Guía docente de la asignatura

Transcripción

1 Guía docente de la asignatura. Curso Guía docente de la asignatura Asignatura Creación artística y cultura visual y musical (Grupo 1) Materia Enseñanza y aprendizaje de la educación musical, plástica y visual Módulo Didáctico-Disciplinar Titulación Grado en Educación Primaria Plan 406 Periodo de impartición Primer Cuatrimestre Nivel/Ciclo Grado Código Tipo/Carácter Obligatoria Curso Créditos ECTS 4 Lengua en que se imparte Español Profesor/es responsable/s Jesús Félix Pascual Molina Datos de contacto ( , teléfono ) pascual@arte.uva.es Horario de tutorías Se indicarán en clase, la web de la UVa y el Campus Virtual Departamento Historia del Arte 3º Despacho T-112, Campus María Zambrano Asignatura: Nombre de la asignatura Materia: Indicar el nombre de la materia a la que pertenece la asignatura Módulo: En el caso de que la titulación esté estructurada en Módulo/Materia/Asignatura, indicar el nombre del módulo al que pertenece la asignatura. Titulación: Nombre de la titulación a la que pertenece la asignatura. Plan: Nº identificativo del plan Nivel/ ciclo: Grado/ Posgrado (Master Universitario/ Doctorado) Créditos ECTS: Nº de créditos ECTS Lengua: Idioma en el que se imparte la asignatura. Profesores: Profesor o profesores responsables de la asignatura Datos de contacto: Requerido al menos el correo electrónico del profesor o profesores responsables de las asignaturas. Horario de tutorías: Enlace a la página web donde se encuentra el horario de tutorías. Departamento: Departamento responsable de la asignatura. Código: Código de la asignatura Tipo/ Carácter: FB: Formación Básica / OB: Obligatoria / OP: Optativa / TF: Trabajo Fin de Grado o Master / PE: prácticas Externas Curso: Curso en el que se imparte la asignatura 1 de 10

2 1. Situación / Sentido de la Asignatura 1.1 Contextualización La asignatura forma parte del Módulo Didáctico-Disciplinar y de la materia Enseñanza y aprendizaje de la educación musical, plástica y visual, junto a las asignaturas Fundamentos y Estrategias Didácticas de la Educación Musical y Fundamentos de la Educación Plástica y Visual. Se imparte en el primer cuatrimestre del tercer curso del grado. 1.2 Relación con otras materias Esta asignatura se relaciona con las que integran la materia Enseñanza y aprendizaje de la educación musical, plástica y visual, como se ha indicado en el punto Prerrequisitos Es aconsejable haber cursado y aprobado las asignaturas Fundamentos y estrategias didácticas de la educación musical y Fundamentos de la educación plástica y visual, de 2º curso. 2 de 10

3 2. Competencias 2.1 Generales Se trabajarán también las competencias generales que son exigibles para el Título y de un modo particular la siguiente: 1. Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio la Educación-. Esta competencia se concretará en el desarrollo de habilidades que formen a la persona titulada para: a. Ser capaz de reconocer, planificar, llevar a cabo y valorar buenas prácticas de enseñanzaaprendizaje. b. Ser capaz de analizar críticamente y argumentar las decisiones que justifican la toma de decisiones en contextos educativos. c. Ser capaz de integrar la información y los conocimientos necesarios para resolver problemas educativos, principalmente mediante procedimientos colaborativos. d. Ser capaz de coordinarse y cooperar con otras personas de diferentes áreas de estudio, a fin de crear una cultura de trabajo interdisciplinar partiendo de objetivos centrados en el aprendizaje. 2.2 Específicas Esta asignatura pretende contribuir al desarrollo de las siguientes competencias específicas: 1. Comprenderlosprincipiosquecontribuyenalaformacióncultural,personalysocialdesdelasartes. 2. Gestionar procesos de enseñanza-aprendizaje en los ámbitos de la educación musical, plástica y visual que promuevan actitudes positivas y creativas encaminadas a una participación activa y permanente en dichas formas de expresión artística. Esta competencia se concretará en: a. Conocer el currículo escolar de la educación artística, en sus aspectos plástico, audiovisual y musical. b. Adquirir recursos para fomentar la participación a lo largo de la vida en actividades musicales y plásticas dentro y fuera de la escuela. c. Desarrollar y evaluar contenidos del currículo mediante recursos didácticos apropiados y promover la adquisición de competencias básicas en los estudiantes. 3 de 10

