Programación y metodología De PIANO. Curso Conservatorio Profesional de Música de Villena.

Transcripción

1 Programación y metodología De PIANO Curso Conservatorio Profesional de Música de Villena. Departamento de Piano

2 ÍNDICE Programación Enseñanzas Elementales... 3 Programación Enseñanzas Profesionales Prueba de acceso a la asignatura de piano (excepto 1º enseñanza profesional) Prueba de acceso a 1º curso de Enseñanza Profesional de piano Prueba de obtención directa del diploma elemental Programación Piano Complementario Programación de Conjunto... 39

3 ENSEÑANZAS ELEMENTALES I - OBJETIVOS Objetivo G l o b a l Dotar al alumno de los conocimientos y recursos necesarios para completar su formación pianística en el grado elemental. Objetivos específicos Tocar combinaciones de tres contra dos notas en ambas manos. Tocar cuatrillos y quintillos. Saber realizar cambios de compás y de ritmo. Compases: utilizar valores extremos (corcheas contra fusas, etc) Articular ritmos característicos sencillos: minuétto, vals, mazurca... Manejar cuatro valoras en un mismo pasaje u obra (por ejemplo, negra, corchea, semicorchea y fusa) Utilizar tonalidades de hasta cuatro o cinco alteraciones. Emplear gama dinámica: cresc., dim., forte, piano... Tocar dinámicas distintas en cada mano. Saber realizar secuencias cortas de notas dobles. Conocer ornamentos sencillos. Tocar pasajes sencillos con manos cruzadas. Realizar variaciones en el tempo: accel., rit... Emplear el legato, staccato,... Destacar melodía sobre acompañamiento. Hacer polifonía ( destacar nota superior del acorde, entradas de las voces.)

4 Tocar obras polifónicas de hasta tres voces. Demostrar autonomía progresivamente mayor para solucionar cuestiones relacionadas con la técnica e interpretación de las obras: digitación, articulación, fraseo, etc. Poner pedal en armonías sencillas, sin demasiados cambios. Utilizar pedal izquierdo Conseguir perfeccionamiento progresivo de la calidad sonora. Saber hacer música. Tener imagen estética de las obras. Leer a primera vista pasajes sencillos. Tocar de memoria. Tocar música del siglo XX: atonal, politonal, etc. II - CONTENIDOS Bloque Temático I: TÉCNICA 1. Aprendizaje de escalas de hasta cuatro o cinco alteraciones: ascendentes y descendentes. "El pianista virtuoso" n2 39 HANON 2. Práctica de la digitación y articulación. 3. Desarrollo de la habilidad e independencia en cada mano. Coordinación de ambas. 4. Práctica de los ritmos irregulares. Coordinación de ambas manos. 5. Conocimiento de ritmos característicos: minuetto, vals, mazurca, Práctica de ornamentación sencilla: trinos, mordentes, apoyaturas, Conocimiento de los géneros de toque: (Correcta posición de las distintas articulaciones del brazo muñeca, codo, hombro) Caída. Lanzamiento. Desplazamiento lateral. Balanceo. Rotación.

5 Toque por presión. Legato, staccato. Acordes, notas dobles, Toque en ejecución polifónica y pasajes fraseados. Postura al ejecutar. 8. El fraseo. Su indicación en la escritura musical y su interpretación. 9. Empleo del pedal. Su aplicación en el piano. 10. Práctica de todos los apartados anteriores a través de las siguientes obras: OBRAS DE ESTUDIO (elegir seis estudios) Cuaderno primero: nums. 10, 13, 15, 17, 19 y 2O..CRAMER segundo "Escuela de la velocidad",op.299, nums.11 al 20 (Cuaderno CZERNY OBRAS CONTRAPUNTISTICAS ( a elegir dos invenciones a tres voces) "Invenciones y sinfonías" (Wiener Urtext Edition, 50042) BWV 787, 790, 792, 794 J.S.BACH Bloque temático 2: TECNICA Y ESTILO 1. Conocimiento histórico y estético de las obras fundamentales a interpretar: personalidad del compositor, época, estilo, circunstancias en que fue creada la obra, Iniciación en la comprensión de las estructuras de las formas musicales: partes de la sonata, Práctica de los apartados anteriores a través de las siguientes obras: OBRA CLASICA (elegir una sonata) -HOB XVI: 27,28, 31 (Wiener Urtext Editio HAYDN Kóchel 280, 283, 309 MOZART OBRA ROMANTICA ( a elegir una pieza)

6 "Kinderszenen", op. 15, nums. 5, 6, 10, SCHUMANN "Piezas líricas" op. 12, nums. 4. 6, 7 GRIEG 4. Iniciación en el conocimiento de la música del siglo XX: atonal, politonal 5. Práctica de la música contemporánea a través de la siguiente obra: OBRA MODERNA (a elegir una pieza) Pavanne pour une infante defunte" RAVEL -- "Cuentos de juventud", nums. 4, 5, 7, 9 GRANADOS Bloque Temático 3 : TÉCNICA, ESTILO E INTERPRETACIÓN 1. Cómo llegar al alma de una partitura (Expresividad y sonoridad ) Cadencias. -Armonía. - Silencios. Matices. Ritmo. Respiración (fraseos) Práctica de la memorización y lectura a primera vista. 3. Formas de relajación, dominio de los nervios. III - METODOLOGIA Bloque Temático I: TÉCNICA En la clase individual El alumno, comenzará con la práctica de algunas escalas como previo calentamiento. Continuará tocando las obras de su repertorio.

7 El profesor/a, escuchará su ejecución y después corregirá aquello que crea conveniente para el mejor aprendizaje y comprensión de la obra. Extraerá los pasajes de difícil ejecución y les dará solución técnica, indicando siempre la correcta posición de brazos y manos en los diferentes toques, ornamentos, fraseos,... El alumno analizará la situación y corregirá sus posibles defectos. El profesor/a, podrá guiar al alumno en el correcto uso del pedal cuando alguna de las obras lo requiera. Toda explicación al alumno, estará acompañada por su ejecución práctica en el piano. Dicha ejecución será llevada a cabo primero por el profesor/a para facilitar la asimilación y comprensión de la misma. En la clase colectiva El profesor/a, hará una introducción en temas relacionados con la historia del piano y su mecanismo. Los alumnos tomarán notas y comentarán lo expuesto y la profesora aclarará cualquier tipo de duda al respecto. El profesor/a explicará los principios técnicos básicos necesarios a la hora de tocar, con ejemplos prácticos ejecutados por el/ella misma. Los alumnos intentarán ejecutar los mismos ejemplos al piano y sacarán sus propias conclusiones. Bloque Temático 2: TÉCNICA Y ESTILO En la clase individual: En este bloque se tendrá en cuenta todo lo expuesto en el bloque temático I El alumno deberá aprender todas las obras contenidas en este bloque y repasar las ya aprendidas en el bloque anterior. El profesor/a dotará al alumno de los conocimientos histórico-estéticos necesarios para que pueda comprender más fácilmente el estilo de las diferentes obras de su repertorio. El alumno deberá poner en práctica estos

