Diplomado J A Z Z. Unidad Académica de Música. Diplomado en Jazz. (Sede Unidad Académica de Música del 16 al 20 de noviembre en un horario

Transcripción

1 Diplomado J A Z Z Unidad Académica de Música Diplomado en Jazz (Sede Unidad Académica de Música del 16 al 20 de noviembre en un horario de 4:00 a 8:00 p.m.) Objetivo El objetivo del Diplomado en Jazz, es el de ofertar los conocimientos teóricoprácticos necesarios para tocar el género, y escribir arreglos para ensambles grandes Fundamento En Zacatecas existen varios antecedentes tanto particulares como institucionales en la promoción del jazz. La formación de grupos, la programación de festivales y la organización de cursos cortos, son un síntoma palpable de un interés real por el género.

2 Durante el semestre Enero-Junio de 2009 se abrió el Taller de Jazz al interior de la Unidad Académica de Música de la UAZ. Éste tuvo un buen recibimiento de parte de estudiantes y profesores y se trabajó de manera continua. Al final del semestre se logró hacer un concierto con resultados satisfactorios. Debido a los resultados obtenidos en el taller de jazz, al creciente interés con respecto al género, y a la necesidad tácita de la institución de solidificar y diversificar su oferta educativa musical, es necesaria y oportuna la creación de este diplomado. Perfil de Ingreso Los interesados deberán tener conocimientos básicos de armonía, ser capaces de leer partituras, y tocar o cantar al menos dos estándares de jazz e improvisar sobre las piezas que toquen (sin ser, esto último, absolutamente necesario). Perfil de Egreso Al final del diplomado, los egresados del mismo, tendrán los conocimientos históricos, teóricos, prácticos, compositivos, improvisatorios e idiomáticos necesarios en la ejecución del jazz. Perfiles de los Docentes

3 Todos los docentes invitados tienen una reconocida trayectoria en el ámbito nacional e internacional. Todos son figuras emblemáticas del jazz en México y cuentan con una sólida formación artístico-académica. (Anexo currículo de cada uno) Estructura curricular El Diplomado proporcionará a sus estudiantes un marco histórico general del jazz y conocimientos de armonía moderna. Se le capacitará, para cursar los módulos de improvisación, jazz latino y arreglo. Programa: Módulo 1 Título: Historia del Jazz Clave: M-1 Duración: 20 horas Justificación: Es evidente que todo estilo musical obedece a una evolución. De más está describir cuán necesario es conocer los orígenes y elementos que se fueron sumando para tener como resultado el género a estudiar. Objetivo: Proporcionar al estudiante la historia de jazz de manera auditiva principalmente. Dotar al mismo de la capacidad de diferenciar los distintos períodos históricos del género. Contenido:

4 1.- Blues 2.-Ragtime y Stride 3.- El estilo de New Orleans 4.- Chicago y New York 5.- La era del Swing 6.- Be-bop 7.- Cool Jazz 8.- Hard Bop 9.- Funk 10.- Free Jazz 11.- Jazz Modal 12.- Jazz Latino 13.- Fusiones Procedimiento de evaluación: Se realizará un examen al final del módulo, mismo que contendrá principalmente el reconocimiento de grabaciones y artistas de cada una de las épocas estudiadas. Se pedirá la elaboración de un ensayo sobre el tema que el estudiante elija. Bibliografía Básica: -Giogia, Ted, Historia del Jazz, Nueva York, Oxford University Press, México DF. Fondo de Cultura Económica, 2002 Módulo 2 Título: Armonía

5 Clave: M-2 Duración: 20 Horas Justificación: El conocimiento de los distintos tipos de organización en la música es fundamental para el músico practicante de cualquier género. En el caso de los improvisadores, el manejo espontáneo de estos conocimientos se convierte en una herramienta vital. Además la adopción de la nomenclatura usada en el jazz necesaria e importante. Objetivo: Proporcionar a los estudiantes los conocimientos teóricos que le posibilitarán interpretar, escribir y diferenciar auditivamente diferentes tipos de organización y combinación musicales. Contenido: 1.- Teoría de de escalas y acordes -Armonía de la escala mayor -Armonía de la escala menor melódica -Armonía de la escala disminuída -Armonía de la escala de tonos enteros -Escalas bebop -Escalas pentatónicas 2.- Secuencias armónicas -Secuencia Blues -Secuencia Rhythm Changes -Secuencia Coltrane Changes