4 3. Objetivos 1. Profundización en los fundamentos de la cultura y creación visual, musical y audiovisual. 2. Clasificación y diferenciación de las características de los diversos medios expresivos y comunicativos audiovisuales. 3. Profundización en los indicadores y estimuladores de la creatividad para el desarrollo de la expresión plástica y musical. 4. Diseño y elaboración de propuestas didácticas para E. Primaria. 4 de 10

5 4. Tabla de dedicación del estudiante a la asignatura ACTIVIDADES PRESENCIALES HORAS ACTIVIDADES NO PRESENCIALES HORAS Clases teórico-prácticas (T/M) 16 Estudio y trabajo autónomo individual 33 Clases prácticas de aula (A) 18 Estudio y trabajo autónomo grupal 33 Laboratorios (L) Prácticas externas, clínicas o de campo Seminarios (S) Tutorías grupales (TG) Evaluación Total presencial 34 Total no presencial 68 5 de 10

6 5. Bloques temáticos 1 Bloque 1: Creación Artística y Cultura Visual Carga de trabajo en créditos ECTS: 2 a. Contextualización y justificación La asignatura se organiza en dos bloques temáticos, divididos a su vez en diferentes epígrafes, destinados al conocimiento y comprensión de la creación artística y la cultura visual y musical. Se prestará atención a la evolución de estos conceptos, así como al conocimiento de los lenguajes artísticos y los elementos que influyen en la lectura y percepción de las creaciones artísticas. b. Objetivos de aprendizaje Los indicados en el punto 3 de esta guía. c. Contenidos - Arte y educación. - La creación artística y la cultura visual. - Los lenguajes artísticos: fundamentos del lenguaje visual y audiovisual. - Lectura de mensajes visuales y audiovisuales. - La cultura visual y el consumo de imágenes. d. Métodos docentes Común para los dos bloques temáticos. 1. Presentación teórica de los fundamentos de la imagen y las características de las tipologías de los lenguajes visuales, musicales y audiovisuales. Método: lección magistral. 2. Actividades de aular elativas al análisis de creaciones audiovisuales. Métodos: estudio de casos y aprendizaje colaborativo. 3. Trabajo de análisis y evaluación de recursos didácticos y exposición en clase del mismo. Método de evaluación por pares. 4. Tutorías. e. Plan de trabajo Común para los dos bloques temáticos. La exposición de los contenidos en clase, siguiendo el sistema de clase magistral, alternará el discurso teórico con el visionado de imágenes, fundamental en las enseñanzas artísticas, y que permitirá al los estudiantes la 1 Añada tantas páginas como bloques temáticos considere realizar. 6 de 10

7 aplicación de los contenidos adquiridos en clase. Las sesiones prácticas se insertarán a lo largo del curso, reservando un número de horas, preferiblemente al final del mismo, para la exposición de los trabajos grupales (el horario se establecerá una vez realizados los grupos y fijados los temas). f. Evaluación Común para los dos bloques temáticos. Prueba escrita en la que se valorará la comprensión y asimilación de los contenidos teóricos fundamentales de la asignatura desarrollados a través de las clases magistrales (50% de la nota final). Ejercicios del Campus Virtual (10% de la nota final). Prácticas en el aula (15% de la nota final). Trabajo grupal (25% de la nota final). g. Bibliografía básica ACASO, M., Esto no son las Torres Gemelas. Cómo aprender a leer la televisión y otras imágenes, Madrid, ACASO, M., La educación artística no son manualidades, Madrid, ACASO, M., El lenguaje visual, Barcelona, APARICI, R. y GARCÍA MATILLA, A., Lectura de imágenes, Madrid, APARICI, R. y GARCÍA MATILLA, A., Lectura de imágenes en la era digital, Madrid, BERGER, J., Mirar, Madrid, BERGER, J., Modos de ver, Barcelona, BOLAÑOS, M.ª, Interpretar el arte, Madrid, CALABRESE, O., Cómo se lee una obra de arte, Madrid, ECO, U., Historia de la belleza, Barcelona, ECO, U., Historia de la fealdad, Barcelona, EFLAND, A. D., Una historia de la educación del arte, Barcelona, GODOY DOMÍNGUEZ, M.ª J., Imagen artística, imagen de consumo, Barcelona, GOMBRICH, E. H., Los usos de las imágenes: estudios sobre la función social del arte y la comunicación visual, Barcelona, HAGEN, R. M. y HAGEN, R., Los secretos de las obras de arte, Colonia, RAMÍREZ, J. A., Medios de masas e historia del arte, Madrid, VV.AA., Didáctica de las artes y la cultura visual, Madrid, h. Bibliografía complementaria Se indicará en clase para cada apartado. i. Recursos necesarios En el aula, para el docente: ordenador con cañón proyector. 7 de 10