8 conocimientos. En la clase colectiva: El profesor/a hará una introducción a los alumnos en el conocimiento histórico-estético de aquellos compositores y obras más representativos, iniciándolos en la comprensión de las estructuras de las formas musicales y en la música del siglo XX. Todo ello será expuesto con la ayuda de audiciones musicales. Cada alumno preparará fragmentos de alguna obra incluida en su repertorio y lo expondrá en audición al resto del grupo. El grupo actuará como critico y evaluará la exposición relacionando la obra con los conocimientos histórico-estéticos adquiridos y corrigiéndose unos a otros los posibles defectos. Bloque Temático 3: TECNICA, ESTILO E INTERPRETACIÓN En la clase individual: En este bloque se tendrá en cuenta todo lo expuesto en los bloques temáticos 1 y 2. El alumno deberá haber aprendido todas las obras de su repertorio y se dispondrá a realizar el perfeccionamiento de las mismas. El profesor/a explicará al alumno el significado expresivo que adquieren en las obras los diferentes matices, fraseos, cadencias, promocionando la sensibilidad del alumno. El alumno deberá tener en cuenta a la hora de interpretar todo lo aprendido anteriormente respecto a la técnica y estilo de cada obra y procurará dotarlas de una expresividad y sonoridad adecuada a su nivel. En la clase colectiva: El profesor/a pondrá en práctica una serie de ejercicios sencillos de respiración y concentración que facilitarán la relajación a la hora de

9 interpretar. M. I. AYUNTAMIENTO DE VILLENA Los alumnos deberán llevar a cabo dichos ejercicios. Los profesores facilitará a los alumnos obras con pasajes sencillos que éstos deberán tocar a primera vista. Cada alumno elegirá una obra de su repertorio y la aprenderá de memoria. Dicha obra será interpretada en audición al resto del grupo. IV TEMPORALIZACIÓN Las clases individuales y colectivas se desarrollarán, cada una de ellas, en sesiones semanales de una hora. - Clases individuales: BT 1: Se emplearán 10 sesiones. BT 2: Se emplearán 10 sesiones. BT 3: Se emplearán 8 sesiones. En las clases colectivas se emplearán el mismo número de sesiones. V PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN A la hora de calificar al alumno se tendrá en cuenta: - Actitud en clase. - Asistencia periódica a clase. - Progreso del alumno con el material exigido. - Las audiciones internas serán consideradas como un proceso más de evaluación trimestral del alumno. Con este procedimiento se pretende verificar: La capacidad del alumno de tocar en público. La adecuación de los contenidos para la consecución de los objetivos. Audición Pública: Se consideraran audiciones públicas todas aquellas organizadas por el centro y abiertas al público en general. Audición Interna: Se consideraran audiciones internas todas aquellas organizadas por uno o varios profesores y en las que el público estará compuesto sólo de alumnos y profesores.

10 Calificaciones: Las calificaciones en los cuatro cursos de Enseñanzas Elementales serán las siguientes: Insuficiente (1-4) Suficiente (5) Bien (6) Notable (7-8) Sobresaliente. (9-10) CRITERIOS DE CALIFICACIÓN PARA TODOS LOS CURSOS DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES. A la hora de calificar al alumno se tendrá en cuenta: Actitud en clase Asistencia periódica a clase Progreso del alumno con el material exigido Participación en audiciones. Estos criterios expresados de manera porcentual quedan reflejados de la siguiente manera: 60% notas de clase 10% actitud, comportamiento y asistencia 10% participación en audiciones 20% examen. El examen supondrá el 50% de la nota en el caso de no haber participado en audiciones. VI - MATERIAL Y ESPACIOS Para las clases individuales, se requerirá del Centro aulas totalmente insonorizadas para facilitar la concentración del alumno y el desarrollo de la clase sin interferencias con el resto de las aulas. También se requerirá la presencia de un piano de cola o colín, ya que el empleo de este tipo de pianos no verticales mejora notablemente la calidad sonora de las interpretaciones y facilita la explicación y ejecución de los distintos géneros de toque. Para las clases colectivas, se requerirá del Centro una sala amplia e insonorizada, en la que se encuentren un piano de cola o colín y una cadena de sonido que facilite la exposición de las audiciones musicales.

11 También sería muy adecuada la presencia de pizarras con pentagramas en cada una de las aulas por si la profesora necesitara expresar gráficamente alguna de sus explicaciones. Por otra parte, se solicitará a la dirección del Centro poder ocupar el Salón de Actos para llevar a cabo las audiciones de los alumnos. En última instancia, indicamos lo provechoso que sería para el alumnado que en transcurso del año escolar, la dirección organizara conciertos de piano con intérpretes de cierto prestigio y algún cursillo de técnica e interpretación pianística, ya que en mi opinión, ambas actividades son una importante fuente de motivación y aprendizaje para el alumnado. PROGRAMA DE PIANO CURSO PRIMERO LE PETIT PIANISTA VOLUMEN 1.- Todo el Libro Completo. CURSO MODERNO PARA PIANO DE JHON THOMPSON. Volumen 1 y 2 PIANO BÁSICO DE BASTIEN.- Volumen 1 Se completará con ejercicios u obras de otros autores si el alumno lo supera antes de finalizar el curso PROGRAMA DE PIANO CURSO SEGUNDO LE PETIT PIANISTA VOLUMEN 2.- Todo el Libro Completo. PIANO BÁSICO DE BASTIEN.- Volumen 2 y 3 y 4 Se completará con ejercicios u obras de otros autores si el alumno lo supera antes de finalizar el curso. PROGRAMA DE PIANO TERCERO CURSO OBRAS DE ESTUDIO: estudios a elegir entre: BURGMULLER OP. 100 BERTINI OP. 100 LOS CINCO DEDOS C. CZERNY PRINCIPIOS DEL PIANO C. CZERNY PRIMER MAESTRO DE PIANO C. CZERNY LÖSCHHORN OP 181 OBRAS BARROCAS: Una obra a elegir

12 ÁLBUM DE ANA MAGDALENA AUTORES BARROCOS DIVERSOS DE DIFICULTAD EQUIVALENTE OBRA CLÁSICA: 1 MINUÉ, RONDÓ, SONATINA, DE DIFICULTAD MÍNIMA. OBRA ROMÁNTICA: 1 OBRA DEL ALBUM DE LA JUVENTUD DE SCHUMANN A ELEGIR ENTRE LOS Nº 1, 2, 3, 5 Y 8 OBRA MODERNA: 1 PIEZA DEL VOL 1 DE MIKROKOSMOS DE B. BARTOK A PARTIR DE LA NUM. 20. PROGRAMA DE PIANO CUARTO CURSO OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes. KHOLER OP. 218 ESTUDIOS INFANTILES CZERNY OP. 100 LOS PRINCIPIOS DEL PIANO CZERNY OP. 849 ESTUDIOS DE MECANISMO CZERNY OP. 636 ESTUDIOS PEQUEÑA VELOCIDAD CZERNY OP. 599 EL PRIMER MAESTRO BERTINI OP. 100 ESTUDIOS. OBRAS CONTRAPUNTISTICAS: 3 Obras a elegir BACH ALBUM DE ANA MAGDALENA. OBRAS BARROCAS DE DIVERSOS AUTORES. OBRA CLASICA: 1 Obra a elegir CLEMENTI SONATINAS DIABELLI SONATINAS BEETHOVEN SONATINAS OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir SCHUMANN ALBUM DE LA JUVENTUD TCHAIKOWSKY ALBUN DE LA JUVENTUD GRIEG OP. 12 OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir

13 KABALEWSKY PIEZAS INFANTILES BARTOK FOR CHILDREM STRAVINSKY LOS CINCO DEDOS BARTOK MIKROKOSMOS VOLUMENES 1" Y" 2" KABALEWSKY 15 PIEZAS PARA NIÑOS TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo del Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá llevar una Obra de Memoria.

