CESAR BENITO Y LA MAGIA DE MÍA SARAH

Transcripción

1 Entrevista 14 CESAR BENITO Y LA MAGIA DE MÍA SARAH César Benito es un compositor malagueño afincado en Los Ángeles, que tras finalizar sus estudios de Piano y Composicion en los conservatorios de Malaga y Madrid, respectivamente, marcho a EEUU para especializarse en la composición de música de cine, arreglos, dirección de orquesta y tecnología musical en el Berklee College of Music de Boston, donde se graduo Magna cum laude en 2001, ademas de haber ganado tres premios de composicion y ser galardonado con el prestigioso Arif Mardin Award por sus meritos como arreglista y productor. Desde entonces este joven compositor ha trabajado en diversos proyectos de cine, TV y teatro a ambos lados del Atlántico. Recientemente fue el director musical y pianista en la Gala de Apertura del Teatro Ricardo Montalbán en Hollywood, donde también acompañó al piano al cantante y actor Robert Goulet. "Mía Sarah" es su primera colaboracion con el director español Gustavo Ron, y con ella obtuvo una nominacion a la Mejor Musica en la pasada edidion de los premios del Circulo de Lectores Cinematograficos Cuando y como decidió que se quería dedicar a la música? Mi madre tenia ilusion que su hijo fuese pianista y me puso a estudiar musica a temprana edad, a regañadientes. Tenia mucha facilidad y avanzaba rapido, pero no pensaba en dedicarme a la musica. Al terminar COU marche a Granada a estudiar la carrera de Fisicas, abandonando por completo mis estudios musicales. Fue un gran error, porque entonces no era consciente de que mi verdadera vocacion era la musica y pase unos años penosos en los que cambie varias veces de carrera y acabe estudiando Ingenieria Tecnica Industrial en la Universidad Politecnica de Malaga. Al dia siguiente de mi graduacion retome los estudios de musica con una intensidad enfermiza y decidi dedicarme a la musica de por vida. Y cuando ese paso a la música de cine? En un principio, mi gran pasion eran los grandes musicales como Les Miserables, Chess, Evita. Al acabar los estudios de piano y composicion en España, marche a EEUU para ingresar en el Berklee College of Music y tratar de ampliar mi horizonte musical. Alli no tenian un programa de musicales, asi que elegi las especialidades de Film Scoring (musica de cine) y Contemporary Writing (arreglos). Por aquel entonces yo era un total ignorante del genero de musica de cine y apenas sabia el nombre de algun compositor de este genero. Pero ante mi se abrio, de par en par, una puerta a un nuevo mundo fascinante que hasta entonces desconocia. Tras acabar mi formacion en este centro, el departamento de Film Scoring me invito a ir a Los Angeles para participar en una mentorship, un programa especial que me introdujo en la industria de la musica de cine y donde durante seis meses me permitio observar como los grandes profesionales grababan su musica con las orquestas y como se trabajaba en los grandes estudios de Hollywood.

2 Entrevista 15 Ha tenido alguna influencia a la hora de escribir su música? Ningun hombre es una isla. Es logico estar algo influenciado por todos aquellos compositores que uno admira, aunque he tratado de esforzarme por buscar dentro de mi mismo y encontrar una voz propia. Cuáles son los trabajos o títulos que considera sus favoritos en este genero? Todas y cada una de las BSO de John Williams. y de entre los propios? La BSO de Mia Sarah. Ha trabajado en diferentes ámbitos cinematográficos: teatro, cine, televisión,... Que diferencia ve entre ellos y en cual se encuentra más a gusto? Me encuentro igual de comodo componiendo musica para el cine o el teatro, cada uno tiene su encanto especial. En TV he trabajado menos porque no me atrae tanto. César Benito dirige la orquesta durante la grabacion de la banda sonora de Mía Sarah. Como describiría usted este trabajo? Mia Sarah ha sido mi primera partitura orquestal para un largometrage y en ella volque toda mi energia e ilusion. Tuve mucha suerte en conseguir un proyecto como este, con actores de tanta calidad, una fotografia espectacular y la direccion magistral de Gustavo Ron que me ofrecio esta gran oportunidad y se arriesgo apostando por un compositor desconocido como yo. Cómo fue el verse involucrado en este proyecto? Yo ya habia trabajado con Alvaro Ron, hermano de Gustavo y productor de la pelicula, en uno de sus proyectos. Este nos presento en una fiesta en casa de unos amigos en Los Angeles. Gustavo entonces me comento que estaba preparando una pelicula en España y que aun no tenia compositor. Asi que prepare un CD con una selección de mi mejor musica y se lo envie. A Gustavo le gusto lo que escucho y decidio que yo fuera el compositor de su pelicula. Cuáles fueron las razones, momentos de la historia y de la película que le dieron la inspiración sobre las ideas a utilizar en esta banda sonora? Gustavo, Alvaro y yo mantuvimos innumerables conversaciones sobre la pelicula, yo tomaba nota y me iba haciendo una idea de lo que estaban buscando. Por suerte, tenemos gustos muy parecidos. Recuerdo que en una ocasión le pregunte a Gustavo que como queria que sonara la musica, si queria un estilo Ennio Morricone, o un sonido tipo John Williams, Thomas Newman, y el me contesto tajante Quiero que la musica suene a Cesar Benito!. En seguida me di cuenta que estaba ante un director con gran personalidad, que tenia una vision clara y segura de lo que queria y que apostaba por hacer algo original, distinto. En cuanto vi las primeras imágenes del metraje, de inmediato me inspiraron sonidos y colores orquestales, y me sumergi de lleno en ese mundo fabuloso creado por Gustavo, asi arranco mi proceso creativo.