6 3.- Técnicas para re-armonizar Procedimiento de Evaluación: Se realizará un examen en el que se requerirá que los estudiantes reconozcan, escriban y puedan tocar o cantar cada uno de los temas abordados. Bibliografía Básica: Levine, Mark, The Jazz Theory Book, Petaluma, CA, 1995 Módulo 3: Nombre: Seminario de Improvisación Clave: M-3 Duración: 20 horas Justificación: Dado que una de las características del jazz es la de improvisar, o mejor dicho, crear música en el momento de que la misma está sucediendo, se hace necesaria la práctica de los aspectos teóricos por medio de diversas técnicas. Objetivo: Hacer que los estudiantes logren construir solos bien estructurados y consecuentes en los distintos tipos de secuencias armónicas conocidas.

7 Contenido: 1.- Posibilidades esenciales en la secuencia II V I 2.- Uso de las escalas pentatónicas 3.- Uso de la escala Blues 4.- Uso de los modos de la escala mayor 5.- Uso de los modos de la escala menor melódica 6.- Uso de las escalas bebop 7.- Permutaciones, cómo aplicarlas 8.- Tocar afuera Procedimiento de Evaluación: El examen, consistirá en participar en un concierto al final del seminario de improvisación donde el estudiante muestre el conocimiento teórico-práctico obtenido durante el seminario. Bibliografía Básica: -Martinez Zapata, Jorge, Razonamiento Ténico de la Invención Espontánea, SLP México, Ponciano Arriaga Bergonzi, Jerry, Melodic Structures, Inside Improvisation Series, Vol 1, Módulo 4:

8 Nombre: Seminario de Jazz Latino Clave: M-4 Duración: 20 horas Justificación: Dentro de la cultura musical mexicana, existen vínculos muy claros con las músicas hechas en otros países de Latinoamérica. Así, se hace necesario el conocimiento de las fusiones que se han logrado de éstas músicas latinoamericanas con el jazz. Objetivo: Lograr que los asistentes al diplomado conozcan, entiendan y toquen la principal fusión conocida como Latin Jazz. Contenido: 1.- Ritmos Brasileños 2.- La rítmica cubana 3.- Clave 2-3 y La rítmica mexicana Procedimiento de Evaluación: Cada estudiante deberá participar en un ensamble con otros músicos. Tendrá que abordar al menos dos de los tipos de rítmica a bordados durante el seminario. Bibliografía Básica:

9 -Mauleón Santana, Rebeca, 101 Montunos, Petaluma, CA Faria, Nelson and Korman, Cliff, Inside the Brazilian Rhythm Section, Petaluma, CA. Módulo 5 Nombre: Seminario de Arreglo Clave: M-5 Duración: 20 horas Justificación: Siendo la creación es parte fundamental del quehacer de un jazzista, el escribir arreglos para distintas dotaciones de instrumentos, se hace necesario. Objetivo: Esta parte del diplomado centrará su estudio y práctica en la escritura de arreglos para la llamada Big Band. Se formará una Big Band con los estudiantes del mismo diplomado y de ser necesario con ajenos al mismo, para sonar los arreglos logrados al interior del seminario. Contenido: 1.- Fundamentos de instrumentación 2.- Escritura de voces separadas 3.- Escritura de voces por cuartas 4.- Escritura de las extensiones 5.- Escritura de voces en clusters 6.- Cómo arreglaban Count Bassie, Duke Ellington, Bill Hollman y Gil Evans Procedimiento de Evaluación:

10 Se requerirá que los asistentes a este seminario escriban un arreglo de un tema escogido o sugerido por el ponente para que el mismo sea sonado en una audición final. Bibliografía Básica: -Lowell, Dick and Pullig, Ken, Arranging for Large Jazz Ensemble, Berklee Press, Boston, MA. 2003