14 ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBJETIVOS: OBJETIVO GLOBAL: Dotar al alumno de los conocimientos y recursos necesarios para completar su formación pianística en el Grado Medio de forma que sea capaz de afrontar cualquier obra y superar todas las dificultades técnicas del nivel Medio. OBJETIVOS ESPECIFICOS: Tocar combinaciones de tres contra cuatro notas en ambas manos y al final cualquier combinación irregular. Saber realizar cambios de compás y ritmo. Compases: utilizar valores extremos Utilizar todas las tonalidades. Emplear toda la gama dinámica. Tocar dinámicas distintas en cada mano. Saber realizar notas dobles. Conocer todos los ornamentos de distintos autores y épocas. Tocar pasajes con manos cruzadas. Realizar variaciones en el Tempo. Emplear todos los ataques. Destacar melodía sobre acompañamiento en ambas manos. Hacer polifonía

15 Tocar Obras polifónicas hasta de cuatro voces. Demostrar autonomía progresivamente mayor para solucionar cuestiones relacionadas con la técnica e interpretación de las obras: digitación, articulación. fraseo etc. Poner pedal en cualquier pasaje y al final del ciclo Medio ser capaz de pedalear las obras el mismo alumno. Conseguir perfeccionamiento progresivo de la calidad sonora. Saber hacer música. Tener imagen estética de las Obras. Leer a primera vista pasajes de final de Grado Elemental. Tocar de memoria al menos una Obra del Programa. Tocar música tonal del siglo XX. CONTENIDOS: BLOQUE TEMÁTICO: TÉCNICA. Aprendizaje de escalas de hasta siete alteraciones ascendentes y descendentes. Arpegios en todas las tonalidades. Práctica de la digitación y articulación. Desarrollo de la habilidad e independencia en cada mano. Práctica de los ritmos irregulares. Práctica de toda la ornamentación. Conocimiento de los géneros de toque: Caída-Lanzamiento- Desplazamiento lateral-balanceo-rotación-toque por presión-legato- Staccato-Acordes-Notas dobles-toque en ejecución polifónica y pasajes fraseados-postura al ejecutar El fraseo. Su indicación en la escritura musical y su interpretación. Empleo del Pedal. Su aplicación en el Piano.

16 BLOQUE TEMÁTICO: TÉCNICA Y ESTILO. Conocimiento histórico y estético de las abras fundamentales a interpretar : personalidad del compositor, época, estilo, circunstancias en que fue creada la obra. Iniciación en la comprensión de las estructuras de las formas musicales Iniciación en el conocimiento de la música atonal, politonal. BLOQUE TEMÁTICO: TÉCNICA, ESTILO E INTERPRETACIÓN. Como llegar al alma de una partitura: Cadencias-Armonía-Silencias- Matices-Ritmo-Respiración y Fraseos. Práctica de la memorización y lectura a primera vista. Formas de relajación, dominio de los nervios. METODOLOGÍA: BLOQUE TEMÁTICO: TÉCNICA: El Alumno, comenzará con la práctica de algunas escalas como previo calentamiento. Continuará tocando las Obras de su repertorio. El Profesor o Profesora, escuchará su ejecución y después corregirá aquello que crea conveniente para el mejor aprendizaje y comprensión de la Obra. Extraerá los pasajes de difícil ejecución y les dará solución técnica, indicando siempre la correcta posición de brazos y manos en los distintos toques, ornamentos, fraseos etc. El alumno analizará la situación y corregirá sus posibles defectos. Se podrá guiar al alumno en el correcto uso del pedal cuando alguna de las Obras lo requiera.

17 Toda explicación al alumno, estará acompañada por su ejecución práctica en el piano. Dicha ejecución será llevada a cabo primero por el Profesora-a para facilitar la asimilación y comprensión de la misma. BLOQUE TEMÁTICO: TÉCNICA Y ESTILO. El alumno deberá aprender todas las obras contenidas en este bloque y repasar las ya aprendidas en el bloque anterior. El Profesor-a dotará al alumno de los conocimientos históricosestéticos necesarios para que pueda comprender más fácilmente el estilo de las diferentes obras de su repertorio. El alumno deberá poner práctica estos conocimientos. BLOQUE TEMÁTICO: TÉCNICA-ESTILO E INTERPRETACIÓN El alumno deberá haber aprendido todas las obras de su repertorio y se dispondrá a realizar el perfeccionamiento de las mismas. El Profesor-a explicará al alumno el significado expresivo que adquieren en las obras los diferentes matices, fraseos, cadencias, promocionando la sensibilidad del alumno. El alumno deberá tener en cuenta a la hora de interpretar todo lo aprendido anteriormente respecto a la técnica y estilo de cada obra y procurará dotarlas de una expresividad v sonoridad adecuada a su nivel. IV TEMPORALIZACIÓN Las clases individuales y colectivas se desarrollarán, cada una de ellas, en sesiones semanales de una hora. - Clases individuales: BT 1: Se emplearán 10 sesiones. BT 2: Se emplearán 10 sesiones. BT 3: Se emplearán 8 sesiones. En las clases colectivas se emplearán el mismo número de sesiones.

18 PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN EVALUACIÓN A la hora de calificar al alumno se tendrá en cuenta: - Actitud en clase. - Asistencia periódica a clase. - Progreso del alumno con el material exigido. - Las audiciones internas serán consideradas como un proceso más de evaluación trimestral del alumno. Con este procedimiento se pretende verificar: La capacidad del alumno de tocar en público. La adecuación de los contenidos para la consecución de los objetivos. Audición Pública: Se consideraran audiciones públicas todas aquellas organizadas por el centro y abiertas al público en general. Audición Interna: Se consideraran audiciones internas todas aquellas organizadas por uno o varios profesores y en las que el público estará compuesto sólo de alumnos y profesores. Calificaciones: Las calificaciones en los cuatro cursos de Enseñanzas Profesionales serán las siguientes: Insuficiente (1-4) Suficiente (5) Bien (6) Notable (7-8) Sobresaliente (9-10). PRUEBA EXTRAORDINARIA POR PÉRDIDA DE EVALUACIÓN CONTINUA Aquellos alumnos que debido al excesivo número de faltas de asistencia hayan perdido la evaluación continua, tendrán derecho a una prueba extraordinaria para su evaluación. Se considerará motivo de pérdida la falta de asistencia al 25% del total de las Clases. 1.- Los contenidos exigidos para dicha prueba serán los equivalentes al total de la programación del curso.