8 Para el alumno: Conexión a Internet para poder acceder al Campus Virtual así como a las direcciones de museos y otras instituciones que pudieran proporcionarse, al propio portal de la UVa y la web de la Facultad, donde se publicará la información relativa a exámenes, horarios... Bloque 2: Creación Artística y Cultura Musical a. Contextualización y justificación Carga de trabajo en créditos ECTS: 2 La asignatura se organiza en dos bloques temáticos, divididos a su vez en diferentes epígrafes, destinados al conocimiento y comprensión de la creación artística y la cultura visual y musical. Se prestará atención a la evolución de estos conceptos, así como al conocimiento de los lenguajes artísticos y los elementos que influyen en la lectura y percepción de las creaciones artísticas. b. Objetivos de aprendizaje Los indicados en el punto 3 de esta guía. c. Contenidos - Música y educación. - Relación música (sonido) e imagen. Música y significado. - Análisis de música e imagen en el cine y la publicidad. d. Métodos docentes Comunes para los dos bloques temáticos. 1. Presentación teórica de los fundamentos de la imagen y las características de las tipologías de los lenguajes visuales, musicales y audiovisuales. Método: lección magistral. 2. Actividades de aular elativas al análisis de creaciones audiovisuales. Métodos: estudio de casos y aprendizaje colaborativo. 3. Trabajo de análisis y evaluación de recursos didácticos y exposición en clase del mismo. Método de evaluación por pares. 4. Tutorías. e. Plan de trabajo Común para ambos bloques temáticos. La exposición de los contenidos en clase, siguiendo el sistema de clase magistral, alternará el discurso teórico con el visionado de imágenes, fundamental en las enseñanzas artísticas, y que permitirá al los estudiantes la aplicación de los contenidos adquiridos en clase. Las sesiones prácticas se insertarán a lo largo del curso, 8 de 10

9 reservando un número de horas, preferiblemente al final del mismo, para la exposición de los trabajos grupales (el horario se establecerá una vez realizados los grupos y fijados los temas). f. Evaluación Común para ambos bloques temáticos. Prueba escrita en la que se valorará la comprensión y asimilación de los contenidos teóricos fundamentales de la asignatura desarrollados a través de las clases magistrales (50% de la nota final). Ejercicios del Campus Virtual (10% de la nota final). Prácticas en el aula (15% de la nota final). Trabajo grupal (25% de la nota final). g. Bibliografía básica CHION, M., La música en el cine, Barcelona, CHION, M., La audiovisión: introducción a un análisis conjunto de la imagen y el sonido, Barcelona, GERTRUDIX BARRIO, M., Música y narración en los medios audiovisuales, Madrid, LACK, R., La música en el cine, Madrid, OLARTE MARTÍNEZ, M. (ed.), La música en los medios audiovisuales. Algunas aportaciones, Salamanca, TRIAS, E., La imaginación sonora, Barcelona, h. Bibliografía complementaria Se especificará para cada apartado. i. Recursos necesarios En el aula, para el docente: ordenador con cañón proyector. Para el alumno: Conexión a Internet para poder acceder al Campus Virtual así como a las direcciones de museos y otras instituciones que pudieran proporcionarse, al propio portal de la UVa y la web de la Facultad, donde se publicará la información relativa a exámenes, horarios... 9 de 10

10 6. Temporalización (por bloques temáticos) BLOQUE TEMÁTICO CARGA ECTS PERIODO PREVISTO DE DESARROLLO BLOQUE I: Creación artística y cultura visual 2 3,5 semanas. BLOQUE II: Creación artística y cultura musical 2 3,5 semanas. 7. Tabla resumen de los instrumentos, procedimientos y sistemas de evaluación/calificación INSTRUMENTO/PROCEDIMIENTO PESO EN LA NOTA FINAL OBSERVACIONES Examen Final 50% Debe superarse esta parte para tener en cuenta las prácticas Campus Virtual 10% Prácticas Prácticas en el aula 15% Debe superarse la parte práctica para que el examen final se tenga en cuenta. Trabajo grupal y exposición 25% Deben superarse ambas partes para poder obtener el apto en la materia. En caso de no superarse alguna de ellas, el estudiante deberá acudir a la convocatoria extraordinaria. Evaluación en segunda y sucesivas convocatorias: Los alumnos y alumnas que deban ser evaluados en segunda y sucesivas convocatorias, deberán realizar un examen final con un valor del 100% de la nota. 8. Consideraciones finales 10 de 10