel López, Lima, Perú El placer es más importante que la victoria, Tasneem Gallery, Barcelona, curaduría de Miguel López. Pura Herida, La Culpable, curaduría de Jimena Brescia y Rodrigo Quijano, Lima, Perú. Transition, Galería The Mission, Chicago, EEUU. Miradas sin Coordenadas, Galeria 80m2. Arte & debates, curaduría de Jorge Villacorta, Lima, Perú Salirse, insistir, Museo Genaro Pérez, curaduría de Lucas di Pascuale, Córdoba, Argentina. Las imágenes no cambian, pero sí los ojos que las ven, Proyecto El Vidrio, Espacio Documenta, Córdoba, Argentina.

41 2009 Inverosímil, Galería Vértice, curaduría de Catalina Mena, Lima, Perú. Dibujo: nuevas propuestas, Galería 80m2 arte & debates, Lima, Perú. Coser + dibujar + colorear, Galería Qorikancha, Cusco, Perú La Generación del Espectáculo: Arte Peruano Contemporáneo, curaduría de Miguel Zegarra, Galería Kiosko, Santa Cruz, Bolivia. Re-genero, curaduría de Paloma García y Pilar Talavera, Centro Cultural España, Lima, Perú XV Concurso Nacional De Artistas Jóvenes, Centro Cultural España, Museo De Arte Contemporáneo, Arequipa, Perú. VIII Concurso Pasaporte Para Un Artista, Centro Cultural PUCP, Lima, Perú. Arte Joven en Miraflores, Galería Miro-Quesada Garland, Lima, Perú. Aproximaciones A Lo Cotidiano, Galería Enlace, Lima, Perú. Rehuso Al Desuso, Galería Punctum, Lima, Perú El Muro, Galería Praxis, Buenos Aires, Argentina. PUBLICACIONES 2014 Miguel López, Lo invisible es un lugar, Art Nexus, Nro Y qué si la democracia ocurre?, Ediciones Delmasacá, Lima, Editores: Miguel López y Eliana Otta 2012 El Porvenir es el pasado que viene, Libro de artista, Colección Encuentros Cercanos. Editores: Miguel López, Nancy la Rosa, Juan Salas. Ediciones Delmasacá, Lima 2012 Miguel López y Sharon Lerner, El placer es mas importante que la victoria, Tasneem Gallery, Barcelona 2011 Lucas di Pascuale, Parabrisas 3, Ediciones DocumentA / Escénicas. Argentina Augusto Chimpen, Natalia Revilla, Art Nexus, Agosto Gonzalo Galarza, El Peso de la Violencia, El Comercio, Lima, Perú, abril Felipe Mayuri Línea y cuerpo, dibujos de artistas peruanos contemporáneos, Iván Fernández editores, Lima 2008 Sybille Castelain, El Cuerpo: Su identidad, Artmotiv, Lima Marianne Blanco, Discursos en Torno a la Feminidad, El Comercio, Lima, Perú, Junio Sombra Madre, Caretas, Junio Carlos Sotomayor. Diálogo creativo. Expreso. Lima, Perú, Octubre 2007 Miguel Zegarra, Atlas de Anatomías Comparadas, Anuario Galería Vértice, Lima Miguel Zegarra, Profile: Lima: Vertice Galería de arte, Contemporary Magazine, Annual Londres