19 2.- La materia sobre la que se realizará la prueba será concretada por su profesor con la antelación suficiente. 3.- La fecha de diche prueba será comunicada al alumno y expuesta en el corcho de la clase con 15 días de antelación. 4.- La calificación dependerá exlclusivamente del resultado de dicha prueba, al ser el único procedimiento de evaluación en estos casos, y será reflejado en su boletín de notas. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN PARA TODOS LOS CURSOS DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES. A la hora de calificar al alumno se tendrá en cuenta: Actitud en clase Asistencia periódica a clase Progreso del alumno con el material exigido Participación en audiciones. Estos criterios expresados de manera porcentual quedan reflejados de la siguiente manera: 60% notas de clase 10% actitud, comportamiento y asistencia 10% participación en audiciones 20% examen. El examen supondrá el 50% de la nota en el caso de no haber participado en audición PROCEDIMIENTO DE RECUPERACIÓN PARA ASIGNATURAS CON EVALUACIÓN NEGATIVA: La prueba para recuperar la Evaluación negativa consistirá en superar los mínimos correspondientes al curso suspendido, reflejados en la programación del curso.

20 PROGRAMA DE PIANO 1 CURSO ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes. CZERNY OP. 299 ESTUDIOS DE LA VELOCIDAD CZERNY O.P. 849 ESTUDIOS DE MECANISMO CZERNY OP. 636 ESTUDIOS PEQUEÑA VELOCIDAD CRAMER VOLUMEN 1 Y 2 BERTINI OP. 32 Y 29 ESTUDIOS. MOZKOWSKI OP 91 OBRAS BARROCAS: 3 Obras a elegir BACH ÁLBUM DE ANA MAGDALENA BACH. BACH PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS OBRA CLÁSICA: 1 Obra a elegir KUHLAU SONATINAS DIABELLI SONATINAS CLEMENTI SONATINAS HAYND SONATAS DIFICULTAD MINIMA. OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir SCHUMANN ÁLBUM DE LA JUVENTUD MENDELSSOHN ROMANZAS SIN PALABRAS GRIEG PIEZAS LIRICAS OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir GRANADOS BOCETOS ALBENIZ TANGO-CAPRICHO-MALAGUEÑA OSCAR ESPLA LEVANTE PROKOFIEFF PIEZAS PARA NIÑOS GURIDI OCHO APUNTES DEBUSSY EL NEGRITO TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo riel Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá tocar una obra de Memoria.

21 PROGRAMA DE PIANO 2 CURSO DE E. PROFESIONALES OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes: CZERNY OP. 299 ESTUDIOS DE LA VELOCIDAD JENSEN ESTUDIOS BUGMULLER OP. 109 CRAMER VOLUMEN 1 BERTINI OP. 32 ESTUDIOS. OBRAS BARROCAS: 3 Obras a elegir BACH INVENCIONES A DOS VOCES. BACH PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS HAENDEL FUGUETAS OBRA CLASICA: 1 Obra a elegir KUHLAU SONATINAS MOZART SONATAS DIFICULTAD MINIMA BEETHOVEN SONATAS DIFICULTAD MINIMA HAYND SONATAS DIFICULTAD MEDIA OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir: SCHUMANN ESCENAS DEL BOSQUE MENDELSSOHN ROMANZAS SIN PALABRAS LISZT CONSOLACIONES OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir GRANADOS BOCETOS Y DANZAS ESPAÑOLAS ALBENIZ RUMORES DE LA CALETA Y CATALUÑA OSCAR ESPLA LEVANTE SHOSTAKOVITCH.- DANZAS FANTÁSTICAS GURIDI OCHO APUNTES DEBUSSY.- CHILDREN CORNER TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo del Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá tocar una Obra de Memoria.

22 PROGRAMA DE PIANO 3 CURSO ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes. CZERNY OP. 299 ESTUDIOS DE LA VELOCIDAD 3º CUADERNO BUGMULLER ESTUDIOS CRAMER VOLUMEN 1º y 2 OBRAS BARROCAS: 3 Obras a elegir. INVENCIONES A DOS Y TRES VOCES PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS FUGUETAS HAENDEL OBRA CLASICA: 1 Obra a elegir CLEMENTI SONATAS MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS HAYND SONATAS SCARLATTI SONATAS OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir BRAHMS OP. 67 CHOPIN NOCTURNOS, VALSES, MAZURCAS, PRELUDIOS MENDELSSOHN ROMANZAS SIN PALABRAS LISZT CONSOLACIONES OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir GRANADOS DANZAS ESPAÑOLAS ALBENIZ SUITE ESPAÑOLA PALAU EVOCACION A ANDALUCIA FALLA DANZA DEL MOLINERO GURIDI DANZAS VIEJAS DEBUSSY.- PRELUDIOS Y ARABESCAS TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo del Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá llevar una obra de Memoria.

23 PROGRAMA DE PIANO 4 ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes. CZERNY ESTUDIOS DE OCTAVAS KULLAK ESTUDIOS DE OCTAVAS CLEMENTI GRADUS AD PARNASSUM CRAMER VOLUMEN 2 OBRAS BARROCAS: 3 Obras a elegir BACH INVENCIONES Y SINFONÍAS BACH PRELUDIOS Y FUGAS DEL CLAVE BIEN TEMPERADO HAENDEL SUITES OBRA CLASICA: 1 Obra a elegir CLEMENTI SONATAS MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS HAYND SONATAS BEETHOVEN SONATAS OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir BRAHMS INTERMEZZOS CHOPIN MAZURCAS, NOCTURNOS, PRELUDIOS, VALSES, IMPROMPTUS SCHUMAN NOVELETAS LISZT AÑOS DE PEREGRINAJE SCHUBERT IMPROMPTUS OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir TURINA DANZAS FANTASTICAS ALBENIZ SUITE ESPAÑOLA RAVEL PAVANA PARA UNA INFANTA DIFUNTA FALLA DANZA DEL MOLINERO FAURE NOCTURNOS DEBUSSY PRELUDIOS Y ARABESCAS TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo del Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá tocar una Obra de Memoria.

24 PROGRAMA DE PIANO 5 CURSO E. PROFESIONALES OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes. CZERNY ESTUDIOS OP. 740 ARTE DE LA SOLTURA DE DEDOS KULLAK ESTUDIOS DE OCTAVAS MOCHELES ESTUDIOS CHOPIN ESTUDIOS OBRAS BARROCAS: 1 PRELUDIO Y FUGA DEL CLAVE BIEN TEMPERADO OBRA CLASICA: 1 Obra a elegir SCHUBERT SONATAS MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS HAYDN SONATAS OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir BRAHMS RAPSODIAS CHOPIN MAZURCAS, NOCTURNOS, PRELUDIOS, VALSES, POLONESAS, IMPROMPTUS SCHUMAN PAPILLONS LISZT SONETOS DEL PETRARCA OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir TURINA DANZAS FANTASTICAS Y MUJERES ESPAÑOLAS ALBENIZ EVOCACION POULENC PROMENADES OSCAR ESPLA SONATINA PLAYERA FAURE NOCTURNOS E IMPROMPTUS DEBUSSY ESTAMPAS, PRELUDIOS. GRANADOS LA MAJA Y EL RUISEÑOR TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo del Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá tocar una obra de Memoria.