3 Entrevista 16 Puedes analizarnos los elementos principales de la banda sonora? (temas, arreglos, etc) Antes de empezar la composicion de la partitura, tenia bien claro mi objetivo. Hacer una musica con mucha magia, rica en colores, densa en armonia pero no complicada, con algo de misterio y de fantasia, y que a la vez tuviera un sonido de comedia dramatica moderna española. Para mi era primordial tener buenos temas como base para construir toda la partitura. Compuse decenas y decenas de temas que iba descartando, y no descanse hasta quedar satisfecho con una buena selección de temas. He usado la tecnica del leitmotif, donde los distintos temas se identifican con personajes o situaciones a lo largo de la trama. Samuel tiene un tema jovial, travieso, dinamico y enigmatico. Es el tema que abre la pelicula, ampliamente desarrollado como si se tratara de la obertura de una opera o un musical. De este modo establezcia el tono general de la pelicula desde el principio y avisaba al espectador que estaba entrando en el mundo de un chico inquieto, cascarrabias y con una imaginacion desbordante. Este tema esta presente a lo largo de toda la pelicula hasta desaparecer una vez que Samuel queda curado de su enfermedad tras fugarse a Londres. Cesar en la sesión de mezclas de la banda sonora junto con el director Gustavo Ron y el ingeniero de sonido y percusionista Javier Ferreiro. La melodia principal de la pelicula es la de la abuela Sarah. Es un tema muy melodico de armonias convencionales. Representa el sosiego, el candor y la belleza de Sarah tal y como la recuerda el abuelo Paul. El tema aparece casi siempre que se hace referencia a Sarah. Lo oimos por primera vez cuando Paul describe unos relatos algo fantasiosos a su nieto a cerca de los tiempos en los que era un joven dramturgo enamorado y de cómo le robo un beso a Sarah cuando ella era una joven actriz. En los creditos finales lo escuchamos arreglado en forma de cancion, con letra de Alvaro y Gustavo Ron. Para el abuelo Paul compuse un tema muy emotivo que esbozo un poco la primera vez que le vemos saliendo de entre las sombras en su silla de ruedas mientras dialoga con Samuel. Luego el tema aparece totalmente desarrollado en la escena en que Paul se queda taciturno en el salon de la casa, consciente de que le ha llegado la hora de abandonar el mundo de su niet o. Evoca sentimentalismo y la resignacion de alguien

