EL ARTE GÓTICO LA PINTURA: EL TRECENTO Y GIOTTO DI BONDONE. Historia del Arte Manuel Alcayde Mengual

Transcripción

1 EL ARTE GÓTICO LA PINTURA: EL TRECENTO Y GIOTTO DI BONDONE Historia del Arte Manuel Alcayde Mengual

2 Tendencias de la pintura gótica GÓTICO LINEAL Influencia de la vidriera S. XIII GÓTICO INTERNACIONAL Lorenzetti S. XIV PINTURA SIENESA Italia. S. XIV Simone Martini// Duccio// Cimabue PRIMITIVOS ITALIANOS Italia, s. XIV Giotto PRIMITIVOS FLAMENCOS Países Bajos J. Van Eyck// R. Van der Weyden

3 Técnicas y soportes La pintura sobre retablos Ático Calle central Calles laterales Banco o predela Gonçal Peris, Retablo de San Martín, Úrsula y Antón, Museu Sant Pius V (Valencia)

4 La pintura al óleo Aceite de linaza como aglutinante Veladuras Brillo y luminosidad Minuciosidad extrema J. Van Eyck: La fuente de la vida. Museo del Prado. 1459

5 El estilo italo-gótico Pietro Cavallini, La Anunciación. Mosaico. Santa María in Trastevere (Roma), 1291

6 La escuela sienesa Cimabue: Crucifijo. Sto. Domingo de Arezzo, s. XIII

7 Simone Martini: Anunciación. Uffizi (Florencia), s. XIV

8 El estilo Internacional A. Lorenzetti, Efectos del buen gobierno sobre la ciudad. Palacio público de Siena, 1338

9 El estilo Internacional Gentile da Fabriano. La Coronación de la Virgen y detalle de otra parte de la obra. Pintura sobre tabla. Hacia Colección particular. París

10 El estilo Internacional Maestro del Paraíso de Francfort, María en el huerto cerrado, con santos (ca. 1420)

11 El estilo Internacional Maestro de T ebo o Maestro de Wittingau. La resurrección. Panel del Retablo del Altar de T ebo. Hacia Národni Galeri. Praga

12 Duccio: Madonna Rucellai. Uffizi, ca Giotto: Madonna de Ognissanti. Uffizi,

13 Cimabue, Maestà de la iglesia Santa Trinità (Florencia), ca Giotto, Madonna de Ognissanti

14 Cimabue, Maestà de la iglesia Santa Trinità (Florencia) Duccio: Madonna Rucellai. Uffizi, s. XIII Giotto, Madonna de Ognissanti

15 Los primitivos italianos: Giotto

16 EL TRECENTO ITALIANO: los Primitivos italianos. S. XIII-XV. GIOTTO DI BANDONE ( ) Giotto marca la transición desde el hieratismo bizantino hacia el naturalismo renacentista; cambió el arte de pintar griego (bizantino) por el latino (tradición clásica) Giotto obtuvo un gran éxito en vida, recibió encargos de toda Italia. Su reconocimiento social lo convierte en un claro precedente del artista renacentista, incluso acercándose a la idea de artista total, ya que, además de pintor, fue arquitecto.

17 El pasado clásico: el estímulo constante de la CULTURA CLÁSICA en Italia La tradición: es discípulo de CIMABUE (tradición bizantina) GIOTTO El contexto: la expansión urbana, económica y cultural de FLORENCIA La burguesía: un nuevo cliente de mentalidad más abierta. El reto del artista: el problema de la REPRESENTACIÓN DEL MUNDO VISIBLE

18 El problema de la REPRESENTACIÓN DEL MUNDO VISIBLE NATURALISMO VISUAL INSPIRACIÓN EN LA REALIDAD VISIBLE RUPTURA DE LA TRADICIÓN BIZANTINA Y DE LOS CONVENCIONALISMOS GÓTICOS LA REPRESENTACIÓN DEL ESPACIO: ilusión de profundidad sobre una superficie plana. Tridimensionalidad del espacio arquitectónico. Origen de los estudios sobre la perspectiva. LA REPRESENTACIÓN DE LA FIGURA HUMANA Estudios anatómicos. Realidad estática (volumétrica) y dinámica (gestos y actitudes) Humanización de origen franciscano. CONQUISTA DE LA LUZ A TRAVÉS DEL COLOR creación del tono cromático IDEALIZACIÓN DEL MUNDO VISIBLE

19 Muerte de S. Francisco. Ig. Santa Croce. Florencia. 1320

20 Huida a Egipto. Capilla Scrovegni. Padua. 1303

21 PINTURA SOBRE TABLA (TEMPLE SOBRE MADERA) La Virgen o Majestad mantiene las características góticas y el ascendiente bizantino. Representada como una madre con su hijo, con ojos chinescos, volumen subrayando su carácter tridimensional. El trono se remata con gablete y pináculos. MADONNA OGNISSANTI

22 CRUCIFIJOS (TEMPLE SOBRE TABLA) La crucifixión nos presenta a un Cristo humanizado y doliente; El artista muestra una clara intención de representar la anatomía del cuerpo humano desnudo de forma convincente, aunque aún resulte algo tosca y rígida.

23 POLÍPTICOS (TEMPLE SOBRE TABLA) Los polípticos, junto con los retablos, compiten con la pintura mural. Está dividido en hojas (o calles verticales) que ilustran diferentes episodios de naturaleza religiosa. Formalmente contienen todas las características de la pintura gótica. POLÍTICO STEPHANESCHI

24 POLÍPTICO DE BOLONIA

25 LAS PINTURAS AL FRESCO DE LA BASÍLICA SUPERIOR DE ASIS (ITALIA). EL CICLO DE LA VIDA DE SAN FRANCISCO DE ASÍS. El arte de Giotto es recordado, sobre todo, por sus pinturas al fresco. En sus obras observaremos el esfuerzo por conseguir el volumen y la corporeidad en las figuras, así como el intento de crear un espacio tridimensional donde éstas se muevan de forma natural y convincente. El dibujo suele ser robusto.

26 SAN FRANCISCO DONA SU CAPA A UN MENDIGO Sus personajes desarrollan un amplio registro gestual, potenciando así el sentido de la narración, que resulta fresca y vivaz, con escenas que respiran cotidianeidad. El paisaje y la ciudad sirven para ilustrar y enmarcar la narración, aunque todavía resultan esquemáticos y poco reales.

27 SAN FRANCISCO PREDICANDO A LOS PÁJAROS La historia sagrada resulta, tal y como él la narra, muy próxima a los fieles y nada trascendente, tan cercana como San Francisco lo estaba de la naturaleza. Las figuras son de gran solidez y monumentalidad.

28 EXPULSIÓN DE LOS DEMONIOS DE AREZZO La aparición del paisaje urbano y el esfuerzo por representar los volúmenes arquitectónicos apuntan en la dirección de crear la ilusión del espacio tridimensional

29 LLANTO DE LAS CLARISAS En muchas escenas se percibe una gran carga dramática y expresiva. Lo consigue a través de miradas intensas y profundas, interrelación psicológica de los personajes, labios entreabiertos, rictus patético, etc. El color y la luz tamizada sirve, no sólo para modelar las figuras, sino para acentuar el dramatismo de la narración.

30 LOS FRESCOS DE LA CAPILLA DE LOS SCROVEGNI DE PADUA (ITALIA) Se representan 38 escenas evangélicas, algunas de gran dramatismo. Estas pinturas constituyen su obra maestra.

31 LLANTO SOBRE CRISTO MUERTO Historia del Arte Manuel Alcayde Mengual