25 PROGRAMA DE PIANO 6 CURSO ENSEÑANZAS PROFESIONALES OBRAS DE ESTUDIO: 3 Estudios a elegir entre los siguientes: CZERNY OP. 740 EL ARTE DE LA SOLTURA DE DEDOS CHOPIN ESTUDIOS MOCHELES ESTUDIOS KULLAK ESTUDIOS DE OCTAVAS OBRAS BARROCAS 1 PRELUDIO Y FUGA DEL CLAVE BIEN TEMPERADO OBRA CLÁSICA: 1 Obra a elegir MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS SCHUBERT SONATAS HAYDN SONATAS OBRA ROMANTICA: 1 Obra a elegir BRAHMS INTERMEZZOS, VALSES, DANZAS HÚNGARAS CHOPIN BALADAS, SCHERZOS, NOCTURNOS, POLONESAS, MAZURCAS MENDELSSOHN.- VARIACIONES OP. 82 Y 83 SCHUBERT IMPROMPTUS LISZT AÑOS DE PEREGRINAJE OBRA MODERNA: 1 Obra a elegir ALBENIZ SUITE IBERIA (EVOCACIÓN O EL PUERTO) FALLA CUATRO PIEZAS ESPAÑOLAS DEBUSSY PRELUDIOS, IMÁGENES, SUITE BERGAMASQUE GRANADOS ALLEGRO DE CONCIERTO TRABAJO DE PRIMERA VISTA: Cada alumno deberá repentizar a lo largo del Curso 20 Lecciones elegidas por el Profesor. OBRA DE MEMORIA: Cada alumno deberá tocar una Obra de Memoria.

26 PRUEBAS DE ACCESO A LA ASIGNATURA DE PIANO (EXCEPTO 1º DE ENSEÑANZA PROFESIONAL) Los estudiantes que deseen iniciar sus estudios en este Conservatorio deberán superar una prueba práctica que consistirá en la interpretación de cuatro obras del nivel correspondiente al último curso aprobado de piano y que se ajustarán a los siguientes apartados: Un estudio Una obra barroca Una sonatina o sonata clásica Una obra a elegir del repertorio posterior a Beethoven Una de estas obras deberá interpretarse de memoria. A continuación se detallan, por cursos, a modo orientativo, obras que se consideran apropiadas para cada uno de los niveles. No obstante, podrán ser sustituidas por otras de equivalente dificultad y estilo, a criterio del alumno. 2º de Enseñanza Elemental ESTUDIOS DE CZERNY: PRIMER MAESTRO DE PIANO, PRINCIPIOS DEL PIANO, ETC ALBUM DE ANA MAGDALENA ALBUM DE LA JUVENTUDE DE SCHUMANN, MIKROKOSMOS DE BARTOK, ETC. 3º de Enseñanza Elemental BURGMULLER OP. 100 BERTINI OP. 100 LOS CINCO DEDOS C. CZERNY PRINCIPIOS DEL PIANO C. CZERNY PRIMER MAESTRO DE PIANO C. CZERNY LÖSCHHORN OP 181 ÁLBUM DE ANA MAGDALENA ALBUM DE LA JUVENTUD DE SCHUMANN A ELEGIR ENTRE LOS Nº 1, 2, 3, 5 Y 8 1 PIEZA DEL VOL 1 DE MIKROKOSMOS DE B. BARTOK

27 4º de Enseñanza Elemental KHOLER OP. 218 ESTUDIOS INFANTILES CZERNY OP. 100 LOS PRINCIPIOS DEL PIANO CZERNY OP. 849 ESTUDIOS DE MECANISMO CZERNY OP. 636 ESTUDIOS PEQUEÑA VELOCIDAD CZERNY OP. 599 EL PRIMER MAESTRO BERTINI OP. 100 ESTUDIOS. BACH ALBUM DE ANA MAGDALENA. CLEMENTI SONATINAS DIABELLI SONATINAS BEETHOVEN SONATINAS SCHUMANN ALBUM DE LA JUVENTUD TCHAIKOWSKY ALBUN DE LA JUVENTUD GRIEG OP. 12 KABALEWSKY PIEZAS INFANTILES BARTOK FOR CHILDREM STRAVINSKY LOS CINCO DEDOS BARTOK MIKROKOSMOS VOLUMENES 1" Y" 2" KABALEWSKY 15 PIEZAS PARA NIÑOS 2º de Enseñanza Profesional CZERNY OP. 299 ESTUDIOS DE LA VELOCIDAD JENSEN ESTUDIOS BURGMULLER OP. 109 CRAMER VOLUMEN 1 Y 2 BERTINI OP. 32 ESTUDIOS. BACH INVENCIONES A TRES VOCES. BACH INVENCIONES A DOS VOCES. BACH PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS HAENDEL FUGUETAS KUHLAU SONATINAS MOZART SONATA HAYND SONATAS MENDELSSOHN ROMANZAS SIN PALABRAS LISZT CONSOLACIONES GRANADOS BOCETOS Y DANZAS ESPAÑOLAS ALBENIZ RUMORES DE LA CALETA Y CATALUÑA OSCAR ESPLA LEVANTE SHOSTAKOVITCH.- DANZAS FANTÁSTICAS GURIDI OCHO APUNTES DEBUSSY.- CHILDREN CORNER

28 3º de Enseñanza Profesional CZERNY OP. 299 ESTUDIOS DE LA VELOCIDAD 3 Y 4 CUADERNO BUGMULLER ESTUDIOS CLEMENTI GRADUS AD PARNASSUM CRAMER VOLUMEN 1º y 2 BACH PRELUDIOS Y FUGAS CLAVE BIEN TEMPERADO. INVENCIONES A DOS Y TRES VOCES PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS FUGUETAS HAENDEL CLEMENTI SONATAS MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS HAYND SONATAS SCARLATTI SONATAS BRAHMS OP. 67 CHOPIN NOCTURNOS, VALSES, MAZURCAS, PRELUDIOS MENDELSSOHN ROMANZAS SIN PALABRAS LISZT CONSOLACIONES GRANADOS DANZAS ESPAÑOLAS ALBENIZ SUITE ESPAÑOLA PALAU EVOCACION A ANDALUCIA FALLA DANZA DEL MOLINERO GURIDI DANZAS VIEJAS DEBUSSY.- PRELUDIOS Y ARABESCAS 4º de Enseñanza Profesional CZERNY ESTUDIOS DE OCTAVAS KULLAK ESTUDIOS DE OCTAVAS CRAMER VOLUMEN 1 BACH INVENCIONES Y SINFONÍAS HAENDEL SUITES CLEMENTI SONATAS MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS HAYND SONATAS BEETHOVEN SONATAS CHOPIN MAZURCAS, NOCTURNOS, PRELUDIOS, VALSES, IMPROMPTUS SCHUBERT IMPROMPTUS TURINA DANZAS FANTASTICAS ALBENIZ SUITE ESPAÑOLA RAVEL PAVANA PARA UNA INFANTA DIFUNTA FALLA DANZA DEL MOLINERO FAURE NOCTURNOS DEBUSSY PRELUDIOS Y ARABESCAS