4 Entrevista 17 que dice adios para siempre. El sonido en el registro grave del Cello es la voz de Paul despidiendose de su nieto. Lo volvemos a oir varias veces mas a lo largo de la pelicula emparejado con el personaje, y hacia el final de la pelicula, aparece combinado en juego contrapuntistico con el tema de Sarah, representando el encuentro entre los dos viejos amantes. El equipo de Mía Sarah recogiendo el premio Chrystal Heart en el Heartland Film Festival de Indianapolis. El tema de Marina empieza a generarse poco a poco. Al principio apoyado con armonias modales ala Debussy, para crear una atmosfera de ensueño que hace eco del sentimiento que parece despertar entre ambos jovenes cada vez que estos se encuentran. Conforme van enamorandose poco a poco, las armonias se vuelven mas tonales y la musica se torna a un color mas de balada de jazz, ideal para crear un ambiente romantico y sensual. Este tema aparece por ultima vez tocado por las trompetas en forte y a ritmo galopante en la ultima escena cuando Marina se da cuenta que esta verdaderamente enamorada de Gabriel y sale corriendo a la calle en su busca. A Gabriel lo empareje con un tema dinamico pero candido y algo comico que subraya los rasgos principales de este profesor timido e inseguro, despistado y chapado a la antigua. Lo oimos de forma interrumpida y en continua variacion en los encuentros entre Samuel y Gabriel, y tambien cuando Gabriel pasea por la calle intentando aplicar las tecnicas de seduccion que le ha enseñado Samuel. Ademas, tambien compuse otros temas secundarios que se me fueron ocurriendo a medida que componia para cada escena y que voy repartiendo a lo largo de toda la partitura creando cohesion y unidad, como son el tema de la biblioteca, el del profesor-librero, el vals, etc. Puedes comentarnos como fue el proceso de composición y su montaje y arreglo en la película? Mientras Gustavo trabajaba en la edicion, me envio un teaser de un par de minutos para mostrarme el aspecto que estaba tomando la pelicula en general. Eso me ayudo mucho a empezar a pensar en los tipos de textura musical que iba a emplear. Gustavo me pidio que empezara a componer los temas principales y asi hice. Una vez me iban llegando los Reels teminados, procedi a componer para la imagen, basandome en los temas que ya habia compuesto.

5 Entrevista 18 Grabamos cerca de una hora de musica orquestal en tres sesiones de cuatro horas cada una. Despues me encerre en la habitacion del hotel con un teclado, papel y lapiz para componer dos canciones que aun faltaban y arreglar una tercera cancion de Carlos Lazaro. A la mañana siguiente grabamos la seccion ritmica de las canciones y por la tarde los arreglos de cuerdas. Parte del elenco de Mía Sarah posando para la prensa antes de la premiere en Madrid. Cuál ha sido para ti la parte más importante de todo el proceso (composición, orquestación, dirección)? Por qué? En una pelicula tan densa en contenido y tan cuidada en detalles como Mia Sarah, la composicion de unos buenos temas a partir de los cuales construir el resto de la partitura era lo mas esencial para mi. Pero antes realice un profundo analisis de la estructura de la pelicula y su arco dramatico, los personajes, la carga dramatica de las escenas y considerando donde era necesario poner musica y donde no. La orquestacion la iba realizando a la vez que componia la musica. Dirigir la orquesta fue toda una gozada. Grabamos con la Galiza Filme Orquestra en los estudios Mans de La Coruña, que tienen unos musicos excelentes, aunque podrian mejorar un poco su aptitud en las sesiones. Las mezclas las hicimos en los Estudios Bruar de La Coruña. Trabaje muy agusto con el ingeniero de sonido Javier Ferreiro, un tipo excelente y gran profesional que posee altas dosis de paciencia y una admirable predisposicion para hacer las cosas lo mejor posible. Qué opinas del resultado final? El resultado final es muy satisfactorio. Trabajar con Gustavo y Alvaro Ron ha sido hasta ahora la mejor experiencia en mi vida como profesional del cine y tengo gran ilusion de seguir trabajando con ellos en nuevos proyectos. Y después de Mía Sarah Qué depara el futuro? Despues de Mia Sarah he compuesto la musica para una pelicula en EEUU llamada Cielito Lindo, dirigida por el boliviano Rodrigo Patiño. Es una aventura que involucra a personajes muy variopintos y trata sobre el robo de una antigua joya Azteca con poderes sobrenaturales, desarrollandose entre el desierto y la ciudad y mezclando el thriller, la accion y el misterio. Ha sido un proceso muy distinto al de Mia Sarah. Es una pelicula muy rica en caracteres y tramas y he escrito musica en multitud de estilos, desde el techno agresivo hasta musica romantica, pasando por la musica etnica sudamericana y hasta flamenco. Actualmente acabo de terminar de componer la musica para un cortometraje excepcional que lleva por titulo A Better Life, escrito y dirigido por mi amigo el director toledano Luis Fernandez Reneo, que tambien vive en Los Angeles. Y mientras estoy a la espera de una proxima pelicula, voy a unir fuerzas con el productor musical y letrista americano Michael Jay (autor del hit de los 80 Toy Soldiers ) para componer una serie de canciones pop. Una despedida Me gusta mucho vuestra website. Gracias por vuestro interes en la BSO de Mia Sarah y por el entusiasmo que mostrais por el genero de musica de cine. Os mando un saludo desde Los Angeles. Entrevista realizada por Fernando Fernández