29 5º de Enseñanza Profesional CZERNY ESTUDIOS OP. 740 ARTE DE LA SOLTURA DE DEDOS KULLAK ESTUDIOS DE OCTAVAS MOSKOWSKY ESTUDIOS VIRTUOSISMO MOCHELES ESTUDIOS PRELUDIOS Y FUGAS DEL CLAVE BIEN TEMPERADO SCHUBERT SONATAS MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS HAYDN SONATAS BRAHMS RAPSODIAS CHOPIN MAZURCAS, NOCTURNOS, PRELUDIOS, VALSES, POLONESAS, IMPROMPTUS SCHUMAN PAPILLONS LISZT SONETOS DEL TETRARCA TURINA DANZAS FANTASTICAS Y MUJERES ESPAÑOLAS ALBENIZ EVOCACION POULENC PROMENADES OSCAR ESPLA SONATINA PLAYERA FAURE NOCTURNOS E IMPROMPTUS DEBUSSY ESTAMPAS, PRELUDIOS. GRANADOS LA MAJA Y EL RUISEÑOR 6º de Enseñanza Profesional CZERNY OP. 740 EL ARTE DE LA SOLTURA DE DEDOS CHOPIN ESTUDIOS DEBUSSY ESTUDIOS RACHMANINOFF ESTUDIOS SCRIABIN ESTUDIOS PRELUDIOS Y FUGAS DEL CLAVE BIEN TEMPERADO MOZART SONATAS BEETHOVEN SONATAS SCHUBERT SONATAS HAYDN SONATAS BRAHMS INTERMEZZOS, VALSES, DANZAS HÚNGARAS CHOPIN BALADAS, SCHERZOS, NOCTURNOS, POLONESAS, MAZURCAS SCHUBERT IMPROMPTUS LISZT AÑOS DE PEREGRINAJE ALBENIZ SUITE IBERIA (EVOCACIÓN O EL PUERTO) FALLA CUATRO PIEZAS ESPAÑOLAS DEBUSSY PRELUDIOS, IMÁGENES, SUITE BERGAMASQUE GRANADOS ALLEGRO DE CONCIERTO

30 PRUEBA DE ACCESO A 1º CURSO DE ENSEÑANZA PROFESIONAL DE PIANO Los alumnos que deseen realizar sus estudios en este Conservatorio accediendo a las enseñanzas profesionales, deberán superar una prueba práctica que consistirá en la interpretación de una obra elegida por el tribunal examinador de un total de tres que deberá presentar el alumno, y que serán del nivel correspondiente a cuarto curso de nivel elemental de piano. Asimismo, una obra repentizada de un nivel aproximado de 2º curso, que le será facilitada en el momento de la prueba.. A continuación se detallan a modo orientativo, obras que se consideran apropiadas para el nivel. No obstante, podrán ser sustituidas por otras de equivalente dificultad y estilo, a criterio del alumno. KOHLER OP. 218 ESTUDIOS INFANTILES CZERNY LOS CINCO DEDOS CZERNY OP. 849 ESTUDIOS DE MECANISMO CZERNY OP. 636 ESTUDIOS PEQUEÑA VELOCIDAD CZERNY OP. 599 EL PRIMER MAESTRO BERTINI OP. 100 Y OP. 29 BACH PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS BACH ALBUM DE ANA MAGDALENA BACH. LIBRO DE OBRAS BARROCAS. DUSSEK SONATINAS CLEMENTI SONATINAS DIABELLI SONATINAS BEETHOVEN SONATINAS MOZART SONATINAS SCHUMAN ALBUN DE LA JUVENTUD TCHAIKOWSKY ALBUM DE LA JUVENTUD CHOPIN MAZURKAS KABALEWSKY PIEZAS INFANTILES BARTOK FOR CHILDREM STRAVINSKY LOS CINCO DEDOS BARTOK MIKROKOSMOS VOLÚMENES 2" Y 3" KABALEWSKY 15 PIEZAS PARA NIÑOS

31 PRUEBA DE OBTENCIÓN DIRECTA DEL DIPLOMA ELEMENTAL DE PIANO Los estudiantes que deseen obtener el diploma elemental de piano sin haber sido evaluados de los cursos correspondientes a este nivel, deberán superar una prueba práctica que consistirá en la interpretación de tres obras de un total de seis presentadas del nivel correspondiente a cuarto curso enseñanza elemental de piano y que se ajustarán a los siguientes apartados: Un estudio Una obra barroca Una sonatina o sonata clásica Una obra a elegir del repertorio posterior a Beethoven A continuación se detallan, a modo orientativo, obras que se consideran apropiadas para el nivel. No obstante, podrán ser sustituidas por otras de equivalente dificultad y estilo, a criterio del alumno. KOHLER OP. 218 ESTUDIOS INFANTILES CZERNY LOS CINCO DEDOS CZERNY OP. 849 ESTUDIOS DE MECANISMO CZERNY OP. 636 ESTUDIOS PEQUEÑA VELOCIDAD CZERNY OP. 599 EL PRIMER MAESTRO BERTINI OP. 100 Y OP. 29 BACH PEQUEÑOS PRELUDIOS Y FUGAS BACH ALBUM DE ANA MAGDALENA BACH. LIBRO DE OBRAS BARROCAS. DUSSEK SONATINAS CLEMENTI SONATINAS DIABELLI SONATINAS BEETHOVEN SONATINAS MOZART SONATINAS SCHUMAN ALBUN DE LA JUVENTUD TCHAIKOWSKY ALBUM DE LA JUVENTUD CHOPIN MAZURKAS KABALEWSKY PIEZAS INFANTILES BARTOK FOR CHILDREM STRAVINSKY LOS CINCO DEDOS BARTOK MIKROKOSMOS VOLÚMENES 2" Y 3" KABALEWSKY 15 PIEZAS PARA NIÑOS

32 Programación y metodología PIANO COMPLEMENTARIO Y COMPLEMENTO PIANÍSTICO Curso Conservatorio Profesional de Música de Villena. Departamento de Piano

33 OBJETIVOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES a) Adquirir criterios estéticos, técnicos e históricos mediante la audición, el análisis y la crítica de obras musicales significativas de distintas épocas, escuelas y géneros, que permitan fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos. b) Participar en actividades musicales destinadas a divulgar la experiencia musical y ayudar, mediante ellas, a su comprensión y goce. c) Valorar el dominio del esquema corporal y de las capacidades psicomotrices para adquirir capacidad técnica y de concentración en la interpretación y en la audición. d) Aplicar los conocimientos armónicos, formales e históricos para conseguir una interpretación artística de calidad. e) Afianzarse en el autocontrol, el dominio de la memoria y la capacidad comunicativa, mediante la actuación en público. f) Conocer, valorar e interpretar obras musicales contemporáneas escritas en lenguajes no tradicionales. g) Formarse una imagen ajustada de sí mismo, de las propias características y posibilidades y desarrollar hábitos correctos de estudio, valorando el rendimiento en relación con el tiempo empleado.

34 OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1. Conocer las distintas posibilidades del instrumento. 2. Adquirir tal grado de destreza en la ejecución que permita desenvolverse con la mayor soltura posible en el teclado, enfrentándose a dificultades de un cierto nivel. 3. Alcanzar progresivamente rapidez de reflejos en la lectura a primera vista. 4. Comprender los elementos esenciales, armónicos y contrapuntísticos de una partitura polifónica. 5. Interpretar la parte pianística de obras de repertorio de su instrumento principal. CONTENIDOS. 1. Desarrollo de la percepción interna de la propia relajación. 2. Sentar las bases de una utilización consciente del peso del brazo. 3. Planificación del trabajo de la técnica. 4. Principios de digitación pianística. 5. Práctica de los diversos modos de pulsación o ataque posibles, en función siempre de la dinámica, el fraseo y el sentido musical general del fragmento de que se trate. 6. Desarrollo de una técnica polifónica básica.

35 7. Conocimiento de los pedales y sus funciones. 8. Práctica intensiva de la lectura a primera vista. 9. Lectura armónica (lectura de acordes, series de acordes enlazados, acordes desplegados en toda su variedad de presentaciones posibles, tales como fórmulas del tipo bajo de Alberti, arpegios, etc.) y lectura contrapuntística, estrictamente lineal, a dos e incluso a tres voces. 10. Improvisación de cadencias, así como de esquemas armónicos sencillos. 11. Estudios y obras del repertorio pianístico de dificultad progresiva. 1º curso METODOLOGÍA Los alumnos comenzarán sus estudios de piano como lo hacen los alumnos del instrumento, con El petit pianista vol. 1 de la 1 a la 60. Piano Básico de Bastien Volumen 1 2º curso Piano Básico de Bastien volumen 2 y 3. Simultáneamente se estudiarán obras de piano del repertorio correspondiente a segundo curso del programa del instrumento. 3º curso Piano Básico de Bastien vol. 3 y 4. Intermediate Technic Vol. 1. Piano complementario de Emilio Molina Vol. 2.

36 COMPLEMENTO PIANISTICO Piano Básico de Bastien Vol. 4. Intermediate Repertoire de Bastien Volumen 1y 2. Piano complementario de Emilio Molina Vol.2 Intermediate Technic Vol. 1 y 2. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 1. Comprobar que el alumno ejecuta con seguridad y musicalidad propia del curso. 2. Evaluar el entendimiento conceptual del alumno del lenguaje musical acorde a su nivel y aplicados al instrumento. 3. Constatar que el alumno adopta una actitud positiva en la ejecución. 4. La actitud del alumno en clase debe ser cooperativa ante el profesor contribuyendo así a un clima cálido en el aula y a que el aprendizaje sea significativo. Baremo de Puntuación Control de Asistencia: 20%. Puntos 1 y 2: 50%. Puntos 3 y 4: 30%.

37 Temporización Primer curso: Primer Trimestre: Petit Pianista. Vol. 1. Segundo Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol. 1 hasta la página 25. Tercer Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol.1 desde la página 26 hasta el final del libro. Segundo Curso: Primer Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol. 2: hasta la página 27. Segundo Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol. 2: hasta el final. Tercer Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol. 3: Hasta la mitad del libro. Tercer Curso: Primer Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol. 3: la segunda mitad del libro. Segundo Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol. 4: la mitad del libro. Tercer Trimestre: Piano Complementario de Emilio Molina: unidades 2 y 3 más las cadencias del final del libro.

38 Complemento Pianístico: Primer Trimestre: Piano Básico de Bastien Vol.4: La segunda mitad del libro. Segundo Trimestre: Intermediate Repertoire Vol. 1 y 2: Obras de diferente estilo a elegir según el criterio del profesor. Intermediate Technic Vol.1: Obras de diferente estilo a elegir según el criterio del profesor. Tercer Trimestre: Intermediate Technic Vol. 1 y 2 de Bastien: Obras elegidas según el criterio del profesor. Piano Complementario de Emilio Molina: Unidades 5, 6 y 10 más cadencias y enlaces armónicos.

39 Programación y metodología ASIGNATURA DE CONJUNTO ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES Curso Conservatorio Profesional de Música de Villena. Departamento de Piano

40 OBJETIVOS GENERALES La enseñanza de clases colectivas instrumentales en Enseñanzas Elementales tendrá cómo objetivo contribuir a desarrollar en el alumno las siguientes capacidades : A) Hacer de la práctica de la música en grupo una actividad habitual, organización grata y totalmente integrada en el proceso de aprendizaje del alumnado. B) Comprender e interpretar los elementos básicos de la expresión musical a través del trabajo en grupo. C) Valorar el sonido de conjunto como resultante de una coparticipación de individu alidades. D) Discriminar y abstraer elementos comunes diferenciados en la ejecución técnicade cada uno de los miembros del grupo en beneficio del conjunto. E) Conocer el repertorio básico de conjunto que estimule el interés por el propio instrumento y por la dinámica del grupo F) Desarrollar la audición polifónica para una justa valoración de escucha y de la interpretación simultáneamente. G) Analizar la técnica individual desde el propio trabajo en grupo H) Valorar las normas que rigen la actividad de conjunto y adquirir la responsabilidad que conlleva el trabajo instrumental de grupo.

41 I) Valorar el trabajo en común como medio de comprensión más enriquecedor y participativo. J) Fomentar las exposiciones monográficas o especializadas que puedan resultar de interés común a todos los alumnos de cada especialidad instrumental. OBJETIVOS ESPECIFICOS A) Relacionar los conocimientos musicales propios con las características de la escritura y literatura del piano. B) Iniciar y desarrollar la habilidad de la lectura de fragmentos u obras a primera vista. C) Crear pequeñas piezas instrumentales. D) Analizar la escritura armónica y formal de las diferentes piezas trabajadas E) Crear pequeñas piezas de acompañamiento F) Iniciar al alumno en la práctica musical en grupo y el hábito de escuchar a otros instrumentos y adaptarse armónicamente a un conjunto. G) Formar conciencia de la sensibilidad musical y estética que permita comprender, interpretar y disfrutar la música.

42 CONTENIDOS GENERALES A) Desarrollo progresivo de las dificultades propias de los objetivos en los siguientes aspectos: entonación, interválico, modal, formal, de dinámica y agógica, rítmico, ejercicios y repertorio. B) Conocimiento y práctica de diferentes agrupaciones instrumentales según la composición y el número de instrumentistas que lo integren. C) Desarrollo de los aspectos técnicos trabajados en las clases individuales para su aplicación en las clases colectivas. D) Exposición del discurso musical en función de la valoración de todo el conjunto y de cada una de las partes del mismo. E) Conocimiento y práctica de las normas básicas que rigen el trabajo en grupo y la interpretación de conjunto. F) Asimilación por la práctica, de los valores propios del trabajo colectivo, tanto en sus componentes sociales y organizativos como psicoafectivos y humanísticos.

43 MÍNIMOS EXIGIBLES 3º CURSO Elementos acústicos: -Discriminación auditiva de las cualidades del sonido en fuentes sonoras diversas -Desarrollo de la sensibilidad auditiva para el perfeccionamiento de su calidad sonora. -Ampliación del conocimiento y discriminación tímbrica de los diferentes instrumentos, así como los de diferentes grupos orquestales. -Realización de variaciones: altura, duración, intensidad, sonido-silencio, timbre, etc., con el instrumento. Elementos y tipo de grafía: -Trabajo de psicomotricidad: pulso, acento, ritmo, compás -Conocimiento de la agógica y la dinámica en la partitura musical. -Notación y grafía convencional y no convencional. -Paralelismo entre lenguaje hablado y el lenguaje musical. El fraseo musical: utilización correcta de las comas respiratorias según las pautas, cadencias y finales de frase. -Identificación de diferentes elementos del lenguaje musical en la audición e interpretación de piezas sencillas trabajadas habitualmente en el aula: elementos armónicos y de textura. -Utilizar y saber aplicar en las piezas la terminología aprendida en el lenguaje musical.

44 Lectura a primera vista -Leer partituras sencillas a primera vista como apoyo a las tareas de interpretación. -Lectura a primera vista y escritura de ritmos, melodías y cadencias sencillas. -Utilización y ampliación de los elementos básicos de la escritura musical: las posibilidades de la escritura musical puestas al servicio de la creación de canciones sencillas. Utilización de la memoria anticipativa y retentiva como principio de la práctica instrumental. _ Repetición significativa de los modelos propuestos por el profesor como recursos de aprendizaje. -Repetición de melodías o pequeñas piezas ya estudiadas propuestas por los propios alumnos. -La memoria como receptora y procesadora de estructuras formales sencillas:canon, vals, rondó, lied, sonata, etc. Acompañamiento. -Procesos cadenciales: semicadencia, cadencias perfecta, plagal, en varias tonalidades. -Elección de canciones populares y melodías clásicas para ser acompañadas por los acordes de tónica, subdominante y dominante en diferentes tonalidades. -Patrones rítmicos de dificultad creciente. Práctica con estructuras armónicas de

45 cuatro y ocho compases, utilizando los grados: I, IV y V. Patrones de acompañamiento. Diversos acompañamientos para una misma canción. -Juegos de acompañamiento para varios intérpretes en un mismo o diferentes teclados. -Dictado armónico. Improvisación rítmica y melódica instrumental -Realización de improvisaciones sencillas con el instrumento acompañado de acordes. Juegos de creación de melodías para varios intérpretes. -Creación de motivos melódicos. -Sugerencias de estructuras armónicas. Adaptación por enlace armónico, por transporte. Sistema pregunta respuesta. Práctica de las pautas básicas de la interpretación -El silencio como medio de concentración antes de empezar a tocar. -Escucha a uno mismo y a los demás del grupo. -Adquirir la suficiente confianza en sí mismo para actuar en público. -Crítica y autocrítica como medio de información perfeccionamiento interpretativo y valoración del hecho musical. -Aceptación y respeto ante las ideas sonoras o interpretación de los demás compañeros, sea de manera individual o como miembros de un grupo. Desarrollo en la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles. -Reconocer el fraseo musical de una obra o fragmento y su realización con las respiraciones musicales: período, frase, secciones, etc.

46 -Trabajo de formas básicas instrumentales, tanto monódicas como polifónicas. -Reconocimiento de las pequeñas formas: canon, lied, vals, sonata -Escoger del repertorio de los alumnos y profundizar en las diferentes épocas que abarca la literatura pianística a lo largo de su historia. 4º CURSO Elementos acústicos -Discriminación auditiva de las cualidades del sonido en fuentes sonoras diversas. -Desarrollo en el aprendizaje de los diferentes matices para dar color y expresión en la interpretación musical. -Establecimiento de la sensibilidad auditiva que permita el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora. -Ampliación del conocimiento y discriminación tímbrica de los diferentes instrumentos así como de los diferentes grupos orquestales. -Realización de variaciones: duración, intensidad, sonido-silencio, timbre, etc., con el instrumento. Elementos y tipo de grafía -Trabajo de psicomotricidad: pulso, acento, ritmo, compás -Conocimiento de la agógica y la dinámica para el enriquecimiento de la partitura musical. -Identificar notaciones y grafías convencionales y no convencionales en la partitura.

47 -Identificación de diferentes elementos del lenguaje musical en la audición e interpretación de piezas sencillas trabajadas habitualmente en el aula: elementos armónicos y de textura. -Utilizar y saber aplicar en las piezas y obras la terminología aprendida en el lenguaje musical. -Aprendizaje de los adornos musicales mas comunes como medio de embellecer y adornar con estilo interpretativo una obra o pieza musical. Lectura a primera vista -Leer partituras a primera vista como apoyo a las tareas de interpretación -Lectura a primera vista y escritura de ritmos, melodías y cadencias. -Analizar la lectura a primera vista previamente para prever posibles complicaciones y buscar la solución. Utilización de la memoria anticipativa y retentiva como principio de la práctica musical. -Repetición significativa de los modelos propuestos por el profesor como recursos del aprendizaje. -Repetición de melodías o pequeñas piezas ya estudiadas propuestas por los alumnos. -La memoria como receptora y procesadora de estructuras formales sencillas: canon, vals, rondó, lied, sonata, variación, etc. Acompañamiento

48 -Procesos cadenciales: semicadencia, cadencia perfecta, plagal, rota e imperfecta en varias tonalidades. -Elección de canciones populares y melodías clásicas para ser acompañadas por los acordes de : tónica, subdominante y dominante en diferentes tonalidades. -Patrones rítmicos de dificultad creciente. Práctica con estructuras armónicaas de ocho compases, utilizando los grados: I, IV,V y VI. Patrones de acompañamiento : Bajo Alberti, vals, movimientos arpegiados. -Juegos de acompañamientos para varios intérpretes en uno o diferentes teclados. -Dictado armónico. Improvisación rítmica y melodía instrumental -Realización de improvisaciones sencillas con el instrumento acompañado de acordes. Juegos de creación de melodías para varios intérpretes. -Cambio de posición de los acordes. -Creación de motivos melódicos. -Sugerencias de estructuras armónicas. Adaptación por enlace armónico, por transporte. Sistema pregunta- respuesta. -Melodía y acompañamiento en un mismo intérprete. -Desarrollo de la creatividad melódica y armónica.

49 Práctica de las pautas básicas de la interpretación -El silencio como medio de concentración antes de empezar a tocar. -Escucha a uno mismo y a los demás del grupo. -Adquirir la suficiente confianza en sí mismos para actuar en público. -Crítica y autocrítica como medio de información, perfeccionamiento interpretativo y valoración del hecho musical. -Aceptación y respeto ante las ideas sonoras o interpretación de los demás compañeros, sea de forma individual o como miembros de un grupo. Desarrollo en la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles -Reconocer el fraseo musical de una obra o fragmento y su relación con las respiraciones musicales: período, frase, secciones, etc. -Trabajo de formas básicas instrumentales, tanto monódicas como polifónicas. -Escoger del repertorio personal de los alumnos y profundizar en las diferentes épocas que abarca la literatura pianística a lo largo de su historia. -Partiendo de la audición o de la interpretación, reconocer los distintos estilos, época

50 Metodología -La metodología será fundamentalmente activa, amena, práctica y participativa, de modo que el alumno se sienta involucrado en su propio aprendizaje. Se partirá de las ideas previas que posea el alumno, para,através de éstas, ir construyendo gradualmente el conocimiento. -La asignatura de conjunto de piano será impartida a través de una progresión lógica y ordenada de ejercicios que serán combinados según las necesidades del grupo. -Se trabajará de forma grupal para la consecución de determinados objetivos. -Será una metodología global que trabaje a lo largo de estos primeros cuatro años, aspectos relacionados con: 1) Parámetros del sonido. 7) Técnica 2) Elementos y tipo de grafía 8) Memorización 3) Lectura a primera vista 9) Digitación 4) Formas musicales 10) Pedalización 5) Cooperación en grupo 11) Improvisación 6) Expresión instrumental 12) Formación del oído -Todo esto a través de la psicomotricidad, audición, la practica instrumental. -Fuera de aula: Asistencia de actividades académicas programadas: audiciones, conciertos